Презнтация к уроку «Н.В. Гоголь. Портрет» | Презентация урока для интерактивной доски по литературе (10 класс) по теме:

Слайд 1

“Главный узелок нашей жизни, все будущее ядро ее и смысл, у людей целеустремленных завязывается в самые ранние годы…” А. И. Солженицын Учитель русского языка и литературы МБОУ Одинцовской СОШ № 9 им. М.И. Неделина Кушко Зоя Леонидовна

Слайд 4

Словарик: Антики — гипсовые слепки с античных скульптур. Психея — в греческой мифологии: олицетворение человеческой души изображалось обычно в виде бабочки или прекрасной девушки. Вандик (Ван Дейк) Антонис (1599-1641) — голландский живописец, особенно прославившийся портретами. Ундина — водяной дух, героиня одноименной повести Фридриха ла Мотт Фуке. Аспазия — возлюбленная афинского государственного деятеля Перикла, отличавшаяся умом, образованностью и красотой.

Слайд 5

Талант Выдающиеся природные способности, высокая степень одаренности В дневнике М. М. Пришвина есть такая запись: “Талант похож на аванс, который нужно отработать, и чем больше талант, тем, значит, больше к нему труда. Вот почему бездарные и ловкие люди обыкновенно больше зарабатывают, чем талантливые. По тому же самому часто слышишь сказку о “загубленных талантах”. Такие таланты опускаются, потому что не могут работать. Талант называется даром, потому что даровитому и сильному человеку сама работа доставляет наслаждение”.

Слайд 6

Внешние препятствия для развития творчества Внутренний голос и побуждения Чарткова “последний двугривенный” “нестерпимо холодная гостиная” “мастерская с мерзнущими окнами” “оборванный диван” “не на что купить кисти и краски” “нечем платить за квартиру”

Слайд 7

Брань хозяина квартиры Оценка профессора: нетерпеливость; увлеченность чем-нибудь одним; нет хороших “ремесленных” навыков художника; погоня за модой; предпочтение светской жизни, а не ремеслу.

Слайд 8

Собственное желание Чарткова : “хотелось кутнуть, щегольнуть, показать свою молодость”; досада от чужого денежного успеха; желание бросить все и закутить с горя на зло всему; деньги, даже воображаемые, способны заворожить, а вид живых денег способен довести почти до безумия

Слайд 9

Как изображен Гоголем процесс работы над портретом? Что нарушает работу художника? Как относится к претензиям заказчика? Что примиряет его с ними? Почему Гоголь так подробно описал первый портрет, а об остальных творениях художника упомянул только вскользь?

Слайд 10

Домашнее задание. Письменно ответить на вопросы: Может ли искусство очистительно и благотворно повлиять на людей? Что вы думаете о роли искусства? Каково его назначение в жизни общества?

Урок литературы по теме «Проблема истинного искусства в повести Н.В. Гоголя «Портрет»». 8-й класс

Цели урока:

• показать, какую роль отводил Н.В.Гоголь искусству в жизни общества – вклад писателя в спор о предназначении искусства;
• выяснить, какова идейно-композиционная роль второй части повести «Портрет» и как автор решает проблему истинного искусства.

Задачи урока:

• Обучающая: совершенствование умений интерпретации литературного произведения и анализа художественной детали, навыков владения устной и письменной речью; раскрытие социального, нравственного, эстетического смысла повести.
• Развивающая: развитие познавательных интересов и литературно-творческих способностей, образного мышления и «чувства интеллекта».
• Воспитательная: воспитание средствами художественной литературы духовно-нравственной личности, способной к деятельности в современном мире по законам добра, совести и чести.

Тип урока: комбинированный.

Оборудование: портрет Н.В.Гоголя,  проектор, Презентация 1, Презентация 2 (Тестирование по повести Н.В.Гоголя «Портрет»)

Кто заключил в себе талант, тот
чище всех должен быть душою..

Н.В.Гоголь

ХОД УРОКА

I. Вступительное слово учителя (Слайд №3)

– Как вы знаете, Николай Васильевич Гоголь свой писательский долг видел в служении великому искусству, в стремлении показать правду жизни. Он хотел, чтобы читатель     через его творчество мог «постигнуть высокую тайну созданья».

О том, что Гоголя волновали вопросы творчества и место художника в обществе, говорит тот факт, что именно в 1835 году Гоголь собрал статьи по искусству (“Живопись, скульптура и музыка”, “Несколько слов о Пушкине”, “Об архитектуре нынешнего времени”), лекции и статьи по истории и размышления об исторических лицах и напечатал их вместе с повестью “Портрет”.  
(Сообщение цели урока) Сегодня на уроке мы продолжаем разговор о проблеме истинного искусства в повести Гоголя «Портрет», старясь выяснить одновременно и идейно-композиционную роль второй части произведения.

II. Работа с эпиграфом  (Слайд №4)

– Как вы понимаете слова Н.В.Гоголя?
– Каким, судя по высказыванию автора, должен быть настоящий художник?

III. Оценка повести критиком

Учитель. Так, критик В.Г.Белинский, оценивая талант великого прозаика, говорил: «Гоголь – поэт, поэт жизни действительной».

А это больше всего ценилось в русской литературе. После выхода повести «Портрет» Гоголь рассчитывает на понимание
читателей и критиков, но каково же было разочарование писателя, когда В. Г. Белинский неодобрительно отозвался о повести: (Слайд №5) “Портрет есть неудачная попытка г.
Гоголя в фантастическом роде. Здесь его талант падает, но он и в самом падении остаётся талантом. Первой части этой повести невозможно читать без увлечения; даже, в самом деле, есть что-то ужасное, роковое, фантастическое в этом таинственном портрете, есть какая-то непобедимая прелесть, которая заставляет вас насильно смотреть на него, хотя вам это и страшно. Прибавьте к этому множество фантастических картин и очерков во вкусе г. Гоголя; вспомните квартального надзирателя, рассуждающего о живописи; потом эту мать, которая привела к Черткову свою дочь, чтобы снять с неё портрет, и которая бранит балы и восхищается природою – и вы не откажете в достоинстве этой повести. Но вторая её часть решительно ничего не стоит; в ней не видно г. Гоголя. Это явная приделка, в которой работал не ум, а фантазия не принимала никакого участия”.

– Какое значение придаёт критик слову «приделка» в данном контексте?

IV. Сообщение подготовленного ученика о пребывании Гоголя в Италии и дальнейшей судьбе повести «Портрет» (Слайд №6)

 Ученик. Уехав из России после скандала, связанного с премьерой “Ревизора” Гоголь находит пристанище в Италии. Он живёт в Риме. Но ничто не радует сердце писателя: ни тёплая погода, ни устроенный быт, ни местные красоты… Гоголь думает о России. Здесь, в Риме, он знакомится с художниками, в частности , с художником Ивановым, который работает над картиной “Явление Христа народу”.

Гоголь видит, как самоотверженно трудится художник, делая множество этюдов с натуры, бесконечно меняя позы героев своей картины, и цвет, озаряющий их и природу. Ему не даёт покоя критика В. Г. Белинского. И он решает переделать повесть “Портрет”.
К 1841 году эта работа была закончена. Появились существенные изменения: изменилась фамилия главного героя (раньше она была Чертков, что подчёркивало его связь с нечистой силой; Гоголь исключил отдельные мистические сцены, появились вполне реалистические персонажи: Никита, профессор, хозяин дома, квартальный, дамы-заказчицы. В первой редакции облик ростовщика в финале повести исчезал с полотна, а во второй редакции исчезает портрет, который пошёл по свету сеять несчастья.

V. Чтение учителем 1 абзаца 2-й части повести до слов «Длинная зала…»

VII. Работа с текстом (Слайд №7)

– Почему Гоголь сравнивает аукцион с погребальной процессией? (Есть гиперссылка – словарная статья о слове «аукцион»)

VIII. Ученик (индивидуальное исследование) рассказывает об этимологическом родстве двух слов: «искусство» и «искушение» (Слайд №8)

Искусство родственно словам «искушать», «искушение».   «Искусити» (старосл.) значило «подвергать испытанию».  «Искушенный человек» – это тот, кто многоопытен, много испытал.

– Кто, по вашему, в повести выступает в роли «искусителя» и почему?

IX. Работа с текстом продолжается

– Почему ростовщики необходимы «осадку человечества», поселившемуся в Коломне, и отчего главным свойством ростовщика оказывается бесчувствие?(Слайд№9) (Есть гиперссылка – словарная статья о слове «аукцион»)
– Какие детали в описании внешности ростовщика настораживают читателя? (Слайд №10)

«Он ходил в широком азиатском наряде; тёмная краска лица указывала на южное его происхождение, но какой именно он был нации… об этом никто не мог сказать.»
«..Глядит, глядит человеческими глазами!,
«..смуглое, тощее, запаленое лицо и какой-то непостижимо-страшный цвет его, большие, необыкновенного огня глаза, нависшие густые брови отличали его от .

. жителей столицы»
«.. Что-то демоническое в глазах..»
– Какая художественная деталь в описании внешности повторяется? («Необыкновенного огня глаза», «демоническое в глазах» – это глаза сатаны, нечистой силы, носителя ЗЛА)

– Почему к ростовщику постоянно обращаются люди за деньгами? (Слайд №11)
«Этот ростовщик отличался от других ростовщиков уже тем, что мог снабдить какою угодно суммою всех, начиная от нищей старухи до расточительного придворного вельможи». «Он давал деньги охотно…». 
– Почему ростовщик давал деньги охотно и богатым, и бедным? (Ради наживы)
– Олицетворением чего является сам ростовщик и его портрет в повести? (Слайд №12)
– Какие перемены происходят в людях, которые связывают себя с ростовщиком?

X. Сообщение микрогрупп (домашнее задание по теме «Какие искушения и испытания прошёл каждый из художников, выбирая свою дорогу к истинному искусству?») (Слайд №13)

• Художник Андрей Петрович Чартков (1 группа) (Цитаты в помощь отвечающим – гиперссылка: слайд № 19)

 «. .Прежним художникам уже чересчур много приписано», а «гений творит смело, быстро». «Уже стали ему надоедать одни и те же портреты и лица…».
«… кисть его хладела и тупела, и он … заключился в однообразные, определенные, давно изношенные формы…».
«Им  овладела ужасная зависть, зависть до  бешенства…  Купивши картину,..  разрывал  её,..  топтал ногами, сопровождая смехом  наслажденья.»

• Товарищ Черткова (2 группа) (Цитаты в помощь отвечающим – гиперссылка: слайд № 20) 

С «ранних лет носил в себе страсть к искусству, с пламенной душой труженика погрузился в него всей душою, оторвался от друзей, от родных, от милых привычек ..», «..как отшельник, погрузился от в труд», «..оставил себе в учители одного божественного Рафаэля.»
«Чистое, непорочное, прекрасное как невеста стояло перед ним произведение художника. Скромно, божественно, невинно и просто как гений возносилось оно над всеми…  Видно было, как все, извлеченное из внешнего мира, художник заключил сперва себе в душу и уже оттуда, из душевного родника устремил его одной согласной, торжественной песнью…»

• Художник, написавший портрет ростовщика (3 группа) (Цитаты в помощь отвечающим – гиперссылка: слайд № 21) 

 «Он  удалился с благословенья настоятеля   в пустынь..  Там долго, в продолжение нескольких лет, изнурял своё тело, подкрепляя его в то же время живительною силой молитвы».
«Святая высшая сила водила твоей кистью и благословенье небес почило на труде твоём» – так сказал настоятель художнику, сумевшему очистить свою душу от зла.

Учитель. Итак, Гоголь убеждён, что талант – это Божий дар и человек искусства ни в коем случае не должен прикасаться в своём творчестве к ЗЛУ, так как оно невольно начинает проникать в его душу, сознание, а потом творчество.

Сообщение 3 микрогруппы (домашнее задание по теме «Советы и наставления отца художника Б. своему сыну») (Слайд №14)

– Какие из советов отца сыну вы считаете самыми важными?Почему?

 Учитель. В своих рассуждениях об истинном искусстве и чистоте души художника, рассказывая языком повести о борьбе добра и зла, Н.В.Гоголь традиционно опирается на библейские легенды.

– В чём связь советов отца художника Б. с Нагорной проповедью Христа? Докажите текстом. Один из примеров: (Слайд №15)

В тексте:

«Человеку, который вышел из дому в светлой праздничной одежде, стоит только быть обрызнуту одним пятном грязи из-под колёс, и уже весь народ обступил его, и указывает на него пальцем, и толкует об его неряшестве, тогда как тот же народ не замечает множества пятен на других проходящих, одетых в будничные одежды. Ибо на будничных одеждах не замечаются пятна».

В Библии:

«И что ты смотришь на сучок в глазе брата твоего, а бревна в твоём глазе не чувствуешь?… Не давайте святыни псам и не бросайте жемчуга вашего пред свиньями, чтобы они не попрали его ногами своими и, обратившись не растерзали вас.» (Библия от Матфея: 7:1-14)

Вывод.

– Какова роль в обществе личности, наделённой «драгоценным даром Бога»?  (Слайд №16)
– Как вы понимаете высказывания классиков об этом?

XI. Задание на дом: (задание учащийся выбирает по желанию)

• Напишите сочинение на тему «Опровергает или подтверждает вторая часть «Портрета» мысль о всевластии зла?
• Или создайте синквейны, рассказывающие о  художниках (Чартков, его товарищ, отец художника Б.)

XII. Рефлексия. (тестирование – Презентация 2, Приложение 1)

Использованная литература:

1. Литература. 8 класс: Поурочные планы (по программе А.Г.Кутузова) / Сост. Л.М.Серёгина – Волгоград: Учитель,  2003.
2. Б.Арапович и В.Маттелмяки. Детская Библия. Библейские рассказы в картинках. Издатель: Российское Библейское общество, Москва, 1994
3. http://www.eelmaa.narod.ru/urlit/materials/g1.html   –  Маранцман В.Г. Материала для изучения повести Н.В.Гоголя Портрет

Презентация к уроку литературы по теме «Н.В. Гоголь. Особенности сатиры. «Петербургские повести», «Портрет».

ГОСУДАРСТВЕННОЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «ЮРГИНСКИЙ ТЕХНИКУМ МАШИНОСТРОЕНИЯ И ИНФОРМАЦИОННЫХ ТЕХНОЛОГИЙ»

Н.В. Гоголь.

Особенности сатиры.

«Петербургские повести», «Портрет»

Преподаватель русского

языка и литературы

Е. Ю. Таран

ГПОУ ЮТМиИТ

Великие Сорочинцы Полтавской губернии Миргородского уезда

Родители Гоголя – Василий Афанасьевич и Мария Ивановна Гоголь-Яновские

С раннего детства – интерес к народности

Петербургский (начальный) период творчества

Ц икл «Вечера на хуторе близ Диканьки»

«Владимир 3-й степени» (1832)

«Тяжба» (1832)

«Лакейская» (1832)

«Утро делового человека» (1832)

«Женитьба» (1832)

«Ревизор» (1834)

«Старосветские помещики» (1832)

«Невский проспект» (1834)

«Тарас Бульба» (1834)

«Записки сумасшедшего» (1834)

«Шинель» (1835)

«Нос» (1832)

Издание комедии «Ревизор» (1836)

Первая поездка за границу (Германия, Швейцария, Франция, Италия)

Издание поэмы «Мертвые души» (1842)

«Театральный разъезд» (1842)

Новый взгляд на задачи писателя

Смерть Н. В. Гоголя

Художественное своеобразие цикла

«Вечера на хуторе близ Диканьки»

(1829-1832)

Состав цикла

«Вечера на хуторе близ Диканьки»

Первая часть

«Сорочинская ярмарка»

«Вечер накануне Ивана Купала»

«Майская ночь, или Утопленница»

«Пропавшая грамота»

Вторая часть

«Ночь перед Рождеством»

«Страшная месть»

«Иван Федорович Шпонька и его тетушка»

«Заколдованное место»

Повесть «Сорочинская ярмарка»

Повесть «Вечер накануне Ивана Купала»

Повесть «Майская ночь, или Утопленница»

Повесть «Пропавшая грамота»

Повесть «Ночь перед Рождеством»

Повесть «Страшная месть»

Повесть «Иван Федорович Шпонька и его тетушка»

Повесть «Заколдованное место»

Повесть «Тарас Бульба» (1835)

Основная тема – беззаветная любовь к родине, к земле, где человек родился и вырос.

