Программа живопись для дхш – Рабочая программа по живописи для 1-4 классов ДХШ
Авторская программа для детских художественных школ и художественных отделений ДШИ «Живопись»
Разделы: МХК и ИЗО
Слово “программа”, по С. И. Ожегову, обозначает план действий. Целью авторской программы по словам С.В. Тетерского является “решение реально существующей проблемы”. Если проблема отсутствует, то невозможно составить программу ее решения, потому что программа — описание решения данной проблемы.
Основная проблема при обучении детей живописи заключается в том, что в начальный период обучения им трудно овладеть секретами палитры. Рождение оттенков при смешении красок само по себе заманчиво, но дается с трудом. Поиск нужного оттенка является для ребенка трудной технической задачей, заставляющей забывать обо всем остальном. И самая трудная задача: как развить у детей способность создавать выразительные цветовые решения, находить оттенки, выражающие определенное чувство, отношение к изображаемому?
Для создания любой живописной работы детям требуется усвоить и применить определенные знания, умения, навыки. Но простое изложение знаний, без эмоционального настроя, скучно, сложно для понимания, не дает высоких творческих результатов. Успех в обучении зависит от того, насколько ребенок эмоционально откликнулся на учебный материал, создал в воображении образ, близкий и понятный ему.
Эмоциональная насыщенность занятий, на которых работают красками и другими живописными материалами, должна быть очень продуманной для каждого конкретного случая. Это требует от учителя значительных усилий в подготовке таких уроков, что на самом деле часто отсутствует. Художнику-педагогу нужно воспитывать у детей чуткость к тому, какие чувства, настроения способны выразить цвета как таковые, их градации, сочетания. И чем раньше, тем лучше, так как маленький ребенок эмоционально отзывчив на чувственные впечатления вообще и на цветовые в частности. Этому помогает технология “эмоционального настроя”. Технология “эмоционального настроя” предусматривает множество различных приемов для активного включения детей в художественную деятельность, например: обращение к детской фантазии, пробуждение интереса при помощи игровых моментов, прослушивание музыки, слушание художественных текстов, исполнение пантомим и многое другое, что в общем зависит от творческих способностей преподавателя. Педагог должен выступать перед учениками как актер.
Новизна обстановки, необычное начало работы, красивые и разнообразные материалы, интересные для детей не повторяющиеся задания, возможность выбора и многие другие факторы — вот что помогает не допустить в детскую изобразительную деятельность однообразие и скуку, обеспечивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности.
В результате использования этой технологии быстрее и качественнее осваивается техника живописи, работы наполняются богатством цветовых оттенков. Технология “эмоционального настроя” развивает воображение и эмоциональную отзывчивость детей, раскрывает творческие способности благодаря установлению связи между миром цвета и миром чувств и эмоций. Работы получаются разные, но у всех творческие. На детских выставках все они вызывают большой интерес.
Методическими ориентирами в построении данной программы стали культурологический, полихудожественный, индивидуально-деятельностный и системный подходы.
По истечении многих лет педагогической практики понимаешь, что научить работать в цвете ребенка — это довольно увлекательный, напряженный и во многом творчески импровизированный путь. Ведь рассказав материал заученными фразами мы не дадим ученику открытого и легкого пути. Ребенок, пришедший в художественную школу, изначально просто горит желанием научиться, он внимателен и сосредоточен, готов к познанию, но его можно спугнуть, просто “огорошить” теорией живописной грамоты, сложными понятиями и выражениями. Поэтому, все зависит от учителя, то как он начнет преподносить материал детям, какие методы будет использовать и какие приемы будут в его арсенале.
Новизна данной программы заключается в том, что внедряется новая технология “эмоционального настроя”, включающая в себя разнообразие новых творческих живописных приемов и методов изображения в цвете, а также впервые дополняется содержание обучения теорией изображения, что является обязательным компонентом содержания пропедевтического художественного образования в работе ДХШ и ДШИ и окажет значительную помощь в работе над станковой композицией. В прежнем содержании образования и методике преподавания происходит противоречие с новыми задачами, условиями школы.
Типовые программы преподавания направлены только на обучение академическим принципам и задачам и совершенно не содержат материала для развития творческих способностей, не знакомят с новыми технологиями, техниками и приемами художественного мастерства. Считается, что именно та стратегия учителя наиболее удачна, при которой учебно-познавательная атмосфера создается при использовании новых технологий обучения. Такими можно считать творческие задания. Во время учебы важно попробовать все возможные техники и приемы, чтобы знать свои предпочтения, а также сильные и слабые стороны.
В современном мире развитой конкурентоспособности, школам дополнительного образования необходимо постоянно показывать высокий уровень своей деятельности; участие в различных конкурсах, выставках международного уровня обязывает изучать новые художественные материалы, современные техники и приемы работы по ним. Это, в свою очередь ведет к тому, что появляется потребность перестраивать свою работу.
Программа составлена с учетом новых тенденций в изобразительном искусстве нашего времени и соответствует уровню развития современной подростковой аудитории.
Данная программа “Живопись” разработана для Детских Художественных Школ и художественных отделений Детских Школ Искусств.
Такая программа ориентирована на школьников 8-15 лет и рассчитана на 4 года обучения с 3-х часовой недельной нагрузкой.
Наша программа обучения живописи в ДХШ и ДШИ ставит следующие основные цели:
- Приобретение знаний и практических навыков живописной грамоты и на этой основе развитие творческих способностей;
- Развитие эстетических способностей и потребностей восприятия прекрасного в природе и в жизни, формирование художественного вкуса учащихся;
- Воспитание активного отношения к трудовой деятельности, интерес и любовь к искусству.
Задачи программы призваны расширить и обогатить знания и представления детей в области теории живописной грамоты: цвет, форма, детали и их соподчинение, нюансы освещения и состояния, характер поверхностей предметов. Наряду с этим вводятся различные упражнения по изучению новых творческих технологий. Задачей преподавания живописи в художественных школьных классах является выработка у учеников индивидуальной культуры цвета, позволяющей им в дальнейшем свободно решать сложнейшие задачи живописного произведения в свободной тематической композиции.
Живописная школа, кроме творческих задач, решает задачи технологического мастерства, то есть работы в различных художественных техниках: в технике акварели, гуаши, акрила и, наконец, средствами масляной живописи. Навыки и умения, обретенные учащимися в живописной практике, становятся основой их художественного вкуса, эстетического выбора и предпочтения во всех сферах их дальнейшей профессиональной и бытовой деятельности. Эти знания и живописный опыт питают процесс тематической живописной композиции, становятся сильным стимулом творческого роста молодых художников.
Эти задачи вполне реальны, так как обучение живописи в учреждениях дополнительного образования детей не ограничивается пределами одного предмета, а интегрирует и в другие программы. При такой форме обучения происходят регулярные занятия с большим количеством часов, что позволяет дать детям довольно обширную подготовку по основам изобразительной грамоты, развить их творческие способности.
Характер программы
Программа “Живопись” содержит следующий материал:
1. Искусствоведческий:
- Краткие сведения из истории живописи.
- Теория живописной грамоты.
2. Практические основы живописи, технические упражнения и новые техники.
В результате прохождения этой программы, учащиеся кроме общей эстетической культуры должны получить знания, умения и навыки реалистической изобразительной грамоты, уметь передавать на изобразительной плоскости объемные, пространственные и материальные качества предметов; знать теоретические основы линейной и воздушной перспектив, законы светотени, иметь представление о профессиональных методах работы тоновыми и цветовыми отношениями, о закономерностях построения композиции и колорита. Необходимо взаимодействие базовых основ академической живописи, формирующих живописные умения и активизирующих творческую продуктивность в динамичном живописном процессе. Вводятся упражнения, направленные на умения отходить от стандарта, плюс базовые навыки.
Нетрадиционные техники рисования — это техники на раскрытие правостороннего мышления. Главное условие на уроке: самостоятельно мыслить, а задача учителя — не вмешиваться в процесс работы, а корректировать его.
Методические пояснения
Рисуя и вылепливая форму цветом, созидая красками и мазками, ученики постигают тайны колористических состояний, пластику и весомость материально-предметного мира. Они познают место человека в этом мире как драматурга этого мира. Так как, рисуя цветом, они создают свой мир, и хотят, чтобы наш мир стал лучше.
Начинающие художники ищут свои ответы на привычные вопросы: как это “сделано”, в чем смысл живописной постановки, — этой поэзии молчаливого восторга, — какими способами это можно адекватно передать. И поверьте, чистое детское сердце, трудолюбие и любовь к искусству всякий раз находят новые, свежие, неожиданные ответы на эти взрослые вопросы.
Основным принципом обучения является нераздельность процесса работы с цветом и формой, можно даже сказать цветоформой, настолько это становится неразделимо и слиянно. Потому как в реалистическом, предметно-природном воспрятии мира преобладает функциональная зависимость активности естественной окраски предмета и его значения, выраженного в архитектонике его формы.
Учащиеся начинают курс “Живописи” с изучения качества цвета и тона в живой натуре. Этому способствуют комплексные практические занятия, подкрепленные постоянно углубляющимися теоретическими блоками. Работа ведется в жанре натюрморта, затрагивает пейзаж и портрет. Дети развивают свои навыки, изучая в художественной практике натюрморта жизнь цвета в форме объектов изображения и в окружающем их пространстве (тема рефлексов и валеров).
Далее они переходят к изучению сложной фактуры различных предметов. Осваивают мастерство передачи колорита в студийных постановках и пейзажных этюдах.
В результате непосредственной практики в живописи углубляется представление о предметах, развиваются зрительная память, наблюдательность, глазомер, моторика руки, тонкое зрительное восприятие цвета, которые необходимы людям разных специальностей: агроному, конструктору, инженеру, медику, учителю и другим.
Уроки изобразительного искусства в ДХШ и ДШИ должны иметь конкретное содержание, давать учащимся конкретные знания и умения на протяжении всех лет обучения. Однако в практике уроки рисования часто бессодержательны: учитель коротко объясняет задание, и учащиеся рисуют как умеют, то есть урок проходит без целенаправленного обучения. Ребенок пришел на урок, чтобы учиться, и его надо учить, развивать эстетический вкус и художественную культуру.
Детей надо последовательно учить изобразительной грамоте, как учат их чтению и письму, не забывая об их возрастных особенностях. Без такой направленности обучения ученик школы теряет всякий интерес к рисованию.
Критерием грамотности детского рисунка должна быть степень его приближения к реалистически правдивому изображению. Этот критерий отвечает запросам самых юных художников, у которых имеется стремление к познанию натуры и более полному и точному ее изображению.
Необходимо и целесообразно в работе по данной программе использовать метод демонстраций. Рассматривается как показ перед учениками процесса работы над заданием. Этот метод дает эффективные познавательные результаты, дети лучше понимают возможности техники исполнения, усваивают разнообразные варианты письма. Практикуется разработанный мною прием работы “под диктовку”, когда работа над определенным упражнением ведется учителем и одновременно копируется учениками. Требование предъявляемое к этому методу: использовать по крайней необходимости, в напряженном режиме беседы с учениками (постоянно задавая вопросы ученикам) и с комментированием учителя. В искусстве много таких вещей, которые очень сложны в понимании и необходимо все разложить по полочкам.
