cart-icon Товаров: 0 Сумма: 0 руб.
г. Нижний Тагил
ул. Карла Маркса, 44
8 (902) 500-55-04

Хороводные русские народные – Хороводные песни

Хороводные песни

  • Колобок. Сборник Д. К. Зеленина

    Жил-был старик со старухой. У них ничего не было, есть-то стало нечего. Вот и говорит старик старухе: «Поди-ка, старуха, замети …

  • Идолище сватает племянницу князя Владимира

    Из‑за моря‑то, моря, братцы, синего, А из‑за синего моря из‑за Карского, Из‑за Карского моря, Арапского А приходило три черненых три‑то …

  • Барин и плотник. Пересказ А.Н. Нечаева

    Ехал плотник из лесу, толстое бревно вез. Навстречу ему барин на тройке катит. — Эй, мужик, вороти с дороги! — …

  • Сухман. Л.Н. Толстой

    Как у ласкова князь-Владимира Пированье шло, шёл почестей пир На бояр, князей, добрых молодцев. На пиру-то все порасхвастались: Один хвастает …

  • Саратовские частушки

    Выйду, выйду в чисто поле, Погляжу какая даль, Ветры буйные сказали, — Ты по милому не скучай. Дайте лодочку-моторочку, Моторочку, …

  • Пословицы про времена года: Весна

    Ай, ай, месяц май, тепл, а голоден. Апрель начинается при снеге, а кончается при зелени. Апрель обманет, под май подведет. …

  • Баба-яга. По А.Н. Афанасьеву

    В обработке А.Н. Афанасьева Жили себе дед да баба; дед овдовел и женился на другой жене, а от первой жены …

  • Водяной — властелин воды

    Мечется и плачет, как дитя больное В неспокойной люльке, озеро лесное. В этом двустишье говорится о небольшом озере, берега которого …

  • Баба-яга. Обработка И. Киндер

    Жили себе дед да баба; дед овдовел и женился на другой жене, а от первой жены осталась у него девочка. …

  • Не корите меня, не браните

    Не корите меня, не браните, Не любить я его не могла; Полюбивши же, все, что имела, Все ему я тогда …

  • Косоручка

    Жил купец, были у него сын да дочь. Пришло время купцу помирать; он и просит сына, чтобы он сестру свою …

  • Ермак Тимофеевич. Пересказ Н. И. Надеждина

      В славных степях саратовских, пониже города Саратова, повыше Камышина, собрались в круг вольные казаки с атаманом своим Ермаком Тимофеевичем. …

  • Духовный отец

    Пришел великий пост: надо мужику итить на исповедь к попу. Завернул он в кулек березовое полено, обвязал его веревкой и …

  • Огонь. По А.Н. Афанасьеву

    В земном огне древнейшие арийский племена видели стихию, родственную с небесным пламенем грозы: огонь, разведенный на домашнем очаге, точно так …

  • Солдат на часах

      Дело было в Польше. Стою я раз на часах в секрете. Холодно – ночь, иззяб, а спать так и …

  • Скопин‑Шуйский

    Ино что у нас в Москве учинилося, С полуночи у нас в колокол звонили? А росплачутца гости москвичи: «А тепере …

  • Что на базар везешь?

    Повез бедный мужичок дрова продавать. Встречает его богатый да чванный. — Эй, постой! Что на базар везешь? — Солому. — …

  • Сказка про перстень о двенадцати винтах

    Жил-был себе в одном селе сын с матерью, а мать была у него старая-престарая старуха, и звали этого сына Иван-дурак. …

  • Спи-тко, крошечка моя, спи-тко, маленькая

      О лю-лю, мое дитятко! Лю-лю, лю-лю! * [Повторяется после каждой строкиъъ] Дитятко, дитя маленькое, Маленькое, крохотанненькое, Спи-тко, усни, упокой …

  • Лиса и медведь. В.И. Даль

    Жила-была кума-Лиса; надоело Лисе на старости самой о себе промышлять, вот и пришла она к Медведю и стала проситься в …

  • rus.ruolden.ru

    Лекция-концерт «Русские народные хороводы и пляски»

    Разделы: Музыка, Внеклассная работа


    Цель урока: познакомить детей с русскими народными обрядами, хороводами и плясками, приобщить детей к родной русской культуре.

    Задачи:

    • Образовательные:
      • познакомить детей с народными обрядами во время празднования Ивана Купалы;
      • закрепить знания о народных танцевальных жанрах;
      • научить детей свободно двигаться в манере русских народных хороводов.
    • Воспитательные:
      • приобщить детей к родной русской культуре;
      • прививать интерес к народной музыке и любовь к русскому искусству;
      • воспитывать музыкальную культуру учащихся, потребность выражать свои мысли в движениях под музыку.
    • Развивающие:
      • развивать умение двигаться соответственно музыке, менять движения по фразам в русской пляске;
      • развивать музыкальный слух и чувство ритма в русских народных мелодиях;
      • развивать танцевальные и импровизационные навыки и умения. 

    План урока:

    1. Вход детей в класс под русскую народную мелодию.
    2. Рассказ о древних русских обрядах на празднике Ивана Купалы.
    3. Народные заклички.
    4. Народные загадки о символах праздника Ивана Купалы.
    5. Хороводная песня «Купаленька» (запись)
    6. Основная часть. Рассказ о видах плясок и хороводов, о их значении в жизни русского народа.
            а) Хороводная песня «Во поле берёза стояла»
            б) Игровой хоровод «Дедушка сысой»

            в) «На горе то калина»
            г) Круговые и не круговые хороводы. «Плетень»
            д) Плясовой элемент «Присядка»
            е) Русская народная пляска «Полянка»
            ж) Плясовой наигрыш «Ах вы сени» Исполнение детей на народных инструментах.
    7. Заключение урока. Подведение итогов.

    При подготовке к уроку были учтены возрастные и индивидуальные особенности детей, специфика хореографического отделения. Дети познакомились с видами хороводов и плясок, с некоторыми танцевальными элементами, сами исполняли некоторые заклички, хороводы, игры, пляски, играли на народных инструментах, слушали в записи исполнение народных хороводных песен и наигрышей. Все этапы урока были логически выстроены, взаимосвязаны и дополняли друг друга.

    Учащиеся второго класса хореографического отделения, с которыми проводился урок, с большим удовольствием принимали активное участие в разучивании и исполнении хороводов песен и игр, старались внимательно слушать и выполнять все задания.

    ХОД УРОКА

    Девочки в русских сарафанах с цветными лентами на головах, мальчики в подпоясанных рубахах-косоворотках, под русскую мелодию («Березка», звукозапись) заходят в класс, кланяются по-русски гостям и садятся на  скамейки, расставленные полукругом.

    Ведущая: Сегодня у нас особый урок, урок-концерт. Пусть за окном трещит мороз, а мы поговорим о летнем, старинном обрядовом празднике – Иван Купала, который древние славяне праздновали 7 июля, в день летнего солнцестояния. В православном христианском календаре – это день рождения Иоанна  Предтечи. Июль – макушка лета, время созревания хлебов. В июле начинают косить и заготавливать сено для скота, поэтому одно из названий месяца – сенозарник. Об июле в народе говорили:

    • «Сбил сенозарник спесь, что некогда на полати лечь;»
    • «В июле на дворе пусто, да в поле густо;»
    • «Не топор кормит мужика, а июльская работа».
    • «Плясала б баба плясала, да макушка лета настала».

    В день летнего солнцеворота солнце делает поворот на зиму, стоят самый длинный день в году и самая короткая ночь. По древнему поверью, солнце сбивается с пути-дороги,  и ясноокая дева Заря является ему на подмогу. Она не только ведёт его по небесной дороге, но и умывает росой с напоенных летними благоуханиями лугов. Поэтому на утренней заре купались крестьяне в росе, обливались водой, считая, что вода в этот день имеет особую очистительную силу.
    Для труженика, земледельца день летнего солнцеворота был временем, когда природа раскрывала ему свои жизненные силы и естественные сокровища земли. После тяжелой работы в поле, вечером древние славяне славили светлое, тёплое время года. Дети и взрослые обращались к солнцу и дождю в коротких закличках, состоящих из двух-трёх звуков:

     «Солнышко, выгляни, красное, высвети
    к нам на нивку иди ладить косы и серпы»;
    «Дождик, дождик, посильней,
    разгони моих гусей
    мои гуси дома,
    не боятся грома»

    (Исполняются заклички  хором, всеми детьми) 

    Имитируя движение солнца по небосклону, древние славяне смолили колеса телег и скатывали их с берега реки в воду, как только последний луч  солнца исчезал за горизонтом. По традиции в ночь на Ивана Купалу разжигались огромные костры, вокруг которых устраивались игры, песни и хороводы. На Руси для возжжения купальского костра брался «живой огонь», который добывали почетные старики путем трения дерево об дерево. Пока продолжалась эта работа, все должны были стоять и молчать.

    Огонь был символическим воплощением могущественного солнца и почитание его  в обрядах, поклонение ему должны были усилить плодородие земли и созревание плодов. Как только вспыхивал огонь, вся толпа оживлялась и запевала радостные песни. Девицы в праздничных нарядах, опоясанные душистыми травами, с цветочными венками на головах и холостые парни схватывались попарно за руки и прыгали через костёр. Судя по удачному или неловкому прыжку, им предсказывали счастье или беду. Прыганье через костёр считали избавлением от болезней, а матери кидали в огонь рубашки с больных детей, чтобы сгорели и все болезни. Чтобы скотина не болела и коровы давали больше молока, принято было перегонять стада через Ивановские костры.

    (Раздаются детям карточки с загадками)

    – Посмотрите, ребята, у вас на карточках народные загадки о символах праздника Ивана Купалы, ну-ка найдите загадки об огне:

    Дети читают загадки:

    • «В камне спал, по железу встал, по дереву пошел, как сокол полетел»
    • «Красный кочеток по жердочке бежит»
    • «Я не сам по себе, а сильнее всего и страшнее всего, и все любят меня, и все губят меня».