Проблематика повести:

• взаимоотношения отцов и детей
• сложность нравственного выбора
• самопожертвование
• единство нации
• честь и предательство

Кульминационные моменты повести

— осада города Дубно

— предательство Андрия, влюбленного в польскую панночку

— убийство Тарасом Андрия

Тяжелые испытания сына и отца

Образы Остапа и Андрия – два разных жизненных пути:

первый путь — вечная слава и бессмертие во благо своего народа

второй путь — позорная смерть предателя, выбравшего личное счастье в ущерб интересам родины

Комедия «Ревизор» (1835)

Комедия «Ревизор» (1835)

Тема – пороки общества, чиновничество и его беспредел,

лицемерие, духовная бедность, общечеловеческая глупость.

Жанр – комедия сатирической направленности.

Идея – показать бездуховность, пошлость и низость жизненного уклада русского чиновничества.

Иван Александрович Хлестаков

«Ведь мой отец упрям и глуп, … как бревно.

Я ему прямо скажу: как хотите, я не могу жить

без Петербурга. За что ж, в самом деле,

я должен погубить жизнь с мужиками? Теперь

не те потребности; душа моя жаждет просвещения».

Антон Антонович Сквозник-Дмухановский

«Да если спросят, отчего не выстроена церковь

при богоугодном заведении,на которую год назад была

ассигнована сумма, то не позабыть сказать, что начала

строиться, но сгорела. Я об этом и рапорт представлял. А то, пожалуй, кто-нибудь,

позабывшись, сдуру скажет, что она и не начиналась».

Анна Андреевна и Марья Антоновна

«Я не иначе хочу, чтоб наш дом был первый в столице и чтоб у меня в комнате такое было амбре, чтоб нельзя было войти и нужно бы только этак зажмурить глаза …»

Анна Андреевна

«Фи, маменька, голубое! Мне совсем не нравится: и Ляпкина-Тяпкина ходит в голубом, и дочь Земляники тоже в голубом. Нет, лучше я надену цветное».

Марья Антоновна

Лука Лукич Хлопов, Аммос Федорович Ляпкин-Тяпкин и Артемий Филиппович Земляника

«Не приведи господь служить по ученой части!

Всего боишься: всякий мешается, всякому

хочется показать, что он тоже умный человек».

Хлопов

«Я говорю всем открыто, что беру взятки, но чем взятки? Борзыми щенками. Это совсем иное дело».

Ляпкин-Тяпкин

«О! Насчет врачеванья мы … взяли свои меры: чем ближе к натуре, тем лучше, — лекарств дорогих мы не употребляем.

Человек простой: если умрет, то он и так умрет, если выздоровеет, то он и так выздоровеет …».

Земляника

Бобчинский и Добчинский

«Недурной наружности, в партикулярном платье,

ходит этак по комнате, и в лице этакое рассуждение …

физиономия … поступки, и здесь (вертит рукою около

лба) много, много всего» (о Хлестакове).

Поэма «Мертвые души (1835-1842)

Тема – жизнь и нравы помещиков на Руси 30-х годов 19 века, составляющих галерею человеческих пороков.

Первый том – собрание человеческих пороков.

Второй том – возможность осознать свои ошибки.

Третий том – изменение героев и обретение пути к правильной жизни.

Жанр – поэма в прозе.

Главный герой – Павел Иванович Чичиков

«… Кто же он? стало быть, подлец? …

Справедливее всего назвать его: хозяин,

приобретатель. Приобретение – вина всего;

из-за него произвелись дела, которым свет

дает название не очень чистых …»

Манилов

« … не будет ли это предприятие … несоответствующею гражданским

постановлениям и дальнейшим видам России?..»

Коробочка

«… Она видела, что дело, точно, как будто выгодно, да только уж слишком новое и небывалое;

а потому начала сильно побаиваться, чтобы

как-нибудь не надул ее этот покупщик …»

Ноздрев

«… в тридцать пять лет был таков же совершенно, каким был в осьмнадцать и двадцать: охотник погулять … человек-дрянь, … может наврать, прибавить, распустить черт знает что, выйдут еще какие-нибудь сплетни …»

Собакевич

«… Я их знаю всех: это все мошенники … мошенник на

Мошеннике сидит и мошенником погоняет. … Один

там только и есть порядочный человек: прокурор;

да и тот, если сказать правду, свинья …»

Плюшкин

«… Я давненько не вижу гостей … да, признаться сказать, в них мало вижу проку. Завели пренеприличный обычай ездить друг к другу,

а в хозяйстве-то упущения …»

Повесть о Капитане Копейкине

«… куда делся Копейкин, неизвестно; но не прошло, можете представить себе, двух месяцев,

как появилась в рязанских лесах шайка разбойников, и атаман-то этой шайки был,

сударь мой, ни кто другой …»

Лирические отступления в поэме

«Мертвые души»

«… Русь! Русь! вижу тебя, из моего чудного, прекрасного далека тебя вижу … у! какая сверкающая, чудная, незнакомая земле даль! Русь!..»

«… Какое странное, и манящее, и несущее, и чудесное в слове: дорога!. . … сколько перечувствовалось дивных впечатлений!..»

«… И какой же русский не любит быстрой езды?..»

«… Эх, тройка! птица тройка, кто тебя выдумал? … Не так ли ты, Русь, что бойкая необгонимая тройка несешься?

Цикл «Петербургские повести»

«Невский проспект»

«Нос»

«Портрет»

«Шинель»

«Записки сумасшедшего»

Основная тема – существование «маленького человека», задавленного укладом окружающей действительности.

Повесть «Невский проспект»

«В самом деле, никогда жалость так сильно не овладевает нами, как при виде красоты, тронутой тлетворным дыханием разврата».

 

Повесть «Нос»

«Нос спрятал совершенно лицо свое в большой стоячий воротник и с выражением величайшей набожности молился».

 

 

Повесть «Портрет»

«Слава не может дать наслажденья тому, кто украл ее, а не заслужил; она производит постоянный трепет только в достойном ее».

 

 

 

Повесть «Шинель»

«Как много в человеке бесчеловечья, … свирепой грубости в утонченной, образованной светскости, … даже в том человеке, которого свет признает благородным и честным …»

 

 

Повесть «Записки сумасшедшего»

«Мне кажется, что разделять мысли, чувства и впечатления с другим есть одно из первых благ на свете».

 

 

Художественное своеобразие повести «Портрет»

Тема : истинное и ложное искусство, ответственность художника за свое творение

Двухчастная композиция:

— первая часть – жизнь художника Чарткова от молодости до старости, утрата таланта и духовная деградация (разрушение)

— вторая часть – путь духовного очищения истинного художника (созидание)

 

 

Композиция первой части повести «Портрет»

1) экспозиция – быт бедного художника

2) завязка – покупка портрета

3) кульминация – душевное расстройство Чарткова

4) развязка – смерть художника

 

 

Вторая часть повести «Портрет»

 

 

Мысли об искусстве

«… драгоценнейший дар Бога, … кто заключил в себе талант, тот чище всех должен быть душою, … настоящее « высокое создание искусства » снисходит в мир « для успокоения и примирения всех » .

 

 

Значение творчества Н. В. Гоголя в русской литературе

Основы развития русской литературы :

— народное самосознание

— художественный реализм

— сознание неразрывной связи с жизнью общества

Особенности гоголевского стиля

— точное и тонкое наблюдение над жизнью

— психологические, правдивые образы

— гиперболизация образов

— оригинальность интуиции

— глубина созерцания

«… незримые миру слезы сквозь видимый ему смех»

Гоголь как писатель — моралист

— интерес к изображению внутренних движений личной жизни

— изображение жизненных явлений под углом осуждения общественной неправды

— искания нравственного идеала.

Спасибо за внимание!

Презентация к уроку по теме: Добро и зло в повести Н.В.Гоголя «Портрет»

Н.В.Гоголь

«Портрет»

Работу выполнила учитель русского языка и литературы МБОУ «Шляпниковская СОШ» Перевозчикова Л.Ю.

Добро и зло

вне человека или внутри его?

Проблема

Что стало причиной страшной судьбы Чарткова?

История нравственного падения художника Чарткова отразила размышления писателя о :

• истинном смысле

человеческой жизни

• нравственном выборе

• духовном падении и воскресении

Жизненный путь Чарткова

Покупка портрета с изображением ростовщика

Стал модным живописцем

Создание портрета Психеи

Посещение выставки

Создание картин

Зависть

«Художник с талантом»

Смерть

Путь художника из Италии

Создал чистое непорочное произведение искусства

Выбрал в учителя Рафаэля

Посещал выставки

Всё отдал искусству

Погрузился в труд,

став отшельником

Уехал в Италию

Испытывал страсть к искусству

А. Иванов «Явление Христа народу»

добро

зло

Талант

Любовь к творчеству

Способность творить

Понимание: труд-путь

к совершенству

Нетерпеливость

Погоня за модой, славой

Комфортная жизнь

Богатство

Самолюбование

Самомнение

Гордыня

Презрение к людям

Зависть

Желание мести

Вывод

Ростовщик в повести – воплощение зла, это дьявол. Дьявольское начало в нём сильно. Всё, что исходит от него губительно. Человек, продавший душу дьяволу обречён.

Путь художника-иконописца

Создаёт картину,

где утверждается

добро и свет

Создал портрет

ростовщика

Путь покаяния и

очищения души

Зависть

Писал картины для церкви

Рождество Христово

Вывод

• Зло способно овладеть любым человеком независимо от его нравственной природы – так произошло с художником-иконописцем

• Ростовщик – воплощение зла, которое гуляет по миру

• Надо обладать огромной силой духа и чистотой сердца, иначе зло подчинит человека

Добро и зло вечны.

Зло столь же неистребимо, как и добро.

Символичны слова ростовщика:

«Я не хочу умереть совершенно, я хочу жить». Поэтому не случайно его портрет, кем-то украденный на аукционе, вечно остаётся в мире, чтобы искушать блеском золота и лёгкой славы.

ПОДУМАЕМ

«Зло неистребимо»

«Зло можно истребить

окончательно»

Выводы по уроку

Добро и зло и вне, и внутри человека .

Человеческая жизнь – это активный

выбор между добром и злом.

Талантом художника в мире может

быть умножено добро или зло

Школьный портал

СОВРЕМЕННЫЙ ПОДХОД К ПРЕПОДАВАНИЮ ИНОСТРАННОГО ЯЗЫКА

Выступление на ярмарке педагогических технологий

Неисчисляемые существительные

Презентация

Имя прилагательное

Конспект урока

Н.

В.Гоголь « Старосветские помещики»

Технологическая карта урока

Брейн-ринг

сценарий

Сценарий урока

Урок-соревнование

Презентация игровые технологии

Present Simple

Презентация 6 класс On the menu

On the menu

Технологическая карта 5 класс

Современная метапредметная технология

Современная метапредметная технология

Тема любви в лирике А.С. Пушкина

Презентация

Сочинение-рассуждение в 11 классе

презентация

Сочинения на ГИА

Презентация

Адресаты любовной лирики Лермонтова

Презентация

Программа элективного курса

программа элективного курса 9 класс

Сочинение-2

Презентация

Тема Родины и природы в творчестве Есенина

Презентация

Сказки М.Е. Салтыкова-Щедрина

Презентация

Любовь в романе Булгакова «Мастер и Маргарита»

Презентация

Сравнительная характеристика Обломова и Штольца

Презентация

С.

Есенин

Презентация

Биография Достоевского

Презентация

Презентация 11 класс

Презентация к уроку литературы в 11 классе по теме «Загадочная и таинственная любовь в рассказе И.А.Бунина «Чистый понедельник»

Презентация по литературе для 11 класса

Задание 20 ЕГЭ по русскому языку (новая форма)

Анализ стихотворения Б. Пастернака «Зимняя ночь» в 11 классе

Специфика устной части ОГЭ по русскому языку в 9 классе

Презентация по литературе для 11 класса Тема: «Судьба женщины на войне (по повести Б.Васильева «А зори здесь тихие»)

Презентация к уроку литературы в 11 классе «Современная советская литература. В.Астафьев «Печальный детектив»

Презентация к уроку русского языка в 8 классе по теме «Тире между подлежащим и сказуемым»

Презентация к уроку литературы в 10 классе. Тема назначения искусства в повести Н.В.Гоголя «Портрет»

Сочинение на ЕГЭ-2019.

Учимся комментировать

Сочинение на ЕГЭ-2019. Учимся комментировать

Подготовка к итоговому сочинению. Направление «Доброта и жестокость»

Презентация к уроку литературы в 11 классе «Анализ стихотворения Н.Гумилёва «Заблудившийся трамвай»

Приоритетные национальные проекты. «Образование»

Презентация к уроку литературы в 9 классе. А.Солженицын «Матрёнин двор»

Презентация по литературе 11 класс «Серебряный век русской поэзии»

Презентация к уроку литературы в 11 классе «Любовная лирика С.Есенина»

Презентация к уроку литературы в 11 классе «Поэзия Бориса Пастернака»

Задание № 2 ОГЭ по русскому языку. Практика

Проблемы интепретации текста на уроках литературы

Выступление на ярмарке педагогических технологий

ЛИНГВИСТИЧЕСКАЯ РАЗМИНКА КАК СРЕДСТВО ПОВЫШЕНИЯ МОТИВАЦИИУЧАЩИХСЯ НА УРОКАХ РУССКОГО ЯЗЫКА В 5–7 КЛАССАХ

Выступление на ярмарке педагогических технологий

Презентация Тверь

Презентация Торжок

Второй иностранный язык как обязательный элемент образовательной программы

Николай Васильевич Гоголь.

Повесть « Портрет»

1. Николай Васильевич Гоголь повесть « Портрет»

Преподаватель литературы высшей категории
Пилипенко Надежда Петровна
Ялта ,2017г.

2. Оборудование: портрет Н.В. Гоголя, иллюстрации к произведениям, карточки со словами, карточки с названиями произведений

3. ТЕМА ЗАНЯТИЯ

Николай ВасильевичГоголь.
Правда и ложь, фантастика и
реальность в повести
««Портрет».

4. ЦЕЛЬ ЗАНЯТИЯ

Цели урока:
Образовательная :
— проанализировать повесть Н.В. Гоголя «Портрет».
— определить тему и основные проблемы повести.
Развивающая:
— развить интерес к творчеству Н.В.Гоголя
— устную монологическую речь, аналитическое мышление
учеников;
— умение работать с текстом, словарной статьей, репродукциями.
Воспитывающая:
воспитывать ответственность за свою жизнь, чувство уважение к
людям талантливым;
— убедить учащихся , что чистота души человека зависит только от
его самого;
— умение различать светлые и негативные стороны жизни.

5. А с чего всё начиналось…

В один из морозных декабрьских вечеров к Петербургу
приближался почтовый дилижанс. Среди пассажиров были
два молодых человека: Гоголь и его друг Данилевский. Юные
друзья, только что окончившие Нежинскую гимназию
высших наук, ехали в столицу, в центр передовой русской
науки и культуры, с горячим желанием послужить обществу,
народу, отечеству. Они не знали еще, что тысячи молодых
мечтателей из далеких и захолустных городков России
тянулись в Петербург с такими же надеждами. Только часть
из них становились учеными, писателями, художниками,
музыкантами, общественными деятелями. Приезд в столицу
-переломный момент в жизни Гоголя. Безмятежное детство и
мечтательная юность остались позади, а впереди ждали
материальные лишения, самоотверженный, изнурительный
труд и громкая слава гениального русского писателя .
ВОПРОСЫ ПО ТВОРЧЕСТВУ Н.В.ГОГОЛЯ.
1. Когда родился Н.В.Гоголь?
2. Какие вам известны пьесы Гоголя?
3. Как звали главных героев повестей Гоголя «Шинель» и «Нос»?
4. Какое произведение Гоголя напоминает вам картина «Запорожцы
пишут письмо турецкому султану»?
5. Кто из русских композиторов написал оперу по повести Гоголя
«Сорочинская ярмарка»?
6. На сюжет какого произведения Гоголя написал оперу
Н.А.Римский-Корсаков?
7. Какой эпиграф взял Гоголь к комедии «Ревизор»?
8. На сюжет какого произведения Гоголя написал оперу «Черевички»
П.И.Чайковский?
9. Кому из героев Гоголя принадлежат слова: «Вот жила, жила, а
теперь приходится выходить замуж. Одних забот сколько:»
10. Кому из героев Гоголя принадлежат слова: «Чему смеетесь? Над
собой смеетесь!»