Наглядность — одна из самых специфических черт изобразительного искусства как учебного предмета. Невозможно проводить занятия на уроках рисования с натуры без наглядного материала: таблиц, моделей, рисунков и живописных этюдов.
Виды уроков
различают по ведущему методу обучения, используемому на нем и выполняющему системообразующую функцию ко всему уроку. При проведении урока-творчества это могут быть: арт-урок, урок-игра, урок-самостоятельная работа, интегративный урок, именуемый еще уроком “погружения”, урок-театральное представление, урок–игра реконструкция, урок-сочинение, урок-выставка.Весь курс предмета “живопись” включает в себя 42 задания с постепенным усложнением задач. Длительные учебные постановки чередуются с кратковременными, что активизирует процесс обучения.
1-й год обучения
Задания первого класса знакомят учащихся с основами цветоведения и их применением в практической работе.
Акварельную живопись вводим сразу же с первого класса. Изначально акварель — сложная техника, но если ее приподнести после работы с гуашью, то возможно появится риск того, что ребенок ее уже так сильно не полюбит. Гуашь для кого-то также считается сложной техникой, но ее прелесть состоит в возможности исправить, перекрыть один слой краски другим.
Еще одна причина состоит в том, что после работы с гуашью можно совсем утратить то акварельное чутье, ту легкость и свежесть, которая так свойственна акварели. Первые занятия по живописи должны начинаться с ознакомления учащимися с мастерской, с ее оборудованием, рабочим местом, материалами, используе
xn--i1abbnckbmcl9fb.xn--p1ai
ГБУДО города Москвы «Детская художественная школа имени В.Ф. Стожарова»: Образовательные программы
Обучение проводится на русском языке.
Уровень образования — дополнительное образование.
Форма обучения — очная.
Общежитием школа не располагает.
Продолжительность учебного года устанавливается в соответствии с годовым календарным учебным графиком — Календарный график 2018-2019
Структура образовательного процесса школы состоит из платного и бюджетного отделения.
Бюджетное отделение
Наименование программы: Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области изобразительного искусства «Живопись».
Программа «Живопись» составлена с учетом возрастных и индивидуальных особенностей обучающихся и направлена на:
— выявление одаренных детей в области изобразительного искусства в раннем детском возрасте;
— создание условий для художественного образования, эстетического воспитания, духовно-нравственного и творческого развития детей;
— приобретение обучающимися знаний, умений и навыков по выполнению живописных, графических работ;
— приобретение детьми опыта творческой деятельности;
— приобретение обучающимися навыков самостоятельной работы по изучению и постижению изобразительного искусства;
— овладение духовными и культурными ценностями народов мира;
— подготовку одаренных детей к поступлению в образовательные учреждения, реализующие профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.
Цель программы «Живопись»: Формирование целостной художественно — эстетической развитой личности и приобретение обучающимися теоретических знаний и практических умений и навыков в области изобразительного искусства.
Задачи программы «Живопись»:
1. Воспитать и развить у обучающихся личностные качества, позволяющие уважать и принимать духовные и культурные ценности разных народов.
2. Создать условия для воспитания детей в творческой атмосфере, обстановке доброжелательности, эмоционально-нравственной отзывчивости, а также профессиональной требовательности;
3. Сформировать у обучающихся эстетические взгляды, нравственные установки и потребность общения с духовными ценностями.
4. Сформировать у обучающихся умение самостоятельно воспринимать и оценивать культурные ценности;
5. Сформировать у одаренных детей комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.
Изучаемые дисциплины: Рисунок, Живопись, Композиция, История искусства, Скульптура.
Численность обучающихся за счет бюджетных средств: 350 человек
Возраст обучающихся: 10-12 лет (на момент поступления в 1 класс ДХШ)
Зачисление: отбор детей проводится в форме вступительных экзаменов, позволяющих определить наличие способностей к художественной деятельности. Заявления на поступление принимаются через портал MOS.RU
Описание образовательных программ(Рисунок, Живопись, Композиция, История искусства, Скульптура)
Учебный план
Учебный график
Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области изобразительного искусства «Живопись»
Платное отделение
Внимание! Возможна оплата обучения за счет средств материнского капитала.
Программы: Общеразвивающая учебная программа по предмету «Живопись».
Срок реализации: 1 год
Численность обучающихся: более 380 обучающихся на основании договора о предоставлении платных образовательных услуг.
Актуальность программы состоит том, что методика занятий изобразительной деятельностью направленна на всестороннее развитие ребенка, воспитание эстетического вкуса, обучение видению прекрасного в жизни и в искусстве.
Цель программы: знакомство детей с основами изобразительного искусства.
Задачи программы:
-сформировать мотивацию к занятиям по предмету «Живопись»,
-развить наблюдательность, формирование и умения передавать в цвете свое впечатление от увиденного в природе и окружающей действительности
— научить использовать композиционные возможности изображения: выбирать мотив, формат, организовывать лист и т.д, трактовать предметы и пространства, выделять ритмически выразительные элементы натуры и выявить основную цвето-тональную структуру картины; передать состояние и настроение, предвидеть конкретную изобразительную форму будущей работы
— научить приемам выполнения технического рисунка;
— содействовать развитию у детей творческой способности, мелкой моторики, памяти и воображения;
— способствовать воспитанию у детей эстетического вкуса
— формирование у одаренных детей комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать профессиональные образовательные программы в области изобразительного искусства.
Отличительные особенности программы:
Изучать взаимосвязано, что содействует развитию творческих способностей, обучающихся и их эстетическому воспитанию.
Содержание занятий рассматривается с учетом разнообразных связей эстетического восприятия с процессом познания.
Возраст обучающихся:
от 7 до 11 лет — группы для школьников
от 12 до 16 лет — группы для детей подросткового возраста
от 17 и без ограничений — взрослые группы
Зачисление: происходит в течении всего учебного года при условии наличия свободных мест в группах
Учебный план
Общеразвивающая программа ЖИВОПИСЬ (Возраст 4-6 лет)
Общеразвивающая программа ЖИВОПИСЬ (Возраст 7-11 лет)
Общеразвивающая программа ЖИВОПИСЬ (Возраст 12-16 лет)
Общеразвивающая программа ЖИВОПИСЬ (Возраст от 17 лет и старше)
Программа: Дополнительная общеразвивающая программа по предмету «Лепка».
Срок реализации: 1 год
Возраст обучающихся:
от 4 до 6 лет — группы для дошкольников
от 7 до 11 лет — группы для школьников
от 12 до 16 лет — группы для детей подросткового возраста
Программа учебного предмета «Лепка» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительным общеразвивающим программам в области изобразительного искусства.
Задачи:
1.Обучающие:
Программа ориентирована на формирование знаний, умений, навыков в области художественного творчества, на развитие эстетического вкуса и на создание оригинальных произведений, отражающих творческую индивидуальность, представления детей об окружающем мире.
2.Развивающие:
Формирование и развитие умственных способностей детей, расширение их художественного кругозора, формирование творческого отношения к окружающему миру, воспитания чувства любви к труду, развитие коммуникабельности, мелкой моторики рук, которая находиться в тесной связи с развитием речи и мышлением ребенка.
3.Воспитательные:
Воспитание и развитие у обучающихся личностных качеств, способствующих освоению в соответствии с программными требованиями учебной информации, умения планировать свою домашнюю работу, осуществление самостоятельного контроля за своей учебной деятельностью, умение давать объективную оценку своему труду.
Полученные знания, умения и навыки, полученные учащимися на начальном этапе обучения, являются базовыми для освоения предмета.
Особенностью данной программы является сочетание традиционных приемов лепки пластилином, глиной с современными способами работы в разных пластических материалах, таких, как пластика, скульптурная масса, что активизирует индивидуальную творческую деятельность учащихся.
Программа составлена в соответствии с возрастными возможностями и учетом уровня развития детей.
Учебный предмет «Лепка» направлен на приобретение обучающимися следующих знаний, умений и навыков:
-Выявление одарённых детей в области изобразительного искусства в раннем детском возрасте.
-Знание терминологии изобразительного искусства в области предмета , деление скульптуру на круглую и рельефную. Скульптурные материалы: глина, пластилин, гипс, керамики. Рабочие инструменты — стеки различной длины и формы.
-Знание основных свойств скульптуры: круговой обзор, равновесие масс, соотношение объемов, выразительность силуэта, цельность композиции.
-Умение преподавателя направлять творческую мысль на работу воображения учащегося и созидательный процесс собственной его идеи. Небольшой объем теоретической части состоит из вводной беседы, в которой учащимся разъясняется содержание задание с указанием метода его решения . Беседы должны сопровождаться иллюстративным материалом, гипсовых слепков, материала из методического фонда школы.
-Умение создавать художественный образ на основе технических и творческих задач в объеме, пространстве в работах над композиционными и эскизными поисками.
-Умения выявлять свои ошибки путем сравнения натуры и работы в процессе лепки.
-Умение грамотно изображать с натуры и по памяти предметы и объекты окружающего мира в пластическом материале.
-Умение передавать характер и пропорции предметов, животных, человека.
-Навыки развития у обучающихся зрительного восприятия, координации зрительного аппарата рук.
Учебный план
Общеразвивающая программа Лепка (Возраст 4-6 лет)
Общеразвивающая программа Лепка (Возраст 7-11 лет)
Общеразвивающая программа Лепка (Возраст 12-16 лет)
2.paint.mos.ru
Художественная школа №1 | Образовательные программы
В соответствии с пунктом 4.1 статьи 12 Федерального Закона от 29.12.2012 № 273–ФЗ «Об образовании в Российской Федерации», организация дополнительного образования в качестве основной цели своей деятельности осуществляет образовательную деятельность по дополнительным общеобразовательным программам — дополнительной предпрофессиональной программе «Живопись» и дополнительным общеразвивающим программам.
Форма обучения в школе — очная.
В соответствии с пунктом 1 статьи 14 Федерального Закона от 29.12.2012 г. № 273–ФЗ «Об образовании в Российской Федерации» образовательная деятельность в школе ведется на государственном языке Российской Федерации — русском.
Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области изобразительного искусства «Живопись»
— Возраст обучающихся: 11-17 лет
— Контингент обучающихся: 120 чел.
— Срок обучения – 5 лет.
— Зачисление происходит на основании результатов творческих испытаний по рисунку и живописи.
— По окончании выдается Свидетельство установленного образца.
Программа «ЖИВОПИСЬ» включает в себя следующие учебные программы:
— Количество учебных недель в году – 33.