    Напрыгавшись через костер, девушки пускали свои венки в воду, прикрепив к ним зажженные свечи, и по ним загадывали свою судьбу. Этот обряд обязательно сопровождался пением и хороводами. Вот послушайте одну из таких старинных песен.

    Звучит песня  «Купаленька» в записи.

    Молодые парни, подростки и дети в это время устраивали шумные, веселые игры, потасовки, бег на перегонки и обязательно играли в горелки.

    Ивана Купалу называли «чистоплотным» от того, что на заре этого дня было принято умываться собранной росой, а также париться в бане, купаться в реках, озерах и прудах. Повсеместно был распространен обычай обливания друг друга водой.

    – Ребята, найдите на ваших карточках загадки о воде.

    Дети читаю загадки:

    • «Два братца в воду глядятся – век не сойдутся»

    • «Один говорит: побежим, побежим,
      Другой говорит: постоим, постоим,
      Третий говорит: пошатаемся, пошатаемся»;

    • «Шел долговяз, в сыру землю увяз»;

    • «На землю падает, от земли не отлетает»,

    • «Заря-зорянка, ключи потеряла, месяц пошел – не нашел, солнце взошло – ключи нашло».

    Россияне не только сами купались, но и купали больных лошадей. Роса, выпадающая в купальскую ночь, обладает живительными и целебными свойствами, и от неё становятся целебными и полевые цветы и травы.
    Молодежь с восходом солнца  шла в поле собирать эти травы: купаленьку, медвежье ушко, богатеньку, разрыв-траву. Их клали в изголовье и загадывали на свою судьбу, так как в ночь на Купалу предполагали, что сны бывают вещими.  Обязательно рвали и полынь, считая, что её боятся ведьмы и русалки. Полынь носили при себе, вплетали в венки, втыкали в стены домов, ставили у дверей как «обереги» от ведьмы и всякой нечистой силы.
    Не мало легенд и приданий о цветущем папоротнике, под которым согласно поверьям должен находится клад. Огонь и вода соединились в цветке Иван-да-марья, о котором сказывают, будто сестра и брат близнецы полюбили друг друга и навсегда остались вместе. Травы и цветы,  собранные на Иван Купалу называют «святоянским зельем», сохраняют в семьях как святыню, окуривают ими больных, во время грозы бросают в затопленную печь, чтобы предохранить дом от молнии.

    В Муромском уезде делали из соломы куклу – Кострому  (Купаленьку или Ярило), наряжали в женское платье и цветы, клали в корыто и с песнями несли на берег реки, где собравшаяся толпа разделялась на две группы: одна защищала куклу, другая – нападала, стараясь овладеть ею. Борьба оканчивалась торжеством нападающих, которые схватывали куклу, срывали с неё платье, солому топтали ногами и бросали в воду, между тем как побежденные защитники предавались неутешному горю, закрывая лица руками, как бы оплакивая смерть Костромы.
    Иванова ночь наполнена чудесами и таинственностью: родники и реки мгновенно превращаются в чистое серебро и золото, папоротник расцветает огненным цветом, подземные сокровища выходят наружу и загораются пламенем, деревья движутся и ведут между собой шумную беседу, ведьмы и нечистые духи собираются на «Лысой горе» и придаются там неистовому гульбищу.
    Вот такие обрядовые действия сопровождали праздник Ивана Купалы, и как я уже  говорила, обязательным моментом праздника были хороводы.
    На каждый народный праздник исполнялись специальные хороводы. На Иванов день исполнялись ивановские хороводы, ещё летом были Троицкие, петровские и Пятницкие хороводы. А осенние праздники, начинаясь с Ильина дня, сопровождались семенинскими,  капустинскими и заканчивались Покровскими хороводами.
    Что же такое хоровод? Существует много споров о происхождении этого слова. Карпато-русы и хорваты считали, что слово «хоровод» произошло от слова «коло» – круг. Литово-русы  танцевали «корогод», а в Тульской, Рязанской, Московской губерниях о хороводниках говорили – они пошли «тонки» водить (тонки, толоки – игра, в которой ходят столпившись гурьбой). А ещё говорили «хороводить», «песню водить».
    Хоровод – самая древняя форма танцевального русского фольклора. Он появился предположительно в 9 веке нашей эры и сочетает в себе 3 жанра – песню, игровое или обрядовое действие и танец. В зависимости от того, какой жанр преобладает, и выделяют 3 вида хоровода.
    1) Хороводные песни связаны с плавным движением хоровода.  Название хоровода определяют первые слова текста. Мелодия переливается множеством распевов и имеет сложный ритмический рисунок, например «Ай во поле липенька» (исполнение педагога). Эту песню композитор Римский-Корсаков включил в оперу «Снегурочка», не изменяя её напева.
    Игровой хоровод включает в себя игровые моменты, а содержание передается через диалог солиста и хора или двух групп. Здесь очень важна мимика, жесты и артистизм солиста, который передаёт различные образы и характеры героев. Чаще всего персонажи таких хороводов – это животные и птицы и участники подражают их повадкам. Иногда в содержании передается быт и жизнь народа. Часто используются предметы: платок, венок, лента, палка, которые также служат символами.  Например, венок символизирует брачный союз, платок – подушку или перину. Рисунок построения таких хороводов простой – это круг, линия или пары. В центре круга и происходит действие. Таковы песни «Сеяли девушки яровой хмель», «Посеяли девки лён», «Лён зеленой», Сею, вею», «А мы просо сеяли».
    Сейчас ребята покажут один из таких хороводов, он называется «Дедушка Сысой»:

    Выбирается дедушка Сысой. Остальные участники игры сговариваются, что будут ему показывать (например: рубить дрова, собирать грибы, ловить рыбу и т.д.), затем все подходят к дедушке Сысою и поют:

    2) Если в тексте песен, сопровождающих хоровод, нет конкретного действия, ярко выраженного сюжета, действующих лиц, то это «орнаментальный хоровод». Участники ходят кругами, рядами, заплетают из хороводной цепи различные фигуры, согласуя свой шаг с ритмом песни, являющейся лишь сопровождением. Содержание таких хороводов чаще всего связано с русской природой, поэтическими обобщениями, коллективным трудом и бытом, мелодия отличается четким ритмом,   а рисунок хоровода очень изобразителен.

    Дети исполняют хоровод «На горе-то калина»

     – А теперь дети покажут несколько элементов орнаментального хоровода:

    1. «Капустка». Все  встают в шеренгу и берутся за руки. Первый, «кочерыжка», вращается вокруг своей оси, как бы наматывая на себя хоровод лицами внутрь. После того, как «Кочан» станет «крепким», последний берёт обязанности «кочерыжки» на себя. Он наматывает хоровод спинами вовнутрь. Образуется новый «кочан». Первый и последний чередуются в исполнении роли «кочерыжки».

    2. «Плетень»

    3. «Звездочка»

    4. Карусель»

    5. «Корзинка». Для исполнения этого хоровода необходимо чётное количество участников. Они делятся поровну и образуют два круга: внутренний и внешний. Участники внутреннего круга стоят спиной к внешнему немного сместившись, как бы в шахматном порядке. Стоящие во внутреннем круге поднимают руки, не размыкая, и опускают через голову стоящих во внешнем круге, им на поясницу. Образуется общий круг «корзинка». Все отклоняются назад, прогнувшись в пояснице. В этом положении можно двигаться по кругу. Затем внутренний круг, перенося руки через головы внешнего, встаёт в исходное положение. Далее участники внешнего круга переносят руки через головы  участников внутреннего и кладут им на живот. Образуется единый круг участников с переплетенными руками – «корзинка». Все наклоняются вперёд, прогнувшись в пояснице, и вращаются по кругу. Затем оба круга занимают исходное положение. Движения повторяются.

     

    Для исполнения этих элементов используют простой шаг, переменный с притопом (каблук), припадание, дробный шаг, «гармошку».

    Орнаментальные хороводы в различных областях России называют «фигурные», «узорные», «кружевные». Хороводы служили школой хороших манер: во-первых, хороводы водили в основном молодые девушки и парни. Вырабатывалась истинно русская поступь – плавность шага, осанка, красивые жесты, умение держать себя на людях, уважение друг к другу, чувство собственного достоинства. Плавные неторопливые движения девушек, их стройные, точно белоствольные берёзки, фигуры в длинных сарафанах, исполнены целомудренной чистоты.
    Орнаментальные хороводы различают круговые и некруговые. Круг – символ солнца, бога Ярило. Обычно круговые хороводы исполнялись на весенних и летних праздниках, например самый древний известный хоровод «Во поле берёза стояла». Запись этого хоровода звучала в начале урока, а теперь послушайте, как он звучит у П.И. Чайковского в финале Четвёртой симфонии. Там этот напев разнообразно варьируется.
    Некруговой хоровод – «стенка на стенку» – «Плетень», в котором  эпизод приглашения сменяется свободной русской пляской, а затем игровой момент – кто быстрее соберёт свою «плетень».
    Традиционная русская пляска вышла из хоровода, разомкнув руки исполнителей и предоставив свободу выражения каждому танцору. Исполнялись пляски в основном под инструментальное сопровождение, но  сохранили  связь с хороводом.
    В русских плясках преобладает массовость, а также дух соперничества. Это своеобразная хореографическая импровизация (кто кого перетанцует), в основе которой лежат традиционные танцевальные движения. Первые пляски сопровождались пением, начинались медленно, но постепенно темп ускорялся и начиналась всеобщая пляска – весёлая, удалая, зажигательная, включая всё больше и больше танцоров, и вот уже танцуют и стар и млад по всей улице. Обычно все становились в круг, а внутри вставал запевала. Он запевал песню, а припев или последние слова повторяли все. Мелодия плясок отличается от хороводных своими вариациями или варьированием основного мелодического рисунка. Мелодия плясок в основном в быстром темпе, с ярко выраженными акцентами и активной ритмикой. Исполнители и зрители плясок подчеркивали её ритмические акценты с помощью подголосков, ритмических хлопков и различных музыкальных инструментов: гармошка, балалайка, жалейка, свирель, гусли. Например, всем известные плясовые мелодии – «Во саду ли в огороде»,  «из под дуба»,  «Камаринская»,  «Барыня»,  Утушка моя луговая». Сейчас мы послушаем одну из плясовых наигрышей (звучит звукозапись любого инструментального наигрыша народной мелодии, дети

    xn--i1abbnckbmcl9fb.xn--p1ai

    Картотека на тему: «Русские народные игры и хороводы».

