Поурочные разработки по музыке 4 класс.

Урок № 16

Тема: «Музыкант-чародей». Белорусская народная сказка. Обобщающий урок.

Цель: показать, как музыка может стать главным героем сказки, сделать её более красочной, яркой, интересной.

Музыкальный материал:

-«Сел комарик на дубочек» (белорусская народная песня) — распевание.

-«Музыкант чародей» (белорусская народная песня) — слушание.

-«Полёт шмеля» Н.А. Римского-Корсакова — слушание.

Ход урока

I. Организационный момент.

II. Работа по теме урока.

1.Вступление.

На уроках в I четверти мы увидели, как много потеряла бы музыка, если бы не было литературы. Вся музыка, предназначенная для пения (народные и авторские песни, романсы, хоры, кантаты), превратилась бы в сплошной вокализ. Исчезли бы оперы и балеты, потому что в основе их лежат тоже литературные произведения. Но не только песнями обогащает музыка литературу, часто музыка становится главным героем литературных произведений, где проявляет волшебную силу: помогает в трудную минуту, пробуждает чувства, останавливает зло.

С давних времён люди мечтали о том, чтобы научиться управлять силами природы, понять всё, что происходит в мире, мечтали о свободном труде, справедливости, о счастье.

Мысли людей во всех странах были похожими, но каждый народ выражал их по-своему. Из этих ожиданий и чаяний народных и возник удивительный сказочный мир, живущий по своим собственным законам.

В сказке проявилось стремление народа к художественному творчеству, к выражению своей богатой фантазии. Недаром в народе говорят: «Сказка — складка», то есть вымысел.

Сказка требует и от слушателя смелой фантазии и творческого воображения.

Сегодня мы увидим, как музыка, являясь главным героем сказки, проявляет свою волшебную силу, помогает в тяжёлую минуту.

Давайте знакомые книжки откроем
И снова пойдём от страницы к странице
Всегда ведь приятно с любимым героем
Опять повстречаться, сильней подружиться.
Неважно, что с книжкой знакомы давно мы,
Пускай и с героем отлично знакомы, 
И чем там закончится — тоже известно,
Хорошие книжки всегда интересны».

2.Распевка. «Сел комарик на дубочек».

И мы начнём эту замечательную книгу с белорусского творчества.

Белорусский народ очень певучий. И в любую свободную минуту пел.

И мы сейчас с вами распоёмся белорусской народной песней «Сел комарик на дубочек».

Распевание: (1 куплет).

пение с закрытым ртом.

-первую часть на «ля» — громко.

-вторую часть на «лю» — тихо.

пение вслух.

-петь коллективно, одновременно начинать и заканчивать песню.

Исполнение попевки «Сел комарик на дубок».

3.Разработка. Сказка «Музыкант — чародей».

Сейчас мы пели Белорусский фольклор.

-Что такое фольклор?

-На чём основывается фольклор?

-А что такое сказка?

Сегодня мы отправимся в путешествие по сказкам разных Народов мира. И увидим, что с музыкой сказка становится ярче и интереснее.

Знакомясь, со сказками подумайте:

-Какое влияние оказала музыка на главных героев?

-Сказок и можно ли назвать музыку действующим лицом сказок?

(Сказочник открывает книгу сказок).

Одна из лучших сказок белорусского народа — «Музыкант — чародей».

Ребята, внимательно прослушайте сказку, и после окончания постарайтесь ответить на мои вопросы.

Слушание:

-Звучание, какого инструмента вы услышали?

-Какие чувства и мысли вызвала у вас «Мелодия для скрипки» Николая Ильича Аладова? (печали, грусти)

-О чём пела скрипочка в последний раз, как вы думаете?

-Почему музыка в сказке сделала чудо?

-Как вы думаете, может ли музыка сделать чудо в жизни, например, помочь человеку в трудную минуту, остановить зло?

Появилась бы сказка «Музыкант — чародей», если бы не было музыки?

-Что же победило в белорусской сказке добро или зло?

4. Кульминация.

«Полёт шмеля» Римского — Корсакова Н. А.

Сегодня мы послушали необыкновенную скрипичную музыку.

А из чего же состоит скрипка?

Скрипка — четырёх струнный смычковый инструмент, самый высокий по регистру.

Верхняя и нижняя крышки корпуса называются деки.

Верхняя дека изготавливается из ели, нижняя — их клёна. Эти деки служат отражателями и усилителями звука.

К корпусу прикреплён гриф, его обычно делают из чёрного дерева. Это длинная узкая пластина, на которой натянуты четыре струны.

Для натяжения и настройки струн служат настроечные колки, расположенные на грифе.

Пальцами левой руки исполнитель укорачивает струну, прижимая её в различных местах к грифу, — этим самым он добивается различной высоты звука.

Во время игры на струнных смычковых инструментах музыкант водит по струнам смычком, который представляет собой деревянную трость с натянутым пучком конских волос. От движения смычка струна вибрирует и издаёт звук.

История сохранила имена А. Страдивари, И. Амати, И. Гварнери — выдающихся итальянских мастеров конца 16-18 в., создавших образцы скрипок, которые до сих пор считаются непревзойдёнными. Каждый профессиональный скрипач мечтает о скрипках этих мастеров.

Слушание.

— Понравилась ли вам эта музыка?

— Давайте придумаем название.

— Что напоминает звучание скрипок?

— Почему вы так решили?

— Что вы можете сказать о мелодии?

— С помощью, каких выразительно-изобразительных средств композитор показал нам этот образ?

Только при таком редком единстве музыки и исполнительской технике мог возникнуть столь удивительный и такой чудесный ансамбль.

III. Итог урока.

Сегодня у нас звучала скрипичная музыка. Мы её слышали и в белорусской сказке.

— Так кто же является главным героем сказок?

Музыка проявляет свою волшебную силу, поможет в трудную минуту, пробуждает чувства, останавливает зло.

Великие мастера из народа чувствовали огромную силу музыки, поэтому появились такие песни и сказки.

IV. Домашнее задание.

Выучить белорусскую народную песню «Музыкант-чародей».

kopilkaurokov.ru

поурочные разработки по музыке 4 класс критская

«Россия – Родина Моя»

 

4.1.1. «Мелодия – душа музыки»

 

Задача: продолжить формирование представления о мелодизме как основном свойстве русской музыки, на примере знакомства с произведениями С. Рахманинова.

                                

— «Камаринская»   «Светит месяц» и др	игра на ДМИ
— М. Глинка Ария Ивана Сусанина   хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин»   М. Мусоргский «Рассвет на Москве-реке»   из оперы «Хованщина»   П. Чайковский «Симфония № 4 II ч.»   Э. Григ «Утро» из сюиты «Пер Гюнт»	вокализация тем, слушание фрагментов
— С. Рахманинов Концерт № 3 I ч.	вокализация главной темы, слушание
— «Ты, река ль, моя реченька» р.н.п.	разучивание
— В. Локтев «Песня о России» (сл. О. Высоцкой)	разучивание
С. Рахманинов «Вокализ»	вокализация темы, пластическое интонирование, слушание

 

        Беседуем о летних «встречах» с музыкой, исполняем знакомые песни о России, русские народные песни, народные инструментальные наигрыши.

        Предлагаем задуматься над смыслом эпиграфа к этому разделу учебника: «Вся Россия просится в песню…»

 

        Читаем текст с. 8 (1 абзац), вспоминаем (темы произведений играет учитель) и поём  мелодии знакомых произведении. Все они обладают общим качеством – песенностью.

 

        Предлагаем познакомиться с музыкой ещё одного русского композитора Сергея Васильевича Рахманинова (1873-1943). Читаем текст на с. 8-9.

Учим главную тему концерта № 3 (с. 9).

        Обращаем внимание на небольшой диапазон, поступенное движение, минорный лад, остановки на длинных звуках в конце фраз, на широту, певучесть. Сначала поём мелодию a`cappella, затем под аккомпанемент учителя (сопровождение не поддерживает главную тему).

        Сравниваем мелодию Рахманинова с уже звучавшими мелодиями, подчеркиваем их интонационное единство, родство с народными напевами.

        Вспоминаем, что слово «концерт» — в переводе с латинского означает – состязаться, а с итальянского – согласие.

 

        Слушаем I часть «Концерта № 3» в исполнении автора и Филадельфийского симфонического оркестра.

        Выясняем, что главная мелодия звучит сначала у солиста – пианиста, а затем её «подхватывает» и «распевает» весь оркестр. Солист, соревнуясь с оркестром, в то же время согласует с ним свою игру. В этом – особенность жанра концерта.

 

        Разучиваем песни, мелодии которых интонационно близки теме концерта.

        «Ты река ль, моя реченька» — в этой песне образ девушки – невесты, которая грустит при мысли о предстоящем замужестве, печалится потому, что ей придётся покинуть отчий дом, родителей. Характер звучания – негромкий, сдержанный, словно затаённый. Трудность – распевы.

 

        В «Песне о России» — необходимо стремиться к кантилене, устремленности каждой фразы к кульминации, мягкому нефорсированному звучанию высоких звуков. Можно в припеве использовать терцовое двухголосие только фрагментарно, а не целиком (в каденциях, на кульминациях фраз).

 

        В вокальной музыке передать разнообразные чувства человека может не только пение со словами, но и пение без слов.

        Читаем текст на с. 12. Пропеваем мелодию вокализа на какой-либо слог (лё, лю), следя по нотной записи. Вслушиваемся в сопровождение (играет учитель), в нём выделяются два «пласта» — мерно повторяющиеся аккорды и выразительный нисходящий подголосок. Исполняем группами класса мелодию на воображаемых скрипках, подголосок – на виолончели, аккорды – на «немой» клавиатуре воображаемого пианино.

Слушаем «Вокализ».

        Какие чувства передает эта музыка? (печаль и радость, покой и взволнованность, тревога и умиротворение).

        В чём красота этого сочинения?

        В какой части «Вокализа» слышен диалог между голосом и фортепиано?

        Чем жанр вокализа отличается от жанров песни и романса?

        Каким человеком предстает перед слушателями создатель «Вокализа» — композитор Рахманинов?

        

        Просматриваем портреты Неждановой и Рахманинова (одухотворенность, сосредоточенность на своём творчестве, погружённость в мир человеческих чувств и эмоций).

 

        Читаем рассказ «Русь» (тетрадь с. 3) на фоне звучания I ч. Концерта № 3.

 

Д/з:

 

        Выполнить задания в тетради на развороте «Мелодия – душа музыки» (с. 4-5).

 

 

4.2.1. «Ты откуда русская зародилась музыка?»

 

Задачи: продолжить знакомство с жанрами русских народных песен; показать неразрывность слов и музыки в народной песне.

 

— М. Горький «Как сложили песню»   (инсценировка рассказа)	вокальные импровизации
— Русские народные песни	исполнение (по темам)
— Русские народные песни	разучивание  по нотной записи (обзорное знакомство)

 

        Начинаем уроки со звучания русской народной музыки.

— А как рождается народная песня? Что в народной песне важнее – слова или мелодия?