— Количество учебных часов в неделю:
- 1 класс — 11,5 часов
- 2 класс — 11,5 часов
- 3 класс — 11,5 часов
- 4 класс — 11,5 часов
- 5 класс — 11,5 часов
Учебный план предпрофессиональной программы «Живопись»
График учебного процесса на 2018-2019 учебный год
График проведения итоговой и промежуточной аттестации 2018-2019 учебного года
Требования к содержанию итоговой аттестации 2018-2019 учебного года
Задания к итоговой аттестации по истории изобразительного искусства 2018-2019 учебного года
Платные дополнительные образовательные услуги:
Реализация дополнительных общеразвивающих программ для детей и взрослых, в том числе адаптированных:
- Вечернее художественное отделение
- Эстетическое отделение
- Подготовительная группа
- Эстетическая группа воскресного дня
- Архитектурная графика
- Основы графики
- Книжная графика
Платные дополнительные образовательные услуги, не предусмотренные соответствующими образовательными программами и федеральными государственными стандартами:
- Консультационные (в том числе разовые) образовательные услуги: — мастер-класс (4 часа)
График учебного процесса на 2018-2019 учебный год платные услуги
Образовательные программы
ВЕЧЕРНЕЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ОТДЕЛЕНИЕ
Принимаются лица старше 14 лет без конкурса на основании заявления (младше 18 лет заявление подается родителями/законными представителями, старше 18 лет заявление подается самостоятельно).
Дополнительная общеразвивающая программа для детей и взрослых «Вечернее художественное отделение»
Срок обучения – 2 года.
Контингент обучающихся — 72 чел.
Количество учебных недель в году – 34.
Количество учебных часов в неделю — 9.
Занятия проводятся 3 раза в неделю, время занятий 18.00–20.00.
Обучение осуществляется по учебным программам:
— рисунок
— живопись
— композиция
— история изобразительного искусства (1 год)
По окончании выдается Свидетельство установленного образца.
Обучение платное.
Учебный план вечернего художественного отделения на 2018-2019 учебный год
ЭСТЕТИЧЕСКОЕ ОТДЕЛЕНИЕ
Принимаются дети в возрасте 7 — 10 лет без конкурса на основании заявления от родителей (законных представителей).
Дополнительная общеразвивающая программа для детей и взрослых «Эстетическое отделение»
Срок обучения – 1 год.
Контингент обучающихся — 76 чел.
Количество учебных недель в году – 34.
Количество учебных часов в неделю — 6.
Изучаются основы изобразительной деятельности.
Занятия проводятся 2 раза в неделю по 3 урока.
Обучение платное.
Учебный план эстетического отделения на 2018-2019 учебный год
ПОДГОТОВИТЕЛЬНАЯ ГРУППА
Принимаются дети в возрасте 11-12 лет без конкурса на основании заявления от родителей (законных представителей).
Дополнительная общеразвивающая программа для детей и взрослых «Подготовительная группа»
Срок обучения – 1 год.
Контингент обучающихся — 29
Количество учебных недель в году – 34.
Количество учебных часов в неделю — 3.
Изучаются основы изобразительной деятельности для дальнейшего поступления в школу на предпрофессиональную программу «Живопись»
Занятия проводятся 1 раз в неделю по 3 урока.
Обучение платное.
Учебный план подготовительной группы на 2018-2019 учебный год
ЭСТЕТИЧЕСКАЯ ГРУППА ВОСКРЕСНОГО ДНЯ
Принимаются дети в возрасте 7-8 лет без конкурса на основании заявления от родителей (законных представителей).
Дополнительная общеразвивающая программа для детей и взрослых «Эстетическая группа воскресного дня»
Срок обучения – 1 год.
Контингент обучающихся — 9 чел.
Количество учебных недель в году – 34.
Количество учебных часов в неделю — 3.
Изучаются основы изобразительной деятельности.
Занятия проводятся 1 раз в неделю (воскресенье) по 3 урока.
Обучение платное.
Учебный план эстетической группы воскресного дня на 2018-2019 учебный год
АРХИТЕКТУРНАЯ ГРАФИКА
Принимаются лица старше 14 лет без конкурса на основании заявления (младше 18 лет заявление подается родителями/законными представителями, старше 18 лет заявление подается самостоятельно).
Необходимо начальное знание основ изобразительной грамоты.
Контингент обучающихся — 11 чел.
Количество учебных недель в году – 34.
Количество учебных часов в неделю — 6.
Изучаются основы архитектурного рисунка, основы проектного черчения, основы архитектурной композиции.
Занятия проводятся 2 раза в неделю по 3 урока.
Обучение платное
Учебный план архитектурной графики на 2018-2019 учебный год
ОСНОВЫ ГРАФИКИ
Программа реализуется с обучающимися по дополнительной предпрофессиональной программе «Живопись».
Контингент обучающихся — 80 чел.
Количество учебных недель в году – 34.
Количество учебных часов в неделю — 1.
Изучаются основы графики .
Занятия проводятся 1 раз в неделю по 1 уроку.
Обучение платное
Учебный план основы графики на 2018-2019 учебный год
КНИЖНАЯ ГРАФИКА
Программа реализуется с обучающимися по дополнительной предпрофессиональной программе «Живопись».
Контингент обучающихся — 40 чел.
Количество учебных недель в году – 34.
Количество учебных часов в неделю — 0,5.
Изучаются основы книжной графики.
Занятия проводятся 1 раз в неделю по 0,5 урока.
Обучение платное
Учебный план книжная графика на 2018-2019 учебный год
Подробнее о платных услугах>>
О языке образования в учреждении приказ
Порядок выдачи документа об обучении по образовательным программам, по которым не предусмотрено проведение итоговой аттестации
Справка об обучении/о периоде обучения
dhsh1.smr.muzkult.ru
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ПО ЖИВОПИСИ 1-4 КЛАССОВ ГБОУДОД г. МОСКВЫ «ДХШ им. М.А. ВРУБЕЛЯ» (Автор Кольченко И.Н.)
Образовательная программа по предмету
«ОДОБРЕНО» На заседании педагогического совета ПРОТОКОЛ 20 г. «УТВЕРЖДАЮ» Приказом от 200 г. Директор ГОУ г. Москвы «ДШИ им. С.Т.Рихтера» Л.Н.Михалева Образовательная программа по предмету ПРЕДМЕТ ПО ВЫБОРУ
Подробнее«ЖИВОПИСЬ» для 1-5 классов 3 класс
Муниципальное бюджетное образовательное учереждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа им.д.и.каратанова» предпрофессиональная образовательная программа для детских художественных
Подробнее«ДЕТСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ШКОЛА»
Принята по решению педагогического совета от 1 сентября 2012 г. Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей городского округа Новокуйбышевск Самарской области «ДЕТСКАЯ
ПодробнееДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ ГОРОДА МОСКВЫ
ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ ГОРОДА МОСКВЫ Государственное бюджетное учреждение дополнительного образования города Москвы «Детская школа искусств имени Н. Г. Рубинштейна» УТВЕРЖДАЮ директор «ДШИ им. Н.Г.Рубинштейна»
Подробнее«ЖИВОПИСЬ» для 1-4 классов 4 класс
Муниципальное бюджетное образовательное учереждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа им.д.и.каратанова» Дополнительная общеразвивающая программа для детских художественных
ПодробнееПояснительная записка
Пояснительная записка Данная рабочая программа является адаптированной к условиям ДШИ, представляет собой курс «Рисунка», ориентированный на контингент обучающихся и особенности образовательного процесса
ПодробнееПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Творческий конкурс, который проводит Колледж Луганской государственной академии культуры и искусств имени М. Матусовского, предназначен для выявления уровня общего развития абитуриентов,
ПодробнееИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ «УРАЛЬСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АРХИТЕКТУРНО-ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ»
ПодробнееПояснительная записка
Пояснительная записка Рабочая программа базового уровня по изобразительному искусству для обучающихся 6 А класса 2016-2017 учебного года составлена на основе: Федерального компонента государственного образовательного
ПодробнееПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА В ОБЛАСТИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА «ЖИВОПИСЬ» ПРЕДМЕТНАЯ ОБЛАСТЬ ПО.01. ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ ПО.01.УП.01.
ПодробнееPowered by TCPDF (www.tcpdf.org)
Powered by TCPDF (www.tcpdf.org) 1. Пояснительная записка. Главная цель художественного образования развитие личности школьника, его творческих способностей, формирование его духовной культуры, приобщение
ПодробнееСодержание. Пояснительная записка
Содержание 1. Пояснительная записка 2. Календарно-тематический поурочный план 3. Учебно-методическое обеспечение для учителя и для учащихся Пояснительная записка Рабочая программа по изобразительному искусству
ПодробнееСодержание предмета. Рисунок. 2 класс.
п/п Наименование темы, задания 1 Наброски человеческой фигуры Содержание предмета. Рисунок. 2 класс. Задачи, решаемые на занятии Часы Оборудование и материалы Включиться в работу, повторить на уровне навыков
Подробнее«ЖИВОПИСЬ» Ι ΙV курсы
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РЕСПУБЛИКИ КАЗАХСТАН УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАНИЯ г. АЛМАТЫ ШКОЛА ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА И ТЕХНИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА им. А. КАСТЕЕВА КЛУБ ЮНЕСКО Типовая программа по предмету
ПодробнееТребования к уровню подготовки учащихся
Требования к уровню подготовки учащихся В результате изучения изобразительного искусства ученик 7 класса к концу учебного года должен знать: анализируемые на уроках произведения зарубежного, русского и
ПодробнееСтруктура программы учебного предмета
Рыбалово, 2015г. Структура программы учебного предмета 1. Пояснительная записка Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе; Срок реализации учебного предмета; Объем учебного
ПодробнееУРОВНЮ ОСВОЕНИЯ СОДЕРЖАНИЯ ДИСЦИПЛИНЫ
2 1. Цель и задачи изучения дисциплины Цель познакомить студентов с основными законами академического рисунка, дать специальные знания, умения и навыки будущим учителям изобразительного искусства, развить
ПодробнееРАБОЧАЯ ПРОГРАММА по дисциплине «Живопись»
МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ Федеральное государственное автономное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Белгородский государственный национальный исследовательский
ПодробнееПояснительная записка
Пояснительная записка Дополнительная общеразвивающая программа «Живопись» — адаптированная к условиям дополнительного образования. По направленности художественная. Программа по живописи рассчитана на
ПодробнееКУРС «АРТ-МАСТЕРСКАЯ» ДЛЯ ПОДРОСТКОВ НА
КУРС «АРТ-МАСТЕРСКАЯ» ДЛЯ ПОДРОСТКОВ НА 2017-2018 3 ЭТАПА по 3 месяца, 32 занятия Уникальная творческая программа для подростков: Курс разработан профессиональными художниками и педагогами. Изучение техник
ПодробнееФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ
ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ «РОССИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ТУРИЗМА И СЕРВИСА» (ФГОУВПО «РГУТиС»)
ПодробнееСистема менеджмента качества
ООП-35Б-ПВИ/03-2015 Министерство культуры Российской Федерации Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования «Санкт-Петербургский государственный институт культуры»
ПодробнееПрограмма СТУДИЯ ПОРТРЕТА
Муниципальное автономное образовательное учреждение дополнительного образования «ДЕТСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ШКОЛА 2» ГОРОДА ТОМСКА ОДОБРЕНА педагогическим советом протокол 6 от 24.04.2017 УТВЕРЖДАЮ Директор
Подробнее«Академический рисунок»
МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ШКОЛА РАССМОТРЕНО: Методическим советом Протокол от «25» августа 2016 г. ПРИНЯТО: Педагогическим советом Протокол от «26»
ПодробнееПояснительная записка.