    Картотека русских народных игр.

    Игра «Ведьмина метелка»

    Вызываются команды, становятся в круг и передают веник, украшенный бантом, пока играет музыка. У кого после окончания музыки веник остался в руках, тому загадку про зиму загадывать.

    Летом спят, а зимой бегут.

    В гору деревяшка, под гору – коняшка.  (Сани)

    Упрятались голышки во мохнатые мешки,

    Четверо вместе, один на шесте. (Рука в рукавичке)

    Идет Егорка – бела шубенка (Снег)

    Глянули в оконце,

    Лежит белое суконце (Снег)

    Трескучий ядрен

    Намостил мостен;

    По дворам пробежал,

    Все окна расписал (Мороз)

    Текло, текло и легло под стекло. (Лед)

    Я вода да по воде же и плаваю. (Лед)

    Гуляет в поле, да не конь,

    Летает на воле, да не птица. (Метель, вьюга)

    Белый Тихон

    С неба спихан,

    Где пробегает –

    Ковром устилает. (Снег)

    Игра «Пирог»

    Дети стоят в двух шеренгах друг к другу лицом. Между шеренгами садится участник, изображающий «пирог». Все поют:

    Да экий он высокинький,

    Да экий он широкинький,

    Да экий он мякошенький,

    Режь его да ешь.

    Во время пения при словах «высокинький» поднимают руки вверх, «широкинький» — разводят в стороны, «мякошенький» — гладят по животу.

    Сразу после слов «Режь его да ешь» к «пирогу» бегут по одному участнику от каждой шеренги. Кто первый коснется «пирога», уводит его в свою команду, а неудачник остается изображать «пирог». Выигрывает группа, забравшая больше «пирогов»

    Игра «Петушиный бой»

    Играющие, стоя на одной ноге, толкают друг друга плечом, стараясь заставить один другого встать на обе ноги.

    Игра «Перетяни веревку»

    На полу кладут 2 обруча и протягивают веревку от середины одного до середины другого. Участники игры делятся на 2 команды. В обручи входят по одному человеку от каждой команды. По сигналу они бегут и меняются местами. Прибежавший первым в обруч соперника и выдернувший веревку из другого обруча считается победителем. После первой пары бежит вторая, третья и так до последней.

    Игра «Курочки и петушки»

    Три пары в течение одной минуты собирают зерна (фасоль, горох, тыквенные семечки), разбросанные на полу. Побеждают те, кто больше собрал.

    Игра «Горелки»

    Играющие выстраиваются парами друг за другом – в колонку. Дети берутся за руки и поднимают  их вверх, образуя «ворота». Последняя пара проходит «под воротами» и становится впереди, за ней идет следующая пара. «Говорящий» становится впереди, шагов на 5-6 от первой пары, спиной к  ним. Все участники поют или приговаривают:

    Гори, гори ясно,

    Чтобы не погасло!

    Глянь на небо,

    Птички летят,

    Колокольчики звенят:

    -Динь-дон, динь-дон,

    Выбегай скорее вон!

    По окончании песенки двое ребят, оказавшись впереди, разбегаются в разные стороны, остальные хором кричат:

    Раз, два, не воронь,

    А беги, как огонь!

    «Горящий» старается догнать бегущих. Если игрокам удается взять друг  друга за руки, прежде чем одного из них поймает «горящий», то они встают впереди колонны, а «горящий» опять ловит, т.е. «горит». А если «горящий» поймает одного из бегающих, то он встает с ним, а водит игрок, оставшийся без пары.

    Игра «Звонарь»

    Дети встают в круг. Считалкой выбирают водящего. Он идет по кругу и приговаривает:

    Дили-дон, дили-дон,

    Отгадай, откуда звон.

    Остальные игроки приплясывают на месте. На слово «звон» водящий поворачивается к игроку, стоящему возле него и, хлопнув в ладоши три раза, кланяется. Игрок тоже хлопает три  раза в ладоши, кланяется и встает за водящим. Теперь они вдвоем идут по кругу, приговаривая:

    Дили-дон, дили-дон,

    Отгадай, откуда звон.

    На слово «звон» водящий опять хлопками и поклоном приглашает следующего игрока включиться в игру. Так игра продолжается до тех, пока сзади водящего не окажется 4-6 человек. После этого дети, оставшиеся в кругу, хлопают, а водящий и выбранные им играющие приплясывают. С окончанием музыки водящий и другие играющие должны встать парами. Кому пары не хватило – то становится водящим.

     

    Игра  «Утка-Гусь»

    Дети стоят в кругу, руки держат за спиной. Выбирается водящий, ему дают в руки маленький мячик. Водящий стоит за кругом. На слова: «Утка, утка, утка!» — которые произносит водящий, он идет мимо стоящих к нему спиной детей. На слово «Гусь! – кладет в руки одному из участников игры мячик. После этого водящий и ребенок с мячиком в руках расходятся в разные стороны. Они идут шагом, а во время встречи говорят друг другу: «Добро утро» или «Добрый день», «Добрый вечер», кивают головой и продолжают «путь» до того места, с которого начали движение. Побеждает тот, кто приходит первым. Идти нужно обязательно шагом. Победивший становится ведущим.

    Игра «Мы веселые ребята»

    Выбирается ловишка. Он становится спиной к играющим. Дети подбегают к ловишке со словами: «Мы веселые ребята, любим бегать и играть, но попробуй нас поймать. Раз, два, три (хлопают в ладоши) – лови!». С окончанием текста ловишка догоняет детей.

    Игра с Солнцем.

    В центре круга – «солнце» (на голову ребенку надевают шапочку с изображением солнце). Дети хором произносят:

    Гори, солнце, ярче –

    Летом будет жарче,

    А зима теплее,

    А весна милее.

    Дети идут хороводом. На 3-ю строку подходят ближе к «солнцу», сужая круг, поклон, на 4-ю – отходят, расширяя круг. На слово «Горю!» — «солнце» догоняет детей.

    Игра с платочком.

    Масленица играет с детьми. Дети идут, держась за руки, по кругу, Масленица движется им навстречу по внутреннему кругу. Напевает:

    А я Масленица,

    Я не падчерица,

    Со платочком хожу,

    К вам сейчас подойду.

    Дети останавливаются, а Масленица произносит, становясь между двумя детьми:

    На плече платок лежит,

    Кто быстрее пробежит?

    Дети, между которыми остановилась Масленица, обегают круг (внешний), возвращаются на свои места, берут платок. Выигрывает тот, кто добежит до Масленицы быстрее.

    Игра «Ловишка»

    Дети и скоморохи (обращаются к одному из скоморохов, на котором надета шапочка козлика).

    Козлик серенький,

    Хвостик беленький,

    Мы тебя напоим,

    Мы тебя накормим,

    Ты нас не бодай,

    А в «Ловишку» поиграй.

    После слов, обращенных к «козлику», дети разбегаются, а «козлик» старается их забодать.

    Игра «Карусели».

    Продолжаем мы веселье,

    Вес бегом на карусели.

    К обучу привязаны ленты. Дети берутся за ленту одной рукой и идут сначала в одну сторону, а затем, поменяв руку, в другу. Обруч держит взрослый.  «Кататься» на карусели можно под традиционный текст:

    Еле, еле, еле, еле

    Закружились карусели,

    А потом, потом, потом

    Все бегом, бегом, бегом.

    Тише, тише, не спешите,

    Карусель остановите.

    Раз-два, раз-два,

    Вот и началась игра.

    Игра «Жмурки»

    Скок-оскок, скок-поскок,

    Зайка прыгнул на пенек,

    В барабан он громко бьет,

    В жмурки всех играть зовет.

    Проводится игра «Жмурки».

    Ход игры. Играющему завязывают глаза, отводят от игроков в сторону и поворачивают несколько раз вокруг себя. Затем переговариваются с ним:

    — Кот, кот, на чем стоишь?

    — На квашне.

    — Что в квашне?

    — Квас!

    — Лови мышей, а не нас!

    После этих слов участники игры разбегаются, а жмурка их ловит.

    Игра «Пройди в воротца»

    Ход игры. Весна водит всех взрослых и детей «восьмеркой» за собой (движение «ниточка с иголочкой»). С окончанием музыки Весна указывает рукой на какую-либо пару детей и взрослых. Они поворачиваются лицом друг к другу и берутся за руки, образу «воротца». Остальные дети проходят, ведомые Весной, в эти воротца. Внутри «воротцев» остается ребенок. Игра продолжается, пока не окажутся пойманными 4-5 детей. Под плясовую мелодию они танцуют, а другие дети весело хлопают в ладоши.

    Игра с «козликом».

    Ход игры. В центре круга, в котором стоят дети, — «козлик». Дети поизносят слова потешки и выполняют движения в соответствии с текстом.

    Вышел козлик погулять,

    Свои ножки поразмять.

    Козлик ножками стучит,

    По-козлиному кричит:

    «Бе-е-е, бе-е!»

    Дети двигаются в центр круга и обратно. Дети стоят в кругу, а «козлик» стучит «копытцами» и показывает «рожки». «Козлик» кричит и догоняет детей, которые разбегаются.

    Игра с «петушком».

    Ход игры. Дети стоят лицом в руг. В центре – ребенок в шапочке петушка. Произносится текст потешки и выполняются движения.

    Трух-тух-тух-тух!

    Ходит по двору петух.

    Сам – со шпорами,

    Хвост – с узорами!

    Под окном стоит,

    На весь двор кричит,

    Кто услышит –

    Тот беит!

    — Ку-ка-ре-ку!