Учитель читает рассказ М. Горького, озвучивая его своим вариантом мелодии (первая фраза – «скороговоркой»; вторая – «нерешительно», «вполголоса»; третья – «уверенно», но «трогательно»).

Обращаем внимание, что рассказ можно условно разделить на две части.

В первой – писатель рисует обстановку, в которой происходит сочинение песни: «грустный звон колоколов», «летний день, звуки плывут низко над землею», «тишина».

Вторая часть – процесс создания песни, фраза за фразой, напев за напевом.

Состояние души женщины: «всё тоскою сердце мается» передано в песне.

Можно предложить «по цепочке» попытаться сочинить свои мелодии к рассказу.

 

Напоминаем, что фольклор – это народная мудрость – что народные песни раскрывают разные грани жизни человека

 

Ученик (учитель) называет тему народной песни (её жанр) и поёт мелодию, например:

 

— Защита отечества (солдатские песни, былины)	«Солдатушки бравы ребятушки», «Славны были наши деды», «Вспомним, братцы Русь и славу», «Былина о Добрыне»
— Родная природа	«Во поле береза стояла», «Закликание весны»
— Народные игры, обряды	«Бояре, а мы к вам пришли», «Выходили красны девицы»
— Шуточные песни, танцы	«Камаринская», «Калинка», «Как у наших у ворот»
— Детские песенки	«Скок, скок», «Дон – дон» и др.

 

        Продолжаем знакомство с жанрами народных песен на с. 18-19 («Ты откуда русская зародилась музыка?»).

Разучиваем по нотам, обращаем внимание на характерные интородолжаем знакомство с жанрами народных песен на с. ть вариантом мелодии (первая фраза — » и музыки в народной песне.. апевами.нации, особенности мелодики, ритм, лад, форму.

        Колыбельная – негромко, мягко, нежно.

        Солдатская («Солдатушки») – бодро, энергично, подчёркивая маршевые ритмы.

        Лирическая («У зари…») – напевно, сдержано, выразительно.

        Хороводная («Милый мой хоровод») – подвижно, с тщательным пропеванием распевок.

        Игровая («А мы просо сеяли») – двумя группами с движением, изображающими трудовое действие.

(только знакомство, учить на следующих уроках).

 

        Обратить внимание, что в русских народных песнях 2-ой голос («втора») появляется или при повторении фраз, или  на «стыке фраз». Часто количество исполнителей увеличивается от фразы к фразе, или запев поют солисты (солист), а припев – весь хор. (В 2-хголосии следует пропевать всем классом сначала нижний, а затем верхний голос. К 4 классу можно разделить хор на «первые» (сопрано) и «вторые» (альты) голоса и рассадить детей соответствующим образом).

 

        Разные стороны человеческой жизни раскрывают не только музыка, но и другие произведения искусства (литература, изобразительное искусство).

        Разворот «Звучащие картины» с. 16-17.

        Рассматриваем картину К. Петрова-Водкина «Полдень». Какие жизненные сюжеты запечатлены художником?

        Две женщины с детьми на руках – одна сидит на пригорке, другая движется на встречу зрителю; юноша и девушка, беседующие друг с другом, пасущиеся коровы, работающие и отдыхающие крестьяне. В центре картины – скорбные фигуры людей, идущих за гробом. На переднем плане – три больших желтых яблока – символы жизни, щедрости природы, благополучия.

        — Почему художник назвал эту картину «Полдень»?

        — Почему изобразил на ней разнообразные жизненные ситуации?

        — Можно ли назвать композицию картины многоголосной?

        — Как цветовое решение картины усиливает её образное содержание?

        — Какой знакомой музыкой можно озвучить фрагменты картины?

        — Как можно объяснить смысл выражения «Вся Россия просится в песню» глядя на эту картину?

 

 

 

 

4.1.3. «Образы защитников Отечества в музыке русских композиторов»

 

Задача: продолжить знакомство с героическими образами в опере М. Глинки «Иван Сусанин» м в кантате С. Прокофьева «Александр Невский».

 

— С. Прокофьев «Вставайте, люди русские» из кантаты «Александр Невский»	вокализация тем, слушание, движение
— С. Прокофьев «Мёртвое поле» 6-я часть кантаты «Александр Невский»	вокализация, слушание, сопоставление с ИЗО
— «Солдатушки, бравы ребятушки»   «Славны были наши деды»   «Петровские канты»   Ария Ивана Сусанина	исполнение
— С. Прокофьев «Въезд Александра Невского во Псков» из кантаты «Александр невский»	слушание и сопоставление с ИЗО
— М. Глинка Хор «Славься» из оперы «Иван Сусанин»	слушание

 

        Вспоминаем и поём темы хора, подчеркивая их контрастность: 1-ая тема звучит решительно, призывно; 2-ая тема (с. 20) исполняется напевно (в духе народных песен), но решительно. Слушаем. Выступление можно исполнит с движением, имитирующим удары в набатный колокол. Определяем трехчастную форму.

 

        6-ая часть кантаты – «Мёртвое поле», как звучит вступление? В нём слышны скорбные интонации сродни народным песням – плачам. Эта часть – это песня девушки-невесты, разыскивающей среди павших  в бою своих женихов, добрых молодцев. Поём мелодию в опоре на нотную запись (с. 21). Слушаем. Какие чувства переданы в музыке? Исполняет этот фрагмент известная русская певица, наша современница – Елена Васильевна Образцова (меццо-сопрано).

        Рассматриваем картину В. Васнецова «Поле побоища Игоря Святославовича над половцами» (написана по мотивам литературного памятника Древней Руси «Слово о полку Игореве») и рисунок художника – оформителя. Можно спеть русскую народную песню «Ты река ль, моя реченька». Созвучную главной мелодии этой части кантаты.

 

        Вспоминаем и исполняем темы музыкальных произведений, посвящённых героическим образцам. (Разворот «На великий праздник собралася Русь» с. 21-23).

        — Героические образы представлены и в кантате С. Прокофьева.

        Предлагаем познакомиться с последней 7-ой частью кантаты.

        — Какие знакомые темы будут звучать в финале кантаты? (поднять руку) (мелодия хора «А и было дело на Неве-реке»)

        Тема средней части хора «Вставайте люди русские» (На Руси родной…)

        — Точно ли повторяет композитор эти темы или вносит в них изменения?

 

        Принцип повторения тем других частей в финале кантаты (как один из принципов развития) даёт возможность композитору добиться интонационного единства.

 

        — Тембром каких инструментов симфонического оркестра усилена праздничность звучания «торжество победы над врагами» (оркестровые колокола). Напоминаем тему хора «Славься» из оперы М. Глинки «Иван Сусанин». Величественность звучания хора также связана со звучанием колокольного звона (финал оперы – это народный праздник на Красной площади в Москве).

 

        Рассматриваем картину С. Присекина «И клятву верности сдержали…» и воинские атрибуты – хоругвь с ликом Христа Спасителя, щит и меч (с. 22-23). На картине – горделивые фигуры русских солдат и офицеров на фоне храма. Этот разворот созвучен идее прославления защитников Отечества.

 

        Образ А. Невского – великого полководца, благоверного великого князя, святого земли Русской вдохновили музыкантов, художников, поэтов на создание художественных произведений.

        А в годы Великой Отечественной войны был восстановлен Орден Александра Невского, которым награждали особо отличившихся офицеров.

 

 

 

«О России петь – что стремиться в храм»

 

Задача: продолжить освоение младшими школьниками духовно-нравственного опыта поколений через знакомство с музыкой разных стилей и жанров»

 

 

 

 

4.1.4. «Святые земли Русской»

 

Задача: продолжить знакомство с русскими святыми в музыке и ИЗО, познакомить с образом преподобного Ильи Муромского Чудотворца.

 

— С. Прокофьев кантата «Александр Невский» (фрагменты)    «Народные песнопения о Сергии Радонежском»    Напев     Пустыни  О, Преславного чудесе»,    «Баллада о князе Владимире»	слушание, исполнение
— Стихира «Земле русская»	вокализация главной темы, слушание, сопост. С ИЗО
— Былинный напев об Илье Муромце	Разучивание, пластическое интонирование
— М. Мусоргский «Богатырские ворота» — А. Бородин Симфония № 2 «Богатырская» I ч.	вокализация главных тем, слушание, сравнивание
— Песни о защитниках Родины	исполнение

 

        Чтобы настроить на тему раздела, на тему урока можно начать урок музыки с финала кантаты С. Прокофьева или с хора «Славься» М. Глинки. Вспомнить, что колокольный звон раздается с колокольни церкви, храма.

        Читаем поэтический эпиграф к разделу (с. 24-25) «И почти уж две тысячи лет стоит над землею немеркнущий свет…»

        Разъясняем, что две тысячи лет одной из мировых религий является христианская религия, в которой верующие поклоняются Иисусу Христу – «Спасителю мира».

 

        Читаем текст на с. 26 (разворот «Святые земли Русской). Пропеваем и слушаем фрагменты тех произведений, которые связаны с именами русских святых.

        Учитель рассказывает о новом для детей жанре церковной музыки – стихире.

(информация для учителя)

        Можно прочитать текст стихиры (в хрестоматии дан текст трех куплетов), можно выразительно прочитать начальный текст стихиры с детьми по учебнику (с. 26).

        Пропеваем мелодию стихиры в опоре на нотную запись. Обращаем внимание на напевную, плавную мелодию. Она строится на нескольких звуках, поэтому легко запоминается. Распевы роднят эту мелодию с протяжными русскими песнями.

        Учитель может сыграть партитуру для смешанного хора, чтобы подготовить восприятие этой музыки в записи.

        Слушаем стихиру – торжественную песнь-гимн. Она создает ощущение величия, праздничности, торжественности.

        Рассматриваем изображение князя Владимира и княгини  Ольги, а также икону Всех святых в земле Русской просиявших.

        Обращаем внимание на надпись на древнерусском языке – «Образ всех святых на земле Русской просиявших» (икона – в переводе с греческого – образ, изображение), изображение в верхней части Святой Троицы (об иконе А. Рублева «Троица» на с. 70-71 учебника IV класса) многочисленные группы святых со светящимися нимбами (символами святости) над головами. Композиция иконы – повторяющиеся контуры групп людей словно «притягиваются» к центру, к образу Богоматери заступницы и защитницы. Краски на иконе – сочные, яркие, контрастирующие с одеждами святых.

        Эмоциональный тон иконы созвучен стихире «Земле Русская».

 

        Ещё одним святым русской земли был былинный богатырь Илья Муромец (учебник с. 28 – фрагмент картины В. Васнецова «Богатыри»). Читаем текст на с. 28. каким показаны Илья Муромец на картине?

        Учим былинный напев в опоре на нотную запись. Подчеркиваем в исполнении ее величавость, неторопливость повествования, размеренность (можно напомнить былину о Добрыне Никитиче, о Садко и Морском царе). Пение былинного напева можно сопровождать движением рук, имитирующими игру на гуслях.