Пояснительная записка. Формирование универсальных учебных действий в образовательном процессе осуществляется в контексте усвоения разных предметных дисциплин. Требования к формированию универсальных учебных
Подробнее«Рисунок интерьера в 4 классе ДХШ >>
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ «Ефремовская детская художественная школа» «Рисунок интерьера в 4 классе ДХШ >> Из опыта работы Преподаватель Воробьева
ПодробнееПояснительная записка.
Пояснительная записка. Образовательная программа «Предмет по выбору «Композиция» является дополнительной к программе «Станковая композиция» и «Основы изобразительной грамоты». Рассчитана на детей, поступивших
ПодробнееТворческое испытание «РИСУНОК»
Творческое испытание «РИСУНОК» Для абитуриентов, поступающих на специальности: 54.02.01 Дизайн (по отраслям) 54.02.02 Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы (по видам) Максимальное количество
Подробнее— — «Изобразительное искусство. 5-9 классы»
Класс Количество часов в неделю согласно учебному плану школы Федеральный компонент Региональный компонент ОСНАЩЕНИЕ УЧЕБНОГО ПЛАНА ПО ПРЕДМЕТУ «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО». Школьный компонент Реквизиты
Подробнееdocplayer.ru
Программа обучения в подготовительном классе детской художественной школы
Разделы: МХК и ИЗО
Введение
Современная педагогика уделяет огромное внимание всестороннему развитию личности ребенка, всех его задатков и способностей, в том числе изобразительных способностей.
Исследования психологов и педагогов показали, что овладение рисованием требует развития восприятия, формирования образных представлений, воображения, развития специальных движений руки, усвоения графических навыков и умений, позволяющих воплотить в рисунке образы представлений и воображения. Этот блок способностей к изобразительной деятельности специальному исследованию не подвергался. Вместе с тем техническая основа рисования имеет большое значение для детей дошкольного и младшего школьного возраста, так как в этом возрасте дети начинают овладевать способами изображения и неудачи в этом плане могут навсегда отвратить ребенка от изобразительной деятельности, а успехи способствуют развитию изобразительных способностей и творчества.
Специфика психологии детей 6-8 лет требует постоянного поддержания педагогом интереса детей к деятельности. Интерес детей к изобразительной деятельности вызывается эффектом удачи, который особенно легко поддерживать при использовании новых нетрадиционных видов графических изображений, более занимательных и доступных для ребят, чем традиционные виды рисования. Нетрадиционные виды графических изображений – это рисование нетрадиционными материалами: восковыми свечами, ватой, поролоновыми тампонами, деревянными палочками, наждачной бумагой, руками и т.д. Такая практика дает детям наиболее полное представление о выразительных возможностях различных материалов, выработку разнообразных умений и навыков, свободу в создании выразительного образа. Приобретенные графические навыки и развившиеся двигательные способности руки дают возможность воплотить любой изобразительный замысел. Тем самым нетрадиционные виды графических изображений наряду с традиционными видами способствуют развитию изобразительных способностей детей.
Однако работа педагогов существенно затруднена тем, что вопрос обучения детей в подготовительных классах детских художественных школ недостаточно освещен в современной методической литературе. В настоящее время не существует единой программы обучения в подготовительном классе художественной школы, отвечающей требованиям времени и соответствующей возросшей эрудиции, знаниям, умениям и навыкам современных дошкольников, удовлетворяющей педагогов системностью, уровнем поставленных задач и решаемых вопросов воспитания и обучения. А если есть разработки ведущих специалистов в области изобразительного творчества, то они недоступны широкому кругу педагогов-практиков.
Поэтому мы пришли к необходимости создания программы обучения детей в подготовительном классе художественной школы, отвечающей требованиям современной педагогики и психологии.
Над данной программой я работала с 1996 по 2006 год на базе художественного отделения МОУ ДОД “Детская школа искусств №1 г.Артема” Приморского края. Специализация на методике обучения изобразительной деятельности дошкольников в Уссурийском государственном педагогическом институте позволила мне разработать систему занятий по изобразительному искусству для детей 6-8 лет.
1. Общие рекомендации
Данная программа рассчитана на занятия с детьми 6-8 лет по 6 часов в неделю. Всего учебный курс рассчитан на 180 часов в год.
В программе чередуются задания предметного, сюжетного, декоративного рисования, выстраивается их последовательность по принципу нарастания степени сложности поставленных задач. В каждом задании детям ставиться только одна изобразительная задача. В каждой последующей работе дети используют все приобретенные ранее знания, умения и навыки.
В отборе тем для занятий соблюдаются следующие принципы:
- учет эмоционально-интеллектуального опыта учащихся;
- последовательность освоения учащимися изобразительных умений и навыков;
- необходимость повторения сходных тем при одновременном усложнении характера познавательной деятельности детей;
- учет сезонных явлений, местного окружения – природного и социального, социальных явлений, календарных дат и др.
- по возможности учет индивидуального эмоционально-интеллектуального опыта детей как условие актуализации ценных и действенных мотивов деятельности;
- нахождение заданий, предлагаемых ребенку, в “зоне оптимальной трудности”, то есть на пределе возможностей ребенка.
Однако тематика заданий может быть изменена педагогом при обязательном сохранении изобразительных задач и их последовательности.
В основе всех занятий лежит наблюдение и изучение окружающей действительности, формирование у детей целостного, живого представления о предметах и явлениях.
Для того чтобы дети освоили как можно большее количество средств и способов создания художественного образа, и чтобы интерес к изобразительной деятельности у них при этом не ослабевал, в программе используется принцип чередования художественных материалов и техник.
Начиная со второго полугодия, дети должны при работе над композицией обязательно выполнять эскизы. При планировании занятий чередуются задания, требующие продолжительной работы, с быстрыми зарисовками, набросками, упражнениями.
Рекомендуемые размеры рисунков – 1\8, 1\4 листа, в зависимости от содержания работы, материала. Важно, чтобы формат листа не был стандартным, выбор его должен диктоваться замыслом ребенка.
При проведении занятий необходимо соблюдать их структуру. Во вводной части занятия проводится беседа (7-8 мин.), основной целью которой является формирование замысла. Используется иллюстративный материал, музыкальные и поэтические произведения, рассказы детей. Обсуждение замыслов заключается в определении содержания изображения (что будут изображать), способов изображения (как) и в определении места изображения на листе (где). Также педагог на отдельном листе показывает новые способы и технику изображения. Сразу после показа этот лист убирается. Также можно напомнить детям уже известные им способы изображения, но только устно, уже без показа. Желательно, чтобы дети сами вспомнили и описали эти способы.
В основной части занятия дети работают над изображением, педагог помогает им индивидуально советом, напоминанием. Главное – не давать ребенку готовых решений, предложить ему самому вспомнить приемы работы или обдумать варианты изображения.
Заключительную часть занятия занимает просмотр и анализ детских работ, сопровождаемый беседой с целью обратить внимание детей на результат деятельности. К анализу детских работ надо возвращаться и по прошествии определенного времени (отсроченный анализ).
2. Задачи обучения
Данная программа направлена на развитие у детей к концу второго полугодия следующих знаний и умений:
- в области композиционной организации изображения:
- гармонично заполнять всю поверхность листа элементами изображения,
- выбирать положение листа бумаги в зависимости от содержания изображаемого,
- выбирать величину изображения предметов соответственно размеру листа,
- передавать смысловые связи предметов в сюжетном рисунке;
- в области формы, пропорции, конструкции:
- уметь рисовать линии разного направления и характера,
- уметь рисовать предметы симметричной формы,
- знать особенности строения тела человека (туловище, конечности, шея, голова),
- учитывать положение фигуры в рисунке при передаче простого движения;
- в области цвета:
- знать способы получения составных цветов, светлых и темных оттенков одного цвета,
- иметь понятие о теплой и холодной цветовых гаммах,
- чувствовать эмоционально-смысловое значение цвета;
- в области передачи пространства:
- уметь передать плановость пространства (ближе – ниже, дальше – выше), загораживаемость дальних предметов ближними,
- элементарно изображать замкнутое пространство (пол и заднюю стену),
- уметь передавать зрительное уменьшение удаленных предметов.
3. Тематический план
№ | Тема занятия | Изобразит. материалы и техники | Часы |
1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17.
18. 19. 20. 21. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. 29. 30. 31. 32. 33. 34. 35. 36. 37. 38. 39. 40. |
I–е полугодие Рисование по представлению “Волшебный сад” Изобразительная игра “На что похоже?” Рисование “Домик в деревне” Сюжетная композиция, созданная в гамме оттенков одного цвета Изображение, дающее понятие о теплой и холодной гаммах цветов Иллюстрации к русским народным сказкам “Коты и котята” Рисование по наблюдению “Осень” Рисование по представлению “Встреча с инопланетянами” Рисование по памяти “Цирк” Портрет отрицательного героя “Пейзаж настроения” Натюрморт из двух предметов на цветном фоне “Сказки Андерсена” “Мой край родной” “Человек и его профессия” “Зимние забавы” II–е полугодие Рисование по обработанной основе Рисование “Зимушка-Зима” Граттаж на белой основе “Наш город ночью” Граттаж на цветной основе “Сказочный дворец” Рисование “Путешествие во сне и наяву” Рисование “Масленица” Портрет “Мой папа – самый, самый!” Рисование “Спортивные рекорды” Портрет “Моя мама” Беседа “Музыка и живопись” Иллюстрации к произведениям русских композиторов (н-р, “Снегурочка”, “Садко” и др.) Рисование “Голубая планета” Рисование орнамента Рисование натюрморта с вербой Рисование “Нет – терроризму!” “Мы – за здоровое будущее!” “Пасха — светлый праздник” Рисование натюрморта из двух фруктов “Защитники Родины” Рисование “Одуванчики в траве” Кляксография Рисование букета цветов Заключительная работа “Лето” |
отпечатки по цв. фону монотипия черный фломастер гуашь гуашь акварель, гуашь акварель, жесткая кисть “отдельные мазки” восковые мелки фломастеры, мелки гуашь, акварель вата, нитки, акварель гуашь аппликация из ткани по выбору по выбору цветные карандаши
наждачная бумага выкрывание воском процарапывание процарапывание по выбору цветные карандаши акварель, гуашь по выбору акварель, гуашь акварель, гуашь пастель гуашь гуашь по выбору по выбору цветные карандаши простой карандаш простой карандаш тушь, перо тушь, перо, кисть акварель, гуашь по выбору |
2 1 3 3 3 6 3 6 6 6 3 6 3 9 6 6 6
3 3 5 4 6 6 6 6 3 1 5 6 3 3 6 6 6 3 6 3 3 3 6 |
Всего на курс — 180 часов
4. Конспекты занятий
Монотипия “Волшебный сад”
Цель: Учить детей отражать в рисунке впечатления о лете, передавать его колорит. Обучить детей способам и приемам работы в технике монотипии, а также приемам оттисков мятой бумагой, сухими листьями, цветами и веточками. Учить располагать изображение по всему листу: выше, ниже, правее, левее.