    Дети идут по кругу, высоко поднимая согнутые в коленях ноги и размахивая крыльями. «Петух» также идет по круг, но противоходом. Дети разворачиваются лицом в круг, продолая размахивать «крыльями». «Петух» останавливается в центре круга, хлопает себя «крыльями» и кричит. Дети разбегаются, «петух» старается их догнать.

    Игра «Колечко»

    Все играющие выстраиваются в ряд. У скомороха в руках колечко, которое он прячет в ладонях и затем старается незаметно передать одному из ребят, при этом говорит:

    Уж я золото хороню,

    Чист серебро хороню!

    В высоком терему

    Гадай, гадай, девица.

    Гадай, гадай, красная!

    Стоящий последним ищет кольцо, а скоморох приговаривает: «Гадай, гадай, у кого кольцо, чисто серебро». Если участник угадал, у кого кольцо, то   он становится ведущим.

    Игра «У медведя во бору»

    Выбирается водящий – «медведь». Он находится на некотором расстоянии от других участников игры. Дети произносят текст, приближаясь к «медведю».

    У медведя во боу

    Грибы, ягоды беру,

    А медведь не спит,

    Все на нас рычит.

    С окончанием текста дети разбегаются, «медведь» их догоняет.

    В процессе игры могут быть использованы и такие слова:

    У медведя во бору

    Грибы-ягоды я рву.

    А медведь не спит,

    Все на нас глядит,

    А потом как зарычит

    И за нами побежит!

    А мы ягоды берем

    И медведю не даем,

    Идем в бор с дубинкой,

    Бить медведю в спинку!

    Игра «Дедушка Мазай»

    Ход игры. Играющие выбирают дедушку Мазая. Остальные участники договариваются, какие движения, обозначающие работу (например: сеяние, жатву, косьбу и т.п.) или другой вид занятий (ходьба на лыжах, катание на коньках, игра в снежки и т.д.) будут ему показывать. Они подходят к дедушке Мазаю и поют.

    Здравствуй, дедушка Мазай,

    Из коробки вылезай!

    Где мы были – мы не скажем,

    А что делали – покажем!

    После этих лов все изображают движениями работу, о которой договорились. Если Мазай отгадывает, дети разбегаются, и он их ловит. Кого первого поймали. Тот становится новым дедушкой Мазаем, и игра повторяется. Если неотгадывают, ему показывают другую работу.

    Вмсто пения может звучать такой диалог:

    — Здравствуй, дед!

    — Здравствуйте, дети! Где вы были?

    — На работе.

    — Что делали?

    После этих слов дети выполняют движения.    

    Игра «Жмурки с колокольчиком»

    Ход игры. По жребию (считалкой) выбирают «жмурку» и игрока, которого он будет искать. «Жмурке» завязываюи глаза, а другому ребенку дают колокольчик. Участники игры встают в круг. «Жмурка» должен поймать водящего с колокольчиком. Затем выбирается новая пара игроков. «Жмурок»  может быть несколько. Стоящие в кругу дети предостерегают «жмурок» от встреч друг с другом словами: «Огонь! Огонь!»

    Хоровод-игра «Со вьюном я хожу»

    Ход игры. Дети становятся в круг, лицом в центр. Один ребенок – ведущий. У него в руках – «вьюнок» (им может быть атласная лента или сплетенная косой верневочка с пришитыми к ней бумажными плотными листочками. Под пение первого куплета ведущий идет «восьмеркой» (обходя каждого ребенка) и на последнее слово куплета кланяется тому, перед кем останавливается.

    С вьюном я хожу,

    С зеленым я хожу.

    Я не знаю, куда

    Вьюн положить

    С началом 2-го куплета за ведущим идет тот ребенок, кому поклонился ведущий.

    Положи ты вьюн,

    Положи ты вьюн,

    Положи ты вьюн

    На правое плечо.

    На третий куплет движения повторяются.

    А со правого,

    А со правого,

    А со правого

    На левое положи.

    К концу песни со «вьюном» ходят четверо. Затем «вьюн» кладут в центр круга. Под веселую плясовую четверо детей танцуют, выполняя любые танцевальные движения. С окончанием музыки дети стараются взять «вьюн». Самый ловкий становится ведущим, и игра повторяется.

    Игра  «Веселые музыканты».

    Ход игры. Под любую мелодию из двух частей дети, стоя в кругу, играют на музыкальных инструментах (погремушках, румбах, колокольчиках и др.). Петрушка стоит в центре круга, дирижируя. С окончанием первой части дети, положив инструменты на пол, легко бегут по кругу. Петрушка становится в общий круг и бежит вместе с детьми. С окончанием музыки играющие быстро разбирают инструменты. Дирижером становится тот, кому инструмента не досталось.

    Игра «Заря-заряница»

    Ход игры. Выбираются двое водящих. И водящие, и играющие стоят по кругу, держа в руках ленточку (на карусели укрепляются ленты по числу играющих). Все идут хороводом и поют.

    Заря-заряница, Красная девица,

    По полю ходила,

    Ключи обронила,

    Ключи золотые,

    Ленты расписные.

    Один, два, три – не воронь,

    А беги, как огонь!

    На последние слова водящего бегут в разные стороны. Кто первый возьмет освободившуюся ленточку, тот и победитель, а оставшийся выбирает себе следующего напарника.

    «Двойные горелки».

    Участники становятся парами в колонну. Если играющих в горелки много, то можно стать парами в две колонны (одна против другой) на расстоянии 15-20 м. Два «горельщика» стоят впереди колонн – каждый спиной к своей колонне. Со словами «…колокольчики звенят» последняя пара в каждой из колонн разъединяет руки и бежит навстречу игрокам из противоположной команды, стараясь образовать с ними новые пары. «Горельщики» ловят любого из бегущих. Оставшиеся без пар становятся новыми «горельщиками».

    «Жмурки «Ваня» и «Маня».

    Выбираются двое водящих (девочка и мальчик) и назначают одного из них «Маней» с тоненьким голоском, а второго – «Ваней», который говорит басом (для создания обстановки большего веселья мальчика можно сделать «Маней», а девочку «Ваней»). Водящим завязывают глаза, иногда кружат вокруг себя.

    Остальные играющие образуют вокруг водящих круг и берутся за руки. «Ваню» отводят подальше от «Мани» и предлагают ее найти.

    Протянув вперед руки, «Ваня»  начинает искать и звать: «Где ты, Маня?» — «Я здесь», — отвечает «Маня», но сама, чувствуя его приближение, отбегает в сторону. «Ваня» может принять за «Маню» кого-нибудь из играющих. В этом случае ему объясняют ошибку. Вместе с тем играющие не дают и «Мане» выйти из круга и натолкнуться на  что-нибудь. Когда «Ваня» находит «Маню», их заменяют новой парой водящих.

    Стоящие в кругу дети не должны подсказывать водящим, где кто находится.

    Чтобы поймать «Маню», достаточно коснуться ее рукой, не хватая и не удерживая.

    Если «Ваня» долго не может поймать «Маню», следует предложить им поменяться ролями или уступить место новой паре желающих.

    «Земля – вода – небо»

    (или «Зверь – рыба – птица»)

    Играющие должны знать названия рыб, птиц, зверей, чтобы игра проходила веселее и активнее. В первом и втором вариантах названия угадывается соответствие: небо – птицы, вода – рыбы и т.д. В игре принимают участие все желающие дети. Играющие садятся или становятся кругом лицом к центру. В середине круга – ведущий с мячом (лучше набивным).

    Ведущий произносит одно из слов названия игры и тут же бросает мяч в руки любому игроку. Тот ловит мяч, называет соответствующее животное, например, лису или медведя на слово «зверь» («земля»), и возвращает мяч ведущему. Если участник игры не успел назвать или неправильно назвал животное, не сумел поймать мяч, то он получает штрафное очко или отдает фант (любой мелкий предмет).

    Ведущий кидает мяч новым игрокам, стараясь всех держать в напряжении в ожидании мяча и необходимости быстро назвать нужное животное. Мяч можно дважды кинуть одному и тому же играющему. Когда накопится группа участников, имеющих штрафные очки, игру прерывают, чтобы разыграть фанты, а имеющим штрафные очки дать веселое групповое задание: спеть, сплясать, изобразить пантомиму и т.д. Затем игра продолжается с новым ведущим.

    Ведущий может кидать мяч только произнося уже слово «земля» или другое.

    Нельзя повторяться в названиях животных.

    «Испорченный телефончик»

    (Старое название игры – «Слухи»)

    В игре принимают участие 8-10 человек. Дети садятся в ряд или полукругом. Одного выбирают ведущим. Он садится первым и придумывает слова или фразу. Эту фразу ведущий шепчет соседнему игроку на ухо. Тот передает услышанное следующему по порядку и т.д. Передавать фразу надо на ухо так, чтобы другие не слышали. Говорить следует отчетливо, не искажая слов нарочно. Нарушивший это садится последним в ряду.

    Затем ведущий подходит к последнему в ряду играющему и просит произнести то, что ему передали. Почти всегда с первоначальной фразой происходят изменения, потому что игрок не всегда хорошо может расслышать слово и заменить его сходным по звучанию. Чтобы выяснить, кто первым исказил фразу, просят повторить, что он услышал, не только последнего в ряду, но и второго от края. Первый исказивший слово пересаживается в конец ряда. На освободившееся место садится ведущий. Новым ведущим становится тот, кто оказался в начале ряда. Если фраза или слово воспроизведены без ошибок, ведущим остается прежний игрок.

    «Третий – лишний с гребешком»

    Играющие собираются на небольшой площадке или в зале. Выбирают двух водящих. Остальные становятся по кругу парами: один впереди другого. Один водящий убегает от второго и может стать впереди любой пары. Стоящий сзади оказывается лишним и должен убегать от второго водящего.

    У вторых водящих в руке – ремень или пояс (или жгут, скрученный из шарфа, платка). Второй водящий бежит вокруг играющих, стремясь осалить (стегнуть) ремнем первого водящего прежде чем тот станет впереди чьей-то пары. Если ему это удалось, он подбрасывает ремень вверх, а сам убегает. Осаленный должен теперь догонять и салить. Разрешается только один легкий удар ремнем.