7. ХУДОЖНИК

Да-с, господа, довольно странный получается
портрет, согласитесь. Великий мастер насмешить,
но неподражаемый автор горьких строк.
Потрясающий знаток народных обычаев и
верований и гениальных мистик. Человек, безумно
любивший Украину и Россию, писавший только о
них, но чувствовавший себя хорошо лишь за
границей, особенно в вечном городе — Риме, где и
умер.

8. Гоголь и Италия

9. Гоголь и художник Александр Иванов

10. Картина « Явление Христа народу»

11. Заочная экскурсия по Петербургу

Санкт- Петербург — символ европейской России. Его величают Северной
столицей нашей страны. Город построен на реке Неве, поэтому эту великую
реку называют колыбелью Петербурга. Она не только предопределила
возникновение города-порта, но стала основой объемно-пространственной
композиции.К Неве обращены главные площади Северной столицы. Один из
боевых кораблей – крейсер «Аврора» — обрел здесь «вечную стоянку». Нева,
оставаясь главным «проспектом», разделила город на части, которые
первоначально соединялись временными переправами, затем наплавными
мостами. Через Неву перекинуто восемь разводных мостов, каждый из
которых является сложным, а подчас уникальным, инженерно-архитектурным
сооружением. Дворцы, особняки, храмы, доходные дома в центре города – все
они имеют свою неповторимую историю. Город украшен большим
количеством уникальных памятников. Архитектурной короной Северной
столицы является Дворцовая площадь. Именно она главенствует в
историческом центре Петербурга. А драгоценные сами по себе,
высокохудожественные интерьеры Эрмитажных зданий хранят бесценные
творения человеческого гения всех времён и народов. С давних времен поэты,
писатели, художники стремились в этот город, так как он являлся литературнокультурным центром России. И неудивительно, что Н.В.Гоголь тоже мечтал
приехать в Петербург.

12. «Петербург мне показался вовсе не таким, как я думал, — разочарованно писал Гоголь матери 3 января 1829 года. — Я его воображал

Светлая сторона
Тёмная сторона

13. Повесть « Портрет» ( 1835год)

14. ДВЕ СЮЖЕТНЫЕ ЛИНИИ

15. История художника

ЧАРТКОВ
Губительная власть
денег

16. Таким образом,

17. Анализ повести «Портрет».

Вопросы и задания для беседы.
1. Какие проблемы ставит Гоголь в повести «Портрет»?
2. Проследите ступени нравственного падения Чарткова.
Какие изменения происходят в его отношении к труду
художника и в его внешнем виде?
3. Как в образе Чарткова отразились черты эстетики
романтизма и реализма?
4. Найдите в тексте повести фрагменты, в которых
изображена борьба святости и дьявольского наваждения.
Объясните их смысловую роль.
5. Какой новый поворот приобретает в повести
традиционная для русской литературы тема власти денег?

18. Работа с карточками

19. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Петербург в повестях Гоголя олицетворяет собой мир,
живущий обманом и ложью. Жизнь может неожиданно
обернуться для человека нелепой, странной,
фантастической и безжалостной. Страшная и мрачная
романтика Петербурга пропитана злом, губительным для
«маленького человека» и способна принимать самые
неожиданные и волшебные формы. Вместе с тем, Гоголь -мастер реальных образов, умеющий в самом
обыкновенном видеть поэзию, подмечать существенные
стороны жизни и человеческих типов. Но реальность,
соединяясь с фантастикой, становится страшной,
гротесковой. Это подчеркивает призрачность
действительности и непрочность, неустойчивость,
зыбкость человека в столкновении с миром зла.

20. ЛИТЕРАТУРА

Использованная литература:
Литература. 8 класс: Поурочные планы (по
программе А.Г.Кутузова) / Сост. Л.М.Серёгина –
Волгоград: Учитель, 2003.
Б.Арапович и В.Маттелмяки. Детская Библия.
Библейские рассказы в картинках. Издатель:
Российское Библейское общество, Москва, 1994
http://www.eelmaa.narod.ru/urlit/materials/g1.html
– Маранцман В.Г. Материала для изучения повести
Н.В.Гоголя Портрет

Неизвестный автограф Николая Гоголя нашли в Главархиве

В Главном архивном управлении столицы обнаружили ранее неизвестный автограф Николая Гоголя. Об этом сообщил руководитель Главархива Ярослав Онопенко. 

«Выяснилось, что классик русской литературы оставил подпись в метрической книге своего крестника», — рассказал Ярослав Онопенко.

Николай Гоголь — крестный отец

Николай Гоголь был духовно близким человеком для поэта, философа-славянофила Алексея Хомякова и его жены Екатерины, родной сестры поэта Николая Языкова. Поэтому писатель стал крестным отцом, или восприемником (человеком, который во время крещения принимает ребенка на руки после купели. — Прим. mos.ru), их сына Николая Хомякова.

Крещение состоялось 31 января 1850 года в церкви Николая Чудотворца на Песках. В метрической книге церкви в графе «Звание, имя, отчество и фамилия восприемников» действительно значится «8-го класса чиновник Николай Васильевич Гоголь». В графе «Рукоприкладство свидетелей записи по желанию» писатель собственноручно указал: «Верность записи свидетельствую: восприемник новорожденного 8-го класса Николай Васильевич Гоголь». Подлинность подписи подтверждают написание букв и характерный росчерк в конце фамилии, которые совпадают с уже известными автографами писателя.

То, что Николай Гоголь присутствовал при крещении сына Хомякова, было и раньше известно специалистам — этот факт упоминается в некоторых исторических и литературоведческих трудах. Однако подтвердить его документально удалось только сейчас — из-за путаницы с документами.

Память против архивов

Метрические книги церквей до 1917 года велись в двух экземплярах. Одна книга заполнялась в течение года непосредственно в церкви (приходской экземпляр). Это первоисточник. В конце года метрическая книга полностью переписывалась, и второй экземпляр передавался в Московскую духовную консисторию (консисторский экземпляр).

Интересно, что в приходском экземпляре метрической книги за 1850 год нет не только подписи Гоголя, но даже даты крещения Николая Хомякова. Судя по многочисленным помаркам и зачеркиваниям, этот экземпляр был черновым. Возможно, писатель поставил свою подпись в уже переписанной набело книге, которую и передали в хранилище Московской духовной консистории.

Однако с момента написания этот экземпляр доставали из хранилища всего несколько раз. Скорее всего, сведения о том, что Николай Гоголь — крестный отец Николая Хомякова, ученые получили из воспоминаний современников писателя, а не из архивных источников.

Таким образом, найденный документ впервые подтверждает известный науке факт: Николай Гоголь был крестным отцом Николая Хомякова. И это удостоверено автографом писателя.

Книгоиздатель, миллионер, просветитель: в столице открыли Музей-квартиру Ивана Сытина Костюм Ричарда III, эскизы и Шекспир: чем интересна Мемориальная квартира Александра Сумбатова-Южина

Скачать презентацию на тему рассказа о портрете Гоголя. Презентация на тему «Гоголевский« Портрет »(10 класс)

В 1834 году в обществе шли оживленные дискуссии о сущности искусства. Рассказ — отклик Н.В. Гоголя.

Художники, музыканты и художники становятся героями романтических произведений.Это люди особого типа — умные, ранимые, чувствительные. Поэтому они конфликтуют со всем миром, непонятны другим, презираемы и бедны, но правда на их стороне…

«… когда я начал думать о своем будущем … мысль о писателе никогда не приходила мне в голову, хотя мне всегда казалось, что я стану известным человеком … и что я даже делать что-то для общего блага … но как только я почувствовал, что в сфере писателя я могу служить и на государственной службе, я бросил все … »

« Нигде не оставалось столько людей, как в напротив картинной мастерской во дворе Щукина ».

« Каждый восхищается по-своему: крестьяне обычно указывают пальцем, господа относятся к этому серьезно, лакеи-мальчишки и мальчишки-ремесленники смеются и дразнят друг друга нарисованными карикатурами, старые лакеи во фризе шинели смотрят только на то, чтобы где-то зевнуть, а купцы, молодые русские женщины, инстинктивно бросаются послушать, о чем говорят люди, и посмотреть, на что они смотрят.»

» В это время проходивший мимо молодой художник Чартков невольно остановился перед скамейкой. «

Найдите портрет героя.

» На нем виднелись старый шинель и недешевое платье человек, самоотверженно преданный своему делу и не успевший позаботиться о своем наряде, который всегда таинственно притягивает молодежь. «

» … Портрет в больших великолепных рамах … Это был старинный человек с бронзовым лицом, дерзкий, низкорослый; черты его, казалось, были пойманы в момент судорожного движения и не ответили северной силой.В них запечатлен огненный полдень. Он был в широком азиатском костюме … Глаза необыкновенные … Просто смотрели, смотрели даже с самого портрета … »

« Уставший и весь в поту, он добрался до своей Пятнадцатой линии на Васильевском. Остров. Он … сбросил пальто, поместил портрет, который он рассеянно принес, между двумя небольшими холстами и бросился на узкий диван, который нельзя было назвать обтянутым кожей, потому что ряд маленьких гвоздей, которые когда-то прикреплялись его давно оставили сами по себе, да и кожа осталась сверху сама по себе. .. »

« Виват, Андрей Петрович! .. Чартков стал модным художником во всех отношениях. Он стал ходить на обеды, сопровождать дам на обеды и даже на торжества, шикарно одеваться и даже публично заявлять, что художник должен принадлежать. обществу, чтобы его титул поддерживался, чтобы художники одевались как сапожники, не знали, как вести себя прилично … »

Слайд 16

Slide 17

Оскар Уайльд (настоящее имя Оскар Фингал О Флаэрти Уиллс) поэт, прозаик, драматург (1854 — 1900).

Slide 18

Философский роман «Портрет Дориана Грея»

История морального падения аристократа Дориана Грея. Духовным учителем Дориана становится морально высокомерный «эстет» и умный лорд Генри.

Под его влиянием молодой человек превращается в совершенно аморального человека. Провозгласив удовольствие смыслом жизни, герой романа теряет представление о добре и зле.

Слайд 19

Slide 20

У Дориана Грея есть двойник — это его собственный портрет с фантастическими свойствами, когда-то написанный его другом художником Холлуордом.

«Портрет» — рассказ Николая Васильевича Гоголя из цикла «Петербургские сказки». История создавалась годами и впервые была опубликована в книге «Арабески. Различные сочинения Н. Гоголя »во втором издании (текст был значительно переработан в конце 1841 — начале 1842 годов) был опубликован в 1842 году в третьей книге« Современника ».

Сюжет Молодой художник Чартков, живущий в бедности, несмотря на то, что ему нечем платить за аренду квартиры, в магазине в Щукинском дворе покупает портрет неизвестного ему человека, старика в азиатской одежде, который привлек его внимание тем, что глаза изображенного человека выглядят в точности как живые.Придя домой, он не может избавиться от впечатления, что старик смотрит на него; ночью Чарткову снятся кошмары, связанные с портретом. В одном из снов из кадра выходит старик с мешком денег, и художнику удается схватить один пакет с надписью «1000 дукатов». Утром, когда появляется квартирмейстер, требующий от Чарткова плату за квартиру, в рамке портрета обнаруживается точно такая же посылка, которую художник видел в своем кошмаре.

Чартков переехал в шикарную квартиру на Невском проспекте, о которой писала газета, и вскоре у него появилось много клиентов. Чартков стал модным художником, написал множество портретов. Он удовлетворяет потребности клиентов, но многие его бывшие знакомые замечают, что его талант, который ранее ярко проявился, исчез. Чартков становится скрягой и мизантропом. Увидев на выставке картину одного из своих бывших знакомых, он понимает, что его собственные работы на самом деле далеки от совершенства.Чартков запирается в своей мастерской и пытается создать что-то подобное, но ему это не удается; потом он начинает скупать живописные шедевры и уничтожает их. Вскоре Чартков сходит с ума и внезапно умирает.

Через некоторое время на некоем аукционе среди прочих предметов искусства выставляется портрет азиатки, однажды купленный Чартковым. Когда цена на аукционе значительно возрастает, появляется художник Б. и заявляет, что у него есть особые права на эту картину. В подтверждение своих слов он рассказывает историю. Он описывает ростовщика, который когда-то жил в Санкт-Петербурге, Коломне, который был известен тем, что мог ссудить любую сумму на кажущихся выгодных условиях, но в то же время всегда оказывалось, что на самом деле нарастали огромные проценты. Сделка с ростовщиком неизменно приносила беду его клиентам.

Отец Б., тоже художник, живший неподалеку, получил заказ на портрет от азиата. Поскольку он давно задумывался о том, чтобы изобразить дух тьмы в облике своего соседа, он принял заказ.Однако в процессе работы над портретом (на котором глаза оказываются особенно страшными) художник начинает испытывать непонятный ужас и в конце концов бросает работу и убегает из дома заказчика. На следующий день ростовщик умирает, и горничная приносит художнику незаконченный портрет. Со временем художник начинает ощущать в себе странные изменения. Он хочет сжечь портрет, но друг отговаривает его и забирает его себе; затем он продает его своему племяннику. Каждого владельца портрета преследует несчастье, и его жена, дочь и сын вскоре умирают.

Тогда художник, поняв, что в портрет проникла частичка души старика, отправляет оставшегося в живых старшего сына в Академию художеств, а сам отправляется в монастырь, где через некоторое время ведет строгий образ жизни и самовыражение. -Отрицание, он пишет Рождество Христово, и его работа оказывается исполненной святости. Сын навещает его в монастыре, и отец сообщает ему некоторые наставления и мысли об искусстве, а также завещает ему найти портрет и уничтожить его.Художник Б. представляется как сын автора портрета и говорит, что после многих лет поисков, наконец, нашел картину. Но когда он, а с ним и посетители аукциона поворачиваются к стене, на которой висело полотно, оказывается, что портрет исчез.

Чтобы использовать предварительный просмотр презентаций, создайте себе аккаунт (аккаунт) Google и войдите в него: https://accounts.google.com

Подписи к слайдам:

К 200-летию со дня рождения Николая Васильевич Гоголь РАССКАЗ «ПОРТРЕТ» Подготовил учитель Московского лицея №1. 17, Владимир Какшина Ирина Евгеньевна 2008

Петербург глазами Н.В. Гоголя И днем ​​… И ночью …

Петербургские сказки … Буду! Во мне жизнь бьет ключом. Мои работы будут вдохновлены. Над ними взорвется недоступное земле Божество! Я … Н. В. Гоголь

Русский роман и русский рассказ начались с Гоголя … В.Г. Белинский. Давайте подумаем о символическом названии рассказа. Что такое портрет?

Как распорядиться подарком и не потеряться? .. ИСКУССТВО ИСКУССТВО ИСКУССТВО Дайте те же основные слова слову искусство

Есть ли смысл посвятить себя искусству? Разве человек не разрушает саму свою жизнь, предаваясь этому занятию, не подчиняясь идолу земной красоты? Гоголь задумался … Какие вопросы вы зададите и как на них ответите?