Материалы: тонированная акварелью бумага 1/4 листа, гуашь, акварельные мелки, тушь, деревянные палочки или перья для туши, кисти № 3-5, цветные и простые карандаши.
Методические указания: В начале занятия - беседа о технике монотипии. Показ способов отпечатков с помощью стекла, мятого листа бумаги, покрытых краской травинок, листьев и цветов. Дети покрывают фон работы акварелью с помощью кусочка ваты, затем выполняют отпечатки и дорисовку деталей.
Рисование фломастером “Домик в деревне”
Цель: Обучить приемам рисования фломастером. Учить пользоваться линией, штрихом, пятном как средством выразительности, хорошо располагать изображение на листе.
Материалы: бумага 1/8 листа, один фломастер темного цвета, простой карандаш.
Методические указания: Во вводной части занятия провести беседу о графике как виде изобразительного искусства. Рассматривание репродукций набросков тушью Ван Гога и др. Учить внимательно всматриваться в произведение, сравнивать изображенное художником в картине с реальной действительностью, понимать средства выразительности.
Напомнить о разнообразии домов по пропорциям и расположению. Напомнить о зависимости выбора изобразительного средства от материала изображаемого предмета.
“Пейзаж настроения”
Цель: Научить передавать настроение в пейзаже (грусть, мечтательность, страх, тревожность, радость, нежность и т.д.) при помощи цвета.
Материалы: бумага 1/4 листа, гуашь, акварель.
Методические указания: В предварительной беседе, сопровождаемой показом репродукций, показать, как художники передают настроение в пейзаже, как используют выразительные возможности цвета. Попросить детей подумать и рассказать, как меняется настроение в пейзаже в зависимости от времени суток, времени года и погоды.
До начала работы над композицией провести упражнение: выложить у одного края палитры 2-3 яркие краски, а у другого 2-3 темные и глухие, отдельно от них – белую и черную. Начиная смешивать краски, обсудить с детьми, как меняется “характер” цвета. При этом лучше избегать называть краски привычными словами, а говорить “теплые” и “холодные”. Дать задание, например, так изменить безмятежный синий цвет, чтобы он стал тревожным или нежным, или успокои
xn--i1abbnckbmcl9fb.xn--p1ai
Программа дополнительного образования «Подготовка к художественной школе»
Департамент образования города Твери
МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
«СРЕДНЯЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА №53»
Утверждена решением педагогического
(методического) совета школы
Протокол №_______от_________ 2016г.
Директор школы______ Зверькова Л.К.
ПРОГРАММА
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«ПОДГОТОВКА К ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ШКОЛЕ»
Педагог дополнительного образования – Плотникова С.Н.
СРОК РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ: 2 года
ВОЗРАСТ ОБУЧАЮЩИХСЯ: 8-13 лет
Программа соответствует требованиям письма Министерства образования Российской Федерации от 18 июня 2003 г. № 28-02-484/16 «Требования к содержанию и оформлению образовательных программ дополнительного образования детей»
Тверь
2016 г.
СОДЕРЖАНИЕ:
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА…………………………………………………………….3
П.УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН…………………………………………………..7
III. СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ ЗАНЯТИЙ……………………………………….. 9
IV. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ………………………………………………… …11
V. УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ ПРОГРАММЫ………………………………11
VI. ЛИТЕРАТУРА……………………………………………………………… 12
I. Пояснительная записка
Обоснование необходимости разработки и внедрения предлагаемой программы в образовательный процесс:
В школе много талантливых обучающихся, многие из которых планируют поступать в художественную школу (ВУЗ). И, конечно, для сдачи экзаменов необходима дополнительная подготовка по рисунку, живописи, композиции.
Данная образовательная программа составлена на основе предыдущего опыта работы, а также программ частных школ рисунка и живописи. Теоретическими основаниями программы являются: идея Б.М.Неменского о формировании у ребенка эмоционально-ценностного отношения к миру путем включения его в различные виды ценностной человеческой деятельности и учебный курс Катхановой Юлии Федоровны ИЗО для детей http://teachpro.ru/Курс/ИЗО+для+детей, где представлены лекции по всем основным законам изобразительной деятельности, а также материалы Интернет сайтов художественных школ, МАРХИ для абитуриента
(http://www.citylady.ru/uroki-risovania.htm; http://www.risunokstroganoff.msk.ru/)
Программа рассчитана на обучение в течении одного или двух лет.
Программа разработана с учетом пожеланий родителей, желающих обучать детей дальше изобразительному искусству (рисунку и живописи).
Основное направление – освоить основные законы изобразительной деятельности, подготовить обучающихся для поступления в художественную школу, а также познакомить обучающихся с различными графическими и живописными материалами, научить детей наблюдать окружающий мир и отражать красоту природы и мира вокруг нас в своих работах, замечать то, на что обычно мы не обращаем внимания. Дети такие разные, у каждого из них свои привязанности и предпочтения, свой неповторимый стиль и почерк, но всех их объединяет очень важное качество: язык искусства, техника исполнения, ремесло осваиваются и используются ими, чтобы выразить то, что чувствует их живая душа. Творчество для них это отражение душевной работы; чувства, разум, глаза и руки — инструменты души. Темы и задания, прежде всего обращены к познанию окружающего мира, к душе ребенка, его нравственному чувству. Занятия по данной теме способствуют развитию не только знаний о природе и искусстве, но и умений по работе карандашом и кистью, художественного мышления, чувства композиции. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Одной из главных целей преподавания становится задача развития у ребенка интереса к творчеству, способности самореализации. С целью освоения опыта творческого общения в программу вводятся коллективные задания.
Чувство соразмерности, ритма, образное мышление, воображение, интуиция, нравственное чувство — одинаково необходимые инструменты для выражения чувств и мыслей во всех видах творчества, в том числе и в изобразительном искусстве. Вывод совпадает с концепцией универсального механизма таланта В Клименко и И. Акимова: через работу таланта идет совершенствование души человека.
Программа имеет практическую значимость, т.к. обучающиеся должны освоить основные навыки изобразительной деятельности для поступления в художественную школу.
Актуальность программы
Актуальность данной программы – повышение умений и навыков в работе графическими и живописными материалами, композиционного решения работы, а также развитие умений построения художественного образа, отражающего творческий взгляд на окружающий мир.
В настоящее время очень важным для развития современного общества является возрождение духовности. Приобщение детей к миру прекрасного раскрывает в них всё самое лучшее, светлое, доброе.
Обучающийся, создающий работу своими руками и видящий прекрасный результат, никогда не сможет разрушить тоже прекрасное, но созданное другими. Он учится видеть то, что скрыто от глаз многих, учится уважать традиции, любить и беречь окружающий мир, природу.
2. Цель и задачи программы.
Целью данной программы является создание условий для творческого развития личности обучающегося, его художественного воображения, пространственного мышления, памяти, умений и навыков изобразительной деятельности, эмоционального и эстетического отношения к окружающему миру. Основные задачи программы:
Освоить основные законы изобразительной деятельности.
Дать детям общее понятие об изобразительном искусстве, его видах, задачах, закономерностях.
Формировать культуру взаимодействия ребенка с миром природы и искусства.
Способствовать становлению творческой личности, дать фундамент единых представлений, лежащих в основе человеческой
деятельности и в искусстве.
Побудить детей участвовать в коллективной, творческой работе.
Обучающие задачи:
• Познакомить детей с основами изобразительной деятельности, в т.ч. с техникой рисунка и живописи;
• Научить ребенка приемам и навыкам изобразительной деятельности;
• Обогащать визуальный опыт детей через их знакомство с произведениями искусства.
Развивающие задачи:
• Развивать творческие способности у детей;
• Развивать чувство композиции, перспективы;
• Развивать художественный вкус, внимание, память, образное мышление, фантазию;
• Развивать конструктивные навыки и умения;
• Развивать способность к самостоятельной работе и анализу проделанной работы.
Воспитательные задачи:
• Воспитывать у детей бережное отношение к природе, искусству, своему труду;
• Воспитывать художественный вкус;
• Воспитывать внимание, аккуратность, целеустремленность
• Воспитывать стремление к разумной организации своего свободного времени. Помогать детям в их желании сделать свои работы практически значимыми.
• Побуждать детей участвовать в коллективной работе;
• Предоставить детям возможность самим создавать композиции, новые творческие работы;
• Прививать навыки работы в коллективе. Поощрять доброжелательное отношение друг к другу и окружающим, через создание разного рода сувениров, открыток, декоративных композиций.
Профориентационные задачи:
• Возможное раскрытие начал профессиональной художественно – изобразительной деятельности.
3. Отличительные особенности программы:
Данная программа имеет художественно-эстетическую направленность. Базируется на идеях педагогики сотрудничества, личностно-ориентированного обучения и проектной деятельности.
Во введении дети знакомятся с содержанием программы, инструментами и материалами, средствами выразительности.
Программа обучения рассчитана на 2 года, включает 3раздела:
Раздел 1. Основы рисования и живописи.
Здесь обучающиеся последовательно от простого к сложному освоят основные законы рисунка и живописи, различные жанры живописи.
Раздел 2. Применение различных техник и материалов.
С целью развития творчества и интереса к изобразительной деятельности обучающиеся освоят различные техники графики и использование в работах различных материалов.
Раздел 3. Итоговые работы.
Перед поступлением в художественную школу обучающиеся выполнят натюрморты в графике и живописи, а также композицию «Здравствуй, лето!»
Структура занятий: введение, раскрывающее в общем виде через рассказ и показ содержание темы; упражнения и творческая работа, чтобы ребенок ощущал себя не пассивным слушателем, а активным творцом, пробующим свои силы в изобразительном искусстве; индивидуальный подход поможет каждому ребенку выбрать особый
вариант задания, доступный его уровню и возрасту;
4. Особенности возрастной группы детей, которым адресована программа:
Программа рассчитана на детей 10-12 лет. При некоторой корректировке методик и содержания деятельности данная программа может использоваться для детей более старшего возраста.
Группа формируется по предварительному отбору.
Занятия проводятся в свободное от учебы время 2 раза в неделю. Занятия групповые: Группа — не более 12 чел.
Режим занятий:
1 год обучения – 1 раз 2 часа
2 год обучения – 2 раза по 2 часа
• общее количество часов в год – 68 и 136 ч.;
Все обучающиеся уже занимались в кружке ранее (многие не один год), поэтому считаю приемлемым длительность занятий по 2 часа, с тем, чтобы выполнять задания, доводя до логического завершения. При растягивании работ на длительный срок ребята теряют к ним интерес или просят забрать домой.