    Чтобы игра проходила весело, водящие то и дело применяют неожиданные уловки. Например, второй водящий на бегу может незаметно передать ремень кому-то из стоящих, а сам продолжает гнаться за первым  водящим. Как только он пробегает около держащего ремень игрока, тот торжествующе «стегает» водящего ремнем. Затем подбрасывает ремень и убегает, став новым первым водящим. Первый же превращается во второго и должен, подобрав ремень, догонять убегающего. Бывший второй водящий становится в оставшуюся неполную пару.

    Заканчивается игра по договоренности.

    Водящие не должны убегать в сторону от круга или пересекать его, сокращая расстояние. Убегающий может становиться впереди любой стоящей пары.

    «Золотые ворота»

    Из участников игры выбираются двое. Они будут «солнцем» и «луной» («месяцем»). Затем «солнце» и «месяц» становятся лицом друг к другу, берутся за руки и поднимают их, как бы образуя ворота. Остальные играющие берутся за руки и вереницей идут через «ворота». При этом играющие поют любимые песни. Когда через «ворота» идет последний, они «закрываются». Попавшегося тихо спрашивают, на чью сторону он хотел бы стать: позади «луны» или «солнца». Игрок выбирает и встает позади соответствующего игрока. Остальные снова идут через «ворота», и игра продолжается до последнего. Когда все распределены, группы устраивают перетягивание каната. Вариант игы: дети, изображающие «ворота», говорят:

    Золотые ворота

    Пропускают не всегда:

    Первый раз прощается,

    Второй раз – запрещается,

    А на третий раз

    Не пропустим вас!

     «Ворота» закрываются при последнем слове и «ловят»  того, кто остался в них. Чтобы не быть пойманным, идущие невольно ускоряют шаг, иногда переходят на бег, а ловящие, в свою очередь, меняют скорость речитатива. Игра становится более подвижной и веселой. Заканчивается она также перетягиванием каната.

    Другая разновидность игры состоит в том, что «ворот» — 2 пары. Игроки, изображавшие их, произносят стишок одновременно (в лад). Пойманные не выбирают, куда встать, а сразу включаются в команду поймавших их «ворот» Изображающие ворота соревнуются в том, кто больше поймает игроков. Соревнование завершается перетягиванием.

    «Капканы»

    Из числа играющих выбирается несколько «капканов» (по 2 человека). Стоя в парах лицом друг к другу, они поднимают сомкнутые руки, образуя воротца, или «капканчики», через которые пробегают, взявшись за руки, остальные игроки.

    «Капканы» образуют круг и открыты, пока играет музыка (или звучит бубуен). По сигналу (свисток, громкий хлопок, прекращение музыки) «капканы» закрываются, т.е. опускаются руки, задерживая оказавшихся между рук.

    Пойманные берутся за руки с участниками «капкана», образуя кружок из 3-4 человек. Они снова поднимают руки, а цепочка из остальных игроков опять бежит по кругу, пробегая через «капканы». Те закрываются снова и снова, пока не останентся всего 2-3 пойманных, самых быстрых и ловких.

    Игра повторяется 2-3 раза.

    «Почта»

    («Откуда и куда?»)

    Участвует любое количество играющих. Каждый из играющих задумывает и называет громко какой-нибудь город. Остальные должны запомнить – у кого какой город.

    Начать игру может любой, изобразив звуки почтового колокольчика: «Динь-динь-динь!». Кто-нибудь тут же спрашивает: «Кто едет?» — «Почта». «Откуда и куда?» — «Из Москвы в Париж» (называть надо только те города, которые выбраны игроками). Отвечает тот, кто выбрал Москву, а следующий говорит обязательно тот, чей город – Париж:

    — А что делают в Москве?

    — Все ходят, копают картошку, — может ответить «приехавший из Москва».

    Сразу все играющие, кроме «приехавшего», начинают изображать, как в «Москве копают картошку». Задания должны быть смешными и по возможности трудно выполнимыми, так как с тех, кто не сможет этого изобразить, «приехавший» берет фант (любую вещь) и складывает на виду у всех.

    Теперь выбравший Париж говорит «Динь, динь!» и т.д. Игра продолжается. В конце разыгрываются фанты.

    «Два Мороза»

    Из играющих выбирают водящих – двух Морозов. Они выходят на середину зала. Участники игры с одной стороны зала, на которой они собираются вначале, должны перебегать на другую сторону. Это происходит после следующего диалога. Подбоченясь, два «Мороза» обращаются к собравшимся:

    — Мы два брата молодые, два Мороза Удалые.

    — Мороз, Красный нос, — объявляет один.

    — Я – Мороз, Синий нос, — представляется другой и спрашивает с напускной угрозой в голосе: — Ну-ка, кто из вас решится  в путь-дороженьку пуститься?

    Дети хором отвечают:

    — Не боимся мы угроз, и не страшен нам мороз!

    После произнесенных слов дети бросаются перебегать на другую сторону зала. Если никто из игроков не решается это сделать, «Морозы» объявляют, что все, кто не побежит на счет «три», станут проигравшими – будут «заморожены». Морозы читают: «Раз, два, три!» Все бросаются перебегать зал, а «Морозы» стараются осалить (коснуться) детей рукой. Осаленный должен остановиться, замереть без движения, как «замороженный». «Разморозить» его могут другие, еще не осаленные игрока, коснувшись рукой. Тогда он бежит вместе со всеми на противоположную границу зала, куда «Морозы» уже не имеют права забегать.

    В начале игры можно договориться, что «замороженных» водящие отводят в свой «ледяной дворец», где выручить их нельзя до смены водящих.

    «Золото хороню».

    Дети садятся по кругу на пол, скрестив ноги, руки у них находятся за спиной. Одному из играющих кладут в руки предмет, который должен найти выбранный считалкой водящий. При этом участники игры напевают знакомую песню тихо, если водящий удаляется от предмета, и громко, если он к нему приближается. Можно вместо песни использовать приговорку:

    Уж я золото хороню,

    Чисто серебро хороню

    В высоком терему.

    Гадай, гадай, красная,

    Через поле идучи,

    Руссу косу плетучи,

    Шелком первиваючи,

    Златом приплетаючи.

    Вместо приговорки один из играющих может звенеть в колокольчик.

    «Чепуха».

    Выбирается водящий, который отходит в сторону. Участники игры загадывают любые предметы (каждый-свой). Приходит водящий и задаёт участникам вопросы, в ответ на которые игроки должны назвать задуманный предмет.

    Играющий, чей ответ более других подошёл к заданному вопросу, становится водящим.

    «Жмурки».

    Водящий – жмурка – становится в центре. Ему завязывают глаза и поворачивают несколько раз вокруг себя. Происходит диалог жмурки и играющих:

    -Где стоишь?

    -На мосту.

    -Что продаёшь?

    -Квас.

    -Ищи три года нас.

    Участники расходятся по комнате, жмурка идёт их искать. В ходе игры участники не должны сходить со своих мест. Им разрешается приседать, отклоняться, вставать на колени. Если водящий находит и угадывает ребёнка, он передаёт ему роль жмурки.

    «Жмурки наоборот».

    Выбирается жмурка. Но глаза ему не завязывают. Его сажают перед большим белым экраном. На небольшом расстоянии от экрана устанавливают фонарик. Играющие проходят между фонарём и экраном, а жмурка по теням должен узнать участников игры. Игроки, чтобы сбить водящего с толку, могут надеть на себя любые детали одежды. За каждого неправильно названного игрока водящий отдаёт фант.

    Игра «Колечко, колечко»

    Выбирают  считалкой ведущего.

    Дети садятся на лавку, складывают ладошки. Стоять остаются двое. У одного из них (ведущего) – колечко. Все начинают произносить текст и в такт потряхивать ладошками, сложенными вместе. Водящий с колечком в ладошках поочередно подходит к каждому из сидящих и незаметно кому-то из них опускает колечко. Второй из стоящих должен отгадать, у кого в ладошках колечко. Если угадывает, садится на  место того, у кого было колечко. Если нет, все дружно произносят: «Раз, два, три, колечко, беги» Ребенок с колечком убегает. Тот, кто угадывал, бросается вдогонку. Играющие произносят:

                  Колечко, колечко, катись на крылечко,

    Через поле, через луг возвращайся, сделав круг!

    Вариант игры с несколько иным названием «В перстни» предлагает Г.Науменко.

    Дети садятся в ряд и складывают ладони «лодочкой». Водящий вкладывает свои ладони в ладони каждого участника игры. Одному из них он должен незаметно оставить «перстень» — колечко, камушек, орех, который зажат у него между ладонями. При этом он приговаривает:

                  Я по лавочке иду,

    Золот перстень хороню –

    В матушкин теремок,

    Под батюшкин замок.

    Вам не отгадать, не отгадать!

    Мне вам не сказать, не сказать!

    Сидящие отвечают:

                  Мы давно уж гадали,

    Мы давно перстень искали –

    Все за крепкими замками,

    За дубовыми дверями.

    Затем один из играющих пытается отгадать, у кого спрятано кольцо. Ему приговаривают:

                  Покатилось колечко с красного крылечка –

    По овинам, по клетям, по амбарам, по сеням.

    Найди золотое колечко!

    Если он найдет, у кого спрятано кольцо, они одновременно с ним бегут в разные стороны, обегая лавку. Кто первым сядет на свободное место, тот водящий. Он и прячет снова кольцо.

    «Дятел».

    Ходит дятел по пашнице,

    Ищет зёрнышко  пшеницы,

    Не нашел и долбит  сук:

    Тук, тук, тук, тук!

    Выбирают дятла, подходят к дереву и поют.

    Дятел берёт палку и считая про себя,

    Стучит по дереву задуманное количество раз.

    Игрок, который правильно  назовёт число

    Ударов, столько раз бежит вокруг дерева,

    И становится новым дятлом.