Каковы причины смерти художника Чарткова, героя повести Гоголя? Какое значение имеет фантастический образ портрета старого ростовщика в рассказе? Проследим вместе с писателем, как постепенно угасает талант Андрея Петровича Чарткова. А пока ответим на вопросы к рассказу

Как шаг за шагом угасает талант Андрея Петровича Чарткова. «Смотри, брат, у тебя есть талант; будет грехом, если ты его испортишь … Будьте осторожны, чтобы не стать модным художником. «

« Но был ли у меня талант? »Вопросы по серии: 1. Почему Андрея Чарткова так впечатлила картина, написанная его бывшим одноклассником? 2. Чья оценка отражена в высказывании:« Чисто и безупречно, Как невеста, перед ним стояла работа художника »? Приведем доказательства из текста.3. Какие изменения произошли в душе Чарткова? Почему идея изобразить «падшего ангела» соответствовала его состоянию? 4. Была ли гармония в мире, где жил Андрей Петрович Чартков? 5. Чем Чартков заплатил за сделку с дьяволом?

Задание классу 1. Сравните начало каждой части рассказа. В чем их сходство? Что они добавляют к характеристике Чарткова? 2. Как вы думаете, почему Н.В. Гоголь использует прием обратной композиции? 3.Какое значение имеет в рассказе эпизод о жизни в Коломне? 4. Кому из героев произведения можно отнести духовный совет святителя Феофана Затворника, данный в виде эпиграфа, и почему? 5. Почему свои суждения об искусстве, о роли художника в нем Гоголь ставит в уста монаха-иконописца? 6. Какие чувства и мысли вызывают у героев рассказа и его читателей инцидент, связанный с исчезновением портрета «страшного ростовщика»?

«Впереди вас ждет путь, по которому отныне будет течь ваша жизнь.Не поддавайтесь соблазну на него. У вас есть талант; талант — самый ценный дар Бога, не разрушайте его. Исследуй, изучай все, что видишь, покори все кисти, но найди во всем внутреннюю мысль и, главное, постарайся постичь высшую тайну творения. Благословен избранный, владеющий им. «Н.В. Гоголь Блаженна избранница …

Гоголь был художником высочайшего уровня, но обладал и повышенной религиозной одаренностью. В конце концов, она взяла верх над чисто художественной тягой к творчеству.Гоголь понимал, что искусство, как бы высоко оно ни взошло, останется среди сокровищ на земле. Но для Гоголя сокровища небесные стали нужнее. М.М. Дунаев

По теме: методические разработки, презентации и заметки

Рассказ реального человека (классный час — читательская конференция по рассказу Б. Полевого)

Во время аудиторного часа знакомимся писателя Бориса Полева и обсудить его книгу «История настоящего мужчины».Цель: воспитание чувства сопереживания, гордости, патриотизма, развитие …

Анализ рассказа Олега Ждана «Гений». План урока по повести Олега Ждана «Гений».

Тип урока: урок художественного восприятия Форма урока: урок-беседа Методы обучения: словесный (эвристический разговор), проблемный. Оборудование: Распечатка повести О. Ждана «Гений». Пояснительная …

Цель урока: определить место рассказа в творчестве А.С. Пушкин ;. Анализировать образы героев; способствовать воспитанию гуманного отношения к людям; способствовать развитию навыков в …

Slide 2

Три портрета Гоголя работы Федора Мёллера и овальный портрет Александра Иванова (1840-1841)

Слайд 3

Детские впечатления

Василий Афанасьевич Гоголь женился на очень юной дочери помещика Косяровского Марии Ивановне.

Слайд 4

.

20 марта 1809 года в городе Большие Сорочинцы, в доме известного врача Трахимовского на Украине, у них родился сын Николай. Детство будущего писателя прошло в имении родителей — Васильевке Миргородского уезда Полтавской губернии, в тех местах, которые впоследствии стали известны всей России по ранним рассказам Гоголя.

Слайд 5

Годы обучения

В 1818 году девятилетний Гоголь и его младший брат Иван (вскоре умерший) поступили в Полтавское поветское училище.

Slide 6

Годы обучения.

В 1821 году Гоголю удалось поступить в только что открывшуюся гимназию высших наук в городе Нежин. Это был большой успех: таких учебных заведений в России тогда было немного.

Slide 9

Решил опубликовать рукопись идиллии. В начале лета 1829 года книга была напечатана и поступила в книжные магазины. Книга вышла под именем В. Алова. Ответы были разрушительными.Потрясенный неудачей, Гоголь собрал в книжных магазинах непроданные экземпляры и сжег их.

Слайд 10

Жуковский В.А. и Плетнев П.А. принял участие в судьбе молодого Гоголя. С их помощью ему удалось оставить госслужбу и перейти на педагогическую работу. К весне 1831 года первая часть «Вечера на хуторе близ Диканьки» была завершена и напечатана. Большая часть идиллии «Ганц Кучельгартен» написана в Нежине

года.

Slide 11

На пути к славе

Друзья собирались у Плетнева каждую неделю.В одну из таких «сред», 20 мая 1831 года, Гоголь был представлен А.С. Пушкин. Пушкин заметил гениальное новаторство Гоголя. После появления «Вечерах ..» никто из его критиков не отрицал таланта Гоголя. Гоголь становится заметной фигурой в литературном мире столицы.

Slide 12

Уроки истории помогли Гоголю преодолеть тяжелое настроение. В начале следующего, 1835 года, вышли два знаменитых сборника: «Арабески» и «Миргород».

Slide 13

К началу 1836 года закончил комедию «Ревизор».Первый спектакль состоялся в Санкт-Петербурге 19 апреля 1836 года в Александринском театре. Гоголь читает «Ревизора» на глазах у артистов Малого театра.

Slide 14

В июне 1836 года Николай Васильевич уехал за границу, где пробыл с перерывами около десяти лет.

Slide 15

В июне 1842 года Гоголь снова уехал из России. Часто переезжает из одного города в другой, живет в Германии, потом во Франции, потом в Италии.

Slide 16

Весной 1848 года Гоголь вернулся в Россию, чтобы больше не покидать ее. Но дома он не мог вернуть утраченное спокойствие.

Slide 17

В начале февраля 1852 года здоровье Гоголя резко ухудшилось. Заболевание прогрессировало. Гоголь умер 21 февраля 1852 года.

Slide 18

11 февраля 1852 года, находясь в тяжелом душевном состоянии, писатель сжег рукопись второго тома стихотворения.Утром 21 февраля Гоголь скончался в своей последней квартире на Никитском бульваре.

Slide 19

По инициативе профессора МГУ Тимофея Грановского похороны прошли как публичные; вопреки первоначальному желанию друзей Гоголя, по настоянию начальства писатель был похоронен в университетском храме мученицы Татьяны. Похороны состоялись в воскресенье днем ​​24 февраля (7 марта) 1852 года на кладбище Данилова монастыря в Москве.На могиле был установлен бронзовый крест, стоящий на черном надгробии («Голгофа»), и на нем была вырезана надпись: «Я буду смеяться над моим горьким словом» (цитата из книги пророка Иеремии, 20, 8). ). В 1930 году Данилов монастырь был окончательно закрыт, некрополь вскоре ликвидирован. 31 мая 1931 года могила Гоголя была вскрыта, а его останки перенесены на Новодевичье кладбище.

Slide 20

Автолитография Е. А. Дмитриева — Мамонова с рисунка 1840-х гг.Портрет неизвестного художника 1820-х годов.

Слайд 21

Портрет Ф. Моллера. Рим, 1841

Google Slides — повернуть в портретный режим

Перейти с пейзажного на портретный режим

Я люблю Google Slides по многим причинам, помимо инструмента для презентаций. Google Slides отлично подходит для создания многостраничных документов. Если студенты создают плакаты, Google Slides — отличное средство.

Page SetUp

Используйте меню «Файл» в Google Slides, чтобы выбрать «Параметры страницы.«

По умолчанию используется« Широкоэкранный формат 16: 9 ». Щелкните здесь, чтобы изменить размер слайда.

Пользовательский

Измените широкоэкранный режим на« Пользовательский ».

Размер по умолчанию — 10 x 5,626 дюйма. это должно быть 5,625 на 10 дюймов. Это делает слайды портретными для плакатов.

Другие размеры

Простое вращение слайдов в стороны дает очень тонкий размер плаката. Попробуйте размер 7,5 x 10, чтобы создать портретный размер, который будет печататься красиво на бумаге.

Переключение из альбомного в портретный режим имеет неограниченные возможности. Вот несколько идей.

Информационный бюллетень

Мне нравится открытое пространство Google Slides для создания вещей. Вместо того, чтобы создавать таблицы и столбцы в Google Doc, гораздо проще разместить изображения и текстовые поля для информационного бюллетеня в Google Slides. Чтобы распространять информационный бюллетень Google Slides в цифровом виде, рассмотрите возможность использования меню «Файл», выбора «Опубликовать в Интернете» и распространения опубликованной ссылки.

Инфографика

Выполните поиск в Google Картинках для инфографики, и вы увидите, что они бывают всех форм и размеров. На мой взгляд, я склонен думать о том, что инфографика находится в портретном режиме. Google Slides отлично подходит для создания инфографики. Не стесняйтесь размером 10 на 5,625 дюйма. Установите все, что хотите. Google Slides позволяет нескольким студентам создавать инфографику в одном документе, что не только отлично подходит для выставления оценок и рецензирования, но также отлично подходит для обмена студенческими работами, если у вас есть разрешение!

Совет. Если вы создаете инфографику в Google Slides и обнаруживаете, что вам нужно больше места, попробуйте этот трюк; используйте Control A, чтобы выбрать все.Управляйте X, чтобы вырезать все изображения и текстовые поля. Затем перейдите в меню «Файл» и измените размер холста. Вставить с помощью Control V. Если вы измените размер холста с изображениями на холсте, они будут растянуты, чтобы соответствовать новым пропорциям, и я почти уверен, что вы этого не хотите.

Водяной знак

Если вы хотите создать документ Google с водяным знаком, вы не можете. Уловка заключается в использовании Google Slides! Вы можете добавить изображение к фону Google Slides. Это заблокировано. Затем на самих слайдах, в портретном режиме, конечно, добавьте текстовые поля для создания текста.

Авторские права защищены Digiprove © 2016-2018

Нравится этот пост? Поделиться!

«Нос» Николая Гоголя

Это издание содержит «Нос» и «Коляску», изначально опубликованные в 1836 году, и я прочитал обе истории в том же переводе Рональда Уилкса в этом более крупном сборнике «Классика пингвинов».

В обоих произведениях мне больше всего нравились местные детали, а не сюжет: художественная литература как социальная история.

Поскольку только на полпути к этапу Нос я начал находить это забавным — когда Ковалев идет разместить объявление в газете с просьбой вернуть ему пропавший нос, — эти подробности очень оживили вверх по предыдущей части рассказа, e.грамм.

Завтрак парикмахера из домашних булочек с солью и двумя луковицами, которые он чистит сам; на вывеске его магазина изображен джентльмен с намыленной щекой и надписью «Мы также пустили кровь») . (Значит, хирурги-парикмахеры все еще ходили — наряду с более дорогими докторами, такими как тот, который упоминается позже в истории, который тратит 45 минут в день на чистку рта и зубов.) Такой амбициозный парень, как Ковалев, ходит бриться дважды в неделю (правда ли, в другие дни позволяйте себе щетиниться, а не бриться дома, и было ли это достойным уважения?).Когда несчастный цирюльник пытается на улице избавиться от волшебно аппарированного носа, это было заметно — после недавнего прочтения комикса Hellblazer , в котором Константин избавляется от чего-то маленького, бросая его в канализацию на улице — что в 1836 году в Санкт-Петербурге таких водостоков еще не было, что усложняло жизнь парикмахеру. И некоторые общественные нравы кажутся удивительными читателям английской Викторианы: в витрине магазина стоит дерзкая литография, которая хранилась там уже десять лет.

Я бы с удовольствием процитировал весь раздел о размещаемых объявлениях. Я хотел бы знать, сколько лет считалось старым для перевозки; если прачка приготовилась к * другой работе *, это означало, что она предлагает секс. И, конечно же, люди уже использовали рекламу в юмористических целях: одна реклама сбежавшего пуделя была и означала сатиру на правительственную кассу . Меня особенно заинтриговало объявление о том, что приглашает потенциальных покупателей старых подошв ботинок посещать определенные аукционные залы между восьми и тремя часами дня .Что из них сделали по технологии России 1830-х годов?

Сатирическая цель обоих рассказов — одержимость русских социальным положением, и, как и в «Носе», это было особенно остро в Санкт-Петербурге, центре государственной бюрократии. Один из первых персонажей, которых мы встречаем, жена парикмахера, описывается как любительница кофе. Моя русская подруга объяснила, что кофе в то время был напитком среднего и высшего класса: это значит, что она тоже социальный альпинист.

Повторения Ковалёва о том, что он * знает людей *, производят очень сильное впечатление от Гиацинтового ведра: Как я могу ходить, как урод? Я общаюсь с хорошими людьми.Сегодня меня ждут два вечера. Я знаю почти всех лучших людей — госпожу Чехтареву, жену государственного советника, госпожу Подточину, жену штабного офицера… . (Я не уверен, подчеркнула ли эта тенденция в редакции перевода 1972 года * 2005 года, или она существовала задолго до того, как появился этот ситком.)
Согласитесь, в моем положении не принято ходить без носа.Это нормально, что какая-то старушка, торгующая очищенными апельсинами на Воскресенском мосту, сидит без них.

Исчезновение его носа — перспектива потери звания, потери лица, дегуманизации:
Человек без носа, однако, черт знает что, ни рыба, ни птица. Просто что-то, что нужно выбросить из окна. Если бы мне отрезали нос во время войны или на дуэли, по крайней мере, я мог бы сказать свое слово в этом вопросе.

Пару раз менее обеспеченные — в частности, два слуги — получают ответ.(Цирюльника больше заботит то, чтобы не попасть в беду.)

Болтливый лакей, размещающий объявление, говорит: Поверьте, сэр, эта мерзкая собачка не стоит и восьмидесяти копеек. То есть, я бы даже восемь не отдал за это. Но графиня его обожает, просто обожает, и каждому, кто найдет, она даст вознаграждение в сто рублей.

Ковалев, низший ранг и живущий в квартире, вероятно, не может заплатить достаточно, чтобы найти кого-то, кто будет столь же почтительным, как предыдущий лакей, и его низкое насилие вряд ли поможет: Когда он вошел в зал он увидел своего лакея Ивана, лежащего на грязной кожаной кушетке, плюющего в потолок и ударяющего в то же самое место с изрядным успехом.Беспечность человека взбесила его, и Ковалев ударил его шляпой по лбу.

Также: эта сцена — как старик, который считает горох между двумя контейнерами в фильме Камю Чума — показывает вид деятельности, который утомлял людей, которые не хотели или, возможно, не могли читать, должны были прибегают раньше к смартфонам и телевизору. А он еще один Иван, как цирюльник * и * три главных героя в двух других рассказах из сборника «Пингвин»: «Иван Федорович Шпонька и его тетя» и «Как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем».Многие авторы не любят повторять имена, а Гоголь, кажется, комично повторно использовал Ивана для обычных персонажей, почти до смыслового насыщения.

Сама сказка о пропавшем носе имеет необычный абсурдный юмор, который мне не совсем подходит, как и рассказы украинского товарища Гоголя Кржижановского, написанные сто лет спустя, которого он, несомненно, вдохновил, а также многие другие. знаменитые и более серьезные Метаморфозы Кафки. (Достоевский сказал: «Мы все вышли из шинели Гоголя»; «Нос Гоголя» не звучал бы так хорошо…)

Хотя, по крайней мере, благодаря чтению и разговору о норвежской мифологии Нила Геймана в прошлом году я знал о склонность мифологических существ в рассказах резко менять размер без комментариев или объяснений, и что это было особенностью фольклора и сказки, если вернуться достаточно далеко.(Если бы я только читал в последнее время больше русских сказок, чтобы иметь примеры из них.) Очевидно, это было то, что происходило с носом, который в разных сценах был человеческим носом реалистичного размера или достаточно высоким, чтобы сойти за другого человека.

И все же самая странная вещь в этой истории — это то, почему Гоголь решил оставить это первое затухание (хотя второе не имеет значения):
Полицейский обращается к парикмахеру, увидев, как он что-то бросает (нос) в река: Иван Яковлевич побледнел… Но тут все настолько окуталось туманом, что действительно невозможно сказать, что было потом.

Придумать что-нибудь, чтобы соединить это с остальной частью истории, не составит труда — я думаю, это, вероятно, использовалось для написания упражнений для семинаров. И еще больше возможностей, если вы сделаете полицейского, который потом вернет нос Ковалеву, другим (что могло бы лучше соответствовать более поздним событиям). Даже если бы связь была немного слабой, я могу только думать, что в целом эта связь укрепила бы историю. Возможно, это лучше работает, как на русском языке, как сатира (что-то о стране, уходящей из сказок в реалистическую литературную традицию, но все же возвращающуюся к фантастической традиции?) — но для читателей, привыкших к более чем 200-летнему опыту фантастические сказки, в основном это похоже на отговорку.И притворное недоумение в конце не кажется необходимым.

В примечаниях Уилкса упоминается, что Русский язык имеет много идиом, относящихся к носу, большинство из которых имеют значение обмануть кого-то … хотел заставить вас выглядеть глупо: Букв. оставлю тебя с носом. Значит, что-то неизбежно теряется при переводе, поскольку в английском языке есть разные метафоры для обозначения глупости, например «водимые за нос», которые не являются частью сюжета.

Прочитать «Нос» интересно и полезно в качестве еще одной короткой статьи, облегчающей задачу чтения.Но это, по-видимому, самая короткая работа в списке 1001 книги, где почти все остальное является признанной новеллой или другим самостоятельным произведением. Я бы не согласился, что это особенное.

(Одно из самых важных открытий о «Носе», которое я слышал, было сделано Уориком в комментариях ниже — напоминание о том, что тяжелый сифилис особенно связан с потерей носа и что это считалось постыдным в благородных кругах, ср. Лорд Честерфилд своему сыну: «В любви человек может потерять свое сердце с достоинством; но если он теряет нос, он теряет свой характер в сделке.». Если бы это было так в Западной Европе, вполне вероятно, что и в России. Если бы амбициозному человеку той эпохи приснилась тревога, сфокусированная на теле, о потере социального статуса, нос был бы очевидным мотивом.

В The Carriage я нашел подробное начальное описание деревни необычайно ярким. Это казалось реальным; у меня было чувство, связанное с путешествием, когда я был моложе, или с визитом к бабушке в одиночестве. Возможно, это был случай, когда что-то просто щелкнуло со мной, что не удивило бы многих других читателей; единственная действительно необычная фраза была такой: Редко вы встретите кого-нибудь на улице — возможно, через дорогу может пролететь петушок, который становится мягко, как подушки, когда малейшая капля дождя превращается в .

Такие места были по всей Европе в 1830-е годы,
Посередине площади находятся крошечные киоски, где вы обязательно увидите связку хлебных колец, рыночную женщину в красном платке, тридцать лет. — шесть фунтов мыла, несколько фунтов горького миндаля, дробь для охотника, рулон демикоттона и двое продавцов, которые целый день играли перед ними в мяч.

хотя массовое крепостное право было присущим России обнищанием, о котором писатели слишком привыкли, чтобы не говорить легкомысленно:
очень редко какой-нибудь помещик, владеющий одиннадцатью крепостными и одетый в свой нанкинский сюртук, звенит по

Среди появляются эти глинобитные дома, что для англоязычного читателя представляет собой сценарий, напоминающий Джейн Остин: Маленький городок Б — значительно просветлел, когда *** кавалерийский полк расположился там.

Однако это не история ухаживания. Речь идет о мужчинах, стоящих на заднем плане в Остине — и менее благородных, чем большинство из них. Хотя это не останавливает некоторых из них от социального восхождения. По сути, это эпизод сериала Keeping Up Appearances , в котором рассказывается о пьющем русском деревенском оруженосце и офицерах, расквартированных в соседней деревне.

И Остин была бы слишком благородна, чтобы использовать метафору вроде , две трубы и ленточные черви — но это напоминает о том, как часто они были в прошлом почти повсюду, даже среди богатых.

Есть также отголоски Dead Souls : главный герой с неопределенной аурой позора, которая не полностью объяснена читателю; важность демонстрации улучшений в своем имении.

3,5 звезды за «Нос», 4 за «Карету».

* Примечания, согласно странице об авторских правах, относятся к 2005 году, но я думаю, что, по крайней мере, некоторые из них должны были остаться такими, как они были в издании 1972 года. Упоминается, что в Казанском соборе сейчас находится музей религии и атеизма.Это прозвучало довольно по-советски, и я спросил своего друга — здание было передано церкви еще в 2000 году.

(Прочитано и просмотрено в сентябре 2020 года)

Прочтите «Таинственный портрет в Интернете» Николая Гоголя

978-963-525- 701-0

Часть 1

Нигде так много людей не останавливались, как перед картинной лавкой в ​​Щукином дворе. В этом маленьком магазине действительно была самая разнообразная коллекция диковинок. Картины представляли собой преимущественно масляные картины, покрытые темным лаком, в тускло-желтых рамах.Зимние сцены с белыми деревьями; очень красные закаты, похожие на бушующие пожары, фламандский хам, больше похожий на индюка в наручниках, чем на человека, были преобладающими сюжетами. К этому следует добавить несколько гравюр, таких как портрет Хозрефф-Мирзы в овчинной шапке и некоторых генералов в треугольных шляпах и крючковатых носах. Более того, двери таких магазинов обычно увешаны пачками этих изданий, напечатанных на больших листах коры, а затем раскрашенных вручную, что свидетельствует о исконном таланте русских.

На одной была Царевна Миликтриса Кирбитиевна; на другом город Иерусалим. Покупателей такой продукции обычно мало, а вот наблюдателей много. Какой-то прогульщик, вероятно, зевает перед ними, держа в руке посуду с обедом из кулинарии для своего хозяина, который не хочет сильно разогреть свой суп. Перед ними, скорее всего, также будет стоять солдат, закутанный в плащ, торговец с лавки старой одежды с парой складных ножей на продажу и хозяйка с корзиной обуви.Каждый по-своему выражает восхищение. Мужики обычно трогают их пальцами; дилеры серьезно смотрят на них; обслуживающие мальчики и ученики смеются и дразнят друг друга цветными карикатурами; старые лакеи в фризовых плащах смотрят на них только ради того, чтобы где-то зевать; а торгаши, молодые русские женщины, инстинктивно останавливаются, чтобы услышать, о чем люди сплетничают, и посмотреть, на что они смотрят.

Когда начинается наша история, молодой художник Чартков невольно остановился, проходя мимо магазина.Его старый плащ и простая одежда показывали, что он был человеком, преданным своему искусству с самоотверженным рвением, и у которого не было времени беспокоиться о своей одежде. Он остановился перед магазинчиком и сначала наслаждался внутренним смехом над чудовищами в форме картинок.

В конце концов он бессознательно погрузился в задумчивость и начал размышлять о том, какие люди хотят эти постановки? Ему не показалось удивительным, что российское население с восторгом взирало на Ерусланов Лазаревич, на Обжора, и Карусель, на Тома и Ерема. Очертания этих предметов были легко понятны массам. Но где можно было купить эти потрепанные грязные картины маслом? Кому были нужны эти фламандские хамы, эти красно-синие пейзажи, претендующие на более высокую ступень искусства, но действительно выражающие глубину его деградации? Это не были произведения ребенка-самоучки. В этом случае, несмотря на карикатуру рисунка, резкое различие проявилось бы. Но здесь была видна только простая тупость, упорная неспособность, которая по своеволию стояла в рядах искусства, в то время как его истинное место было среди низших профессий.Те же цвета, та же манера, та же отработанная рука, принадлежащая скорее производственному автомату, чем человеку!

Некоторое время он простоял перед грязными картинками, в конце концов его мысли отвлеклись на другие дела. Тем временем хозяин лавки, невысокий седой человечек в фризовом плаще, с бородой, не сбриваемой с воскресенья, уже некоторое время уговаривает его покупать, называя цены, даже не зная, что ему нравится и что ему нравится. в розыске. Вот, я возьму серебрянку для этих мужиков и этого маленького пейзажа.Какая картина! это изрядно завораживает; только что получил с завода; лак еще не высох. Или вот зимняя сцена — возьмите зимнюю сцену; пятнадцать рублей; одна только рамка того стоит. Какая зимняя сцена! Здесь купец дал холсту легкую штриховку, как бы демонстрируя все достоинства зимней сцены. Помолитесь, чтобы они сложили и отправили в ваш дом. Где вы живете? Вот, мальчик, дай мне веревочку!

Держись, не так быстро! сказал художник, придя в себя и заметив, что бойкий торговец начал всерьез паковать какие-то картины.Ему было довольно стыдно ничего не брать после того, как так долго простоял перед магазином; так сказать, Вот, стой! Я посмотрю, есть ли здесь что-нибудь, что мне нужно! он нагнулся и стал поднимать с пола, где в кучу были брошены какие-то изношенные, пыльные старые картины. Были старые семейные портреты, потомков которых, вероятно, не было на земле; с рваным холстом и рамами без золочения; короче хлам. Но художник начал поиски, думая про себя: Может, найду что-нибудь. Он слышал рассказы о картинах великих мастеров, которые были найдены среди мусора в лавках дешевых продавцов гравюр.

Торговец, поняв, о чем идет речь, прекратил свои назойливые приставания и снова занял свой пост у двери, приветствуя прохожих словами: Сюда, друзья, вот фотографии; войти, войти; только что получил от производителей! Он кричал досыта и вообще напрасно долго разговаривал с торговцем тряпьем, стоявшим напротив, у дверей своей лавки; и наконец, вспомнив, что в его магазине был покупатель, отвернулся от публики и вошел внутрь. Ну что, друг, ты что-нибудь выбрал? сказал он. Но живописец уже некоторое время неподвижно стоял перед портретом в большой и первоначально великолепной раме, на которой, однако, почти не осталось и следа позолоты.

На нем изображен старик с худым, бронзовым лицом и высокими скулами; черты лица, казалось бы, изображены в момент судорожного возбуждения. На нем был струящийся азиатский костюм. Каким бы пыльным и испорченным ни был портрет, Чартков увидел, когда ему удалось стереть грязь с лица, следы работы великого художника.Портрет выглядел незаконченным, но мощь обработки поражала. Глаза были самой замечательной картиной из всех: казалось, что вся мощь кисти художника была пролита на них. Они честно выглядывали из портрета, нарушая его гармонию своей странной живостью. Когда он отнес портрет к двери, глаза загорелись еще проницательнее. На публику они произвели почти такое же впечатление. Женщина, стоявшая позади него, воскликнула: Он смотрит, он смотрит! и отпрыгнул назад.Чартков испытал неприятное чувство, необъяснимое даже ему самому, и положил портрет на пол.

Ну, портрет возьмешь? сказал дилер.

Сколько это стоит? сказал художник.

Зачем возиться? дайте мне семьдесят пять копеек.

№

Ну сколько дашь?

Двадцать копеек,

Презентация на тему «Толстые и тонкие» А.П. Чехов ». Разоблачение лицемерия в рассказе« Толстый и тонкий ». План-отвлеченный урок по литературе (6 класс) на тему« Толстый и тонкий »проблема лицемерия

Слайд 1.

Мультимедийный урок
Подготовила учитель русского языка и литературы Гляева Ольга Владимировна
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение Средняя общеобразовательная школа №44 Сургут 2012

Слайд 2.

Тема урока: «Разоблачение лицемерия. в рассказе А.П.Хехов «Толстый и худой» Тип урока: урок — мышление

Слайд 3.

Задачи урока:
Образовательные: продолжить знакомство с творчеством А.П. Чехова. Раскройте черты чеховского юмора. Определить роль художественной части в рассказе. Показать отношение автора к лицемерию. Развивающие: развивать навыки аналитического мышления, творческое воображение учащихся. Восходящий: воспитать интерес к творчеству А.П. Чехова, нравственным качествам человека.

Слайд 4.

Технология: E.N. Система Lylein: Обучающая литература как предмет, формирующий личность, ИКТ. Материалы и оборудование: иллюстрации к рассказам А.П. Чехова. Цо: Мультимедийная приставка, экран, мультимедийная презентация »А.П. Чехов. Рассказ« толстый и худой ». Портрет А.П. Чехова. Раздача материалов: Рабочие листы (Приложение 1), Wordwork (Приложение 2). Учебное пособие« Литература. 6 класс »(под редакцией В.Я. Коровина) Дизайн доски.

Слайд 5.

Методы работы: частичный поиск, доступ к личному опыту; Репродуктивные, показательные, формы работы: рисование, анализ анализа, защита презентации, составление синквейнов, опережение задачи. Продвинутое индивидуальное задание. Сделайте проект «Дружба — дружба, а служение — служение» по рассказу А.П. Чехова «Толстый и худой». Примером продукта проектной деятельности студента является презентация. (Творческая работа студента) Основным вопросом могут быть человеческие отношения между людьми разного положения? Проблемными вопросами можно назвать отношения дружбы толстого и худого? Как соотносятся герои повести Чехова «Толстый и худой» со своими кличками? Насколько «толстый» обошел «худой»?

Слайд 6.

Эпиграф к уроку: Подлинное искусство учит смеяться не над кривым носом, а над кривой души. Н.В. Гоголь

Слайд 7.

Организационный этап (1-2 минуты)
Цель: Включение студентов в деятельность на личностно-значимом уровне.
Приветственное слово учителя. Проверка учителем готовности учеников к уроку, наличия учебных материалов, учебника и рабочей тетради. У школьников должна быть положительная эмоциональная ориентация.Включение детей в занятия. Проверка готовности рабочего места.

Слайд 8.

Актуализация знаний. (5 мин.)
Цель: актуализировать ранее изученный материал, необходимый для усвоения нового.
Деятельность учителя Деятельность учеников
Ребята, на последнем уроке мы познакомились с биографией А.П. Хехова. Вы сами дома читали рассказ Чехова «Толстый и стройный». А теперь повторим основные этапы жизни и творчества А.П. Чехов, разгадывая кроссворд. (Приложение 1) Весь класс работает независимо. Запись в рабочие листы.
Проверяет качество кроссворда. Студенты обмениваются работами для взаимных тестов, пробуют ответы с решением на слайде. Оценивайте работу друг друга.
taganr about g
me el and x about около
i am lta
c AHAL и N
ch ech onte
зубьев
t about nk и y

Slide 9.

— Тема нашего урока «Разоблачение лицемерия в рассказе А.П. Чехов «Толстый и худой». Запиши это. Ребята, внимательно посмотрите тему урока и попробуйте сформулировать задачи, которые вам предстоит решить в ходе урока? (Узнайте, что такое лицемерие и как чехи раскрывают это качество в рассказе). -И эпиграфом к уроку являются слова Н.В. Гоголя: «Подлинное искусство учит смеху не над кривым носом, а над кривой души»
Объявление темы и задач урока (2 мин.). Цель: постановка учебной задачи.
— Постарайтесь не забывать об этих словах во время урока, мы обратимся к ним в конце урока.Проблемный вопрос. Что такое школьная дружба и можно ли ее сохранить на долгие годы? (Общие интересы, общение. Кто-то дорожит этой дружбой, а кто-то нет.) — Чехов тоже учился, но не в школе, а в гимназии.

Слайд 10.

IV. Рисование рассказа «Толстый и тонкий» (3 мин.). Цель: Развитие творческих способностей учащихся, повышение мотивации к изучению рассказа. — Представьте, что вы в театре, а ребята, которые готовились к постановке рассказа, настоящие актеры.Вопросы для выявления восприятия: — Что вас особенно заинтересовало, поразило? — Какие чувства вызвал ваш рассказ. (История веселая, герои интересные, необычная встреча одноклассников).

Слайд 11.

Слайд 12.

V. Мудрая работа (3 мин.). (печатная продукция на партах). Эта работа необходима, так как небольшой рассказ насыщен большим количеством непонятных для учащихся слов. Задача: познакомить студентов с незнакомыми и незнакомыми словами; Пополняйте словарный запас студентов.Ребята, какие слова не удалось? В ваших рабочих столах в рабочих листах есть значения некоторых слов, обратите внимание. Приложение 2.

Слайд 13.

Vi. Анализ рассказа (18 мин.). 1) Работа над композицией (5 мин.). (Не согласившись со структурой изучаемого рассказа, студенты поймут его идею). Цель: Развитие читательской культуры, понимание авторской позиции; образно-аналитическое мышление, творческое воображение.
Деятельность учителя Деятельность учеников
— Назовите рассказ рассказа.Что это за история? — Концентрируйте композицию рассказа. Напомним, из каких частей он состоит. — Мы в гостях. — Кто позовет разработку экшена. — Найди кульминацию. Кто нашел строку? — О встрече школьных друзей. Моделирование композиции работы на интерактивной доске (1 ученик), остальные работают в тетрадях. — Объект, развитие, кульминация, упущение. — Встреча друзей на вокзале. — Судя по всему, худой всегда завидовал своему другу, и теперь, спустя много лет, он догадывается, что человек перед ним более успешен, чем он сам.Не давая раскрыть рот собеседнику, переходит в атаку, воспеваемую женой Лютеранина и Сына Гимназии. — страшный момент для худых: он узнает, что его друг превзошел «Я уже дошел до секрета …» — друг не может быть начальником, и столько благоговения было написано на лице на лице худощавого .. «

Слайд 14.

Моделирование композиции работы на интерактивной доске (1 студент), остальные работают в тетрадях.

Слайд 15.

2) портретные характеристики героев (7 мин.). Цель: Создание образов главных героев важно для понимания авторской позиции, раскрытия идеи произведения.
Педагогическая деятельность Занятия школьников
— Рисует ли Чехов портреты своих героев? Читать. Читал «Толстого только что искал на вокзале, и губы его, очарованные маслом, смотрели, как спелые вишни. От него пахло хересом и Fleur-D« Orange ». Тонкий только что вышел из машины, и его увезли с собой чемоданы, узлы и карты.Вспахивая из него ветчину и кофе густой. Из-за его спины появилась стройная женщина с длинным подбородком — его жена, и гимназия с богатым глазом — его сын … »

Slide 16.

Занятия учителя Занятия учеников
— Чем занимаются мы говорим про жир? Итак, автор не дает нам описания внешности, но мы сами можем представить этого человека. Две детали (дорогой одеколон, разновидность крепкого вина) дают нам представление о человеке, который удалось в жизни.- Как вы представляете себе образ худощавого? -А что означает данный пункт в описании худого «шалить»? Итак, худой — бедный, неуверенный в себе. — Состоятельный, богатый, довольный жизнью — это важно. — Худой бедняге нет денег для носильщика, жалкий вид и густой пахнет. Это говорит о социальной лестнице. — Не могу себе позволить нанять носильщика, пороть чемоданы.

Слайд 17.

Деятельность учителя Деятельность учеников
— Вернемся к тексту и дадим краткую характеристику героев, заполнив таблицу.Вывод: какое слово изменило соотношение тонкого к толстому? (Запись в рабочие листы.) Приложение 1 — секретное (советник). (См. Словарь)
1. Миша Порфирий
2. Поколение. Секретный советник (3 класс) College Assesse (8 класс)
3. Semia. Одинокая семья (жена, сын)
4. Порядок. Денег хватает, жена дает уроки, багаж сам несет.
5. Отношение к товарищу. Первый узнает, очень доволен. Тоже обрадовался, потом застрял, отвернулся от товарища.

Слайд 18.

Слайд 19.

Деятельность учителя Деятельность учеников
«Почему, узнав о служебном положении Толстого, внешний вид тонкого и поведения резко изменился?» — Как вы растолстели от этих изменений? — Что означает слово «унизить»? Подобрать синонимы к слову «унижать»? — Потому что завидую. «Он неприятный (« нахмурился »), рад встрече со школьным товарищем, но, к сожалению, тот (« худой ») стал перед ним унижать.- поставить себя в унизительное, жалкое положение. Подделать, лабиэ, пожалуйста (словарь синонимов)
3) Работа над идеей рассказа (3 мин.). Цель: выявить отношение автора к лицемерию.

Слайд 20.

Деятельность учителя Занятия учеников
— Почему худой унизительно? — Что означает слово «лицемерие». Обратимся к словарю. — Тонкий жил по принципу «Чин Чин читал, а не разум читал разум», это было принято в обществе: испытывать страх, благоговение, унижение, которые проявлялись не только в речи, поведении, но и во всех проявлениях: одежда, привычки.Несмотря на внешнее благоговение и уважение, худощавый на самом деле завидовал Толстому, ненавидел его, желал зла. Это было лицемерием со стороны худых. (Заранее подготовленный ученик читает определение слова) -литмерия из словаря — поведение, охватывающее неискренность, злобу к предварительному наследству, добродетель. («Толковый словарь русского языка» С.И.Огова) (Слайд 8).

Слайд 21.

Деятельность учителя Деятельность учеников
Вывод: — Итак, ребята, рассмотрев состав рассказа, портретную характеристику героев, нам становится понятна идея рассказа , что делает А.Высмеивает П. Чехова в рассказе «Толстый и тонкий»? — Ребята, подскажите, пожалуйста, между людьми разных должностей не может быть человеческих отношений? — У каждого из вас своя точка зрения, и теперь по этому вопросу будет с проектом Анастасия Караблина. Вывод: — искренность, лицемерие. «Автор хочет подчеркнуть, что уважение к высшему и рабскому синованию — это совершенно разные вещи, и человек должен уметь вести себя достойно и оставаться человеком на любом уровне служебной лестницы.-Может быть. А может и нет. (Защита научных исследований).

Слайд 22.

Слайд 23.

Деятельность учителя Деятельность учеников
— Понравился ли вам проект и изменил ли кто-нибудь из вас свое мнение? — Итак, ребята, мы прочитали рассказ, посмотрели сцену, проанализировали композицию, расскажите, пожалуйста, рассказ «Толстый и худой» юмористический или сатирический? — Итак, еще раз скажем, какие вице-арендаторы снимает А.П. Чехов? — Сатирический. — Он rizuats общество общества — sinovation.

Чехов в этой истории высмеивает один из пороков человечества — лицемерие или, другими словами, двойников.

На вокзале случайно оказались двое старых школьных друзей, которые не виделись много лет. Автор называет их толстыми и худыми. Худой, только что вышедший из машины с женой, сыном и многочисленными котами, и толстый, случайно попавший на вокзал.

Они искренне радуются встрече — обнимаются, целуются, хлопают друг друга по плечу.Худой ведет себя как обычный человек в такой ситуации — начинает рассказывать о своей жизни, представляет жену и сына, вспоминает разные истории из детства, связанные с толстым другом.

А потом происходит неожиданное — его толстый друг оказывается великим человеком — секретным советником, который в те времена был очень высокого ранга. И тонкий, просто мелкий чиновник, которому на жизнь не хватает денег, с которыми даже приходится отрабатывать не только ему самому, но и жене.

Вот и проявляется лицемерие — тонкое целое сжимается, это начинает феерично говорить, по словам Раболпского.Чин Толстой начинает на него давить, и он становится лицемером. Даже его жена и сын преображаются после признания Китая Толстым — жена тоже вырезана в услужливой позе, а сын поправляет и застегивает всех медсестер в форме.

Толстый пытается их сформировать, но они ничего не слышат. Все это выглядит настолько противно, что он даже отворачивается от них и уходит.

Разоблачение лицемерия, роль деталей в рассказе А.П. Чехова «Толстый и тонкий» на материале урока литературы в 6 классе учитель Бережко А.Д.

Страница внимательный читатель название рассказ состав (построение) Форма изложения Портрет героев Речевая характеристика Смешно и грустно в рассказе Краткий, простой пленник-кульминация — Диалог краткий (художественная деталь) «Клавиры» — С (сокращенно «сэр») — Добавил слово в знак уважения и даже богов по отношению к собеседнику. ??????

Обратимся к рассказу … Жирный тонкий жир «только что ушел на вокзал, а губы, наполненные маслом, размазаны, как спелые вишни».От него пахло хересом и флорантой. «Разбавитель только что вышел из машины и перемещался с чемоданами, узлами и картами. От него пахло ветчиной и плотным кофе. »

Литературный арктический словарь антитезисов Гротескная гиперболия — противопоставление образов, картин, слов. — Одна из разновидностей юмористического приема, сочетающая в себе фантастические формы, ужасное и смешное, уродливое и возвышенное, а также привносящая отстраненное, умышленное преувеличение с целью повышения выразительности.

Тонкий: «Жена дает уроки музыки, я привигар с дерева от дерева.Отличные сигареты! По рублю продается. «- Художественная деталь. Зачем он делает пронасигары? Тем самым получает дополнительный заработок. Это говорит о крайней необходимости.

Как себя ведет худой после непродолжительного разговора? «Загорелся, сгорел, сузился … его чемоданы, узлы и карты съежились, нахмурились» (гипербола — стилистическая фигура выразительного и умышленного преувеличения, с целью усиления выразительности) в конце слов поставить «С»: «Чи -ти … что С … »(раньше было так принято обращаться к высокопоставленным личностям) Тонкий вдруг побледнел, окаменел, но вскоре лицо его искривила во все стороны широчайшая улыбка…

Гражданские пожары класса I Канцлер Действительный секретный советник 1-го класса Ideasy Secret Advisor II Воздушный советник IVDing Статический советник Втацкий советник VII Сколлежский советник VIIe Специальный советник VIIII Сколлежский асессор IxtEGISTERlylar советник Сколлежский секретарь XIKOBO секретарь XIIIGBERSK секретарь XIIII Верховный секретарь

17

Описание презентации на отдельных слайдах:

1 Слайд

Описание слайда:

«Толстый и тонкий».Разоблачение лицемерия в рассказе. Роль художественной части.

2 Слайд

Описание слайда:

Антон Павлович Чехов не был злым человеком. Его самые ранние рассказы, подписанные псевдонимом Anost Czechonte, проникнуты открытым, задорным, искрометным юмором жизненной силы, которая, столкнувшись с несовершенством окружающего мира, весело смеется над ним. Чехов считал, что «тогда человек станет лучше, когда вы ему покажете, какой он есть».«Эти слова эпиграфом можно поставить ко всему творчеству писателя, а также к его знаменитым рассказам о хамелеонах« Нападавший »,« Смерть чиновника »,« Ионч »,« О любви »,« Человек в Дело »,« Прокачка »,« Крыжовник »Эти небольшие рассказы по объему рассказов интересны, и вы вообще читаете — настоящая энциклопедия современного писателя жизни, которую он вроде бы снял, то с мудрая ирония, затем сатира… В то же время за горьким смехом писателя легко угадываются его мучительные размышления над важнейшими моральными, социальными и социальными проблемами времени.

3 Слайд

Описание слайда:

Повесть «Толстый и худой» написана Чеховым в 1883 году и в том же году впервые опубликована в журнале «Осколки». С некоторыми изменениями рассказ был напечатан в 1886 году. Окончательной считается текстовая версия 1886 года.

4 Слайд

Описание слайда:

«Энциклопедия русской жизни XIX века»: «Знаменитый рассказ Чехова« Толстый и худой »рассказывает о случайной встрече на вокзале двух друзей детства.Деликатный, достигший фарфоровского асессора, обнаруживает, что жир уже дошел до секрета, то есть обогнал его на пять классов. . Здесь стройный моментально меняет тон и начинает согревать гадов на глазах у бывшего школьного товарища. Итак, табель о рангах призывает к нормальным человеческим отношениям. »(« Энциклопедия русской жизни XIX века (непонятная классикам литературы) », статья« Тайный советник », Ю. А. Федосюк. 1989)

5 Слайд

Описание слайда:

с.Павенна: «В повести« Толстый и худой »(1883 г.) показана встреча двух людей, друзей детства. Как только выясняется, что встречалась регистратор колледжа, маленького ранга, с секретным советником, официальным асом, — невидимая бездна разделила двух людей. Человек Оказывается не главное, что не решает в человеке, он сразу отступает перед своим положением в обществе, рангом, официальным весом. Персонажи Антоши Чехонте полностью принадлежали реальности своей реальности — власть и мещанство.Все эти «толстые», «тонкие», «хамелеоны», «свистульки», «лорды-индусторы», «женихи и папыки», «интеллегенты-кабатики» и не пытаются противопоставить себя окружающей среде. «

6 Слайд

Описание слайда:

«Словарь культуры ХХ века»: «… Первый писатель ХХ века. Чехов первым четко вылил свое отношение к телу; сказав, что в человеке все должно быть хорошо, он подчеркнул, что это не только душа, но и одежда.Характерно также, что «толстый» Чехов приятен «худому», потому что толстый более здоровый, эстетичный, нежели худой в его униженной позе антиисточника. У чехов это восходит к классическим традициям XI в., Которые жалко «худого» человечка и растолкали «Толстому». «

7 Слайд

Описание слайда:

Почему эта работа вызвала у вас смех? Кто и над чем смеется автор? Что означает название рассказа? Какие приемы создают в рассказе комический эффект? Что хочет сказать автор, что Порфирий (Слим) начинает повторять рассказ о своей семье? Почему он вдруг изменился?

8 Слайд

Описание слайда:

Деталь — одно из средств создания художественного образа, помогающее передать картину картины, сюжет или характер героя.Изделие может воспроизводить особенности внешности, одежды, настроек.

9 Слайд

Описание слайда:

Толстый тонкий толстый только подумал на станции, а губы, наполненные маслом, смотрели, как спелые вишни. От него пахло хересом и цветочным ароматом. Растворитель только что вышел из машины и по нему разбирался с чемоданами, узлами и картами. От него пахло ветчиной и плотным кофе.

10 Слайд

Описание слайда:

Главными героями рассказа «Толстый и худой» являются два мистера Ф., двое друзей детства, которые не виделись много лет. Случайно встретившись на вокзале, «толстый» и «худой» рассказывают друг другу о себе. Что такое вообще и в чем разница между «толстым» и «худым»? Для начала рассмотрим их общие черты. Во-первых, оба героя, судя по всему, мужчины среднего возраста. О семейном положении «Толстого» ничего не известно, а «худой» мастер женат и имеет сына-подростка: «… жена, а гимназия с богатым глазом — сын». (о «худых») во-вторых, «толстые» и «худые» оба получили одинаковое начальное образование, так как вместе учились в гимназии: «В гимназии вместе учились!»

11 Слайд

Описание слайда:

В-третьих, и «толстый», и «худой» служат чиновниками.Однако на службе у друзей все складывается по-разному. Итак, «толстым» удалось достичь звания секретного советника, а «худым» — носить гораздо более низкий ранг — звание асессора колледжа: «Нет, моя дорогая, поднимитесь выше», — сказал Фатст. — Я добрался до секрета … »« Колледж-асессор уже второй год … »Еще одно отличие героев — количество орденов.« Толстой »господин Есть два ордена, в« худ » »- один, орден Святого Станислава (младший трудовой стаж среди государственных наград):« У меня две звезды.«(« Толстый »о себе)« … и Станислав у меня есть ». (« Худой »о себе)« Тот же Друг и Шиголь! »(О« Толстом »)

12 Слайд

Описание слайда:

Одно из главных отличий «толстых» от «худых» заключается в их отношении к рангам и дружбе. «Худой» джентльмен с особым уважением относится к людям более высокого его ранга. «Худой» не скрывает своей доброты даже перед другом детства («Толстой»): «Я, ваше превосходительство… Очень мило! Друг, можно сказать, детство и вдруг пошли такие Veelmazz-ы! Хи из. »(« Худой »о высоком звании друга)« Толстый »господин, напротив, считает, что звания не должны влиять на старую дружбу. Ему неприятны подопечные и рабское почтение, которое проявляет его друг. В конце концов «Толстяк» не выдерживает этого лицемерия и уходит: «Толстый хотел возразить чему-то, но на лице Слима было написано столько благоговения, сладостей и почтительной кислоты, что тайный советник застрял.Он отвернулся от худого и подал ему на Быструю руку. «

13 Слайд

Описание слайда:

Краткое присоединение. Нет подробного описания пейзажа, портрета. Яркие художественные детали. Основа рассказа — диалог.

Шинель Николая Гоголя: Резюме и анализ — Видео и стенограмма урока

Анализируем «Шинель»

Теперь, когда мы рассмотрели сюжет «Шинели», давайте проведем некоторый анализ.

Многие школы по всей стране (да и в мире, если на то пошло) ввели формальный дресс-код для своих учеников. Один из основных аргументов, которые многие из этих учебных заведений используют в своем решении, заключается в том, что стандартизованная одежда ставит всех в равное положение, что не позволяет студентам использовать свою одежду в качестве символа статуса или способа стать «лучше» других. Пальто в гоголевской «Шинели» действительно выступает в роли такого статусного символа и как таковое демонстрирует истинное социальное неравенство Акакия.

Многие критики и аналитики «Шинели» предполагали, что автор делает акцент на имени Акаки в первых абзацах рассказа. Гоголь подчеркивает, что «другое имя (для его главного героя) было немыслимо». Некоторые предположили, что автор-юморист имел в виду, что это отсылка к фекалиям, в то время как другие полагают, что это намек на жизнь конкретного святого. Еще одна точка зрения, которую мы могли бы рассмотреть, заключается в том, что в русском языке «а», что означает «не» или «не-», в сочетании с «как», что означает «как» или «подобное», может передать что-то вроде «непохожего». ‘или’ неравно.Это сделало бы Акакия титулом «неравного», «сыном неравного».

Причина, по которой никакое другое имя не подходило для Акакия, заключается в том, что он очень точно описывает жизнь в очень социально расслоенной имперской России середины XIX века. Индикаторы, которые Гоголь использует для обозначения классов и рангов, ничтожны и бессмысленны. Например, автор отмечает, что между разными служащими разных отделов нет большой реальной разницы — все они являются членами братства бюрократов, которые бесконечно трудятся над одними и теми же черными задачами.Этот момент подчеркивается, когда Акаки, ​​наконец, доведенный до предела из-за того, что ему мешают в работе, отвечает своим преследователям: «Оставьте меня в покое». Почему ты так со мной поступаешь?’ Один молодой служащий тронут жалкой мольбой Акаки и интерпретирует ее так: «Я твой брат».

Несмотря на узы братства, связывающие их, многие из этих людей — особенно «важные персонажи» — злоупотребляют своим высшим положением, чтобы утвердить свое предполагаемое господство над теми, кто ниже их.Конечно, одежда (в частности, пальто) — главный показатель статуса в «Шинели», а оригинальное рваное пальто Акаки делает его объектом постоянных офисных шуток. Акаки мало сопротивляется или опровергает эти жестокие замечания и на самом деле кажется довольно неспособным к социальному взаимодействию. Фактически, до того, как он получит свое новое пальто, Акаки, ​​похоже, в целом несколько меньше, чем человек, не обладающий ни амбициями, ни посторонними интересами, ни даже либидо, о котором можно было бы говорить. Однако, как только он обретает новую одежду, он начинает все больше рассматривать себя как другого человека.

Тот факт, что никто, даже сам Акакий, не видел в протагонисте реального человека, подтверждается его поведением на корпоративной вечеринке и по дороге домой. Акаки подобен ребенку, впервые научившемуся быть человеком; на вечеринке он понятия не имел, как себя вести, а потом, по дороге домой, его почти одолело внезапное желание игриво преследовать женщину, которая проходит мимо него на улице. Акаки явно воодушевлен своей новообретенной человечностью, но он обнаруживает, как быстро это также может быть забрано в обществе, ориентированном на статус, когда его пальто украдено, и он возвращается к той маленькой жизни, которую он оставил как никто, равный всем остальным.

Краткое содержание урока

«Шинель» — это рассказ, написанный Николаем Гоголем в 1842 году. Он рассказывает о главном герое Акакии Акакиевиче Башмачкине, который борется с последствиями ношения изношенного и рваного пальто. Не имея возможности отремонтировать его, он должен был заставить своего соседа, портного Петровича, сделать из него нового ценой большой личной жертвы для Акакия. Это помогает Акаки приспособиться к своим сослуживцам, но по дороге домой с вечеринки у него забирают пальто, и вскоре после этого он умирает.Вскоре после этого появились сообщения о призраке в городе, который срывает с плеч людей куртки, по всей видимости, в поисках украденного у него. Однажды вечером «важный персонаж» встречает этого призрака и после этого становится более сострадательным.

Многие размышляли о значении имени Акакия, относящегося ко всему, от фекалий до святых. Однако по его имени и различным пальто и их влиянию на людей мы можем видеть, что Акакий и эти одежды символизируют жесткое социальное расслоение царской России середины XIX века.Перед тем, как надеть новое пальто, Акаки рассматривается как не человек, но его социальное присутствие меняется с его новой одеждой.

Шинель Николая Гоголя Обзор

Акакий и его новое пальто

Заголовок, термины и характер	Пояснения
«Шинель»	рассказ, написанный русским писателем Николаем Гоголем в 1842 году
Башмачкин Акакий Акакиевич	главный герой «Шинели»
Участок	Акакий хочет новое побережье взамен его изношенного
Анализ	пальто служит символом статуса, демонстрирующим истинное социальное неравенство Акакия

Результаты обучения

После того, как вы запомнили ключевые моменты, может быть интересно продемонстрировать свою способность:

• Узнавать рассказ русского писателя Николая Гоголя
• Опишите сюжет «Шинели»
• Проанализировать действия и открытия главного героя

«Художник с прекрасным талантом и удобными средствами… «

Номер журнала:

# 4 2012 (37)

К 200-летию со дня рождения Федора Моллера

Так гравер Федор Иордан описал своего друга Федора Мёллера (урожденный Отто Фридрих Теодор фон Мёллер, 1812–1874). Родился в семье балтийской немецкой знати, а позже стал профессором Санкт-Петербургской Академии художеств, Моллер прожил счастливую семью и творческую жизнь, получив признание еще при жизни, в первую очередь своими портретами Николая Гоголя.Однако вскоре имя Моллера было почти забыто, и сегодня он остается лишь связующим звеном между русской и эстонской культурой. В сентябре 2012 года в замке Курессааре на эстонском острове Сааремаа прошла конференция, посвященная 200-летию со дня рождения художника: именно здесь, в этом небольшом курортном городке, Моллер проводил лето с 1856 года.

Моллер прожил счастливую жизнь со своей молодой женой и детьми в своем поместье на берегу озера недалеко от уникального поля метеоритных кратеров Каали, создав ряд известных картин и дав уроки искусства энтузиастам.Похоронен неподалеку на лютеранском кладбище.

На выставке, представленной в замке, были представлены репродукции и раскрашенные вручную копии произведений Мёллера, оригиналы которых сейчас находятся в крупнейших российских музеях — Эрмитаже, Русском музее, Третьяковской галерее. Большая часть его графического наследия находится в Музее современного искусства KUMU в Таллинне. По экономическим причинам другие картины Моллера, разбросанные по разным музеям и странам, не выставлялись.

Организаторы конференции (Олави Пести из музея Курессааре, Нижеле Кьярнер и Юрий Забеллевич из Общества русской культуры) пригласили краеведа Бруно Пао из Курессааре и искусствоведов Ана Алликвеэ и Анну Унтера из Таллинского художественного музея. Автор статьи (и первого трактата о Моллере ¹ ) принял участие в конференции и заострил внимание ее участников на творчестве художника в контексте русской культуры первой половины XIX века.Три истории, представленные ниже, рассказывают кое-что о людях, которые сыграли важную роль в жизни Моллера как художник и как личность.

Отец и сын

История дворянской семьи балтийских немцев Моллеров, жившей на острове Эзель (Сааремаа), восходит к 15 веку. Каменная доска XVI века с фамильным гербом Моллеров ² все еще находится в замке Курессааре, а историк Бруно Пао определил место рождения отца будущего художника Берндта Отто фон Мёллера (1764-1848).Хотя его родственники были с Сааремаа ³ , мальчик родился на материке, в южной части Эстонии, недалеко от Симерпалы (Сомерпалу), в имении Мустья (Осула). По традиции мальчиков из семей балтийских немцев отправляли в учебные заведения ВМФ сначала в Кронштадт, а затем в Санкт-Петербург. В 1779 году молодой Берндт Мёллер окончил Морской кадетский корпус в Санкт-Петербурге. Курсанты проходили практику на морских парусных судах, а морское училище превратило изнеженных потомков знати в храбрых воинов.

Служба во флоте привела к тому, что он много тренировался в разных местах (и даже выучил английский). В 1780-х годах Берндт Моллер плавал по Средиземному морю, а с 1783 по 1792 год служил в Каспийском флоте. По окончании училища (1793-1795) молодой офицер четыре года служил на Северном море.

В 1803 году капитан Берндт Мёллер получил назначение в Ревель (Таллинн), где он столкнулся с проблемами по расширению и улучшению военно-морского порта. В 1806 году 42-летний капитан первого ранга Берндт Мёллер женился на Джулии Нолкен (1787-1873), которая впоследствии родила 11 детей.В 1810 году контр-адмирал Берндт фон Мёллер был направлен в Кронштадт, где совмещал должности командира порта с должностью директора местной штурманской школы. Именно в Кронштадте 30 мая 1812 года родился его третий ребенок, Отто Фридрих, будущий художник.

С 1814 по 1821 год Берндт Мёллер работал начальником так называемой «строительной экспедиции морского порта» в Ревеле. Атмосфера древнего ганзейского портового города оказала сильное влияние на формирование художественных впечатлений Отто Мёллера.На протяжении всей жизни художник с волнением вспоминал свой родной город, свою «малую родину». Мальчик получил отличное среднее образование — помимо немецкого, на котором говорят дома (его первые фотографии подписаны на немецком), молодой Моллер также мог говорить по-французски, а его сохранившиеся письма показывают, что его письменный русский язык был отличным по стилю. Его талант к живописи проявился с ранних лет, и акварельные пейзажи Ревеля и Нарвы, написанные впечатляющим юным Моллером с натуры, сохранились и сегодня в Таллиннском городском музее.Помимо топографической точности, эти работы демонстрируют лирическое восприятие юношей городского пейзажа. Несмотря на такой артистический талант, Отто Фридриху, как и любому мальчику в семье, была уготована военная карьера.

Карьера адмирала Моллера продолжалась, и в 1821 году он стал начальником штаба военно-морского министерства России, и семья переехала в Санкт-Петербург; позже он будет назначен сенатором и членом Государственного совета. В 1828 году Антон Васильевич (так его теперь звали) Мёллер был назначен на ответственную должность в Морское министерство, созданное в 1815 году на базе Адмиралтейства, основанного Петром Великим.Он руководил судостроением в России, а также научными исследованиями и кругосветными путешествиями, а также подбором и закупкой персонала для военно-морского флота. В отличие от некоторых своих предшественников, Моллер был честен в своей работе на этой должности и делал все для поддержания престижа Российской империи на океане. Император Николай I заметил усердие и преданность Моллера ⁴ и наградил его множеством русских наград (в том числе самым высоким орденом Андрея Первозванного). Ему дали два поместья в Ингерманландии, и он оставался зажиточным до конца своей жизни.

Пример и авторитет их отца во многом повлияли на его сыновей. Семья Моллеров была очень дружной семьей, в которой братья и сестры помогали друг другу — их объединяли не только семейные узы, но и духовная близость. В «Семейном портрете» (1837, частное собрание, Германия) Федор Мёллер изобразил идиллическую домашнюю сцену: мать вышивает, одна сестра играет на пианино, а отец и другие дети слушают музыку. Художник изобразил себя за мольбертом, в мундире с погонами (хотя к тому времени он уже вышел на пенсию в звании второго капитана гвардии).Жизнь Моллера как морского офицера и участника вооруженных действий в Польше в 1830-х годах могла логически привести его к морским пейзажам или батальной живописи. Однако он обратился к портретному жанру, выбрав своим учителем по искусству Карла Брюллова — выдающегося мастера того времени.

Учитель и ученик

Когда именно Федор Мёллер появился в классе исторической живописи Брюллова, остается неизвестным. О контактах мастера и будущего художника мы впервые читаем в дневнике Аполлона Мокрицкого (русский портретист, 1810-1870).В записи от 3 апреля 1837 г. Мокрицкий пишет: «Утром, около семи часов, Брюллов послал за мной. Я застал Моллера и Гайвазовского у него дома» ⁵ .

Брюллов очень тщательно отбирал своих учеников. Русский художник Моисей Меликов писал: «Брюллов часто говорил, что для того, чтобы стать его учеником, нужно понимать учителя, быть талантливым и нуждаться в его руководстве» ⁶ . Методика обучения Брюллова заключалась в обязательном копировании произведений старых мастеров, а также его собственных картин.Он обучал своих учеников в Эрмитаже, анализируя и сравнивая произведения Рубенса, Ван Дейка и Пуссена — Мокрицкий запомнил яркие и эмоциональные лекции мастера. Его ученики достаточно часто копировали картины Брюллова, пока художник еще работал над ними — молодые живописцы наблюдали за работой учителя и постигали секреты его технического мастерства и художественного стиля.

Копия Меллера (сейчас находится в Ивановском художественном музее) картины «Явление трех ангелов Аврааму на дубе Мамбре» кисти Брюллова ⁷ — хороший тому пример.Это была дипломная работа Брюллова (1821, сейчас в Русском музее Санкт-Петербурга), принесшая художнику золотую медаль и стипендию. Во времена Мёллера картина хранилась в Музее Академии художеств. Повесть Ветхого Завета представлена ​​в стиле классицизма и представляет собой типично академическую картину по форме, ее композиция похожа на декорацию — Авраам и его слуги помещены слева, три ангела с идеальными лицами и фигурами справа. В целом Моллер нарисовал неплохую копию, хотя и не по цветовой гамме от оригинала.

Помимо работы над большими, официально заказанными картинами на исторические мотивы, Брюллов много работал в жанре портрета, где добился огромных и заслуженных успехов. Мёллер развивал и совершенствовал свой стиль, копируя портреты Брюллова, в том числе «Портрет графини Витгенштейн в детстве» (Художественный музей, Таллинн) ⁸ , который представляет собой фрагмент группового портрета Брюллова (1832 г., местонахождение неизвестно) графа Витгенштейна дети с их итальянской няней.Художник удачно изобразил спонтанное движение ребенка с отражениями прозрачной воды, воздуха и прохладной тени леса, наблюдаемой на ее белой рубашке.

Главное преимущество художественного метода Брюллова заключалось в том, что он постоянно рекомендовал своим ученикам обращаться к живой реальности: он требовал, чтобы они внимательно изучили свою модель и структуру человеческого тела, и пробудил в них бдительность к мельчайшим оттенкам человеческого тела. модельное настроение. Брюллов употреблял презрительное слово «кляп», говоря о картинах, написанных из воображения.Моллер был прилежным учеником в классе Брюллова и сумел добиться ясности композиции, безупречной точности рисунка, выразительной лепки и правдивого колористического чутья. Все художники, прошедшие его школу, подчеркивали отцовское отношение Брюллова к своим ученикам. Брюллов был не только учителем Моллера, но и его другом и наставником. Он ценил способности Моллера и поместил его в число своих лучших учеников; Мокрицкий (тоже ученик художника) писал: «Брюллов ужасно критиковал меня, потому что это была чудесная картина Моллера с натуры» ⁹ .

Альбомы Мёллера с многочисленными зарисовками с натуры и рисунками, скопированными с картин Брюллова (в Художественном музее, Таллинн), наглядно демонстрируют, насколько точно Мёллер следовал технике своего учителя, работая над композицией собственных картин. Техническая и технологическая проработка ранних картин Мёллера раскрывает типичный для Брюллова стиль в том, как молодой художник рисовал лица и одежду. Неудивительно, что современник писал: «Наставления и наставления опытного маэстро вскоре принесли заметные улучшения.Моллер стал достойным представителем русского искусства ». ¹⁰

Брюллов посоветовал Мёллеру поехать в Италию для совершенствования своего художественного мастерства. Отставной капитан и сын военно-морского министра, Меллер находился в комфортных условиях, и он отправился в путь в 1838 году, в то время, когда русская художественная колония в Риме была в самом расцвете сил. Великая история Италии, колыбель европейской цивилизации, ее древние памятники, мягкий климат, веселые и талантливые люди и их стиль жизни — все это всегда привлекало путешественников, философов и поэтов, писателей и художников.

Гравер Федор Иордан описал Моллера как «красивого молодого дворянина и художника с прекрасным талантом и хорошими средствами, всегда веселого и чрезвычайно прилежного» ¹¹ , который выделялся среди других молодых русских художников Италии. В Италии Моллер последовал примеру Брюллова и начал писать жанровые картины из повседневной итальянской жизни («Садовник на отдыхе», «Мать и дитя», «Римский пастух»).

Однако настоящего успеха художник добился с картиной «Поцелуй», на которой изображена юная итальянка в яркой одежде — Миллер с восхищением нарисовал ее красивое лицо, прекрасный профиль, яркие карие глаза и сияющие волосы.Юная красавица кажется испуганной, отталкивая итальянского юношу, который обнимает и страстно целует ее в щеку. Удачное сочетание академических традиций и романтических черт дало отличный результат, а работа принесла Моллеру небывалый успех сначала в Риме, затем в Санкт-Петербурге.

В 1840 году специальное заседание Совета при Академии художеств единогласно признало тот факт, что картина «Поцелуй» отличается высокой художественной ценностью »и что художник Моллер заслуживает« присвоения звания академика ».

Как видно из письма адмирала Моллера, после показа «Поцелуя» в Академии художеств в Санкт-Петербурге он хранился в мастерской Брюллова ¹² . Этот факт является очевидным признанием художественных достижений Мёллера — Брюллов мог использовать картину как произведение, которое его ученики копировали. У Моллера было 15 картин Брюллова в его мастерской в ​​Риме ¹³ , и на протяжении 1840-х годов Моллер писал Брюллову, где бы он ни был — из Италии, Германии или России. Неизменное уважение и преклонение перед учителем — отличительная черта этих писем, в одном из них говорится: «Я на веки веков неутомимый и усерднейший поклонник вашего великого гения, дорогой Карл Павлович… « ¹⁴ .

В поисках исторической темы Мёллер обратился к рассказу «Взятие Казани» (1847, ГТГ), выбор, сделанный не без влияния Брюллова. По словам русского живописца Михаила Железнова, Брюллов акцентировал внимание на двух важных эпизодах русской истории — осаде Пскова польско-литовским войском (август 1581 г. — февраль 1582 г.) и взятии Казани Иваном Грозным (2 октября 1552). На Мёллера, написавшего малогабаритную копию «Блокады Пскова» (Ивановский художественный музей), оказало влияние художественное изображение событий Брюлловым: в «Взятии Казани» Мёллер не только следовал композиции картины своего учителя, но и также напрямую заимствовал некоторых персонажей.

Позже Моллер обратился к большой картине по мотивам библейского повести «Проповедь Иоанна Богослова на острове Патмос» (1856, Русский музей). Один из первых этюдов середины 1840-х годов был полон романтического духа, прямое противостояние языческого священника и христианского проповедника показывало очевидное влияние Брюллова «Последний день Помпеи». Мёллер спросил мнение Александра Иванова о работе, и тот дипломатично ответил: «Я посоветовал Мёллеру прислать эскиз Брюллову как его тестю».Работа над картиной была длительной и завершилась только после смерти Брюллова. В последующие годы Мёллер находился под влиянием Иванова, а также немецких художников-романтиков, «назареев». Тем не менее лучшие работы Мёллера («Портрет Федора Бруни», 1844; «Спящая девушка», 1840-е; обе в ГТГ) несут на себе печать художественного гения Брюллова.

Писатель и художник

Наследный принц России Александр, посетивший Рим в конце 1838 года, написал в своем дневнике: «15/27 декабря.Сегодня я обедал с отставным генералом Базилевским, Чертковым, раненным на польской войне, полковником Толем и Меллером — тем, кто рисует. Я собираюсь на днях пойти посмотреть его работы ». ¹⁵ Этот фрагмент показывает, что будущий русский царь знал имя Мёллера. Через два дня наследный принц написал своему отцу Николаю I:« Я обедал практически с очень близкие люди. Вечером Гогель [Николай Гоголь], автор «Ревизора», прочитал нам еще одну комедию «Женитьба», очень веселую пьесу.» ¹⁶

Возможно, именно в это время художник и писатель познакомились друг с другом, и вполне возможно, что гравер Иордан, живший неподалеку на улице Феличе, познакомил Моллера с писателем. Гоголь очень внимательно относился к знакомству с новыми людьми и принимал очень немногих из них, хотя многие россияне мечтали познакомиться со знаменитым писателем. «Люди, знавшие имя Гоголя и читавшие его книги, были вне себя от восторга и искали возможность увидеть его где-нибудь за обедом или за ужином, но его нелюдимый характер и молчаливость мало-помалу охлаждали их восторг», — писал Иордан.«Нас было всего трое — Иванов, Моллер, который присоединился намного позже, и я, — которые навестили Гоголя и задержались у него допоздна ¹⁷ . Нам суждено было смотреть на него, как на оракула, и ждать, пока он откроет свой губы «. ¹⁸

Друзья не только философствовали за чаем в квартире Гоголя, но и путешествовали по окрестностям Рима. «Некоторые наши художники, дружившие с Гоголем в Риме, — писал Виктор Гаевский, — подтверждают его сдержанный характер, добавляя, что он в высшей степени потерял дар речи.Он ходил с кем-нибудь на прогулку по обширной области Кампании, выжженной солнцем, приглашал своего спутника сесть вместе на пожелтевшей от жары траве, слушать пение птиц и, сидя или лежа так через несколько часов они вернулись домой, не сказав друг другу ни слова ». ¹⁹

Самый ранний «Портрет Николая Гоголя» (1840, Ивановский областной художественный музей), написанный Мёллером, был сделан во время их путешествия по окрестностям Рима (намёком может быть дорожный плащ Гоголя).Непосредственное восприятие модели и ее стиль с едва спланированным фоном и тяжелыми мазками кисти доказывают, что это эскиз, написанный alla prima. Лицо Гоголя ярко освещено лучами заката, его губы соприкасаются с улыбкой, загадочной и немного саркастической. Голова писателя слегка опущена, как будто он смотрит на нас, хмурясь, и художник не выделяет характерной формы гоголевского носа, который часто становился предметом шуток. Гоголь писал в письме М.Балабина: «Может, вы с таким же успехом представляете мой длинный птичий нос». ²⁰

Долгие годы этот портрет Гоголя оставался у художника. В 1870 году Моллер продал ее Павлу Третьякову, который намеревался собрать в своей галерее «портреты дорогих народу». В депозитарных документах раскрываются подробности этого приобретения: в отделе рукописей Третьяковской галереи есть две хирографы Моллера, адресованные Третьякову. Написанные аккуратным каллиграфическим почерком с особыми выражениями, они укрепляют репутацию Моллера как хорошо воспитанного и дисциплинированного человека.«Уважаемый Павел Михайлович, — писал художник 3 августа 1870 года, — на Ваше письмо от 10 июня из Москвы имею честь ответить, что я только что вернулся на днях в Петербург и привез портрет Гоголя, который я написал от него. как модель. Как вы и хотели, я оставила костюм незавершенным и в целом портрет остался в том виде, в котором я закончил его рисовать с натуры — без каких-либо изменений. Вы можете зайти ко мне на квартиру и посмотреть портрет , когда захочешь». ²¹ В то время художник жил с семьей в Санкт-Петербурге.Санкт-Петербург на Почтамтской улице, 8. Однако Третьяков так и не добрался до него в Петербурге, и портрет был доставлен в Москву братом Муллера Александром и приобретен Третьяковым ²² .

Второй «Портрет Николая Гоголя» был написан в начале 1840-х годов и сейчас находится в Русском музее в Санкт-Петербурге. ²³ . Скорее всего, она была написана в тот короткий период жизни Гоголя, когда писатель находился в умиротворенном и гармоничном состоянии духа и духа: друг Гоголя, литературный критик Павел Анненков приехал в Рим в конце апреля 1841 года и нашел Николая Васильевича » абсолютно хороший, дружелюбный и радостный, каким мы его знали в Питере.Петербург 1836 г. » ²⁴ .

Портрет в длину до груди имеет интимную атмосферу, писатель изображен дома — он одет в полосатый халат, белоснежную рубашку с отложным воротником, небрежно расстегнутую на груди. Однако волосы аккуратно зачесаны с характерным «гоголевским пробором», а усики кокетливо сформированы. Ясный взгляд 30-летнего писателя, его юное лицо с пухлыми розовыми щеками, а также контрасты света и тени, красные мазки фона, белые пятна в рубашке и оливково-зеленый в ткани повязки. платье — все это придает портрету романтический характер.Оба образа писателя (в дорожном плаще и в халате) ярко показывают подход к модели, усвоенный Моллером в мастерской Брюллова.

Самый известный портрет Гоголя был написан Моллером в 1841 году по просьбе его матери Марии Ивановны Гоголь-Яновской. Русский писатель Н. В. Берг писал: «Я слышал, что портрет приказал Гоголь отправить его в Малороссию [Украину], его матери, по настойчивым просьбам всей семьи. Гоголь, видимо, продумал наиболее выгодную позицию. : он надел сюртук, которого никто никогда не видел ни до, ни после; протянул невероятную бисерную цепочку через жилет; сел в вертикальном положении, возможно, чтобы скрыть от потомков свой длинный нос, который на самом деле был не таким длинным .» ²⁵ В отличие от двух более ранних портретов, обладающих чертами натуры и беспристрастности, на этот раз художник тщательно продумал композицию, а также позу Гоголя, выражение лица и, конечно же, его костюм. Писатель одет в тесную сюртук на пуговицах, шелковый шарф, аккуратно завязанный на шее, с дорогой золотой цепочкой — все это признаки того «формального» образа, который Гоголь принимает, выходя на улицу.

Этот портрет Гоголя приобрел большую популярность из-за гравировальных пластин, сделанных после него.Гравер Иордан писал: «Портрет Гоголя, написанный Моллером, имеет полное сходство с моделью. Я сделал из него две гравировальные пластины». ²⁶ Свидетельство Иордана о высокой степени сходства между самим Гоголем и этим портретом, написанным Моллером, особенно убедительно, исходящее от художника и человека, близкого к Гоголю.

Гоголь в своем завещании 1845 г. указывал, что «портрет Мёллера был единственным, имеющим хорошее сходство». Портрет Гоголя в жилете с золотой цепью принадлежал семье писателя до 1919 года, когда был передан в Художественный музей Ярошенко (Полтава, Украина).

Во время Великой Отечественной войны оригинал исчез, и его местонахождение остается неизвестным: в Третьяковской галерее хранится подписанная художником копия, приобретенная в 1890 году Сергеем Третьяковым ²⁷ , братом известного основателя галереи. Портреты Николая Гоголя созданы Мёллером в его наиболее плодотворный итальянский период. Написанные с энтузиазмом и живой энергией, они наиболее популярны в гоголевской иконографии, создавая разносторонние образы великого писателя.

1. Маркина Л.»Художник Федор Мёллер». Москва. 2002
2. Genealogisches Handbuch der Oeselschen Ritterschaft. Тарту, 1935. Стр. 175-176
3. Бруно Пао предложил сопоставить две фамилии — Моллер и Мюллер («мельник» по-немецки). Семья Мюллеров во все времена проживала в имении Кингли на острове Сааремаа (Эстония). Краевед Оскар Мяениита рассказывает, что сначала это было поместье Рехемяе с мельницей на холме. Это имение включало в себя часть берега моря в устье ручья Куке.В 1572 году Мюллерам принадлежал участок земли на берегу моря в деревне Турия, волость Вальяла. В конце 18 века эта земля была присоединена к усадьбе Вихкса. Этой объединенной землей владели Поллис и Гульденштубб, родственники жены Мёллера. В конце XIX века на острове Сааремаа было около 120 поместий. Большинство землевладельцев стремились к приморской территории, так как это давало дополнительные, хотя и спорные, выгоды от приобретения собственности после кораблекрушений.Выражаю благодарность Юрию Забелевичу за перевод выступления Б.Пао.
4. 9 октября 1848 г. император Николай I особым жестом почтил своим присутствием похороны бывшего военно-морского министра Антона Мёллера. Из «Записок барона Модеста Корфа. «Русская старина». V 101, январь-март 1900 г. С. 582
.
5. «Дневник художника А. Н. Мокрицкого». Москва, 1975. С. 116
.
6. Меликов М.Е. «Заметки и воспоминания художника-живописца». «Русское старое время», 1896 г., июль.С. 646
7. Ивановский художественный музей. Альбом-путеводитель. Иваново, 2006. С. 32
.
8. В своем трактате Л.А. Маркина ошибочно атрибутировала его как портрет дочери Мёллера, написанный в 1870-х годах («Художник Фёдор Мёллер». Москва, 2002. С. 227)
9. «Дневник художника А. Мокрит-ского». Москва, стр.140
10. Толбин В.В. Федор Антонович Мёллер. «Фотография». 1858, № 3. С. 68
11. Иордан Ф. «Заметки». С. 184
12. Российский государственный исторический архив.Фонд 789. Op. 20. Д. 22. Лист 6
13. Опись имущества Мёллера, составленная 28 марта 1842 года. Архив международной политики Российской Империи. Фонд 190, соч. 525, Блок 565. Лист 128
14. Отдел рукописей Русского музея. Фонд 31. Пачка 194. Лист 1
15. «Переписка наследного принца Александра с императором Николаем I. 1838-1839 гг.». Эд. Захарова Л.Г., Мироненко С.В. Москва, 2008. С. 240
.
16. Там же, стр. 211
17. По адресам в Риме, по которым останавливались русские художники, говорится, что это было на улице Сан-Феличе, рядом с резиденцией Гоголя.Моллер снимал квартиру на улице Сан-Феличе, 43, а гравер Иордан останавливался через улицу на улице Сан-Феличе, 104.
18. «Записки ректора и профессора Академии художеств Федора И. Иордана». Москва. 1918, стр. 184
19. Гаевский В.П. «Заметки к биографии Николая Гоголя». «Современник», 1852, с. 87
20. Письмо М. Балабиной из Рима от 15 марта 1838 г. Гоголь Н.В. «Собрание сочинений в 7 томах». Т. 7. Письма. Москва, 1986, с. 162
21. Отдел рукописей.Третьяковская галерея. Фонд 1. Пачка 2402, лист 1-1 оборотная
22. Картина хранилась в Третьяковской галерее до 1930 года, когда постановлением Советской власти она была передана в ведение только что открывшегося Иваново-Вознесенского художественного музея.
23. Копия портрета (из собрания В.П.Кочубея, Киев) сейчас находится в Эрмитаже (Санкт-Петербург), в Отделе истории русской культуры.
24. Анненков П.В. «Литературные воспоминания». Ленинград. 1928. С. 115
.
25. Берг Н.V. Воспоминания о Н.В. Гоголе (1848-1852). «Русское старое время». Т. 5, 1872. С. 118
26. Там же, 144. Фактически в 1857 г. методом глубокой печати была изготовлена ​​форма глубокой печати для издания «Сочинения и письма Н. В. Гоголя». А в 1864 году для нового собрания сочинений Гоголя изготовили еще одну стальную гравировальную пластину, немного уменьшенную в размерах.
27. В архиве Третьяковской галереи есть его письмо, в котором Сергей Третьяков писал своему брату Павлу Третьякову, что редакция ежемесячного журнала «Русское старое время» предложила приобрести за 600 рублей оригинальный портрет Гоголя, написанный Мёллером.Особо отмечалось, что этот экземпляр «очень хорош, особенно по окраске». Отдел рукописей. Третьяковская галерея. Фонд 1. Пачка 1112. Лист 1.

Назад

Теги:

.