Форма занятий — комплексная: сочетание теории и практики.
Занятия проводятся в 2-х формах: индивидуальная и групповая.
Прогнозируемые результаты и способы их проверки.
Стартовый уровень известен при приёме в студию (беседа, просмотр личных рисунков учащегося, работы выполненные на 1-х занятиях), все занимались ранее в кружке. Результат обучения оценивается по личным достижениям ребёнка относительно собственных возможностей и стартового состояния, а полученные награды (дипломы, грамоты) свидетельствуют о результатах участия в выставках, конкурсах, фестивалях и т.д.
Результатом обучения по данной программе является: прирост знаний детей об изобразительном искусстве, о природе, растительном и животном мире, художниках и других людях искусства, отражающих мир природы и культуры в своих произведениях.
Оценка результатов занятий по программе осуществляется:
-по уровню художественного мастерства;
-по уровню теоретических знаний;
-по способности взаимодействовать с другими детьми;
-по способности принимать самостоятельные решения;
-по широте кругозора.
По окончании обучения ребенок должен знать:
— основные инструменты изобразительного искусства, возможности языка и выразительных средств изобразительного искусства;
— основы композиции, цветоведения, перспективы;
— особенности создания творческого образа;
— основные критерии оценки творческих работ;
Должен уметь:
— пользоваться художественными материалами и инструментами;
— сознательно выбирать расположение листа в зависимости от содержания, составлять композицию;
— передавать в рисунках красоту окружающего мира, выражать свои чувства и эмоции с помощью линий, колорита, цвета, света, характера форм и фактуры. В течение учебного года дети будут принимать участие в общешкольных и городских выставках изобразительного искусства.
В конце каждой четверти ими выполняются выставочные работы, по качеству исполнения которых определяется успешность ребенка, уровень приобретенных им умений и навыков.
II. Учебно-тематический план
занятий в кружке «Радуга» (подготовки к поступлению
в художественную школу).
1 год обучения (2 часа в неделю)
Тема года: «Мир вокруг нас и фантазия».
№ темы | № уро- ков | Наименование разделов и тем | Общее кол-во часов | В том числе: | ||||
Тео | Прак | |||||||
Введение. 2 ч. | ||||||||
Техника рисунка. Средства выразительности. Виды штрихов. | 2 | 1 | 1 | |||||
Раздел 1. Основы рисования и живописи. | ||||||||
Тема 1. Рисование основных геометрических форм. 8 ч. | ||||||||
1.1. | Основные фигуры и их изображение. Рисование с натуры листьев, веточек (карандаш). | 2 | 1 | 1 | ||||
1.2. | Силуэт и линия. Средства выразительности: линия, штрих, пятно, точка. Изображение стилизованных жуков. | 2 | 1 | 1 | ||||
1.3. | Пропорции. Композиция из осенних листьев. | 2 | 2 | |||||
1.4. | Декоративная стилизация природных форм. | 2 | 2 | |||||
Тема 2. Перспективное изображение геометрических тел. 8 ч. | ||||||||
2.1. | Основы перспективы. Рисование куба. | 2 | 1 | 1 | ||||
Изображение трехмерных геометрических тел. Рисование с натуры шара, пирамиды, конуса, цилиндра (карандаш). | 2 | 1 | 1 | |||||
2.2. | Композиция «Куб и конус» (линейное построение). | 2 | 2 | |||||
Композиция «Куб и конус» (тоновое изображение ). | 2 | 2 | ||||||
Тема 3. Светотень как средство создания иллюзии объема и пространства. 10 ч. | ||||||||
3.1. | Распространение света на предмете; свет, тон, тень, полутон, рефлекс, падающая тень. Изображение драпировок. | 2 | 1 | 1 | ||||
3.2. | Использование смешанных графических техник Композиция «Мой город». | 4 | 4 | |||||
Композиция «Люди будущего». | 4 | 4 | ||||||
Тема 4. Изображение пространства. 12 ч. | ||||||||
4.1. | Воздушная перспектива и ее законы. Виды пейзажа. Гризайль. Композиция «Ночь». | 2 | 1 | 1 | ||||
4.2. | Цвет. Основы цветоведения. Лессировка. | 2 | 1 | 1 | ||||
4.3. | Изучение техники акварельной живописи. Рисование натюрморта (Ваза с цветами). | 2 | 2 | |||||
4.4. | Гуашь. Живопись натюрморта. | 2 | 2 | |||||
4.5. | Композиция «Зимние сказки». | 4 | 4 | |||||
Тема 5. Рисунок интерьера. 4 ч. | ||||||||
5.1. | Предметы быта. | 2 | 1 | 1 | ||||
Композиция «Взгляд из моего окна». | 2 | 2 | ||||||
Тема 6. Изображение человека. Портрет. 10 ч. | ||||||||
6.1. | Строение головы человека. | 2 | 1 | 1 | ||||
Портрет «Мир профессий», «Креативная прическа» | 2 | 2 | ||||||
6.2. | Изображение фигуры человека (пропорции, движение) | 2 | 1 | 1 | ||||
Композиция «Мы любим спорт». | 4 | 4 | ||||||
Раздел 2. Применение различных техник и материалов. 8 ч. | ||||||||
2.1. | Изучение техники масляной пастели. Композиция «Дивный город». | 4 | 2 | 2 | ||||
2.2. | Изучение техники сухой пастели. Пейзаж «Красота России» («Времена года»). | 4 | 1 | 3 | ||||
Раздел 3. Итоговые работы. 6 ч. | ||||||||
3.1. | Стилизация природных форм. | 2 | 2 | |||||
Итоговая композиция «Здравствуй, лето!» (Итоговый натюрморт) по выбору. | 4 | 4 | ||||||
Итого: | 68 | 14 | 54 |
III. Содержание программы
дополнительного образования
«ПОДГОТОВКА К ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ШКОЛЕ»
Введение.
Техника рисунка. Средства выразительности. Виды штрихов.
Знакомство с техникой рисунка.
Материалы. Средства выразительности.
Особенности работы карандашом и другими графическими материалами.
От точки к штриху. Виды штриховки.
Раздел 1. Основы рисования и живописи.
Тема 1. Рисование основных геометрических форм.
Основные фигуры и их изображение.
Творческий практикум: рисование предметов плоской формы.
Рисование с натуры листьев, веточек (карандаш).
Силуэт и линия. Средства выразительности: линия, штрих, пятно, точка. Изображение стилизованных жуков.
Композиция из геометрических фигур (фломастер).
Пропорции. Композиция из осенних листьев.
Декоративная стилизация природных форм.
Тема 2. Перспективное изображение геометрических тел.
Основы перспективы. Рисование куба. Изображение трехмерных геометрических тел. Рисование с натуры шара, пирамиды, конуса, цилиндра (карандаш).
Композиция «Куб и конус» (линейное построение).
Композиция «Куб и конус» (тоновое изображение ).
Натюрморт «Моя любимая игрушка»
Творческий практикум: рисование с натуры куба, конуса, цилиндр
Тема 3. Светотень как средство создания иллюзии объема и пространства.
Распространение света на предмете; свет, тон, тень, полутон, рефлекс, падающая тень.
Изображение драпировок. Владение мягкими материалами (соус, сангина).
Приемы передачи различных текстур: стекло, ткань, металл.
Рисование группы предметов в пространстве (натюрморт).
Использование смешанных графических техник
Композиция «Трансформеры».
Виды рисунка, набросок, зарисовка, длительный рисунок; рисунок с натуры, по памяти, по представлению.
Композиция «Люди будущего».
Тема 4. Изображение пространства.
Воздушная перспектива и ее законы.
Виды пейзажа. Гризайль. Композиция «Ночь».
Цвет. Основы цветоведения. Лессировка. Изучение техники акварельной живописи. Рисование натюрморта (Ваза с цветами). Гуашь. Живопись натюрморта. Изображение животных, птиц (наброски цветом). Композиция «Вот моя деревня» («Скотный двор»). Композиция «Зимние каникулы». Цветовая гамма. Колорит, взаимосвязь цветовых оттенков. Композиция «Динозавры».
Тема 5. Рисунок интерьера.
Предметы быта.
Изображение интерьеров разнообразных стилей (перспективное построение).
Композиция «Взгляд из моего окна».
Тема 6. Изображение человека. Портрет.
Строение головы человека.
Зарисовки портрета человека с натуры
Портрет человека по теме «Мир профессий».
Портрет «Креативная прическа»
Изображение фигуры человека (пропорции, движение)
Различные подходы к изображению человека
Рисование человека с натуры. Динамика и статика в фигуре человека. Зарисовки по теме «Спорт»
Композиция «Мы любим спорт».
Рисование человека по воображению.
Композиция «Мода всех времен и народов»
Раздел 2. Применение различных техник и материалов.
Рисование натюрморта в мягкой технике: уголь, мел на тонированной бумаге.
Изучение техники масляной пастели.
Композиция «Дивный город».
Изучение техники сухой пастели. Пейзаж «Красота России» («Времена года»).
Рисование образцов фактур (дерево, камень, ткань, металл и т.д.) в различных техниках: акварель, гуашь, пастель, графический карандаш.
Композиция «Среди насекомых» (акварель, гуашь) («Дети и насекомые»).
Композиционные схемы, минор и мажор. Модульное формообразование, раппорт, комбинаторика и др. Ритм. Плоскость и глубина в композиции.
Раздел 3. Итоговые работы.
Итоговый натюрморт (карандаш).
Итоговый натюрморт (акварель).
Стилизация природных форм.
Итоговая композиция «Я люблю тебя, жизнь!»
II. Учебно-тематический план
занятий в кружке «Радуга» (подготовки к поступлению в художественную школу).
2 год обучения (4 часа в неделю)
Тема года: «Мир вокруг нас и фантазия».