    «Заря-зареница».

    Заря-зареница, красная девица.

    По полю ходила, ключи обронила.

    Ключи золотые, ленты голубые.

    Раз, два – не воронь, а беги как огонь.

    Дети держат «карусель» за ленты, идут по кругу и поют.

    Водящий ходит вне круга, с последними словами задевает

    Одного из игроков. Они разбегаются в разные стороны, кто

    Первый возьмётся за ленту. Неудачник становится водящим.

    «Золотые ворота».

    Золотые ворота, проходите, господа!

    В первый раз прощается, второй раз запрещается,

    А на третий раз не пропустим вас.

    Два ведущих делают ворота. Один – «серебряное блюдечко»,

     другой – «наливное яблочко». Все проходят в ворота, с последним

    словом ворота опускаются, задерживая одного из игроков.

    Игрок: — «Золотые ворота, пропустите вы меня.»

    Ответ: — «Мы всех пропускаем, а тебя оставляем. Что выбираешь,

    Наливное яблочко или серебряное блюдечко?

    Игрок переходит на выбранную сторону.

    Так дети делятся на две команды, затем перетягивают канат.

    «Ремешок».

    Прячу, прячу ремешок

    Под калиновый кусток,

    А кто зореньку проспит,

    Того бить колотить.

    Водящий с ремешком ходит за кругом, у детей глаза закрыты.

    С последним словом кладёт ремень кому-нибудь за спину.

    Тот бежит за водящим, пытаясь догнать и слегка ударить его

    Ремешком. Водящий пытается занять место того, кто за ним бегает.

    «Сиди, Яша».

    Выбирается Яша. Он встаёт в центр, ему завязывают глаза.

    Все идут по кругу и поют.

    Сиди, сиди, Яша под ореховым кустом,

    Грызи, грызи, Яша, орешки калёные,

    Ядра золочёные.

    Далее говорят, хлопая в ладоши.

    Чок, чок, пятачок.

    Вставай Яша – дурачок!

    Где твоя невеста, и в чём она одета?

    Как её зовут и откуда привезут?

    Яша в это время крутится на месте, по окончании

    Идёт наугад, выбирает кого-нибудь и выводит в

    Середину. Необходимо узнать, кто перед ним, назвать имя.

    «Далеко, далеко».

    Дети встают друг за другом «паровозиком»,

    Кладут руки на плечи впередистоящему.

    Далеко, далеко                   Похлопывают по плечам.

    На лугу пасутся                 Рисуют пальцами «змейку»

                                                вдоль позвоночника ребёнку,

                                                стоящему впереди.

    Ко……                               Качают плечами вперёд-назад.

    — Козы?                               Наклоняют голову вперёд.

    — Нет, не козы!                   Качают головой вправо-влево.

    Далеко, далеко                  Поворачиваются на 180 градусов и

    На лугу пасутся                 повторяют движения первого куплета.

    Ко…..

    — Кони?

    — Нет, не кони!

    Далеко, далеко                   опять поворачиваются и повторяют

    На лугу пасутся                  те же движения.

    Ко……..

    — Коровы?

    Правильно коровы!           Поворачиваются на 90 градусов и качают головой

                                                руки на поясе.

    Пейте, дети молоко,          Постепенно медленно приседают.

    Будете здоровы!                На последний слог быстро встают на ноги и

                                                поднимают руки вверх.

     

    nsportal.ru

    Русские народные хороводные игры | КАРАКУЛИ

    Русские народные хороводные игры – это слой фольклора, корни которого уходят в очень далекое прошлое. Изначально хоровод был языческим обрядом, совмещавшем в себе пение, танец и игру. Его цель была славить духов природы, задабривать их, чтобы обеспечить благополучие и процветание людей. Постепенно первоначальный смысл стерся, но хороводы остались. Играть в русские народны хороводные игры с детьми можно начинать очень рано – буквально с двух лет. Но до 4-5 лет петь (или читать «хороводный»  речитатив)  придется взрослому. Для детей самым главным будет повторять движения, необходимые по тексту хоровода.

    Предлагаем вам познакомится с несколькими русскими народными хороводными играми:

    Русская народная хороводная игра «Каравай» 

    Наверно, самая знаменитая хороводная игра в России! Она является чуть ли не обязательным атрибутом любого дня рождения детей с года и до окончания начальной школы. Такой русский аналог американского «Happy birthday!». Хоровод очень простой. Все встают в круг и берутся за руки. Именинник встает в центр хоровода. Хоровод начинает двигаться по кругу в сопровождении слов:

    Как на …  именины (называют имя ребенка-именинника)

    Испекли мы Каравай.

    Вот такой вышины! (руки поднимают как можно выше)

    Вот такой нижины! (присаживаются на корточки, руки практически кладут на пол)

    Вот такой ширины! (расходятся в стороны, стараясь сделать хоровод как можно большего диаметра)

    Вот такой ужины! (хоровод сходится, сжимается, подходит вплотную к имениннику)

    Каравай, каравай, кого любишь выбирай! (хоровод приходит к своему «нормальному» размеру и останавливается)

    Именинник говорит: Я люблю, конечно всех,

    Но вот … больше всех! (называет имя выбранного ребенка, берет его за руку и ведет в центр хоровода)

    Теперь именинник становится в хоровод, а выбранный им ребенок становится «именинником».

    Русская народная хороводная игра «Пузырь»

    Эта игра очень веселая и динамичная. Дети играют в нее с удовольствием. Ребята берутся за руки, образуют круг. Перед началом игры хоровод сходится как можно ближе к центру. Пузырь сдут. Далее «надувают» пузырь, т.е. расходятся в стороны, стараясь сделать хоровод максимально большим. Хоровод-пузырь «надувается»  до тех пор, пока кто-то из участников хоровода не выдержав напряжения, не отпустит руки. Значит, пузырь  «лопнул». Игра сопровождается следующим текстом:

    Надувайся, пузырь,

    Надувайся велик!

    Раздувайся, держись,

    Да не рвись!

    Русская народная хороводная игра «Дубок»

    Этот хоровод костромской губернии. Дети, встав в хоровод, поют (или ритмично приговаривают) о дубке и, не разрывая рук, показывают движения.

    У нас рос дубок

    Вот таков,

    Вот таков!

    (Хоровод двигается по кругу. С последним словом хоровод останавливается)

    Корень да его —

     Вот так глубок,

    Вот этак глубок!

    (Дети нагибаются, стараясь достать руками до пола)

    Ветки да его —

     Вот так высоки,

    Вот этак высоки!

    (руки поднимают вверх и покачивают ими)

    Листья да его —

    Вот так широки,

    Вот этак широки!

    (хоровод расходится, расширяется)

    Вместо дубка можно взять любое другое дерево – сосну, клен и т.д.

    В этот хоровод можно играть и с водящим. Одного из детей выбирают «дубком». Он встает в центр хоровода. Вместе со всеми ребятами он  показывает, какие у него листья, ветки и т.д. В конце «дубок» выбирает из хоровода нового водящих, а сами становятся в хоровод. При этом, он может «присвоить» новому водящим  имя другого дерева, например клена, рябины. И тогда петь будут именно про это дерево.

    Русская народная хороводная игра «Березка»

    Родина этого хоровода калужская область. Это довольно сложный хоровод. Он подойдет для детей не моложе 6-7 лет. И хоровод этот, скорее, девичей. Ведь березка – это символ девицы-красавицы. А водили девушки такие хороводы  на Троицын  день.

    Дети встают в круг, берутся за руки. Выбирается девочка-«березка». Она находится в центре хоровода.  Если хоровод большой, то можно выбрать несколько «березок». У каждого участника хоровода в правой руке платок.  Дети двигаются по кругу со словами:

    Ты, березка, белена, белена,

    А макушка зелена, зелена.

    Летом-то мохнатенька,

    Зимой сучковатенька.

    Где ты стоишь, там и шумишь!

    Пока звучит эта песенка, девочка «березка» собирает у всех детей платки. Хоровод продолжает движение, а «березка», подняв над головой платки раскачивается, машет платками, изображая движение ветвей и шум веток:

    Березка зеленеька,

    По весне веселенька,

    В чистом полюшке стоит

    Да листочками шумит.

    Ветки завивает,

    С ветрами играет.

    Затем девочка-«березка» обходит весь хоровод и каждому кладет на плечо платочек. Это делается под следующий приговор:

    А осенью слякотной,

    Осенью холодною,

    Березка нарядная,

    Краса ненаглядная,

    Дождем умывается,

     С красотой прощается.

    Корни усыхают,

    Листья опадают.

    Один платочек «березка» оставляет себе. Тот, кому не хватило платочка, становится новой «березкой» и игра повторяется.

    Русская народная хороводная игра «Вьюн»

    Эта хороводная игра требует довольно серьезной подготовки. Поэтому, скорее это уже не хороводная игра, а номер для выступления на фольклорном празднике.  Все участники хоровода встают в круг. Можно взяться за руки. Исполняется песня «Со вьюном я хожу»:

    Со вьюном я хожу,

    (все участники хоровода двигаются к центру, плавно поднимая руки)

    С золотым я хожу,

    (хоровод  расходится от центра, руки опускаются)

    Я не зная, куда вьюн положу,

    Я не зная куда вьюн положу.

    (участники хоровода поднимают руки вверх и раскачивают ими из стороны в сторону)

    Положу я вьюн, положу я вьюн

    Положу я вьюн на правое плечо,

    Положу я вьюн на правое плечо.

    (Левую рука кладут на свое правое плечо, а правой рукой берут левую руку впередистоящего участника хоровода. Хоровод медленно двигается по кругу)

    А со правого, а со правого,

    А со правого налево положу,

    А со правого налево положу.