        Этот былинный напев стал широко известен благодаря семье знаменитых  русских сказителей и собирателей народного фольклора – Рябининых, которые в течение века бережно записывали, обрабатывали и распространяли народные напевы не только в России, но и за рубежом.

        Читаем об Илье Муромце дальше (с. 29). Каким показан Илья Муромец на иконе (пожилой, даже старый, строгий лик в монашеской одежде).

        

        Слушаем «Богатырские ворота» М. Мусоргского (оркестровое звучание из фонохрестоматии 2 класса). Напоминаем, что тема «Богатырских ворот» повторяет тему пьесы «Прогулка» рефрена сюиты, но звучит иначе – в увеличении – медленно, мощно, размашисто. Тему можно спеть с четвероклассниками.

        По другому звучит главная тема I ч. Симфонии А. Бородина. Учитель играет тему на фортепиано, дети определяют характер. Разучиваем тему по нотам (с. 29). Обращаем внимание на как бы «втаптывание» основного звука «ми» (тоники), своеобразие ладового наклонения (пониженная II ступень), сочетание минора с мажором (ладовая переменность), чередование коротких длительностей с остановкой на долгом звуке (тему можно спеть и по нотам, и на какой-либо слог, следует избегать форсированного звука, добиваться компактного звучания голосов).

Слушаем.

Главная тема звучит мужественно, сурово, мощно, грозно, (кряжисто), вызывая представление о непреодолимой «великой силе». Тема звучит в низком регистре у струнных (унисон). Вторая – лирическая тема – широкая, светлая, мажорная, проникнутая русскими песенно-распевными интонациями. Она оттеняет решительный характер главной темы, как бы вводит слушателей в «место действия» — далекие степи. Мягко звучат виолончели. Постепенно тема приобретает более напряженный характер, слышен напряженный ритм скачки, возникает звуковое нарастание, воображение рисует картины богатырских схваток, поединков.

В завершении, как итог, могучей, тяжелой поступью исполина вновь проходит в оркестре главная богатырская тема.

Вспоминаем песни о защитниках Родины («Солдатушки», «Славны были наши деды», «Вспомним братцы Русь и славу», «Учил Суворов», «Песню о маленьком трубаче»).

 

 

«День, полный событий»

 

(Пушкин и музыка) – уроки – путешествия.

 

4.1.5. «Приют спокойствия, трудов и вдохновения» (Осень в Михайловском)

 

Задача: познакомить с образом осени в стихах А.С. Пушкина в изобразительном искусстве и в музыке русских композиторов.

 

— М. Мусоргский «В деревне»	вокализация темы, слушание, использование других видов исп.
— «Осень, осень» р.н.п. (Хрестоматия 1 кл.) и другие песни об осени	исполнение
— Г. Свиридов «Осень», «Пастораль» (из музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель»	слушание, сравнение, сопоставление с поэзией А. Пушкина
— П. Чайковский «Осенняя песнь» (из цикла «Времена года»)	слушание, сравнение, сопоставление с поэзией А. Пушкина
— В. Локтев «Песня о России»

 

        Предлагаем совершить несколько увлекательных уроков – путешествий по местам, которые дороги сердцу каждого русского человека, по местам, которые связаны с именем «солнца русской поэзии» Александра Сергеевича Пушкина.

        Первое путешествие – в родовое имение семьи Пушкины – Михайловское, что находится на Псковщине, куда в 1824 году (на 2 года) по приказу царя Александра I был сослан Александр Сергеевич.

        Можно рассказать о первых днях пребывания поэта в Михайловском (информация для учителя).

        Открываем учебник на с. 42. Каждому развороту предпосланы пушкинские строки – поэтический эпиграф.

        Предлагаем вспомнить знакомые стихи Пушкина об осени.

 

        Дни поздней осени бранят обыкновенно,

        Но мне она мила, читатель дорогой,

        Красою тихою, блистающей смиренно.

 

***

 

        Унылая пора! Очей очарование!

        Приятна мне твоя прощальная краса –

        Люблю я пышное природы увяданье,

        В багрец  и в золото одетые леса,

        В сенях их ветра шум и свежее дыханье,

        И мглой волнистою покрыты небеса,

        И редкий солнца луч и первые морозы,

        И отдаленные седой зимы угрозы.

 

        Рассматриваем картину В. Попкова. Молодой Пушкин на фоне русского осеннего пейзажа. Живописное полотно проникнуто лирической интонацией: мягкие линии горизонта, плавный изгиб реки, яркие «золотые пятна» деревьев, одинокая фигура поэта у колонны дома.

        Какое эмоциональное состояние Пушкина изображает художник на этой картине? О чём думает (мечтает, размышляет) поэт?

 

        (Объем материала для слушания учитель может определить сам).

 

        М. Мусоргский «В деревне». Пропеваем тему (с. 43). Мелодия близка протяжной русской народной песне.

        Вопросы перед слушателем:

        Сколько образов – один или несколько?

        (песня, плясовые наигрыши, перезвон бубенцов).

        Какой принцип развития положен в основу пьесы – повтор, контраст, вариативность?

        (контраст песенности и танцевальности, контраст мажора и минора, контраст выразительности и изобразительности).

 

        Вспоминаем знакомые песни об осени.

        Предлагаем послушать 3 пьесы об осени. Какое из сочинений наиболее созвучно настроению стихов поэта?

        «Осень» Г. Свиридова – песенная мелодия, волнообразное движение минорный лад, тоскливый и задушевный тембр солирующей скрипки.

        «Осенняя песня» П. Чайковского – напевные, никнущие, стонущие интонации, диалог голосов, преобладает минорный лад, трехчастная форма.

        «Пастораль» Г. Свиридова (напоминаем, что «пастораль» — музыкальное произведение, связанное с изображением сельской жизни, природы) – задушевная песенная мелодия, светлый колорит, переменный лад, повторение главной темы и ее отдельных интонаций разными группами симфонического оркестра, контрасты динамики).

 

        Дальнейшее разучивание народных песен и песен о России.

 

        Д/з:

 

        Прочитать «Сказку о царе Салтане» и «Сказку о 

 

 

4.1.6. «Что за прелесть эти сказки»

 

Задача: обобщить знания учащихся о сказочных образах в творчестве А. Пушкина. Познакомить со сказочными образами Пушкина в муз.

 

— С. Прокофьев «Сказочка) (из цикла «Детская музыка»)	слушание
— Н.А. Римский-Корсаков «Три чуда» симфоническая картина из оперы «Сказка о царе Салтане» (вступление, город Леденец, белка, богатыри, Царевна – Лебедь)	слушание
— «Белка», «Царевна – лебедь», «Колыбельная нянюшек»	разучивание вокальных вариантов
— «Сказка о рыбаке и рыбке»	работа в тетради (речевая и двигательная импровизации)
— Песни о сказках	исполнение

 

        Открываем разворот учебника «Что за прелесть эти сказки».

        Рассматриваем «палехскую шкатулку «Сказки Пушкина», героев пушкинских сказок – сидящую на ветвях дерева Русалку, учёного кота, могучих богатырей, волшебника Черномора, Бабу-Ягу в ступе, Царя Салтана; иллюстрацию И. Билибина (с. 49), найдут на ней самого поэта.

        Читаем текст на с. 48.

        Учитель играет на фортепиано начало пьесы «Сказочка». Какой зачин сказок созвучен такому звучанию («Скоро сказки сказываются, нескоро дело делается», «Жили были дед да баба и была у них…», «В некотором царстве, в некотором государстве» и др.). В музыке изображается неторопливое монотонное движение в аккомпанементе, имитирующее движение спиц  или вязального крючка. Под эту музыку в воображении может возникнуть картина: няня поэта – Арина Родионовна словно собирается с мыслями, решая какую из сказок рассказать Александру Сергеевичу под завывание осеннего ветра или зимней вьюги. (слушаем пьесу).

 

        Великий музыкальный сказочник Н.А. Римский-Корсаков в опере «Сказка о царе Салтане» с помощью симфонического оркестра создаёт музыкальные картинки. Одна из них «Три чуда». Как звучит вступление к картине? (учитель играет на фортепиано). Оно звучит как призыв слушателей к вниманию своеобразным «зазывом» полюбоваться очередным чудом. Этот приём композитор заимствовал у народного театра. Тембр какого инструмента соответствовал бы призывному характеру иллюстраций? (медный духовой инструмент – труба).

        Напоминаем, что действие картины происходят в сказочном городе Леденце. Поэтому после сигналов вступления музыка будет рисовать образ волшебного города (праздничный перезвон колоколов, фанфары городских глашатаев, сказочное звучание струнных с арфой и колокольчиков.

        Вспоминаем, о каких чудесах рассказывается в сказке Пушкина. Предлагаем, слушая музыку определить последовательность их появления (белка, богатыри, Царевна – Лебедь).

        «Белка» — композитор использует мелодию русской народной песни – пляски «Во саду ли, в огороде», она повторяется несколько раз (вариации). Тему исполняет флейта-пикколо («и с присвисточкой поёт») которой аккомпанируют другие деревянные со струнными пиццикато («щипком»), подражая звучанию русских народных инструментов (домрам, балалайкам). Сказочный оттенок придаёт и звучание ксилофона.

        Второе чудо – выходящие из морских волн тридцать три богатыря, «с ними дядька Черномор». Этот образ рисуется аккордовой маршевой темой медными духовыми на фоне нисходящих фигураций струнных и «свистящих» пассажей духовых.

     &

bogdanova_a_a.a2b2.ru

Поурочное планирование по музыке 4 класс

Примерное поурочное планирование учебного материала

Темы раздела и уроков ( страницы учебника) Прослушиваемый материал.	Решаемые проблемы.	Планируемые результаты.
		Понятия.	Предметные результаты.	УУД	Личностные результаты.
«Россия-Родина моя!» ( 4 часа) 1. «Мелодия» ( уч. Стр. 8-11) Прослушивание: С.Рахманинов «Концерт № 3» ( 1 часть) Диск 3-4 к № 12 2. «Вокализ» (уч. Стр. 12-13) Прослушивание: С.Рахманинов «Вокализ» Диск 3-4 к № 13 3. «Ты откуда, русская, зародилась, музыка?» ( уч. Стр. 14-19) Прослушивание: Народные песни «Березка», «Во кузнице» «Солдатушки, бравы ребятушки» Н.Римский-Корсаков «Колыбельная Волховы» ( оп. «Садко» – фрагмент) Диск 1к1ч -№ 2,11,15 Диск 2к2ч -№ 26 4. «С.С.Прокофьев кантата «Александр Невский» ( уч. Стр. 20-23) Прослушивание: С.Прпокофьев кантата «Александр Невский» -фрагменты. Диск 2к1ч -№ 25 Диск 3-4 к № 14,15	Дать понятие многообразия жанров народных песен. Познакомить с лирическими образами музыки Рахманинова. Познакомить с тайной рождения русской народной песни. Познакомить с патриотической темой в музыке Прокофьева.	Концерт для ф-но с оркестром, куплетная форма, народная песня, церковная мелодия. Вокализ, звуки: гласный, звучащий, поющий, романс, песня, сопровождение. Песня, жанры русских народных песен, декламация, речитатив. Кантата, меццо-сопрано, хор, оркестр, развитие музыки, главная мелодия, эпилог, финал.	Уметь размышлять о музыкальных произведениях, как способе выражения чувств и мыслей человека. Уметь узнавать образы народного музыкального творчества, фольклора и профессиональной музыки. Различать жанры русских народных песен. Различать мелодии народного склада в композиторских произведениях.	Р: Самостоятельно воспринимать народное и профессиональное музыкальное творчество. П: высказывать своё мнение о содержании музыкального произведения. К: выявлять общность истоков народной и профессиональной музыки. Р: Самостоятельно подбирать ассоциативные ряды муз. произведениям. П: выявлять общность истоков и особенности композиторской музыки. К: творческое задание. Р: самостоятельно образцы народно-музыкального творчества. П: выявлять общность истоков народной и композиторской музыки К: исполнение народных песен. Р: самостоятельно эмоционально воспринимать народное и профессиональное композиторское творчество. П: выявлять связь между историческими событиями и музыкальной темой. К: высказывать свое мнение о содержании произведения.	Общаться и взаимодействовать в процессе коллективного воплощения худ.-муз..образов. Оценивать собственную музыкально-творческую деятельность. Гордиться и уважать русские традиции. Гордиться патриотами и историей своей Родины
«О России петь, что стремиться в храм!» ( 1 час) 1. «Святые Земли Русской» ( уч. Стр. 26-29) Прослушивание: Напев Киево-Печерской Лавры «Земле Русская» — стихира всем Святым А.П.Бородин «Богатырская симфония» М.Мусоргский «Богатырские ворота» ( из сюиты «Картинки с выставки») Диск 3-4 к № 16 Диск 1к2ч -№ 3 Диск 2к2ч -№ 2	Дать понятие: русские святые – кто они?	Стихира, молитва, икона, былина, богатырь, симфония, сюита.	Уметь различать в музыке красоту родной земли и человека.	Р: самостоятельно выявлять истоки возникновения духовного наследия. П: отвечать на вопросы учителя. К: исполнение стихиры.	Уважать память о русских святых.
«День полный событий» ( 4 часа) 1. «Приют спокойствия, трудов и вдохновенья!» ( уч. Стр. 42-47) Прослушивание: П.Чайковский «Осенняя песнь», «У камелька» ( из «Времен года») «Зимнее утро» ( из «Детского альбома») Г.Свиридов «Осень», «Пастораль» ( из муз. зарисовок к повести Пушкина «Метель») В.Шебалин «Зимняя дорога» Диск 3-4к № 19,20,21 Диск 1к1ч -№ 9,27,28 2. «Что за прелесть эти сказки» «Три чуда» ( уч. Стр. 48-51) Прослушивание: Н.Римский-Корсаков «Океан-море синее» ( оп. «Садко») «Три чуда» (из оп. «Сказка о царе Салтане») Диск 3к2ч -№ 13 Диск 3-4к № 22 3. «Ярмарочное гуляние» ( уч. Стр. 52-53) Прослушивание: Г.Свиридов «Пастораль» П.Чайковский фрагменты из оп. «Евгений Онегин» Диск 1к1ч -№ 27 Диск 2к1ч -№ 8 Диск 3-4к № 23 Диск 4к1ч -№ 1 4. «Святогорский монастырь. «Приют, сияньем муз одетый»» ( уч. Стр. 54-57) Прослушивание: М.Мусоргский вступление к оп. «Борис Годунов» М.Глинка «Венецианская ночь» Диск 4к1ч -№ 2,3	Дать понятие о связи поэзии и музыки. Дать понятие о музыкальной живописи. Дать понятие о народных праздниках. Дать понятие духовности в музыке.	Пастораль, лирика в поэзии и музыке, выразительность, изобразительность, музыкальное прочтение стихотворения. Музыкальное прочтение стихотворения, музыкальная живопись, регистр, тембр, опера-сказка Ярмарка, жанры народной музыки, хоровод, пляска, обработка РНП -аранжировка, народные костюмы, народные инструменты. Колокольные звоны, вступление к опере, романс, дуэт, ансамбль.	Уметь распознавать, как развитие мелодии помогает передать настроение стихотворения. Уметь различать образы, воплощенные в музыке. Различать народные песни. Знать русские народные традиции.	Р: самостоятельно выявлять выразительные и изобразительные особенности музыки и поэзии, и их связи. П: отвечать на вопросы учителя. К:понимать формы построения музыкальных и литературных произведений. Р: самостоятельно распознавать художественный смысл произведения. П: сопоставлять музыкальные образы в звучании различных муз.инструментов. К: выполнение творческого задания. Р: самостоятельно сопоставлять музыкальные образы народных праздников. П: высказывать свое мнение о народных традициях. К: разучивание и исполнение РНП. Р: самостоятельно распознавать духовную музыку. П: отвечать на вопросы учителя. К: творческое задание.	Гордится музыкально-поэтическими образами русских поэтов и композиторов. Гордиться русской поэзией и музыкой. Гордится и уважать русские традиции. Уважать русские народные традиции.
«Гори, гори ясно, чтобы не погасло» ( 2 часа) 1. «Композитор-имя ему народ. Музыкальные инструменты России» ( уч. Стр. 60-63) Прослушивание: Музыка для ОРНИ Г.Свиридов «Ты воспой жавороночек» М.Глинка «Жаворонок» Н.Римский -Корсаков «Звонче жаворонка пенье» П.Чайковский «Концерт № 1» -фрагм. Диск 1к1ч -№ 3,4 Диск 2к2ч -№ 31,16,19 Диск 3к1ч — № 3 Диск 3к2ч -№ 18 2. «Оркестр Русских Народных Инструментов. (ОРНИ) ( уч. Стр. 64-67) Прослушивание: Народная музыка. Н.Римский -Корсаков «Пляска скоморохов» ( из оп. «Снегурочка») диск 1к1ч -№ 2,10, 11, 13 диск 3к2ч -№ 11	Расширять представление о народной песни, как об источнике вдохновения. Познакомить с ОРНИ и расширить знания о музыкальных символах русского народа -балалайка, гармонь.	Народная песня, музыка в народном стиле, тембр, народные муз. инструменты, ОРНИ. Балалайка, гармонь, баян, ОРНИ.	Различать тембры и звуки народных инструментов. Различать музыкальные символы России.	Р: самостоятельно определять мелодику народной музыки. П: различать народную и композиторскую. К: выполнение творческого задания. Р: самостоятельно различать тембры народных инструментов входящих в состав ОРНИ. П: знать народные обычаи, обряды. К: исследовать историю создания муз. инструментов.	Уважать народные легенды, мифы и предания. Общаться и взаимодействовать в процессе воплощения различных художественных образов.
«В концертном зале» ( 5 часов) 1. «Музыкальные инструменты» «Вариации на тему Рококо» ( уч. Стр. 74-77) Прослушивание: А.Бородин «Ноктюрн» ( из «Квартета № 2») П.Чайковский «Вариации на тему рококо для виолончели с оркестром» Диск 4к1ч -№ 4,5 2. М.П.Мусоргский «Старый замок». ( уч. Стр. 78-79) Прослушивание: М.П.Мусоргский «Старый замок» ( из сюиты «Картинки с выставки») Г.Гладков «Бременские музыканты» Диск 4к1ч -№ 6 Диск 1к2ч -№ 15 Видеотека. 3. «Счастье в сирени живет….» ( уч. Стр. 80-81) Прослушивание: С.Рахманинов «Сирень» Диск 4к1ч -№ 6 4. «Не молкнет сердце чуткое Шопена…» ( уч.стр. 82-85) Прослушивание: Ф.Шопен «Полонез № 3» «Вальс № 10» «Мазурка ля-минор» «Мазурка фа-мажор» «Мазурка си-бемоль мажор» Диск 4к1ч -№ 8-12 5. «Патетическая соната. Годы странствий» ( уч. Стр. 86-89) Прослушивание: Л.Бетховен «Соната № 8№ («Патетическая») М.Глинка «Венецианская ночь», «Арагонская хота» П.Чайковский «Баркарола» Диск 4к1ч -№ 13-15 Диск 4к1ч -№ 3	Дать понятие рококо в музыке. Дать расширенное представление о творчестве Мусоргского и старинной музыке. Дать представление о картинах природы в музыке Рахманинова. Познакомить с творчеством польского композитора Фредерика Шопена. Познакомить с жанром — соната и жанрами камерной музыки	Рококо, виолончель, скрипка, струнный квартет, ноктюрн, вариация, штрихи: легато, стаккато, акценты. Рыцарь, трубадур, менестрель, бродячие музыканты, сюита, старинная музыка, пьеса. Песня, романс, вокализ, сопрано, музыкальные жанры. Музыкальный жанр: полонез. Вальс, мазурка, прелюдия, этюд, форма музыки: трёхчастная, куплетная. Соната, музыкальный жанр, романс, баркарола, симфоническая увертюра, стиль-бельканто.	Знать приемы развития музыки: повтор, контраст, вариация, импровизация. Различать понятие старинной музыки и её рисунок. Различать музыкальные жанры и муз. символы родной природы. Знать и уметь распознавать жанры танцевальной музыки. Уметь распознавать и оценивать особенности жанров музыки.	Р: самостоятельно различать тембры музыкальных инструментов. П: овладевать приемами мелодического варьирования, подпевания и ритмического сопровождения. К: рассуждать о значении преобразующей силы в музыке. Р: самостоятельно выявлять выразительные и изобразительные особенности старинной музыки. П: понимать смысл муз. терминов. К: творческое задание. Р: знать и понимать музыку Рахманинова. П: понимать смысл музыки Рахманинова. К: творческое задание. Р: самостоятельно различать мелодии танцевальной музыки. П: отвечать на вопросы учителя. К: размышлять о муз. произведениях, как способе выражения чувств и мыслей человека. Р: самостоятельно выявлять интонационную линию в музыке. П: узнавать музыкальные жанры. К: понимать смысл терминов.	Осмысленно исполнять сочинения различных жанров и стилей. Расширять музыкальный кругозор. Гордиться русскими композиторами воспевающими Россию Уважать творчество зарубежных композиторов. Расширять музыкальный кругозор.