№ темы | № уро- ков | Наименование разделов и тем | Общее кол-во часов | В том числе: | ||||
Тео | Прак | |||||||
Введение. 2 ч. | ||||||||
Техника рисунка. Средства выразительности. Виды штрихов. | 2 | 1 | 1 | |||||
Раздел 1. Основы рисования и живописи. | ||||||||
Тема 1. Рисование основных геометрических форм. 12 ч. | ||||||||
1.1. | Основные фигуры и их изображение. | 2 | 1 | 1 | ||||
1.2. | Рисование с натуры осенних веток (карандаш). | 2 | 2 | |||||
1.3. | Силуэт и линия. Средства выразительности: линия, штрих, пятно, точка. Изображение стилизованных птиц. | 2 | 1 | 1 | ||||
1.4. | Композиция из геометрических фигур (карандаш). | 2 | 1 | 1 | ||||
1.5. | Пропорции. Композиция из осенних листьев. Букет | 2 | 2 | |||||
1.6. | Декоративная стилизация природных форм. | 2 | 2 | |||||
Тема 2. Перспективное изображение геометрических тел. 10 ч. | ||||||||
2.1. | Основы перспективы. Рисование объемных предметов. | 2 | 1 | 1 | ||||
Изображение трехмерных геометрических тел. Рисование с натуры 2-3 предметов (шара, пирамиды, конуса, цилиндра — карандаш). | 2 | 1 | 1 | |||||
2.2. | Композиция «Предметы быта» (линейное построение). | 2 | 2 | |||||
Композиция «Предметы быта» (тоновое изображение ). | 2 | 2 | ||||||
2.3. | Натюрморт «На моем столе» | 2 | 2 | |||||
Тема 3. Светотень как средство создания иллюзии объема и пространства. 22 ч. | ||||||||
3.1. | Распространение света на предмете; свет, тон, тень, полутон, рефлекс, падающая тень. | 2 | 1 | 1 | ||||
Изображение драпировок. Владение мягкими материалами (соус, сангина). | 2 | 2 | ||||||
3.2. | Приемы передачи различных текстур: стекло, ткань, металл. | 2 | 1 | 1 | ||||
Рисование группы предметов в пространстве (натюрморт). | 4 | 4 | ||||||
Использование смешанных графических техник Композиция «Современный город». | 4 | 4 | ||||||
3.3. | Виды рисунка, набросок, зарисовка, длительный рисунок; рисунок с натуры, по памяти, по представлению. | 4 | 1 | 3 | ||||
Композиция «Путешествие в другие миры» (развитие фантазии). | 4 | 4 | ||||||
Тема 4. Изображение пространства. 26 ч. | ||||||||
4.1. | Воздушная перспектива и ее законы. Композиция «Зимой в парке». | 2 | 1 | 1 | ||||
4.2. | Цвет. Основы цветоведения. Упражнения. | 2 | 1 | 1 | ||||
4.3. | Изучение техники акварельной живописи. Рисование сюжетной композиции «Дети у моря». | 4 | 4 | |||||
4.4. | Гуашь. Живопись натюрморта. | 4 | 4 | |||||
Изображение животных: лошадей, собак (наброски цветом). | 2 | 2 | ||||||
Композиция «Прогулка с лошадьми» | 4 | 4 | ||||||
Композиция «На горке». | 4 |
xn--j1ahfl.xn--p1ai
Дополнительная Образовательная Общеразвивающая Программа «Живопись», 3 года обучения
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
«Детская художественная школа»
Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная программа
в области изобразительного искусства
учебный предмет
«Живопись»
Ульяновск, 2016 год
«Рассмотрено»Методическим советом
Образовательного учреждения
________________________________
(дата рассмотрения)
«Утверждаю»
Директор-ФИО
________________
(подпись)
________________________________
(дата рассмотрения)
Разработчик(и) – Какичева Л.А.
Рецензент –
Рецензент –
Структура программы учебного предмета
1. Пояснительная записка
2. Содержание учебного предмета
3. Требования к уровню подготовки учащихся
4. Формы и методы контроля, система оценок
5. Методическое обеспечение учебного процесса
6. Список литературы и средств обучения
1.Пояснительная записка
Данная программа по предмету «Живопись» предлагает содержание трех летнего курса обучения детей, поступающих в детскую художественную школу (изобразительное отделение детской школы искусств) в возрасте 7-10 лет.
Наряду с рисунком и композицией, живопись является одним из ведущих предметов в учебном процессе в детской школе искусств.
Основным принципом обучения предмету является нераздельность процесса работы над цветом и формой, так как решение колористических задач не может проходить в отрыве от изучения формы.
В процессе обучения учащийся должен научиться видеть и передавать цветовые отношения. Сначала в их простейшем локальном состоянии на плоских формах, затем — на простых цветовых, с учетом теплых и холодных цветов, далее — на более сложных формах и с более сложными цветовыми отношениями и рефлексами. И наконец, — в условиях пространственной воздушной среды.
1.1Цель программы
Формирование у учащихся знаний, умений, навыков в реалистической передаче натуры средствами живописи.
1.2Задачи программы
развитие у учащихся способности видеть и изображать окружающих мир во всем многообразии его цвето — световых отношений;
пользуясь живописными средствами, научиться «лепить» форму цветом, овладеть техническими приемами акварельной живописи, гуашью и основами цветоведения.
Срок реализации учебного предмета – 3 года. Задания адаптированы и доступны для школьников 7-10 лет.
Объем учебного времени за весь курс составляет 105 академических часов. Форма проведения учебных аудиторных занятий – мелкогрупповая. 1.3Структура программы
учебного предмета;
распределение учебного материала по годам обучения;
описание дидактических единиц учебного предмета;
требования к уровню подготовки учащихся;
формы и методы контроля, система оценок, требования к итоговой аттестации;
методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».
1.4Объем знаний, умений, навыков, полученных учащимся
Умение «лепить» форму цветом.
Владение основами цветоведения, знание основных терминов (цветовой круг /спектр, цвета теплые и холодные, хроматические и ахроматические, сближенные и контрастные, локальный цвет, основные и дополнительные цвета; тон, светлота; три характеристики цвета).
Владение техническими приемами акварельной живописи: заливка, размывка, вливание цвета в цвет, работа по — сухому и по — сырому, а-ля прима, лессировка, мазок.
Знакомство с работами мастеров зарубежного, русского искусства.
Осознанное и осмысленное восприятие формата, ритма, тонадекоративности, закона соподчинения и контраста, целого и детали, колористической целостности листа.
Умение видеть отношение, анализировать влияние одного цвета на другой, чувствовать изменение цвета предмета в зависимости от окружающей среды и характера освещенности.
Умение видеть отношениями, владение приемом «расфокусированного» зрения. Анализ влияния одного цвета на другой. Умение передать изменение цвета предмета в зависимости от окружающей среды и освещенности.
Умение последовательно вести этюд, брать большие цветовые отношения, передавать свето-воздушную среду, ставить творческие задачи.
Владение навыками передачи объема и формы, четкой конструкции предметов, передачи их материальности, фактуры с выявлением планов, на которых они расположены.
Умение выразить свое индивидуальное отношение к изображаемому, передать меру условности, «режиссуру» видения работы. При этом техническая сторона должна соответствовать творческой.
Основными видами контроля полученных умений и навыков по предмету, а также формами промежуточной и итоговой аттестации являются просмотры.
1.5 Сведения о затратах учебного времени и графике промежуточной аттестации
Классы\полугодия1
2
3
Всего часов
1
2
3
4
5
6
Аудиторные занятия (в часах)
1
1
1
1
1
1
8
Самостоятельная работа (домашнее практическое задание, в часах)
Вид промежуточной аттестации
Просмотр
Просмотр
Просмотр
Максимальная учебная нагрузка (в часах)
Учебно-тематический план
Первый год обучения.
Натюрморт из двух-трёх предметов.урок
3
Изображение плоских предметов.
урок
3
Постановка из двух предметов на нейтральном фоне.
урок
3
Раздел 2. Цветовые гармонии.
Гармония по общему цветовому тону. Натюрморт из двух-трёх предметов сближенного цвета.
урок
3
Натюрморт из двух-трёх предметов насыщенного цвета в холодном колорите.
урок
4
Натюрморт из двух-трёх предметов, контрастных по цвету. Виды контрастов.
урок
2
Гризайль. Натюрморт из двух-трёх предметов.
урок
4
Раздел 3. Фактура и материальность.
Технические приёмы работы гуашью. Букет цветов в керамическом сосуде.
урок
3
Натюрморт с предметом из гипса.
урок
2
Натюрморт с чучелом птицы.
урок
4
Натюрморт на нейтральном фоне предметов, различных по материалу.
урок
3
Второй год обучения.
Наименование темы
Вид учебного занятия
Максимальная учебная нагрузка
Задание для самостоятельной работы
Аудиторное задание
I полугодие
Раздел 1. Цветовые отношения.
1.1
Натюрморт из двух-трёх предметов, однотонных по цвету на нейтральном фоне.
урок
3
1.2
Натюрморт из двух-трёх предметов, различных по материалу. Гризайль.
урок
3
1.3
Натюрморт из двух-трёх контрастных по цвету предметов на однотонном цветном фоне.
урок
3
1.4
Постановка из близких по окраске предметов на цветном фоне.
урок
3
Раздел 2. Пространственные отношения.
2.1Фрагмент интерьера.
урок
4
2.2
Портрет человека. Этюд.
урок
2
2.3
Тематический натюрморт.
урок
3
2.4
Натюрморт с драпировкой.
урок
2
2.5
Многопредметный натюрморт.
урок
4
2.6
Натюрморт из предметов неправильной формы.
урок
4
2.7
Натюрморт из бытовых предметов.
урок
3
Третий год обучения
№
Наименование темы
Вид учебного занятия
Максимальная учебная нагрузка
Задание для самостоятельной работы
Аудиторное задание
Раздел 1. Колорит.
1.1
Этюд из живых цветов и фруктов на нейтральном фоне.
урок
3
1.2
Натюрморт из 3-4 предметов, различных по окраске и форме на фоне двух однотонных драпировок.
урок
3
Раздел 2. Многопредметный натюрморт.
2.1
Тематический натюрморт на нейтральном фоне.
урок
3
2.2
Натюрморт с геометрическим телом.
урок
3
2.3
Натюрморт с чучелом птицы на фоне декоративной драпировки.
урок
4
Раздел 3. Изучение человека.
3.1Копия этюда головы человека.
урок
2
3.2
Зарисовка головы человека с натуры.
урок
4
3.3
Зарисовка фигуры человека.
урок
3
Раздел 4. Фактура и материальность.
4.1.
Натюрморт из предметов, разнообразных по фактуре с гипсовым орнаментом.
урок
2
4.2.
Фрагмент интерьера.
урок
4
4.3.
Этюд чучела животного.
урок
3
2.Содержание учебного предмета
Первый год обучения
Раздел 1. Характеристика цвета.
Тема. Характеристика цвета. Натюрморт из двух-трёх предметов.
Для постановки берётся предмет неправильной формы: мягкая игрушка локального цвета. Знакомство с ахроматическими и хроматическими, основными и составными цветами. Натюрморт из двух-трёх предметов. Предметы и драпировки локального цвета. Освещение естественное. Задача — знакомства с материалами в технике «гуашь». Формат А3. Техника выполнения – гуашь.
Самостоятельная работа: зарисовка одного предмета неправильной формы на локальном фоне.
Тема. Изображение плоских предметов.
Зарисовка осенних листьев. Основная задача – компоновка в формате, решение локального цвета с передачей света и тени. Знакомство с основными понятиями – свет, тень, блик, полутень. Формат А3. Техника выполнения – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка листьев деревьев.
Тема. Постановка из двух предметов на нейтральном фоне.
Для постановки берётся симметричный предмет простой формы. Композиционное решение – знакомство с приёмами обмера предметов карандашом, построение предметов. Основные и дополнительные цвета. Формат А3. Техника выполнения – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка симметричного предмета на локальном фоне.
Раздел 2. Цветовые гармонии.
2.1. Тема. Гармония по общему цвету. Натюрморт из двух-трёх предметов сближенного цвета.