    (Хоровод меняет направление движение, меняется положение рук – теперь правая рука на своем левом плече, а левая рука на левом плече соседа)

     

    Вы также можете посмотреть русские народные хороводные игры с элементами салок,

    А также современные подвижные хороводные игры.

    www.karakyli.ru

    Русские народные хороводные игры

    » Любояра *

    Русские народные хороводные игры – это слой фольклора, корни которого уходят в очень далекое прошлое. Изначально хоровод был языческим обрядом, совмещавшем в себе пение, танец и игру. Его цель была славить духов природы, задабривать их, чтобы обеспечить благополучие и процветание людей. Постепенно первоначальный смысл стерся, но хороводы остались. Играть в русские народны хороводные игры с детьми можно начинать очень рано – буквально с двух лет. Но до 4-5 лет петь (или читать «хороводный» речитатив) придется взрослому. Для детей самым главным будет повторять движения, необходимые по тексту хоровода.

    Предлагаем вам познакомится с несколькими русскими народными хороводными играми:
    Русская народная хороводная игра «Каравай» 

    Наверно, самая знаменитая хороводная игра в России! Она является чуть ли не обязательным атрибутом любого дня рождения детей с года и до окончания начальной школы. Такой русский аналог американского «Happy birthday!». Хоровод очень простой. Все встают в круг и берутся за руки. Именинник встает в центр хоровода. Хоровод начинает двигаться по кругу в сопровождении слов:

    Как на … именины (называют имя ребенка-именинника)

    Испекли мы Каравай.

    Вот такой вышины! (руки поднимают как можно выше)

    Вот такой нижины! (присаживаются на корточки, руки практически кладут на пол)

    Вот такой ширины! (расходятся в стороны, стараясь сделать хоровод как можно большего диаметра)

    Вот такой ужины! (хоровод сходится, сжимается, подходит вплотную к имениннику)

    Каравай, каравай, кого любишь выбирай! (хоровод приходит к своему «нормальному» размеру и останавливается)

    Именинник говорит: Я люблю, конечно всех,

    Но вот … больше всех! (называет имя выбранного ребенка, берет его за руку и ведет в центр хоровода)

    Теперь именинник становится в хоровод, а выбранный им ребенок становится «именинником».

    Русская народная хороводная игра «Пузырь»

    Эта игра очень веселая и динамичная. Дети играют в нее с удовольствием. Ребята берутся за руки, образуют круг. Перед началом игры хоровод сходится как можно ближе к центру. Пузырь сдут. Далее «надувают» пузырь, т.е. расходятся в стороны, стараясь сделать хоровод максимально большим. Хоровод-пузырь «надувается» до тех пор, пока кто-то из участников хоровода не выдержав напряжения, не отпустит руки. Значит, пузырь «лопнул». Игра сопровождается следующим текстом:

    Надувайся, пузырь,

    Надувайся велик!

    Раздувайся, держись,

    Да не рвись!

    Русская народная хороводная игра «Дубок»

    Этот хоровод костромской губернии. Дети, встав в хоровод, поют (или ритмично приговаривают) о дубке и, не разрывая рук, показывают движения.

    У нас рос дубок

    Вот таков,

    Вот таков!

    (Хоровод двигается по кругу. С последним словом хоровод останавливается)

    Корень да его —

    Вот так глубок,

    Вот этак глубок!

    (Дети нагибаются, стараясь достать руками до пола)

    Ветки да его —

    Вот так высоки,

    Вот этак высоки!

    (руки поднимают вверх и покачивают ими)

    Листья да его —

    Вот так широки,

    Вот этак широки!

    (хоровод расходится, расширяется)

    Вместо дубка можно взять любое другое дерево – сосну, клен и т.д.

    В этот хоровод можно играть и с водящим. Одного из детей выбирают «дубком». Он встает в центр хоровода. Вместе со всеми ребятами он показывает, какие у него листья, ветки и т.д. В конце «дубок» выбирает из хоровода нового водящих, а сами становятся в хоровод. При этом, он может «присвоить» новому водящим имя другого дерева, например клена, рябины. И тогда петь будут именно про это дерево.

    Русская народная хороводная игра «Березка»

    Родина этого хоровода калужская область. Это довольно сложный хоровод. Он подойдет для детей не моложе 6-7 лет. И хоровод этот, скорее, девичей. Ведь березка – это символ девицы-красавицы. А водили девушки такие хороводы на Троицын день. Троица — это древний языческий (дохристианский) праздник — Зелёное или Русалочье воскресение… .

    Дети встают в круг, берутся за руки. Выбирается девочка-«березка». Она находится в центре хоровода. Если хоровод большой, то можно выбрать несколько «березок». У каждого участника хоровода в правой руке платок. Дети двигаются по кругу со словами:

    Ты, березка, белена, белена,

    А макушка зелена, зелена.

    Летом-то мохнатенька,

    Зимой сучковатенька.

    Где ты стоишь, там и шумишь!

    Пока звучит эта песенка, девочка «березка» собирает у всех детей платки. Хоровод продолжает движение, а «березка», подняв над головой платки раскачивается, машет платками, изображая движение ветвей и шум веток:

    Березка зеленеька,

    По весне веселенька,

    В чистом полюшке стоит

    Да листочками шумит.

    Ветки завивает,

    С ветрами играет.

    Затем девочка-«березка» обходит весь хоровод и каждому кладет на плечо платочек. Это делается под следующий приговор:

    А осенью слякотной,

    Осенью холодною,

    Березка нарядная,

    Краса ненаглядная,

    Дождем умывается,

    С красотой прощается.

    Корни усыхают,

    Листья опадают.

    Один платочек «березка» оставляет себе. Тот, кому не хватило платочка, становится новой «березкой» и игра повторяется.

    Русская народная хороводная игра «Вьюн»

    Эта хороводная игра требует довольно серьезной подготовки. Поэтому, скорее это уже не хороводная игра, а номер для выступления на фольклорном празднике. Все участники хоровода встают в круг. Можно взяться за руки. Исполняется песня «Со вьюном я хожу»:

    Со вьюном я хожу,

    (все участники хоровода двигаются к центру, плавно поднимая руки)

    С золотым я хожу,

    (хоровод расходится от центра, руки опускаются)

    Я не зная, куда вьюн положу,

    Я не зная куда вьюн положу.

    (участники хоровода поднимают руки вверх и раскачивают ими из стороны в сторону)

    Положу я вьюн, положу я вьюн

    Положу я вьюн на правое плечо,

    Положу я вьюн на правое плечо.

    (Левую рука кладут на свое правое плечо, а правой рукой берут левую руку впередистоящего участника хоровода. Хоровод медленно двигается по кругу)

    А со правого, а со правого,

    А со правого налево положу,

    А со правого налево положу.

    (Хоровод меняет направление движение, меняется положение рук – теперь правая рука на своем левом плече, а левая рука на левом плече соседа)

    subscribe.ru

    Хоровод — Славянская культура


    Хоровод – это не просто танец, это образ жизни наших предков. В нем отразилась широта и удаль славянской души. Танец – это яркое, красочное творение народа, художественное отображение его многообразной жизни, воплотившее в себе творческую фантазию и глубину народных чувств.Русский народ, создавший на протяжении своей многовековой истории высокохудожественные былины, мудрые сказки, чудесные переплетения кружев, изумительные изделия из глины, великолепную резьбу по дереву, разнообразные вышивки, множество богатых по содержанию и ярких в ритмическом отношении песен, породил также изумительные по красоте и рисунку и весьма разнообразные по содержанию танцы. И подлинным шедевром танцевального искусства является русский хоровод.

    Хоровод – это не только самый распространенный, но и самый древний вид русского танца. Основное построение хоровода – круг, его круговая композиция (подобие солнца) и движение по ходу солнца (хождение за солнцем – «посолонь») берут свое начало из старинных языческих обрядов и игрищ славян, поклонявшихся могущественному богу Солнца — Яриле.

    Важность русских хороводов для нашей народности столь велика, что сложно назвать другой элемент национальной культуры, неизменно игравший на протяжении многих веков такую огромную роль. Занимая в жизни русского народа три годовые эпохи: весну, лето и осень, — хороводы отражают особенные черты нашей народности — самобытность, радость, творческую силу и восторг. И, несомненно, хоровод — это своеобразный символ красоты – красоты движения, красоты окружающего мира и, наконец, красоты человеческой.

    По мнению крупнейшего знатока фольклорной культуры, В.Даля, хоровод (карагод, танок, круг, улица) — это собрание сельской молодежи на вольном воздухе для пляски с песнями. Употребление слова «хоровод» в фольклористике, этнографии, искусствоведении и разговорной речи имеет много значений. В широком своем значении слово «хоровод» совпадает с крестьянским понятием «улица» (ходить на улицу, ходить в хоровод; не пускать кого-либо на улицу, не пускать в хоровод) и обозначает все весенне-летнее времяпрепровождение деревенской молодежи в разных его видах. Правда, русская деревня знала и зимние хороводы на улице, но это было редкостью.
    Начинался хоровод часто так: две-три молодушки и столько же девушек-невест, живущих по соседству, становились посреди улицы и начинали «играть песни». К ним постепенно присоединялись другие девушки. Затем, так же постепенно, подходили молодые мужчины и парни. Парни приходили нередко с гармониками, скрипками, бубнами.
    Мог возникать хоровод и иначе: в праздничный день в центре селения, где была ярмарка или некоторое подобие ее, несколько девушек сначала пели потихоньку «прибаутки», сидя рядом на бревнышке; парни подыгрывали им или подпевали слегка. Потом все вставали и, взявшись за руки, составляли круг. Тогда уже громко запевала одна из участниц, а в середину круга выходил парень с платком в руках. Начиналась хороводная песня, сопровождающаяся пантомимой внутри круга. Девушки участвовали в хороводе всюду, повсеместно составляя его основу. Они начинали ходить в хоровод с 12—13 лет, в других местах — с 14—15. Для крестьянской девушки вопрос о посещении хоровода не всегда решался только по возрасту. В семьях, где росло две или больше сестер, при решении его вступали в силу представления о преимуществе старшей дочери в выборе жениха и выходе замуж и оборачивались рядом ограничений для младших. Семья сознательно держала младшую дочь (или младших дочерей) в тени до выхода замуж старшей.