«В концертном зале» ( 1 час) 1. «Царит гармония оркестра» ( уч. Стр. 90-91) Прослушивание: М.Мусоргский «Рассвет на Москве-реке» М.Глинка увертюра из оп. «Руслан и Людмила» М.Моцарт увертюра из оп. «Свадьба Фигаро» диск 2к1ч -№ 1 диск 2к2ч -№ 1,6	Дать понятие оркестра и роли дирижера в нем.	Симфонический оркестр, дирижер, увертюра, симфония.	Различать группы муз. инструментов входящих в симфонический оркестр.	Р: самостоятельно определять звучание муз. инструментов входящих в состав симфонического оркестра. П: ориентироваться в музыкальных терминах. К: различать и понимать жанры муз. произведения.	Расширять музыкальный кругозор.
«В музыкальном театре» ( 6 часов) 1. «М.Глинка опера «Иван Сусанин» ( уч. Стр. 94-97) Прослушивание: М.Глинка фрагменты оперы «Иван Сусанин» Диск 4к1ч -№ 16-20 Диск 3к1ч № 9,10 2. « Сцена в лесу» Опера «Иван Сусанин» -4 действие. ( уч. Стр. 98-99) Прослушивание: Фрагменты оперы М.Глинки «Иван Сусанин» Диск 3к1ч -№ 11,12 3. «М.Мусоргский опера «Хованщина» — «Исходила младешенька» ( уч. Стр. 100-101) Прослушивание: М.Мусоргский фрагменты оперы « Хованщина» — «Рассвет на Москве-реке», «Песня Марфы» С.Прокофьев «Прогулка», «Мертвое поле» ( из кантаты «Александр Невский») Диск 2к1ч -№ 1,7 Диск 4к1ч -№ 21, Диск 3-4 № 14 4. «Восточные мотивы в музыке русских композиторов» ( уч. Стр. 102-105) Прослушивание: М.Мусоргский «Пляска персидок» ( из оп. «Хованщина») М.Глинка «Персидский хор» ( из оп. «Руслан и Людмила») А.Хачатурян «Колыбельная» , «Танец с саблями» ( балет «Гаяне») Диск 4к1ч -№ 22,23,24,25 5. «Балет Игоря Стравинского «Петрушка» ( уч. Стр. 106-107) Прослушивание: Фрагменты балета И. Стравинского «Петрушка» Диск 4к2ч -№ 2 6. «Театр музыкальной комедии» ( уч. Стр. 108-109) Прослушивание: И.Штраус «Вальс» ( из оперетты «Летучая мышь») Ф.Лоу «Я танцевать могу» ( из мюзикла «Моя прекрасная леди») Диск 4к2ч -№3	Познакомить с исторической оперой М.Глинки «Иван Сусанин» Познакомить с интонационным развитием образов в опере . Познакомить с историческими событиями 18 века в России, отраженных в музыке Мусоргского. Дать представление о восточной тематике в музыке русских композиторов. Расширить представление о балете. Познакомить с опереттой и мюзиклом.	Музыкальный образ, полонез, мазурка, музыкальная драматургия, контраст. Ария, речитатив, Плачущие интонации, интонации народной песни Песня-ария, куплетно-вариационная форма, вариантность интонаций. Восточные интонации, вариация, орнамент, контрастные образы, декорация. Музыка в народном стиле, оркестровые тембры. Оперетта, мюзикл.	Различать музыкальные образы разных персонажей оперы. Уметь распознавать и понимать интонационные линии оперы. Знать события отраженные в опере М.Мусоргского «Хованщина» Уметь распознавать мелодику восточной интонации от русской. Формирование основ музыкальной культуры.( балет) Уметь распознавать оперетту и мюзикл.	Р: эмоционально откликаться и выражать своё отношение к музыкальным образам. П: рассказывать либретто муз. произведения. К: выявлять особенности развития образов. Р: самостоятельно выявлять особенности развития образов. П: отвечать на вопросы учителя. К: сопоставлять средства муз. выразительности. Р: самостоятельно определять куплетно-выриационную форму в музыке. П: отвечать на вопросы учителя. К: творческое задание. Р: самостоятельно выявлять особенности развития муз. образов. П: знать муз. термины. К: творческое задание. Р: самостоятельно определять тембры муз. инструментов симф. оркестра. П: логически анализировать и выявлять жанровую линию. К: ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности. Р: самостоятельно определять интонационную линию в музыке. П: знать основные закономерности построения оперетты и мюзикла. К: творческое задание.	Гордиться патриотами нашей Родины. Гордиться патриотами нашей Родины. Знать историю своей Родины. Формировать представление о роли музыки в жизни человека. Развивать музыкально-эстетический вкус. Уважительно относиться к муз. культуре других народов.
«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье» ( 4 часа) 1. «Прелюдия» ( уч. Стр. 112-113) Прослушивание: С.Рахманинов «Прелюдия до-диез минор» Диск 4к2ч -№ 5 2. «Исповедь души» ( уч. Стр. 114-117) Прослушивание: Ф.Шопен «Прелюдия № 7» «Прелюдия № 20», «Этюд № 12» Диск 4к2ч -№ 6,7,8 3. «Мастерство исполнителя. В интонации спрятан человек» ( уч. Стр. 118-121) Прослушивание: Л.Бетховен «Соната № 8» («Патетическая») Вариации на тему РНП «Тонкая рябина» И.Бах «Шутка» Э.Григ «Утро», «Песня Сольвейг» Диск 4к2ч -№ 9,10 Диск 1к1ч -№ 17,19 Диск 3к2ч -№ 23 4. «Музыкальные инструменты. Гитара.» (уч. Стр.122-123) Прослушивание: Авторские песни. Музыка для гитары. Романс «Что ты клонишь над водами» И.Бах «Чакона»для гитары. К.Жако «Джазовая импровизация» Диск 4к2ч -№ 11,12,13	Дать представление о музыкальном жанре -прелюдия. Познакомить с жизнью и творчеством польского композитора Ф.Шопена. Познакомить с многообразием жанров музыки. Познакомить с музыкальным инструментом -гитарой.	Прелюдия, форма в музыке -трехчастная. Музыкальный жанр, этюд, развитие музыкального образа. Жанры музыки, композитор, исполнитель, слушатель, интонационная выразительность муз. речи. Гитара, обработка, переложение, импровизация, авторская песня, романс, бард.	Уметь распознавать трехчастную форму в музыке. Уметь различать муз. образы воплощенные в музыке Уметь различать многообразие жанров музыки. Определять взаимосвязь музыки с другими видами искусства: литературой, ИЗО, кино, театром.	Р: определять и сопоставлять различные по смыслу интонации. П:распознавать художественный смысл различных музыкальных форм. К: соотносить особенности музыкального языка русской и зарубежной музыки. Р: самостоятельно оценивать и соотносить содержание и муз. язык произведения. П: определять особенности взаимодействия развития муз. образов. К: Творческое задание. Р: самостоятельно уметь распознавать жанры музыки. П: знать музыкальные термины. К: Творческое задание. Р: самостоятельно называть имена известных бардов. П: уметь распознавать худ. смысл муз. произведений для гитары. К:Творческое задание.	Осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе муз. произведений русских композиторов. Расширять музыкальный кругозор. Ориентироваться в культурном многообразии музыкальных жанров. Личностно оценивать музыку на уроке и вне школы.
«О Росси петь, что стремиться в храм» ( 4 часа) 1. «Праздников праздник, торжество из торжеств» ( уч. Стр. 32-35) Прослушивание: П.Чесноков «Ангел вопияше» С.Рахманинов «Богородице Дево, радуйся» ( из «Всенощного бдения») Ф.Шуберт «Аве, Мария» Диск 3-4 к № 17 2. «Светлый праздник» ( уч. Стр. 36-39) Прослушивание: Праздничный трезвон С.Рахманинов «Светлый праздник» Диск 2к1ч -№ 23, Диск 3-4 -№ 18 3. «Кирилл и Мефодий» ( уч. Стр. 30-31) Прослушивание: Напев Киево-Печерской Лавры -«Земле Русская» — стихира всем святым. В.Гаврилин «Вечерняя музыка» ( из симф. действа «Перезвоны») Диск 3-4 № 16 Диск 1к2ч -№ 1 4. «Народные праздники. Троица» ( уч. Стр. 68-71) Прослушивание: Троицкие песни, РНП «Березка» П.Чайковский «Симфония № 4»-фрагм. Диск 1к1ч –№2 Диск 1к2ч -№ 16	Познакомить с православными церковными праздниками. Расширить представление о русских церковных праздниках. Дать представление о жизни Кирилла и Мефодия – создателей славянской письменности. Расширить представление о народных праздниках -поклонение Матушке-природе.	Икона, тропарь, молитва, величание. Тропарь, волочебники, Колокольные звоны: набат, трезвон, благовест. Кириллица, азбука, икона, святой, стихира, гимн, величание, фреска. Народный праздник, обычай, обряд, вторая жизнь народной песни, икона, троица, песня-хоровод.	Знать историю возникновения праздника Пасхи. Уметь распознавать значение колокольных звонов. Знать создателей славянской азбуки. Различать народный праздник от религиозного.	Р: самостоятельно различать жанры церковной музыки: тропарь, молитва, величание. П: иметь представление о религиозных праздниках народов России и их традициях. К: творческое задание. Р: самостоятельно определять жанры церковной музыки: тропарь, молитва, величание. П: иметь представление о традициях православных праздников. К: выполнение творческого задания. Р: сравнивать музыкальные образы народных и церковных праздников. П: свободно ориентироваться в терминах: икона, фреска, молитва, стихира. К: рассуждать о значении азбуки в наши дни. Р: самостоятельно отличать главный признак народного праздника от религиозного. П: знать историю создания иконы А.Рублева «Троица» К: Объяснять смысл народного праздника.	Уважительное отношение к праздникам русской православной церкви. Хранить шедевры православного наследия. Почитать создателей славянской азбуки. Хранить и почитать культурное наследие России.
«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье» ( 4 часа) 1. «Музыкальный сказочник» ( уч. Стр. 124-125) Прослушивание: Н.Римский-Корсаков симф. сюита «Шехерезада» -1 часть Диск 4к2ч -№ 14 2. «Рассвет на Москве-реке» ( уч. Стр. 126-127) Прослушивание: М.Мусоргский опера «Хованщина» — «Рассвет на Москве-реке» Диск 2к1ч — № 1 3. «Мир композитора» Прослушивание: Музыка П.Чайковского. Ф.Шопена, М.Мусоргского, М.Глинки, С.Рахманинова. Доп. Муз материал. 4. «Обобщение» Прослушивание: Музыка использованная в течении года.	Познакомить с музыкой Н.Римского -Корсакова. Образ Родины в музыке Мусоргского. Закрепить понятия о музыкальных образах России, на основе музыки разных композиторов. Формирование общего представления о музыкальной картине мира.	Опера, симфоническая сюита, музыкальная сказка, музыкальная живопись. Симфоническая картина, гимн, величие, торжество, благовест. Россия-Родина моя, вся Россия просится в песню, Музыкальная природа России. Колокольные звоны, опера, балет, сюита, музыкальная живопись, мюзикл, оперетта, народные праздники, хоровод, симфоническая картина, кантата, хор, оркестр, дирижер.	Уметь образно ориентироваться в музыкальной живописи. Различать изобразительность в музыке. Формирование представления о роли музыки в жизни человека. Развитие музыкально-эстетического чувства.	Р: самостоятельно пересказывать сюжет музыкальной сказки. П: ориентироваться в музыкальных сюжетах главных героев . К: творческое задание. Р: самостоятельно выделять интонации помогающие услышать рассвет. П: отвечать на вопросы учителя. К: творческое задание. Р: самостоятельно уметь воспринимать музыку и выражать своё отношение. П: ориентироваться в муз. терминах. К: различать жанры музыки. Р: самостоятельно овладевать муз. навыками П: ориентироваться в музыкальных терминах. К: знать основы музыкальной культуры Родины и родного края.	Гордиться культурным наследием . Уважать и помнить историю России. Расширять интерес к музыке. Развивать художественный вкус и интерес к музыке.

multiurok.ru

Поурочное планирование по музыке 4 класс

Примерное поурочное планирование учебного материала

Темы раздела и уроков ( страницы учебника) Прослушиваемый материал.	Решаемые проблемы.	Планируемые результаты.
		Понятия.	Предметные результаты.	УУД	Личностные результаты.
«Россия-Родина моя!» ( 4 часа) 1. «Мелодия» ( уч. Стр. 8-11) Прослушивание: С.Рахманинов «Концерт № 3» ( 1 часть) Диск 3-4 к № 12 2. «Вокализ» (уч. Стр. 12-13) Прослушивание: С.Рахманинов «Вокализ» Диск 3-4 к № 13 3. «Ты откуда, русская, зародилась, музыка?» ( уч. Стр. 14-19) Прослушивание: Народные песни «Березка», «Во кузнице» «Солдатушки, бравы ребятушки» Н.Римский-Корсаков «Колыбельная Волховы» ( оп. «Садко» – фрагмент) Диск 1к1ч -№ 2,11,15 Диск 2к2ч -№ 26 4. «С.С.Прокофьев кантата «Александр Невский» ( уч. Стр. 20-23) Прослушивание: С.Прпокофьев кантата «Александр Невский» -фрагменты. Диск 2к1ч -№ 25 Диск 3-4 к № 14,15	Дать понятие многообразия жанров народных песен. Познакомить с лирическими образами музыки Рахманинова. Познакомить с тайной рождения русской народной песни. Познакомить с патриотической темой в музыке Прокофьева.	Концерт для ф-но с оркестром, куплетная форма, народная песня, церковная мелодия. Вокализ, звуки: гласный, звучащий, поющий, романс, песня, сопровождение. Песня, жанры русских народных песен, декламация, речитатив. Кантата, меццо-сопрано, хор, оркестр, развитие музыки, главная мелодия, эпилог, финал.	Уметь размышлять о музыкальных произведениях, как способе выражения чувств и мыслей человека. Уметь узнавать образы народного музыкального творчества, фольклора и профессиональной музыки. Различать жанры русских народных песен. Различать мелодии народного склада в композиторских произведениях.	Р: Самостоятельно воспринимать народное и профессиональное музыкальное творчество. П: высказывать своё мнение о содержании музыкального произведения. К: выявлять общность истоков народной и профессиональной музыки. Р: Самостоятельно подбирать ассоциативные ряды муз. произведениям. П: выявлять общность истоков и особенности композиторской музыки. К: творческое задание. Р: самостоятельно образцы народно-музыкального творчества. П: выявлять общность истоков народной и композиторской музыки К: исполнение народных песен. Р: самостоятельно эмоционально воспринимать народное и профессиональное композиторское творчество. П: выявлять связь между историческими событиями и музыкальной темой. К: высказывать свое мнение о содержании произведения.	Общаться и взаимодействовать в процессе коллективного воплощения худ.-муз..образов. Оценивать собственную музыкально-творческую деятельность. Гордиться и уважать русские традиции. Гордиться патриотами и историей своей Родины
«О России петь, что стремиться в храм!» ( 1 час) 1. «Святые Земли Русской» ( уч. Стр. 26-29) Прослушивание: Напев Киево-Печерской Лавры «Земле Русская» — стихира всем Святым А.П.Бородин «Богатырская симфония» М.Мусоргский «Богатырские ворота» ( из сюиты «Картинки с выставки») Диск 3-4 к № 16 Диск 1к2ч -№ 3 Диск 2к2ч -№ 2	Дать понятие: русские святые – кто они?	Стихира, молитва, икона, былина, богатырь, симфония, сюита.	Уметь различать в музыке красоту родной земли и человека.	Р: самостоятельно выявлять истоки возникновения духовного наследия. П: отвечать на вопросы учителя. К: исполнение стихиры.	Уважать память о русских святых.
«День полный событий» ( 4 часа) 1. «Приют спокойствия, трудов и вдохновенья!» ( уч. Стр. 42-47) Прослушивание: П.Чайковский «Осенняя песнь», «У камелька» ( из «Времен года») «Зимнее утро» ( из «Детского альбома») Г.Свиридов «Осень», «Пастораль» ( из муз. зарисовок к повести Пушкина «Метель») В.Шебалин «Зимняя дорога» Диск 3-4к № 19,20,21 Диск 1к1ч -№ 9,27,28 2. «Что за прелесть эти сказки» «Три чуда» ( уч. Стр. 48-51) Прослушивание: Н.Римский-Корсаков «Океан-море синее» ( оп. «Садко») «Три чуда» (из оп. «Сказка о царе Салтане») Диск 3к2ч -№ 13 Диск 3-4к № 22 3. «Ярмарочное гуляние» ( уч. Стр. 52-53) Прослушивание: Г.Свиридов «Пастораль» П.Чайковский фрагменты из оп. «Евгений Онегин» Диск 1к1ч -№ 27 Диск 2к1ч -№ 8 Диск 3-4к № 23 Диск 4к1ч -№ 1 4. «Святогорский монастырь. «Приют, сияньем муз одетый»» ( уч. Стр. 54-57) Прослушивание: М.Мусоргский вступление к оп. «Борис Годунов» М.Глинка «Венецианская ночь» Диск 4к1ч -№ 2,3	Дать понятие о связи поэзии и музыки. Дать понятие о музыкальной живописи. Дать понятие о народных праздниках. Дать понятие духовности в музыке.	Пастораль, лирика в поэзии и музыке, выразительность, изобразительность, музыкальное прочтение стихотворения. Музыкальное прочтение стихотворения, музыкальная живопись, регистр, тембр, опера-сказка Ярмарка, жанры народной музыки, хоровод, пляска, обработка РНП -аранжировка, народные костюмы, народные инструменты. Колокольные звоны, вступление к опере, романс, дуэт, ансамбль.	Уметь распознавать, как развитие мелодии помогает передать настроение стихотворения. Уметь различать образы, воплощенные в музыке. Различать народные песни. Знать русские народные традиции.	Р: самостоятельно выявлять выразительные и изобразительные особенности музыки и поэзии, и их связи. П: отвечать на вопросы учителя. К:понимать формы построения музыкальных и литературных произведений. Р: самостоятельно распознавать художественный смысл произведения. П: сопоставлять музыкальные образы в звучании различных муз.инструментов. К: выполнение творческого задания. Р: самостоятельно сопоставлять музыкальные образы народных праздников. П: высказывать свое мнение о народных традициях. К: разучивание и исполнение РНП. Р: самостоятельно распознавать духовную музыку. П: отвечать на вопросы учителя. К: творческое задание.	Гордится музыкально-поэтическими образами русских поэтов и композиторов. Гордиться русской поэзией и музыкой. Гордится и уважать русские традиции. Уважать русские народные традиции.
«Гори, гори ясно, чтобы не погасло» ( 2 часа) 1. «Композитор-имя ему народ. Музыкальные инструменты России» ( уч. Стр. 60-63) Прослушивание: Музыка для ОРНИ Г.Свиридов «Ты воспой жавороночек» М.Глинка «Жаворонок» Н.Римский -Корсаков «Звонче жаворонка пенье» П.Чайковский «Концерт № 1» -фрагм. Диск 1к1ч -№ 3,4 Диск 2к2ч -№ 31,16,19 Диск 3к1ч — № 3 Диск 3к2ч -№ 18 2. «Оркестр Русских Народных Инструментов. (ОРНИ) ( уч. Стр. 64-67) Прослушивание: Народная музыка. Н.Римский -Корсаков «Пляска скоморохов» ( из оп. «Снегурочка») диск 1к1ч -№ 2,10, 11, 13 диск 3к2ч -№ 11	Расширять представление о народной песни, как об источнике вдохновения. Познакомить с ОРНИ и расширить знания о музыкальных символах русского народа -балалайка, гармонь.	Народная песня, музыка в народном стиле, тембр, народные муз. инструменты, ОРНИ. Балалайка, гармонь, баян, ОРНИ.	Различать тембры и звуки народных инструментов. Различать музыкальные символы России.	Р: самостоятельно определять мелодику народной музыки. П: различать народную и композиторскую. К: выполнение творческого задания. Р: самостоятельно различать тембры народных инструментов входящих в состав ОРНИ. П: знать народные обычаи, обряды. К: исследовать историю создания муз. инструментов.	Уважать народные легенды, мифы и предания. Общаться и взаимодействовать в процессе воплощения различных художественных образов.
«В концертном зале» ( 5 часов) 1. «Музыкальные инструменты» «Вариации на тему Рококо» ( уч. Стр. 74-77) Прослушивание: А.Бородин «Ноктюрн» ( из «Квартета № 2») П.Чайковский «Вариации на тему рококо для виолончели с оркестром» Диск 4к1ч -№ 4,5 2. М.П.Мусоргский «Старый замок». ( уч. Стр. 78-79) Прослушивание: М.П.Мусоргский «Старый замок» ( из сюиты «Картинки с выставки») Г.Гладков «Бременские музыканты» Диск 4к1ч -№ 6 Диск 1к2ч -№ 15 Видеотека. 3. «Счастье в сирени живет….» ( уч. Стр. 80-81) Прослушивание: С.Рахманинов «Сирень» Диск 4к1ч -№ 6 4. «Не молкнет сердце чуткое Шопена…» ( уч.стр. 82-85) Прослушивание: Ф.Шопен «Полонез № 3» «Вальс № 10» «Мазурка ля-минор» «Мазурка фа-мажор» «Мазурка си-бемоль мажор» Диск 4к1ч -№ 8-12 5. «Патетическая соната. Годы странствий» ( уч. Стр. 86-89) Прослушивание: Л.Бетховен «Соната № 8№ («Патетическая») М.Глинка «Венецианская ночь», «Арагонская хота» П.Чайковский «Баркарола» Диск 4к1ч -№ 13-15 Диск 4к1ч -№ 3	Дать понятие рококо в музыке. Дать расширенное представление о творчестве Мусоргского и старинной музыке. Дать представление о картинах природы в музыке Рахманинова. Познакомить с творчеством польского композитора Фредерика Шопена. Познакомить с жанром — соната и жанрами камерной музыки	Рококо, виолончель, скрипка, струнный квартет, ноктюрн, вариация, штрихи: легато, стаккато, акценты. Рыцарь, трубадур, менестрель, бродячие музыканты, сюита, старинная музыка, пьеса. Песня, романс, вокализ, сопрано, музыкальные жанры. Музыкальный жанр: полонез. Вальс, мазурка, прелюдия, этюд, форма музыки: трёхчастная, куплетная. Соната, музыкальный жанр, романс, баркарола, симфоническая увертюра, стиль-бельканто.	Знать приемы развития музыки: повтор, контраст, вариация, импровизация. Различать понятие старинной музыки и её рисунок. Различать музыкальные жанры и муз. символы родной природы. Знать и уметь распознавать жанры танцевальной музыки. Уметь распознавать и оценивать особенности жанров музыки.	Р: самостоятельно различать тембры музыкальных инструментов. П: овладевать приемами мелодического варьирования, подпевания и ритмического сопровождения. К: рассуждать о значении преобразующей силы в музыке. Р: самостоятельно выявлять выразительные и изобразительные особенности старинной музыки. П: понимать смысл муз. терминов. К: творческое задание. Р: знать и понимать музыку Рахманинова. П: понимать смысл музыки Рахманинова. К: творческое задание. Р: самостоятельно различать мелодии танцевальной музыки. П: отвечать на вопросы учителя. К: размышлять о муз. произведениях, как способе выражения чувств и мыслей человека. Р: самостоятельно выявлять интонационную линию в музыке. П: узнавать музыкальные жанры. К: понимать смысл терминов.	Осмысленно исполнять сочинения различных жанров и стилей. Расширять музыкальный кругозор. Гордиться русскими композиторами воспевающими Россию Уважать творчество зарубежных композиторов. Расширять музыкальный кругозор.
«В концертном зале» ( 1 час) 1. «Царит гармония оркестра» ( уч. Стр. 90-91) Прослушивание: М.Мусоргский «Рассвет на Москве-реке» М.Глинка увертюра из оп. «Руслан и Людмила» М.Моцарт увертюра из оп. «Свадьба Фигаро» диск 2к1ч -№ 1 диск 2к2ч -№ 1,6	Дать понятие оркестра и роли дирижера в нем.	Симфонический оркестр, дирижер, увертюра, симфония.	Различать группы муз. инструментов входящих в симфонический оркестр.	Р: самостоятельно определять звучание муз. инструментов входящих в состав симфонического оркестра. П: ориентироваться в музыкальных терминах. К: различать и понимать жанры муз. произведения.	Расширять музыкальный кругозор.
«В музыкальном театре» ( 6 часов) 1. «М.Глинка опера «Иван Сусанин» ( уч. Стр. 94-97) Прослушивание: М.Глинка фрагменты оперы «Иван Сусанин» Диск 4к1ч -№ 16-20 Диск 3к1ч № 9,10 2. « Сцена в лесу» Опера «Иван Сусанин» -4 действие. ( уч. Стр. 98-99) Прослушивание: Фрагменты оперы М.Глинки «Иван Сусанин» Диск 3к1ч -№ 11,12 3. «М.Мусоргский опера «Хованщина» — «Исходила младешенька» ( уч. Стр. 100-101) Прослушивание: М.Мусоргский фрагменты оперы « Хованщина» — «Рассвет на Москве-реке», «Песня Марфы» С.Прокофьев «Прогулка», «Мертвое поле» ( из кантаты «Александр Невский») Диск 2к1ч -№ 1,7 Диск 4к1ч -№ 21, Диск 3-4 № 14 4. «Восточные мотивы в музыке русских композиторов» ( уч. Стр. 102-105) Прослушивание: М.Мусоргский «Пляска персидок» ( из оп. «Хованщина») М.Глинка «Персидский хор» ( из оп. «Руслан и Людмила») А.Хачатурян «Колыбельная» , «Танец с саблями» ( балет «Гаяне») Диск 4к1ч -№ 22,23,24,25 5. «Балет Игоря Стравинского «Петрушка» ( уч. Стр. 106-107) Прослушивание: Фрагменты балета И. Стравинского «Петрушка» Диск 4к2ч -№ 2 6. «Театр музыкальной комедии» ( уч. Стр. 108-109) Прослушивание: И.Штраус «Вальс» ( из оперетты «Летучая мышь») Ф.Лоу «Я танцевать могу» ( из мюзикла «Моя прекрасная леди») Диск 4к2ч -№3	Познакомить с исторической оперой М.Глинки «Иван Сусанин» Познакомить с интонационным развитием образов в опере . Познакомить с историческими событиями 18 века в России, отраженных в музыке Мусоргского. Дать представление о восточной тематике в музыке русских композиторов. Расширить представление о балете. Познакомить с опереттой и мюзиклом.	Музыкальный образ, полонез, мазурка, музыкальная драматургия, контраст. Ария, речитатив, Плачущие интонации, интонации народной песни Песня-ария, куплетно-вариационная форма, вариантность интонаций. Восточные интонации, вариация, орнамент, контрастные образы, декорация. Музыка в народном стиле, оркестровые тембры. Оперетта, мюзикл.	Различать музыкальные образы разных персонажей оперы. Уметь распознавать и понимать интонационные линии оперы. Знать события отраженные в опере М.Мусоргского «Хованщина» Уметь распознавать мелодику восточной интонации от русской. Формирование основ музыкальной культуры.( балет) Уметь распознавать оперетту и мюзикл.	Р: эмоционально откликаться и выражать своё отношение к музыкальным образам. П: рассказывать либретто муз. произведения. К: выявлять особенности развития образов. Р: самостоятельно выявлять особенности развития образов. П: отвечать на вопросы учителя. К: сопоставлять средства муз. выразительности. Р: самостоятельно определять куплетно-выриационную форму в музыке. П: отвечать на вопросы учителя. К: творческое задание. Р: самостоятельно выявлять особенности развития муз. образов. П: знать муз. термины. К: творческое задание. Р: самостоятельно определять тембры муз. инструментов симф. оркестра. П: логически анализировать и выявлять жанровую линию. К: ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности. Р: самостоятельно определять интонационную линию в музыке. П: знать основные закономерности построения оперетты и мюзикла. К: творческое задание.	Гордиться патриотами нашей Родины. Гордиться патриотами нашей Родины. Знать историю своей Родины.

multiurok.ru

УРОКИ МУЗЫКИ 1-4 классы — Поурочные разработки — 2015 год

ПРЕДИСЛОВИЕ

1 класс

МУЗЫКА ВОКРУГ НАС

Урок: «И Муза вечная со мной!». «Хоровод муз»

Уроки: «Повсюду музыка слышна». «Душа музыки — мелодия»

Уроки: «Музыка осени». «Сочини мелодию»

Уроки: «Азбука, азбука каждому нужна». «Музыкальная азбука»

Урок: «Музыкальные инструменты»

Уроки: «Садко». «Музыкальные инструменты». «Звучащие картины»

Урок: «Разыграй песню»

Уроки: «Пришло Рождество, начинается торжество». «Родной обычай старины»

Урок: «Добрый праздник среди зимы»

МУЗЫКА И ТЫ

Урок: «Край, в котором ты живёшь»

Уроки: «Художник, поэт, композитор». «Музыка утра». «Музыка вечера»

Урок: «Музыкальные портреты»

Уроки: «Разыграй сказку». «У каждого свой музыкальный инструмент»

Урок: «Музы не молчали»

Урок: «Музыкальные инструменты»

Урок: «Мамин праздник»

Уроки: «Музыкальные инструменты». «Чудесная лютня». «Звучащие картины»

Урок: «Музыка в цирке»

Урок: «Дом, который звучит». «Опера-сказка»

Урок: «Ничего на свете лучше нету…»

Урок: «Афиша. Программа». «Твой музыкальный словарик»

2 класс

РОССИЯ — РОДИНА МОЯ

Уроки: «Мелодия». «Здравствуй, Родина моя!». «Моя Россия». «Гимн России»

ДЕНЬ, ПОЛНЫЙ СОБЫТИЙ

Уроки: «Мелодия». «Здравствуй, Родина моя!». «Моя Россия». «Гимн России»

Уроки: «Танцы, танцы, танцы…». «Эти разные марши». «Звучащие картины»

Уроки: «Расскажи сказку». «Колыбельные». «Мама»

О РОССИИ ПЕТЬ — ЧТО СТРЕМИТЬСЯ В ХРАМ

Уроки: «Великий колокольный звон». «Звучащие картины». «Святые земли Русской»

Уроки: «Молитва». «С Рождеством Христовым!». «Рождество Христово». «Рождественское чудо»

ГОРИ, ГОРИ ЯСНО, ЧТОБЫ НЕ ПОГАСЛО

Уроки: «Русские народные инструменты». «Плясовые наигрыши». «Разыграй песню»

Уроки: «Музыка в народном стиле». «Сочини песенку»

Уроки: «Проводы зимы». «Встреча весны»

В МУЗЫКАЛЬНОМ ТЕАТРЕ

Уроки: «Сказка будет впереди». «Волшебная палочка»

Уроки: «Детский музыкальный театр». «Театр оперы и балета»

Урок: «Опера «Руслан и Людмила»

В КОНЦЕРТНОМ ЗАЛЕ

Уроки: «Симфоническая сказка». «Петя и Волк»

Уроки: «Картинки с выставки». «Музыкальное впечатление»

Уроки: «Звучит нестареющий Моцарт!». «Симфония № 40». «Увертюра»

ЧТОБ МУЗЫКАНТОМ БЫТЬ, ТАК НАДОБНО УМЕНЬЕ

Уроки: «Волшебный цветик-семицветик». «Музыкальные инструменты». «И всё это — Бах!»

Уроки: «Все в движении». «Тройка». «Попутная песня»

Урок: «Музыка учит людей понимать друг друга»

Урок: «Два лада»

Уроки: «Природа и музыка». «Печаль моя светла»

Урок: «Первый»

Урок: «Мир композитора». «Могут ли иссякнуть мелодии?»

3 класс

РОССИЯ — РОДИНА МОЯ

Уроки: «Мелодия — душа музыки». «Природа и музыка». «Звучащие картины»

Урок: «Виват, Россия!». «Наша слава — русская держава»

Урок: «Кантата «Александр Невский»

Урок: «Опера «Иван Сусанин»

ДЕНЬ, ПОЛНЫЙ СОБЫТИЙ

Урок: «Утро»

Уроки: «Портрет в музыке». «В каждой интонации спрятан человек»

Уроки: «В детской». «Игры и игрушки». «На прогулке»

Урок: «Вечер»

О РОССИИ ПЕТЬ — ЧТО СТРЕМИТЬСЯ В ХРАМ

Уроки: «Радуйся, Мария!». «Богородице Дево, радуйся». «Древнейшая песнь материнства». «Тихая моя, нежная моя, добрая моя мама!»

Урок: «Вербное воскресенье». «Вербочки»

Урок: «Святые земли Русской»

ГОРИ, ГОРИ ЯСНО, ЧТОБЫ НЕ ПОГАСЛО!

Уроки: «Настрою гусли на старинный лад…». «Певцы русской старины». «Былина о Садко и Морском царе»

Уроки: «Лель, мой Лель…». «Звучащие картины». «Прощание с Масленицей»

В МУЗЫКАЛЬНОМ ТЕАТРЕ

Уроки: «Опера «Руслан и Людмила». «Увертюра»

Урок: «Опера «Орфей и Эвридика»

Урок: «Опера «Снегурочка»

Урок: «Океан — море синее»

Урок: «Балет «Спящая красавица»

Урок: «В современных ритмах»

В КОНЦЕРТНОМ ЗАЛЕ

Урок: «Музыкальное состязание»

Уроки: «Музыкальные инструменты». «Звучащие картины»

Урок: «Сюита «Пер Гюнт»

Уроки: «Героическая». «Мир Бетховена»

«ЧТОБ МУЗЫКАНТОМ БЫТЬ, ТАК НАДОБНО УМЕНЬЕ…»

Урок: «Чудо-музыка»

Урок: «Острый ритм — джаза звуки»

Урок: «Люблю я грусть твоих просторов»

Уроки: «Мир Прокофьева». «Певцы родной природы»

Уроки: «Прославим радость на земле». «Радость к солнцу нас зовёт»

4 класс

РОССИЯ — РОДИНА МОЯ

Уроки: «Мелодия». «Ты запой мне ту песню…». «Что не выразишь словами, звуком на душу навей…»

Уроки: «Как сложили песню». «Звучащие картины». «Ты откуда, русская, зародилась, музыка?»

Уроки: «Я пойду по полю белому…». «На великий праздник собралася Русь!»

О РОССИИ ПЕТЬ — ЧТО СТРЕМИТЬСЯ В ХРАМ

Уроки: «Святые земли Русской». «Илья Муромец». «Кирилл и Мефодий»

Уроки: «Праздников праздник, торжество из торжеств». «Ангел вопияше». «Родной обычай старины». «Светлый праздник»

ДЕНЬ, ПОЛНЫЙ СОБЫТИЙ

Урок: «Приют спокойствия, трудов и вдохновенья…»

Уроки: «Зимнее утро». «Зимний вечер»

Уроки: «Что за прелесть эти сказки!». «Три чуда»

Уроки: «Ярмарочное гулянье». «Святогорский монастырь»

Урок: «Приют, сияньем муз одетый…»

ГОРИ, ГОРИ ЯСНО, ЧТОБЫ НЕ ПОГАСЛО!

Урок: «Композитор — имя ему народ»

Уроки: «Музыкальные инструменты России». «Оркестр народных инструментов». «Музыкант-чародей»

Уроки: «Народные праздники». «Троица»

В КОНЦЕРТНОМ ЗАЛЕ

Уроки: «Музыкальные инструменты». «Вариации на тему рококо»

Уроки: «Старый замок». «Счастье в сирени живёт»

Уроки: «Не молкнет сердце чуткое Шопена…». «Танцы, танцы, танцы…»

Урок: «Патетическая» соната»

Урок: «Годы странствий»

Урок: «Царит гармония оркестра…»

В МУЗЫКАЛЬНОМ ТЕАТРЕ

Урок: «Опера «Иван Сусанин»

Урок: «Исходила младёшенька»

Урок: «Русский Восток»

Урок: «Балет «Петрушка»

Урок: «Театр музыкальной комедии»

ЧТОБ МУЗЫКАНТОМ БЫТЬ, ТАК НАДОБНО УМЕНЬЕ…

Уроки: «Прелюдия». «Исповедь души». «Революционный этюд»

Уроки: «Мастерство исполнителя». «В интонации спрятан человек»

Урок: «Музыкальные инструменты»

Урок: «Музыкальный сказочник»

Урок: «Рассвет на Москве-реке»

РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА

compendium.su

Планирование «Программа по музыке» Критская ФГОС 1

Муниципальное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа № 5»

Согласованно: _____________

Руководитель Петриченко В.Г.

ШМО учителей начальных классов

Протокол № ___ от_______2011 года

Утверждаю: _____________

Директор МОУ «СОШ № 5»

И.Б. Кожевина

«____» _____________2011 года

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

ОТДЕЛЬНЫХ УЧЕБНЫХ ПРЕДМЕТОВ

«Музыка»

Начальное образование

1 – 4 классы

Общеобразовательный уровень

Срок реализации 4 года

Составлена на основе примерной программы для образовательных учреждений: «Школа России», Музыка 1 – 4 классы, под редакцией Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина. – М., Просвещение, 2011

(программа ориентирована на ФГОС)

Составитель рабочей программы:

Ткачева Наталья Геннадьевна

2011 год.

Пояснительная записка

Рабочая программа по музыке для 1 — 4 классов составлена на основе примерной программы для образовательных учреждений: «Школа России», Музыка 1 – 4 классы, под редакцией Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина. – М., Просвещение, 2011 и соответствует Федеральному государственному стандарту общего образования, Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России, планируемых результатов начального общего образования с учетом примерной программы общеобразовательных учреждений «Школа России», 1 – 4 классы под редакцией А. А. Плешакова: М. Просвещение, 2009 г. и авторской программы «Музыка» Е. Д. Критской, Г. П. Сергеевой, Т. С. Шмагиной для 1 – 4 классов общеобразовательных учреждений, рекомендованной Минобрнауки РФ (М., Просвещение, 2011).

Содержание обучения ориентировано на стратегию целенаправленной организации и планомерного формирования музыкальной учебной деятельности, способствующей личностному, коммуникативному, познавательному и социальному развитию школьника. Предмет «Музыка», как и другие предметы начальной школы, развивая умения учиться, признан, формировать у ребенка современную картину мира.

Цель массового музыкального образования и воспитания – формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры школьников – наиболее полно отражает интересы современного общества в развитии духовного потенциала подрастающего поколения.

Задачи музыкального образования младших школьников формулируются на основе целевой установки:

– воспитание интереса и любви к музыкальному искусству, художественного вкуса, чувства музыки как основы музыкальной грамотности;

– развитие активного, прочувствованного и осознанного восприятия школьниками лучших образцов мировой музыкальной культуры прошлого и настоящего и накопление на его основе тезауруса – багажа музыкальных впечатлений, интонационно-образного словаря, первоначальных знаний о музыке, формирование опыта музицирования, хорового исполнительства, необходимых для ориентации ребенка в сложном мире музыкального искусства.

Содержание программы базируется на художественно-эстетическом постижении младшими школьниками основных пластов мирового музыкального искусства: фольклора, духовной музыки, произведений композиторов-классиков (золотой фонд), сочинений современных композиторов. Приоритетом в данной программе является введение ребенка в мир музыки через интонации, темы и образы русской музыкальной культуры – «от родного порога», по выражению народного художника России Б. М. Неменского. Это будет оказывать позитивное влияние на формирование семейных ценностей, составляющих духовное и нравственное богатство культуры и искусства народа. Произведения отечественного музыкального искусства рассматриваются в рамках мировой художественной культуры. Освоение образцов музыкального фольклора как синкретичного искусства разных народов мира, в котором находят отражение факты истории, отношение человека к родному краю, его природе, труду людей, предполагает изучение основных жанров фольклорных сочинений, народных обрядов, обычаев и традиций, изустных и письменных форм бытования музыки как истоков творчества композиторов-классиков. Включение в программу произведений духовной музыки базируется на культурологическом подходе, который дает возможность учащимся осваивать духовно-нравственные ценности как неотъемлемую часть мировой музыкальной культуры.

Программа направлена на постижение закономерностей возникновения и развития музыкального искусства в его связи с жизнью, разнообразия форм его проявления и бытования в окружающем мире, специфики воздействия на духовный мир человека на основе проникновения в интонационно-временную природу музыки, ее жанрово-стилистические особенности.

Через опыт общения с музыкой как «искусством интонируемого смысла» (Б.В. Асафьев), с конкретным музыкальным произведением у детей формируется опыт творческой деятельности и эмоционально-ценностного отношения к музыке и жизни; осваиваются основные сферы музыкального искусства, виды музыкальной деятельности (исполнение, сочинение, слушание), интонация как носитель образного смысла музыкального произведения, принципы развития музыки (повтор, вариационность, контраст), особенности формы музыкальных сочинений (одночастная, двухчастная, трехчастная, куплетная, рондо, вариации), жанры музыки (песня, танец, марш, сюита, опера, балет, симфония, инструментальный концерт, кантата, соната, оперетта, мюзикл и др.), основные средства музыкальной выразительности и своеобразие, специфика их преломления в музыкальной речи композитора в конкретном произведении.

Критерии отбора музыкального материала в данную программу заимствованы из концепции Д.Б. Кабалевского: это художественная ценность музыкальных произведений, их воспитательная значимость и педагогическая целесообразность.

Основными методическими принципами программы являются увлеченность, триединство деятельности композитора – исполнителя – слушателя, тождество и контраст, интонационность, опора на отечественную музыкальную культуру.

Освоение музыкального материала, включенного в программу с этих позиций, формирует музыкальную культуру младших школьников, воспитывает их музыкальный вкус, потребность общения с высокохудожественной музыкой в современных условиях широкого распространения образцов поп-культуры в средствах массовой информации.

Виды музыкальной деятельности на уроках музыки по данной программе разнообразны и направлены на реализацию принципов развивающего обучения (Д.Б. Эльконин, В.В. Давыдов) в массовом музыкальном образовании и воспитании. Постижение одного и того же музыкального произведения подразумевает различные формы общения ребенка с музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входят: хоровое, ансамблевое, и сольное пение; пластическое интонирование и музыкально-ритмические движения; игра на музыкальных инструментах; инсценирование (разыгрывание) песен, сюжетов сказок, музыкальных пьес программного характера; освоение элементов музыкальной грамоты как средства фиксации музыкальной речи.

В целом эмоциональное восприятие музыки, размышление о ней и воплощение образного содержания в исполнении дают возможность учащимся овладевать приемами сравнения, анализа, обобщения, классификации различных явлений музыкального искусства, что формирует у младших школьников универсальные учебные действия.

Урок музыки в данной программе трактуется как урок искусства, нравственно-эстетическим стержнем, которого является художественно-педагогическая идея. В ней раскрываются наиболее значимые для формирования личностных качеств ребенка вечные темы искусства: добро и зло, любовь и ненависть, жизнь и смерть, материнство, защита Отечества и другие, запечатленные в художественных образах. Художественно-педагогическая идея позволяет учителю и ребенку осмысливать музыку в соответствии с общечеловеческими ценностями, вести постоянный поиск ответа на вопрос «Что есть истина, добро и красота в окружающем мире?».

Цель, задачи и содержание данной программы отражают следующие методы музыкального обучения:

— художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

— интонационно-стилевого постижения музыки;

— эмоциональной драматургии;

— концентричности организации музыкального материала;

— забегания вперед и возвращения к пройденному (перспективы

infourok.ru

музыка поурочка 1-4 класс критская.pdf

Количество Ваших материалов: 0.

Авторское
свидетельство о публикации в СМИ

добавьте 1 материал

Свидетельство
о создании электронного портфолио

добавьте 5 материала

Секретный
подарок

добавьте 10 материалов

Грамота за
информатизацию образования

добавьте 12 материалов

Рецензия
на любой материал бесплатно

добавьте 15 материалов

Видеоуроки
по быстрому созданию эффектных презентаций

добавьте 17 материалов

znanio.ru