Для постановки берутся предметы в тёплом колорите. Знакомство с понятием «колорит». Композиционное решение формата, линейно-конструктивное построение предметов. Формат А3. Техника выполнения – гуашь.
Самостоятельная работа – натюрморт в тёплой гамме.
2.2. Тема. Натюрморт из двух-трёх предметов насыщенного цвета в холодном колорите.
Знакомство с понятиями «лессировка» и «пастозность». Задача – решить глубину пространства. Формат А3. Техника выполнения – гуашь.
Самостоятельная работа – натюрморт в холодном колорите.
2.3. Тема. Натюрморт из двух-трёх предметов, контрастных по цвету. Виды контрастов.
Знакомство с видами контрастов и контрастными цветами. Понятие о цветовом рефлексе. Эмоциональное восприятие цвета. Формат А3. Техника выполнения – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка предмета на контрастном фоне
2.4. Тема. Гризайль, натюрморт из двух-трёх предметов.
Знакомство с тональной живописью, виды тональной живописи, основные цвета для работы в технике «Гризайль». Формат А3. Техника выполнения – гуашь. Самостоятельная работа – зарисовка фруктов в технике «Гризайль».
Раздел 3. Фактура и материальность.
3.1. Тема. Технические приёмы работы гуашью. Букет цветов в керамическом сосуде.
Передача материальности предметов путём использования приёмов лессировки и пасты. Мазок как средство выразительности. Задача – передать основную фактуру предметов. Формат А3 или А2. Техника выполнения – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка букета из сухих цветов.
3.2. Тема. Натюрморт с предметом из гипса.
Для постановки используется два-три предмета, различных по материалу: металлический кувшин, гипсовый шар, фаянсовая чашка. Задача – передать материальность предметов. Знакомство с понятиями «блик», «рефлекс». Формат А3. Техника выполнения — гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка предмета из металла.
3.3. Тема. Натюрморт с чучелом птицы.
Для постановки рекомендуется чучело птицы простой формы с муляжами фруктов. Линейно-конструктивное построение чучела птицы, передача окраса птицы и материальности. Формат А3. Техника выполнения – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка меховой игрушки.
3.4. Тема. Натюрморт на нейтральном фоне предметов, различных по материалу.
Для постановки берутся предметы, различные по фактуре. Например: разделочная доска, чугунок, рушник, клубни картофеля, глиняная кружка или кувшин. Задача – передать материальность предметов. Формат А3. Техника выполнения – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка предметов быта, различных по материалу.
Второй год обучения.
Раздел 1. Цветовые отношения.
1.1.Тема. Натюрморт из двух-трёх предметов, однотонных по цвету на нейтральном фоне. Для постановки рекомендуются предметы различной окраски, но одинаковые по тону. Фон предлагается нейтральный. Основная задача – в одноцветном предмете найти различные цветовые и тоновые оттенки. Формат А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка предметов на нейтральном фоне.
1.2. Тема. Натюрморт из двух-трёх предметов, различных по материалу. Гризайль.
Для постановки рекомендуются предметы, различные по материалу и контрастные по тональности – от светлого до тёмного. Техника выполнения – «Гризайль», для которой берётся смесь из двух цветов – коричневого марса и кобальта синего. Формат А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка предметов быта в технике «Гризайль».
Тема. Натюрморт из двух-трёх контрастных по цвету предметов на однотонном цветном фоне.
Для постановки берутся предметы в цветовом контрасте оранжевый — синий. Основная задача – передать единство многообразных цветовых отношений, найти связь предметов с окружающей средой. Формат – А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка предметов в контрасте оранжевый — синий.
Тема. Натюрморт из нескольких близких по окраске предметов на цветном фоне.
Для постановки рекомендуется взять предметы в тёплом колорите и подобрать цветной фон. Основная задача – передать цветовые отношения при создании световоздушной среды. Формат А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка предмета на цветном фоне.
Раздел 2. Пространственные отношения.
2.1. Тема. Фрагмент интерьера.
Для постановки рекомендуется натюрморт на стуле в интерьере. Основная задача – передать пространство помещения. Формат А2-А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка интерьера комнаты.
2.2. Тема. Портрет человека. Этюд.
Для постановки рекомендуется погрудный портрет. Конструктивного построения не требуется. Передать первое впечатление о характере человека. Формат А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка портрета человека.
2.3. Тема. Тематический натюрморт.
Для постановки рекомендуются предметы на тему «Сельский быт»: крынка молока, хлеб, лук, полотенце с вышивкой. Задача – лепка формы предметов, передача пространства. Формат А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – натюрморт с хлебом.
2.4. Тема. Натюрморт с драпировкой.
Для постановки рекомендуется натюрморт из двух-трёх предметов и драпировки со складками. Основная задача – прописать драпировки. Формат А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка яблок на фоне сложной драпировки.
2.5. Тема. Многопредметный натюрморт.
Для постановки берётся 4-5 предметов. Основная задача – правильно расположить предметы в пространстве при построении, нарисовать конструкцию предметов. Формат – А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка многопредметного натюрморта.
2.6. Тема. Натюрморт из предметов неправильной формы.
Для постановки берутся предметы неправильной формы. Основная задача – передать объём предметов. Формат – А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка предметов неправильной формы.
2.7. Тема. Натюрморт из бытовых предметов.
Для постановки берутся предметы быта: кухонная утварь. Основная задача: передать колористическую гамму и создать объём предметов. Формат А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа: зарисовка предметов быта.
Третий год обучения.
Раздел 1. Колорит.
Тема. Этюд из живых цветов и фруктов на нейтральном фоне.
Задача постановки – создание общего колорита букета. Формат – А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка живых цветов.
Тема. Натюрморт из 3-4 предметов, различных по окраске и форме на фоне двух однотонных драпировок.
Для натюрморта рекомендуются предметы в цветовом контрасте синий-оранжевый на фоне двух однотонных драпировок. Формат – А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка глиняного кувшина на синей драпировке.
Раздел 2. Многопредметный натюрморт.
2.1. Тема. Тематический натюрморт на нейтральном фоне.
Для постановки рекомендуются предметы по теме «Кухонная утварь». Формат – А3. Материал – гуашь. Основная задача – создание колористической гаммы.
Самостоятельная работа – натюрморт с кухонной посудой.
2.2. Тема. Натюрморт с геометрическим телом.
Для постановки рекомендуется гипсовый шар и предметы быта. Основная задача – передача тонального контраста предметов. Формат А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка белых и тёмных предметов в натюрморте.
2.3. Тема. Натюрморт с чучелом птицы на фоне декоративной драпировки.
Для постановки берётся чучело птицы, драпировка в красно-зелёном колорите и однотонный предмет под цвет драпировки. Основная задача – обобщить цветную драпировку. Формат – А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка натюрморта на декоративной драпировке.
Раздел 3. Изучение человека.
3.1. Тема. Копия этюда головы человека.
Для задания раздаются репродукции с этюдом головы человека. Задача для учащихся – сделать копию. Формат – А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – копия портрета человека.
3.2. Тема. Зарисовка головы человека с натуры.
Для постановки берётся гипсовая голова или маска на фоне цветной драпировки. Формат – А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – этюд головы человека с натуры.
3.3. Тема. Зарисовка фигуры человека.
С натуры рисуется фигура человека в интерьере. Основная задача – передать основные пропорции человеческого тела. Формат – А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – этюд фигуры человека.
Раздел 4. Фактура и материальность.
4.1. Тема. Натюрморт из предметов, разнообразных по фактуре с гипсовым орнаментом.
Для постановки берётся простейший гипсовый орнамент и металлический предмет. Основная задача – передать материальность предметов. Формат – А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – натюрморт из предметов различной фактуры.
4.2. Тема. Фрагмент интерьера.
Для постановки берётся фрагмент угла комнаты. Основная задача – передать перспективу. Формат – А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка интерьера квартиры.
4.3. Тема. Этюд чучела животного.
Для постановки берётся чучело зайца. Основная задача – передать основные пропорции зайца, отработать фактуру чучела. Формат – А3. Материал – гуашь.
Самостоятельная работа – зарисовка домашнего животного.
3.Требования к уровню подготовки обучающихся.
По окончании полного курса данной программы учащиеся должны при работе над натюрмортом или этюдом фигуры человека приобрести следующие навыки:
Чувствовать большую форму, тон и цвет предметов постановки;
Передавать общий цветовой и тональный строй постановки;
Уметь передавать художественными средствами материальность предметов;
Изображать месторасположение предметов в пространстве (плановость) и пространство, их окружающее.
Уровень достигнутого мастерства учащегося должен быть таков, чтобы полученное начальное образование могло быть продолжено в средних и высших учебных заведениях художественного профиля.
4.Формы и методы контроля, система оценок.
Оценка качества реализации программы включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию обучающихся.
В качестве текущего контроля успеваемости используются просмотры учебно-творческих работ. Текущий контроль успеваемости проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.
Промежуточная аттестация проводится в форме зачета – просмотра учебно-творческих работ, на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет. После 3 класса проводится экзамен. Выставляются оценки «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно».
«5» (отлично) выставляется за работу, где полностью решены поставленные задачи.
«4» (хорошо) выставляется за работу, где полностью решены поставленные задачи, но проявляются небольшая небрежность в исполнении и несущественные композиционные ошибки.
«3» (удовлетворительно) выставляется за работу, где частично решены поставленные задачи, имеются в исполнении небрежность и композиционные ошибки.
«2» (неудовлетворительно) выставляется за работу, где ни одна из поставленных задач не решена.
По завершении изучения предмета по итогам промежуточных аттестаций обучающимся выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об окончании ДХШ.
5.Методическое обеспечение учебного процесса.
1. Мольберты.
2. Планшеты.
3. Стулья.
4. Софиты.
5. Доска, мел, указка, тряпка.
6. Натурный фонд, содержащий предметы, необходимые в постановках.
7. Методика и учебные пособия.
8. Методические пособия к теоретическим занятиям.
9. Дидактические пособия по методике ведения заданий. «Поэтапное ведение работы над натюрмортом», Схемы и таблицы: «Цветовой круг», «Тепло-холодные цвета», «Оттенки одного цвета», «Тональные растяжки одного цвета» и др.
6.Список литературы и средств обучения
Алексеев С. С. О колорите. М.: Изобразительное искусство, 1974.
Виннер А. В. Как пользоваться акварелью и гуашью. М.: Искусство, 1951.
Виннер А. Как работают мастера живописи. М.: Советская Россия, 1965.
Волков Н. Н. Композиция в живописи. М.: Искусство, 1977.
Дмитриева Н. А. Михаил Врубель: Жизнь и творчество. М.: Детская литература, 1988.
Зернова Е. С. Будущему художнику об искусстве живописи: Заметки преподавателя. М.: Советский художник, 1976.
Лабунская Г. В. Беседы о живописи. М.: Знание, 1966.
Островский Г. Как создается картина. М.: Изобразительное искусство, 1976.
«Юный художник», ежемесячный журнал, 1978—1995.
infourok.ru