    В хороводе всегда проявляется чувство единения и дружбы. Участники, как правило, держатся за руки, иногда за один палец – мизинец, часто – за платок, шаль, пояс, венок. В некоторых хороводах участники движутся друг за другом, сохраняя строгий интервал. Все эти соединения напрямую зависят от географии, ведь хоровод распространен по всей территории России, и каждая область вносит что-то свое, создавая разнообразие в стиле, композиции, характере и манере исполнения.

    Например, северные хороводы всегда отличались благородством, выдержанностью и удивительной музыкальностью. Этот вид хоровода словно впитал в себя нежную и строгую красоту Севера, унаследовав неизменный темперамент русской души. Северные хороводы – самые сдержанные, чинные, спокойные, но, в то же время, сложно передать всю их эмоциональную насыщенность и глубину. В центральных районах России, близ Москвы, хороводы характеризовались веселостью, беззаботностью и украшались еще одним шедевром народного творчества – удивительными по своей природе песнями. Такие хороводы непременно сопровождались хлопаньем в ладоши, притопыванием, быстрыми и энергичными движениями. А теплый и ласковый юг России всегда славился безудержными и удалыми хороводами, порой переходящими в пляску и отличающимися замысловатым рисунком и многолюдностью. В этом танце – стремительность, сила и безграничный задор.

    Хороводы были популярны, как в деревне, так и в городе. Если не вдаваться в тонкости, то можно сказать, что деревенские и городские хороводы не сильно различались. И там и там был темперамент, радость, интрига и, разумеется, она – царица народного веселья — хороводница, самая веселая и заводная женщина в округе, обычно зрелого возраста. Отвага, молодость и проворство отличали ее от других. Она вечно молода, игрива, говорлива, умеет отлично петь и танцевать. Хороводница распоряжалась всеми увеселениями, стояла во главе хоровода, внимательно следила за процессом, придумывала новые танцевальные фигуры и рисунки.

    Хоровод всегда был событием в жизни русского народа. Женщины и девушки, готовясь к хороводам, надевали лучшие наряды — предмет особенной заботы поселян. Девушки закупали ленты и платки на ярмарках, часто ткали, шили, вязали сами. Мужчины в хороводах представляли гостей, призванных разделять радости. Молодые неженатые ребята вступали в игры с девушками по приглашению хороводницы – каждый высматривал среди танцующих нарядных дев невесту. Девушки тоже не терялись и следили: кто же смотрит пристальнее всех, кто подойдет и позовет с собою в заводной игре.

    Русские хороводы были распределены по времени года, свободным дням и по сословиям. Сельские начинаются со Святой недели и продолжаются до рабочей поры; другие появляются с 15 августа и оканчиваются с наступлением зимы. Поселяне веселятся только по дням праздничным; в другие дни их не отпускает крестьянский труд. Городские хороводы также начинаются со Святой недели и продолжаются все лето и осень, несколько раз в неделю.

    Говоря о характере хоровода, следует отметить, что русский хоровод бывает двух типов: орнаментальный и игровой. Если в хороводе нет ярко выраженного сюжета, действующих лиц, то участники ходят кругом, рядами заплетают из хороводной цепи фигуры-орнаменты. Такой вид хоровода и носит название орнаментального.
    По содержанию, характеру, форме, времени русские хороводы делились на четыре группы: весенние, летние, осенние, зимние. Хороводы бывают сомкнутые (круг) и разомкнутые (линия на линию, змейка и т.д.).

    Хоровод распространен по всей России, и каждая область вносит что-то свое, создает разнообразие в стиле, композиции, характере и манере исполнения. Хороводы весьма разнообразны в своих построениях большинство хороводов являются круговыми.

    Часто можно встретить двойной круг-круг в круге. Иногда танцующие образуют два круга рядом, а иногда эти круги как бы переливаются один в другой и движение их образует рисунок «восьмерка». Большие круги и маленькие кружочки – очень распространённая форма построения русского хоровода. Но движение хоровода не ограничивается круговым рисунком. Круг разрывается, образуются новые построения, новые рисунки – зигзаги, линии и т.д.

    Каждый рисунок, каждое построение хоровода имеет свое определенное название например: «круг», «воротца», «восьмерка», «колонка», «корзиночка», «карусель» и т.д.
    Эти определенные построения называются фигурами хоровода и являются составной частью.

    Чаще всего художественное содержание таких хороводов связано с образами русской природы. Тесная связь народного художественного творчества с жизнью народа, с его песнями и танцами, помогла созданию множества рисунков – фигур хоровода. Замысловатые танцевальные переплетения навеяны узорами русских кружевниц, резчиков по дереву, живописцев. И наоборот – тонкие узоры кружев, например, часто повторяют вензеля хоровода. Изобретательности танцевального рисунка на Руси придавалось большое значение. Часто хороводник или хороводница специально сочиняли новые хитросплетения, чтобы придать танцу интерес и выразительность.

    Игровые же хороводы обязательно сопровождаются песней. В подобном действии есть сюжет и действующие лица: исполнители с помощью мимики, пляски, жестов создают различные образы и характеры героев. Часто персонажами являются животные, птицы, и тогда участники хоровода, изображая птиц и зверей, подражают их движениям и повадкам. Больше всего тем для игровых хороводов содержится в песнях, отражающих жизнь и быт народа: труд, выбор жениха или невесты, взаимоотношения мужа и жены, любовная и сказочная темы, высмеивание помещиков. К тому же хоровод, как драматическое действие, требовал не только талантливого актерского исполнения, но и некоторых аксессуаров: в нем появляются платочки, венки, палки, табуретки. Каждый предмет являлся также и определенным символом. Венок символизирует брачный союз, платок – подушку, шелковая плеточка – символ силы и покорности. Все в этом хороводе – творчество.

    Исследуя хитрости и секреты «хороводной науки», остается только удивляться: какая фантазия, какая образность, какая самобытность, какая красота.

    Похожие статьи:

    Космос → Славянская астрология

    Красота и здоровье → Очищаем воду при помощи Ярилы — Трисветлого

    Красота и здоровье → Древнеславянская Здрава

    Поэзия → Азбука со славянскими персонажами — Марина Царь Волкова

    Боги, духи и существа → Коловрат всебожья

    Рейтинг

    последние 5

    slavyanskaya-kultura.ru

    Хоровод — русский народный танец | славянский хоровод

    Хоровод — древний народный танец славян. Он по праву занимает особую роль в традиции славянского народа.  Это символ славянской культуры. Основной фигурой танца является круг. Это своего рода круговая композиция, символизирующая собой солнце. Хоровод являлся неотъемлемой частью любого праздника. Независимо от времени года. Но особую популярность народный танец приобретает после Пасхи до Петрова дня. Это время, когда наши предки особенно часто водили хороводы. Поэтому художники чаще всего изображают хороводы в весенне-летний период.

    У всех славянских народов хоровод имел свое название:

    • Сербское — коло;
    • Македонское — оро;
    • Хорватское — коло;
    • Болгарское — хоро.

    Следует заметить, что основа звучания слово остается неизменной. Что же до других народов, то круговой народный танец у них звучит следующим образом:

    • Бурятское — ёхор;
    • Молдавское — хорэ;
    • Грузинское — хоруми.

     Как начинался и проводился хоровод


    Одним из основных способов начать хоровод заключался в следующем. Несколько девушек выходили на улицу и начинали припевать песни. Затем к ним присоединялись другие. Как правило, девушки были основой любого хоровода. А парни присоединялись к танцу позже, и придавали хороводу задор и веселье с музыкальными инструментами. 

     Особенность хоровода заключается в том, что он создает атмосферу единения народа. В момент танца люди ощущают себя единым целым, держась за руки и кружась в различных направлениям. Говоря о движении хоровода, следует сказать, что движение хоровода осуществлялось как по часовой стрелки, так и против часовой стрелки. Посолонь и противосолонь — термины, которые сегодня мало кто знает. Но раньше именно они использовались для описания движения по часовой и против часовой стрелки. По-солонь, то есть движение по солнцу. Противо-солонь — против солнца (против часовой стрелки).

    Основные фигуры в хороводе


    Теперь необходимо разобраться с основными фигурами в хороводе. Движение по кругу — это лишь вершина айсберга. На самом деле в танце существует минимум 7 форм движения, о которых мы сейчас расскажем. 

    «Столбы» — чаще всего используется в самом начале хоровода. Несколько человек встают квадратом по парам. По очереди начинается движение от одной пары к другой по мере входа в квадрат новых участников.

     «Вожжа» — подразумевает собой движением волнами. Первая волна при этом самая большая. Постепенно волна становится меньше, в итоге превращаясь в точку. 

    Затем из точки начинает образовываться спираль. Это фигура называется «Плетень«.  Начиная движение из точки и создавая спираль, символизируется творение вселенной. Плетень постепенно переходит в круг. Самое известное движение в хороводе сегодня. Круг символизирует завершение этапа сотворения мира.

    «Сторона на сторону» — во время выдвижения этой фигуры девушки и парни выстраиваются в шеренгу друг напротив друга. Далее две шеренги начинается сближаться друг с другом и отдаляться. В процессе девушки «случайно» роняют платки, венки. А парни подбирают их, а затем возвращают вещи владельцам. Это фигура показывает взаимодействие мужского и женского начала.

     «На четыре стороны» — участники хоровода образуют квадрат. Его стороны при этом символизируют четыре стороны света. Во время движения участники хоровода показывают «сеяние просо», чтобы вскоре собрать урожай.

     И наконец, «Плясовая» часть хоровода. Является самой задорной.  Во время плясовой части, участники исполняют народные танцы под гармонь. При этом соло-танцоры входят в круг и показывают свою удаль и мастерство.

    Часто во время движения хоровода по кругу проводятся различные игры, которые веселят и радуют народ. К таковым относятся гусыня и селезень, пузырь, грушка и т.д. Самым популярным игровым хороводом сегодня является именинный хоровод. Когда именинник стоит в центре, а хоровод ходит по кругу и поет песню про каравай.

    xn—-ctbjypmbbheq3i7a.xn--p1ai

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *