Физические явления в картинах художников – Физика в искусстве – внеурочная деятельность (конкурсная работа) – Корпорация Российский учебник (издательство Дрофа – Вентана)

Содержание

Физика в искусстве – внеурочная деятельность (конкурсная работа) – Корпорация Российский учебник (издательство Дрофа – Вентана)

Участник: Краснова Светлана Максимовна
Руководитель: Пастухова Татьяна Николаевна

На всем протяжении существования человечества его сопровождают две области деятельности – физика и искусство. Особенностям и взаимодействию двух этих областей и посвящён данный проект.

Физика и искусство

На всем протяжении существования человечества его сопровождают две области деятельности – физика и искусство.

«Культуре в равной мере нужны наука и искусство. Физика должна быть тесно связана с искусством, ведь только так она будет приносить людям радость и пользу, а не горе и вред. И художник, и учёный познают истину, красоту и добро для воссоздания нашего мира». Так писал немецкий поэт XIX века Иоганн Вольфганг фон Гёте.

Однако наука и искусство решают разные задачи. Физика изучает неживую природу, законы мироздания, а искусство — отношение человека к самому себе, к другим людям, к миру.

Если физика объясняет мир на языке теорий, законов, категорий, то искусство это делает при помощи свободных и естественных мыслей, отражая мир в художественных изображениях. Знания, добытые искусством, постигаются чувственным, эмоциональным путём человека. Это не требует профессионального навыка. Поэтому произведения искусства, признанные гениальными, часто дают более глубокие знания о человеке и человеческом обществе, нежели физика. «Инженеры человеческих душ» – не случайно так называют писателей, художников и музыкантов. Однако, знания, добытые искусством, нельзя сравнить по масштабу с системными знаниями науки.

Ещё задолго до нас, в Древней Греции учёные задумались о роли науки и искусства в жизни людей.

Каждая из девяти дочерей бога Зевса и богини Мнемозины (согласно греческой мифологии), являлась музой и покровительствовала определенной области творчества.

Имя музы	Чему покровительствовала
Каллиопа	Эпическая поэзия
Клио	История
Мельпомена	Трагедия
Талия	Комедия
Полигимния	Священные гимны
Терпсихора	Танцы
Эвтерпа	Поэзия и лирика
Эрато	Любовная и свадебная поэзия
Урания	Наука

Науки, искусства и ремёсла того времени не отделялись друг от друга. Люди обозначали их одним словом — «технэ». Понятия «философ» и «физик», «ремесленник» и «механик» не противопоставлялись друг другу.

По словам шведского физика, лауреата Нобелевской премии, профессора Ханнеса Альвена, красота формул отличается от красоты музыки не больше, чем красота музыки от красоты картин.

Наверное, поэтому учёные в поисках гармонии чаще всего обращаются к музыке.

В минуты отдыха на скрипке играл Альберт Эйнштейн.

Макс Планк и Вернер Гейзенберг были отличными пианистами.

Стихотворения Лермонтова и Байрона любил читать Лев Ландау.

Создатель первого в мире ядерного реактора Игорь Курчатов часто посещал симфонические концерты и за три дня до смерти слушал «Реквием» Моцарта в консерватории.

Великая поэзия нашего века – это наука с удивительным расцветом своих открытий.

Эмиль Золя

Физика в живописи

Когда мы посещаем залы музеев, мы восхищаемся замечательными картинами художников. Однако, совсем не задумываемся о том, какую роль играют физические явления в написании великолепных произведений искусства. Кажется, эти понятия между собой очень далеки – физика и искусство, но всё-таки, между ними есть связь.

«Физика – это жизнь» – так говорят многие…, ну а так как художники пишут «живые» картины, то получается, что они сами того не подозревая применяют физику в своих работах.

Рассмотрим примеры.

1. Кисточки в воде, смешивание красок, растекание краски по поверхности бумаги – всё это известное физическое явление –

диффузия.

Явление, при котором происходит взаимное проникновение молекул одного вещества между молекулами другого, называют диффузией.

Краска смешивается с водой потому, что молекулы, двигаясь хаотично, распространяются по всему объёму. Жидкость в сосуде становится однородной. То же самое происходит при смешивании красок.

Существует большое количество акварельных техник. Вот некоторые из них: «по – сырому», «а ля-прима», «техника с использованием соли или спирта». В данных техниках краска накладывается на мокрую поверхность листа. Как раз здесь мы и наблюдаем диффузию в полную её силу! Краска растечётся тем сильнее, чем больше мы возьмём воды. (Диффузия быстрее происходит в жидком состоянии, чем в твёрдом).

2. Большое значение имеют кисти, т.к. не каждая подойдёт для конкретных красок и отдельных видов живописи:

Для акрила подойдут синтетические кисти.

Для масляных красок подойдёт синтетика или щетина.
Для акварельных красок необходимы беличьи или колонковые кисти.

Это ещё одно физическое явление! Ведь от силы трения, от силы давления, гибкости кисти зависит толщина красочного слоя, форма мазка и качество работы.

Чем твёрже и тоньше будет кисточка, тем больше будет сила давления. Чем мягче и шире будет кисточка, тем меньше будет сила давления.

Результат действия силы зависит не только от её модуля, направления и точки приложения, но и от площади той поверхности, перпендикулярно которой она действует. (Чем площадь поверхности меньше, тем давление больше).

Щетинистые кисти создают большую силу трения, чем мягкие, поэтому след от них будет ярче и матовее. Кисти с пушистым кончиком создают меньшую силу трения, поэтому отпечаток будет более прозрачным и спокойным.

Леонардо да Винчибыл искусным итальянским живописцем, скульптором и архитектором, умным техником и инженером, одарённым учёным, гениальным философом и музыкантом. Он являлся одним из крупнейших представителей эпохи Возрождения, ярким примером «универсального человека». В наше время люди до сих пор спорят о том кто он: художник или учёный?

Леонардо да Винчи в механике почти пришёл к верному решению в вопросе об ударе шаров (примерно за 200 лет до Исаака Ньютона). Также великий учёный почти до конца разобрал условие равновесия тела на наклонной плоскости, теорию подвижных и неподвижных блоков. Он сформулировал вывод о равенстве действия и противодействия.

Также Леонардо был великим художником! Его загадочные картины люди пытаются разгадать веками. Но помимо мистики, картины Леонардо да Винчи привлекают к себе внимание своей красотой. Многие критики подтвердили, что Его шедевры являются образцовыми для многих художников.

Леонардо совмещал в себе таланты учёного, художника, музыканта, скульптора. Он стал одним из первых, кто объединил науку и искусство. Он пытался познать многое, и за это люди хранят память о нём.

Физика в ковке и художественном литье

Художественное литьё и ковка – это горячая обработка металлов ударом молота или давлением в прессах. При этом инструмент оказывает многократное прерывистое воздействие на заготовку. Она деформируется и приобретает заданную ей форму. Специалистам этих профессий необходимы знания физики: об особенностях «поведения» разных материалов (деформации, пластичности, затвердевания, плавления…).

Ковку производят при нагревании металла, для того чтобы снизить сопротивление деформации и увеличить его пластичность, так как при нагревании расстояние между молекулами увеличивается.

Для художественного литья используют чугун, так как он при отвердевании увеличивается в объёме, поэтому заполняет мельчайшие изгибы и выпуклости, позволяя получать произведения, чудесно передающие все особенности оригинала.

Из чугуна отлито множество великолепных произведений искусства! Главным образом удивляет прекрасное «кружево» мостов и чугунных оград Санкт-Петербурга. Но самое необыкновенное – это решётка Летнего сада. Она стала известной всему миру благодаря своей красоте, изысканности совершенству пропорций.

Однажды мне рассказали такую историю

Как-то раз в Санкт-Петербург приехал один знатный англичанин. Из-за дальней дороги он решил немного отдохнуть. Затем он попросил сопровождающих отвезти его к решётке Летнего сада. Гость сел напротив решётки и стал пристально на неё смотреть, попросив оставить его одного. Так он просидел до утра, наблюдая за сменой решётки в ночном свете. На следующий день за ним пришли сопровождающие. Англичанин сказал им: «Я не хочу больше ничего видеть. Можете отвезти меня в Лондон. Там я спокойно умру. Я видел совершенство гармонии, великолепия и красоты».

Эта история полностью олицетворяет всю красоту этой чудесной решётки.
Чтобы сковать такую замечательную ограду, нужно обладать не только богатой фантазией и «золотыми руками», но и знаниями физики. Без них не сделать ни ограду, ни скульптуру, ни статуэточку.

Чугунные достопримечательности также есть и в Донецке.

Это – «Парк кованых фигур»

Кажется, что физика и искусство далеки друг от друга и абсолютно не совместимы. Однако это не так! Представители живописи, музыки, ковки, порой и сами того не зная, используют для своих шедевров физические закономерности. Учёные любят и ценят искусство, ищут в нём вдохновение. Искусство пробуждает творческие мысли.

Мало кто знает, но некоторые изобретения, сделанные недавно, были уже когда-то давно придуманы писателями-фантастами. Например: роботы и бластеры были придуманы в 80-тых годах одним писателем для своей книги о будущем. Физики, вдохновившись это идеей, изобрели их. Хоть бластеры есть не у всех, однако роботы есть во многих квартирах.

Наука и искусство – это вечный механизм, который работает, и будет работать. Миру нужны и то, и другое.

Хоть, эти области и враждуют с давних пор, всё равно находятся люди, которые могут объединить 2 эти деятельности и показать другим, что наука и искусство вместе составляют одно единое целое!

Единственное счастье в жизни – это постоянное стремление вперёд!

Спасибо за внимание!!!

rosuchebnik.ru

Законы физики в изобразительном искусстве

«Физики» и « лирики» – этапы успешного сотрудничества»

Г.В. Воробьева, учитель изобразительного искусства

О.Н. Пономарева, учитель физики

Цветоведение — наука о цвете. Она сложилась около ста лет назад, хотя вопрос об использовании особенностей цвета в искусстве живописи изучался намного раньше.

Живопись — это передача изображения цветом. Цвет выражает форму, объем, свет, материал, пространство.

Цвет может быть ярким и бледным, темным и светлым, чистым и мутным.

А как образуется цвет? За этим вопросом мы обратимся к физике, т. к. рождение цвета является физическим явлением.

Белого света нет.

Свет- это вид электромагнитной энергии, он распространяется волнами.

Световые волны отражаются или поглощаются поверхностью предметов и представляются нам цветом.

Цвет- это световые волны определенной длины.

Разноцветная полоска, цвета в которой располагаются в определенном порядке, называется СПЕКТРОМ.

С П Е К Т Р

spectrum (лат.) — видение.

фиолетовый

синий

голубой

зеленый

желтый

о ранжевый

красный

Разложение белого света в спектр

Дисперсия

Явление ДИСПЕРСИИ было открыто в 1666 году ученым физиком

Исаком Ньютоном

Исаак Ньютон

1666 год

Опыт Ньютона был гениально прост.

Ньютон догадался направить на призму световой пучок малого поперечного сечения. Пучок солнечного света проходил в затемненную комнату через маленькое отверстие в ставне. Падая на стеклянную призму, он преломлялся и давал на противоположной стене удлиненное изображение с радужным чередованием цветов.

В ходе опытов было замечено, что при наложении зеленого, синего и красного цветов образуется белый цвет и еще несколько дополнительных.

Это красивое и загадочное явление мы наблюдаем в обычной жизни.

Дисперсия вокруг нас!

Контрольные вопросы с выбором ответа.

Перед вами чистый лист бумаги, изобразите свое состояние души, настроения, используя цветовую гамму спектра.

Данное явление вызывало восхищение не только у физиков, а также у художников, писателей и поэтов.

Дисперсия – звучит прекрасно слово,

Прекрасно и явление само

Оно нам с детства близко и знакомо,

Мы наблюдали сотни раз его!

Гром отгремел, стих летний ливень быстрый,

И над умытой свежею землей

Мостом бесплотным радуга повисла

Пленяя нас своею красотой.

Дисперсия здесь «руку приложила»

Обычный белый лучик световой

Она как будто в призме разложила

Во встреченной им капле дождевой.

Для изобразительного искусства законы цветоведения важны. Внимание художника направлено на воздействие цвета, его восприятие человеком.
Цветов в природе очень много. Все спектральные цвета называются « хроматическими» ( «цветными»). Если спектральную полосу согнуть в кольцо, получится цветовой круг.

Цветовой круг

Хроматические цвета условно делят на теплые и холодные.

К теплым относятся желто-красная часть спектра, а к холодным – сине-голубая. Желто- красная часть спектра ассоциируется с цветом солнца и огня, другие- с цветом неба, воды и льда. Фиолетовый и зеленый занимают промежуточное положение и могут быть отнесены то к теплым, то к холодным ( в зависимости от сочетания). Красный, желтый и синий. Смешивая основные цвета попарно в разных долях, можно получить составные цвета. Смешение любых двух основных цветов даст дополнительный к третьему.

( желтый и синий дадут зеленый (дополнительный к красному), синий и красный – фиолетовый (дополнительный к желтому), красный и желтый – оранжевый (дополнительный к синему).

В цветовом круге дополнительные цвета расположены напротив

друг друга. Дополнительные цвета противоположны друг другу, но при этом они всегда нуждаются один в другом.

Дополнительные цвета

А. Матисс

«Красные рыбки»

В работе Анри Матисса присутствует контраст цветов. Красные рыбки на зеленом фоне смотрятся ярко и выразительно.

При соседстве не контрастных, а близких цветов, например желтого и желто-зеленого, зеленого и зелено-голубого, возникает, наоборот, уменьшение насыщенности обоих.

В. А. Серов

«Девочка с персиками»

Художник использует цвет для создания определенного настроения, для поэтического воплощения замысла. Это относится и к портретному изображению людей.

Посмотрим на замечательный портрет В. А. Серова

« Девочка с персиками».

Чисто белого цвета нет в картине. Мы видим множество оттенков. Трепетный, мерцающий голубовато-серый фон , розовое пятно платья создают впечатление свежести, чистоты и юной радости жизни. Выразительные карие глаза кажутся живыми. Все в картине наполнено светом и воздухом.

И.Э. Грабарь

«Мартовский снег»

Состояние ясного, свежего весеннего денька художник передает в картине « Мартовский снег». Белый снег под солнцем сверкает разноцветными переливами, как драгоценными камнями. Глубокий голубой цвет в тени чередуется с желтыми оттенками на освещенных участках снега.

На переднем плане контраст теплого и холодного цветов.

В. Ван Гог

«Подсолнухи»

В. Ван Гог приходит к идее, что общее цветовое построение полотна должно отвечать эмоциональному восприятию натуры художником и возбуждало такие же переживания у зрителя. Теплые цвета радуют глаз, как бы пробуждают энергию, желание действовать .

К. С. Петров-Водкин «Скрипка»

Синий, голубой, зеленые цвета успокаивают- они напоминают о цвете моря, неба, растений.

В картине мы видим грусть и ощущение хрупкости жизни.

О. Ренуар «Вид из Эстака на Марсельскую бухту»

Воздух, заполняя все пространство, окутывает все предметы. То, что удалено, мы видим сквозь его толщу. Окутанная воздухом даль голубеет. Теплые цвета выступают, кажутся ближе, а холодные- дальше.

Скажи, скажи, художник,

Какого цвета дождик,

Какого цвета ветер,

Какого цвета вечер?

Скажи, какого цвета

Зима, весна и лето…

ЗЕМЛЯ ИЗ КОСМОСА

Для художника видимый цветной мир- это мир наших жизненных переживаний, наших чувств и представлений о красоте.

Художник всегда учится у природы.

Природа — наш общий дом.

Наш дом-это планета земля.

Наша задача – сохранить планету, сделать ее лучше, ярче, самобытнее.

Это планета, на которой хочется жить, творить, быть милосердными друг к другу.

Спасибо за внимание

videouroki.net

Физика и секреты художников — Класс!ная физика

Физика и секреты художников

07.10.2017

Искусство скрывает в себе много тайн, но ученые с помощью новых методов и приборов находят объяснения все большему числу секретов.

Рентген и папирусы из Помпей

Физики нашли способ прочитать папирусы из Помпей при помощи рентгена. Благодаря новой методике «просвечивания» папирусных свитков из уникальной древнеримской библиотеки папирусов, погребенной под толщей вулканического пепла в Помпеях и обнаруженной в 1752 году, стало возможным прочитать их изнутри, не разворачивая и не подвергая опасности уничтожения.

Историки неоднократно пытались развернуть наименее поврежденные и обугленные папирусы. Большая часть таких попыток заканчивалась тем, что манускрипты были необратимо разрушены, а их текст был прочитан лишь частично.

Главная «физическая» проблема при прочтении папирусов заключается в том, что главным компонентом чернил, которыми пользовались древние греки и римляне, была сажа, чьи частицы сложно отличить от спекшейся материи папируса. Ученые заметили, что частички сажи в чернилах и обугленная бумага по-разному преломляют рентгеновские лучи.

Поэтому удалось просветить папирусы при помощи фазоконтрастного рентгеновского томографа и получить точный трехмерный слепок папируса со всеми его слоями, затем развернуть виртуальный папирус и распознать слова и буквы на греческом языке.

Хроматографы и мумии Древнего Египта

Одним из самых значительных открытий стало раскрытие секрета бальзамирующего состава, который египетские кудесники использовали для подготовки мумии умерших фараонов.

Секреты мумификации Древнего Египта были раскрыты благодаря двум приборам — газовому хроматографу и масс-спектометру. Используя эти устройства, физики нашли в саванах мумий следы камеди фисташкового дерева, животных жиров, пчелиного воска, масла из морских губок, а также смол и экстрактов из коры мирта и многих других растений. Состав бальзамирующей жидкости менялся от династии к династии, что позволяет достаточно точно определять возраст и эпоху захоронения мумии даже в том случае, когда других источников информации о ней нет.

Ядерные испытания и картина Фернана Леже

С помощью новейших методов физикам удалось разоблачить подделку картины знаменитого французского художника-модерниста Фернана Леже. Картина считается частью серии «Контраст форм», написанной художником в 1913-14 годах, но с 1970-х годов возникли сомнения в ее подлинности.

Физики использовали для разоблачения подделки так называемый «бомбовый пик» радиоуглерода. Дело в том, что в середине XX века ядерные державы активно проводили ядерные испытания в атмосфере и в океане до их запрета в 1963 году. Одним из побочных эффектов этого стало повышение концентрации радиоактивного углерода-14 в атмосфере. Она достигла своего пика в 1963-65 годах и с прекращением испытаний вернулась в норму. Из атмосферы радиоуглерод в больших количествах попал и в живые организмы — в том числе хлопок и лен, которые используются при производстве холстов для картин.

Эксперты музея взяли для анализа небольшой участок холста, на котором не было краски. Затем физики проанализировали содержание в нем радиоуглерода методом ускорительной масс-спектрометрии. Сравнив уровень радиоуглерода в холсте с кривой бомбового пика, они обнаружили, что содержание углерода-14 в хлопке было намного большим, чем если бы он был выращен до ядерных испытаний середины XX века.

Теперь никто не сомневается в том, что хлопок, из которого сделана холст картины, был собран не ранее 1959 года — то есть через четыре года после смерти Леже.

Изобретения Рембрандта ван Рейна

Великий голландский живописец Рембрандт ван Рейн может войти в историю не только как художник, но и как хитроумный изобретатель, использовавший последние достижения физики для облегчения своей работы.

Физики обратили внимание на то, что пропорции тела и головы Рембрандта на всех его автопортретах и «вставках» в другие картины неестественны, что очень странно, учитывая талант живописца. Кроме того, художник смотрит не прямо на зрителя, а в сторону, что крайне сложно написать, так как живописцу приходится смотреть на себя в зеркало.

По мнению ученых, эти странности возникли из-за того, что Рембрандт пользовался проекторами – набором из линз, выгнутых зеркал и камер-обскур, которые позволяли ему выводить свое отражение прямо на холст. Физики сконструировали несколько таких «проекторов» и получили то же искажение пропорций, что и на картинах Рембрандта.

Исследователь Фрэнсис О’Нила считает, что все художники Голландии пользовались такими приборами, и они никого не удивляли.

Всевидящий рентген и многослойные шедевры

Одна из картин известного французского импрессиониста Эдгара Дега, «Портрет женщины», давно привлекал внимание искусствоведов тем, что через нее постепенно проступает другой портрет. Используя новые виды рентгеновских сканеров, физики смогли «промотать время вперед» и узнать, кто изображен на этом портрете.

Методика «проявки» картины основывалась на простом наблюдении – каждая краска содержит в себе уникальный набор химических элементов.

Ученые составили карты распределения свинца и цинка (белый цвет), хрома (зеленый цвет), меди и кобальта (синий цвет) и других элементов, входящих в состав прочих красок. Затем они наложили эти карты друг на друга, и оказалось, что на холсте ранее была изображена известная натурщица Дега. Почему он решил закрасить ее и написать поверх портрет неизвестной женщины, остается загадкой.

Скрытый портрет в картине Дега, был восстановлен по картам распределения разных металлов на холсте.
Похожим, хотя и не таким высокотехнологичным способом ученые находили и реконструировали скрытые портреты и картины на полотнах Рембрандта, Ван Гога, Малевича и других известных художников.

class-fizika.ru

ФИЗИКА В МИРЕ ИСКУССТВА И ПОЭЗИИ

Маликова М.А. 1

1МОУ ИРМО «Усть-Кудинская СОШ»

Коновалова И.В. 1

1МОУ ИРМО

Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке «Файлы работы» в формате PDF

Введение

Актуальность проекта:

В 50-60 годы прошлого века нередко можно было встретить статьи, в которых шёл спор о том, что важнее: физика (точные науки) или лирика (гуманитарные науки). В споре победителей не оказалось: стало ясно, что и физика, и лирика одинаково нужны человеку. Физика способствует научно-техническому прогрессу, раскрывает тайны природы, а лирика и искусство облагораживает человека, «лечит душу». Об этом свидетельствует и история науки. В былые времена редко можно было встретить ученого, который бы не интересовался искусством, музыкой, литературой. Поэты, писатели, художники, музыканты подмечали физические явления и процессы в природе, образно и точно описывали их.

Проблема проекта: есть ли точки соприкосновения в физике, искусстве и литературе при изучении тепловых явлений?

Цель проекта: интеграция науки и искусства с целью формирования целостного восприятия мира.

Задачи проекта:

Выяснить, кто из ученых физиков увлекался живописью, литературой, музыкой.
Рассмотреть свет с точки зрения физики и показать его роль в создании художественных образов.
Показать через картины тепловые явления, изученные в курсе физики.
Составить лирический сборник задач по теме «Тепловые явления».

Гипотеза: можно ли тепловые явления можно выразить с помощью кисти и литературного слова?

Сроки разработки и реализации проекта (этапы).

Подготовительный этап: формулировка темы проекта, постановка цели, гипотезы, задач, определение информационных источников, необходимых для проведения проекта.

Этапы исследований: исследование информационных источников, обобщение, формулировка выводов, оформление творческих заданий.

Заключительный этап: защита проекта

По окончании проекта:

Авторская выставка картин в школе
Выпуск лирического сборника задач
Размещение проекта на сайте школы

Ресурсы проекта: учебник физики 8 класс, литература по данной теме, интернет, мастерская для написания картин

Предполагаемая методика и техника выполнения проекта: изучение литературы по данной теме; исследование творчества ученых-физиков, художников и поэтов, создание собственных художественных образов при изучении тепловых явлений.

Основная часть

Физика и искусство в творчестве художников и ученых-физиков

Казалось бы, что общего между искусством и наукой? Такими, на первый взгляд разными областями человеческого интеллекта. Но обращаясь к истории, мы не раз видим странные закономерности. Почему учёные проявляют огромный интерес к музыке, литературе, искусству, а художников в свою очередь волнуют тайны мироздания?

В доказательство этим связям, можно привести несколько примеров. Вспомним, что Леонардо да Винчи, А Дюрер, М. В. Ломоносов, И. Гете внесли большой вклад в развитии как науки, так и искусства. Такие учёные, как Д. Максвелл и С. И. Вавилов увлекались поэзией; М. Планк, А. Эйнштейн, В. Гейзенберг – музыкой; известны романы польского физика Л. Инфельда и основателя кибернетики Н. Винера, живописные работы Николая Коперника.

Это лишь некоторые примеры того, что творчество в науке вполне совместимо с занятиями искусством.

1. Леонардо да Винчи

Леонардо да сер Пьеро да Винчи — итальянский художник и учёный, изобретатель, писатель, музыкант, один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения.

Известно множество машин и механизмов, изобретённых Леонардо. Мы поражаемся их совершенству. Некоторые были воспроизведены в наше время и работали. Изобрести такое было невозможно без знания физики, механики, гидравлики, оптики.

Леонардо стал подлинным основоположником стиля Высокого Возрождения. Искусство для него было средством познания тайн природы и законов красоты. Вся его художественная деятельность неразрывно связана с научными изысканиями.

Одно из самых прославленных произведений Леонардо – портрет Моне Лизы. Необычайная глубина и значительность образа, его одухотворенность сделали этот портрет своеобразным символом эпохи Возрождения.

1. Михаил Васильевич Ломоносов

Первый русский учёный-естествоиспытатель, химик и физик, основоположник физической химии, астроном, приборостроитель, географ, металлург, геолог, поэт, заложивший основы современного русского литературного языка, художник, историк, поборник развития отечественного просвещения, науки и экономики, основоположник молекулярно-кинетической теории, науки о стекле. Разработал проект Московского государственного университета, впоследствии названного в его честь. Открыл наличие атмосферы у планеты Венера. Главные научные открытия Михаила Васильевича Ломоносова, великого русского учёного, относятся к химии, физике и астрономии.

Михаил Васильевич Ломоносов положил начало художественной тонической поэзии. На протяжении 40-х – 60-х годов 18 века из литературных произведений он пишет оды, стихотворения и трагедии.

1. 1. Альберт Эйнштейн

Физик-теоретик, один из основателей современной теоретической физики, лауреат Нобелевской премии по физике 1921 года, общественный деятель-гуманист. Альберт Эйнштейн создатель теории относительности — теории, описывающей движение, законы механики и пространственно-временные отношения при произвольных скоростях движения, меньших скорости света в вакууме, в том числе близких к скорости света.

«Я не физик. Я знаменитый скрипач» — известное выражение Эйнштейна. Он не просто любил музыку, музыка была важной частью его жизни. Великий физик, вообще, был убеждён, что между музыкой и физикой есть много общего. «Физика раскрывает неизвестное в природе, — говорил он, — а музыка — в человеческой душе. Это два метода познания мира».

На примере этих ученых я убедилась, что физики находили в искусстве вдохновение для своих научных открытий, а художники с успехом создавали не только картины, но и различные механизмы.

Мне тоже захотелось найти грани соприкосновения физики и искусства. Большим моим увлечением является рисование. При изучении темы «Тепловые явления» мне показалось сложным представить явление поглощения и выделения тепла в различных процессах, и я попробовала с помощью света и красок передать в своих картинах эти закономерности. А что же такое свет с точки зрения физики?

2. Свет в физике и искусстве 2.1 Опыты Ньютона

В 60-х гг. XVII в. И. Ньютон произвел ряд опытов и доказал сложность белого цвета; затем он решил обратную задачу: взяв собирающие линзы, сконцентрировал на экране в общий фокус цветные лучи, выходящие из призм, и получил белое пятно. Среди цветов спектра существуют дополнительные цвета. К ним относятся: красный и зеленый, оранжевый и голубой, желтый и синий и т. д. Замечено, что, оказавшись рядом, дополнительные цвета делают друг друга ярче.

2.2 Роль света в художественных образах

Талантливые же художники, взяв на вооружение световые закономерности, добиваются поразительных эффектов. В этом можно убедиться, посмотрев репродукцию замечательной картины художника Куинджи «Ночь на Днепре». Используя игру света и интенсивные цвета, сведенные к нескольким главным тонам, художник добился почти полной иллюзии освещения, и это дало ему возможность передать поэтическое состояние природы.

Если художник умело сочетает яркий свет и глубокие тени, а так же полутона там, где свет постепенно переходит в тень, то он может передать объемность людей и предметов. В живописи это называется светотенью. Светотень усиливает наглядность и эмоциональное воздействие картины. (например, картина Рембрандта «Святое семейство» и Караваджо «Лютнист»)

А можно ли светом передать тепловые ощущения? Почувствует ли человек, рассматривающий мои картины, легкое дуновение ветра, свежесть прохладного утра, живительную влагу над цветущей поляной или же чувство испепеляющей жары?

1. Тепловые явления в создании художественных образов

Тепловые процессы идут с выделением или поглощением энергии. Так, чтобы лед при температуре 0°С начал таять, ему необходим приток тепла извне. Чтобы увидеть это, я изобразила тающие сосульки на фоне зимнего солнца, которое дает им свою энергию. Как только солнце уйдет за горизонт и сосульки перестанут получать тепло, капли воды кристаллизуются, увеличивая размер сосульки.

Процесс конденсации, наоборот, идет с выделением тепла. Утро, туман, прохлада…. Кажется все иначе. Но вспомните августовское ясное утро и туманное утро. Заморозки невозможны, если в воздухе туман. Чтобы показать, что этот процесс идет с выделением тепла, я добавила теплых красок в картину.

Капельки росы на траве — это тоже результат конденсации. Пригретые лучами ясного летнего дня, они играют всеми красками, радуя нас, но совсем скоро они исчезнут, превратившись в пар, чтобы появиться снова на следующее утро.

Исчезнет и лужа в жаркий летний день, забирая тепло на процесс испарения. Вот-вот солнечные лучи слегка коснутся зеркальной поверхности, и воздух наполнится живительной влагой. Голубые краски дают ощущение прохлады в воздухе, которая образуется при испарении, а теплые желтые и зеленые тона той энергии, которая необходима для испарения.

Водяные массы, испаряясь, образуют водяной пар в атмосфере. И от количества этого водяного пара зависит влажность воздуха. Жара, зной, отсутствие водоемов делает воздух над пустыней сухим. Растрескавшаяся почва, палящее солнце над горизонтом, отсутствие разнообразия красок передают ощущение суровых условий пустыни.

Солнце — источник тепла, которое передаются в окружающее пространство с помощью излучения, которое возможно в безвоздушном пространстве. Холодный пустой космос пронизан лучами, которые несут свет и тепло на Землю.

Кто был на море, убеждался, что днем ветер дует с моря на сушу, а ночью с суши на море. Объясняется это образование конвективных потоков воздуха над прогретой поверхностью. Это явление я показала видимыми потоками воздуха, поднимающимися вверх над небольшой частью суши, и волнами, которые ветер гонит на морской берег.

Горение – соединение двух атомов углерода с одним атомом кислорода, в результате чего образуется молекула углекислого газа и выделяется тепло. При сгорании выделяется огромное количество теплоты. Присутствие на картине в основном тонов красного и желтого цвета создают ощущение, что от картины идет жар, сама картина выделяет тепло.

Итак, я постаралась передать с помощью света физические закономерности в своих картинах. Смогли увидеть мои одноклассники эти закономерности? Мы провели анкетирование, в котором ребятам надо было ответить на вопросы теста.

Результаты вы можете посмотреть в Приложении 1

Как видим, по результатам тестирования наша гипотеза о том, что можно выразить тепловые явления с помощью кисти, подтвердилась. Я предлагаю вам посетить мою выставку картин, чтобы убедиться в справедливости нашей гипотезы. Приложение 2

Наука и искусство – это две точки зрения на один и тот же предмет. И только в совокупности можно увидеть этот мир объемным. Человек, идущий по стезе науки и искусства, изучая этот мир, сам становится существом гармоничным.

2.4 Лирический сборник задач

Тепловые явления можно выразить не только красками и светом. В стихотворениях многих поэтов я нашла описание тепловых явлений, которые мы изучали. На уроках физики мы решали задачи по теме «Фазовые переходы». И многие стихи – это своеобразный сборник задач по физике. Я предлагаю к своим картинам небольшой лирический сборник задач по этой теме и надеюсь, что такие задачи помогут взглянуть на физические явления с другой стороны и разобраться в сложности физических процессов. (Приложение 3 )

Заключение

Мы попытались доказать, что физика и искусство связаны между собой. Представители искусства, его разных областей и направлений должны знать физические закономерности, которые успешно служат, как мы только что видели, не только научно-техническому прогрессу, но и миру вдохновения, миру чувств.

Произведения литературы, искусства помогают во многих случаях вскрыть все связи физических явлений, делая восприятие тоньше и шире, позволяют глубже понять их, они учат нас быть внимательными, учат наблюдать, замечать и видеть проявление физики в окружающем мире.

Моя работа принесла мне огромное удовольствие. Я старалась при создании своих картин создать ощущение тепла или холода. Я хотела, чтобы мои картины помогли ребятам разобраться в сложности некоторых физических явлений. А интересные задачи из моего сборника станут более понятными, если их найти в картинах.

Литература

Андреева М., Антонова А., Дмитриева Д. Рассказы о трех искусствах. Л.: Детская литература ,1966.
Блудов М.И. «Беседы по физике», Москва, Просвещение, 1992г.
Лыков В.Я. Эстетическое воспитание при обучении физике. — М.: Просвещение, 1986.
Тихомирова С.А. «Физика в пословицах, стихах, сказках», Москва, Новая школа, 2002
Википедия. Свободная энциклопедия. Эйнштейн, Альберт. [13.10 24 июля 2004 г.], URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Эйнштейн,_Альберт (дата обращения: 21.01.2017)

Приложения Приложение 1 Анкетирование школьников по теме «Физика в художественных образах» Приложение 2 Мои картины

«Космос»

«Дневной бриз»

«Туман в горах»

«Трава в серебре»

«Засуха»

«Зимняя река»

«Снежинки»

«Пожар в лесу»

«После дождика»

«Уходят морозы»

«Весенняя река»

Приложение 3 Иллюстрированный сборник задач по теме «Тепловые явления»

Физика и лирика

от Марии Маликовой

Иллюстрированный сборник задач

по теме «Тепловые явления»

«ЭВРИКА»

В сборнике «Физика и лирика от Марии Маликовой» использованы стихотворения разных авторов и представлены задачи по всем разделам курса «Тепловые явления». Сборник задач предназначен для обучающихся средних общеобразовательных школ и для учителей физики.

Издательство «Эврика», 2017

С.Бахрушина

Плачет сосулька,

Уходят морозы,

Льются ручьями

Весенние слёзы.

Меняется ли внутренняя энергия сосульки при ее таянии?

Сергей Вострокнутов

Бриз

Над морем несётся, играя,По курсу волнующий бриз.И море в себе отражаетНебесную синюю высь.Нас лодка надежды качает,Встаёт изумрудный рассвет,Знакомые возгласы чаекНам дарят курортный привет.Мы снова встречаем с тобоюИюнь над равниной морской,И гладишь ты пряди прибояСвоей загорелой рукой.

Почему на берегу моря тихо только рано утром или вечером?
От чего ветер, который дует с моря днем, холоднее вечернего?

Надежда Дряева

Пожар

Волк с лисицей спозаранку

Вышли летом на простор.

Выбрали в лесу полянку

И зажгли большой костёр.

Но, беда подкралась вдруг.

Запылало всё вокруг!

Ярко красные массивы

Устремились в небеса.

Волк бежал что было силы,

И исчезла вмиг лиса.

Дым поднялся до небес,

Зарыдал волшебный лес!….

При горении 200 г вещества выделилось 2,8 МДж энергии. Что это за вещество?
Сколько выделится тепла при полном сгорании 50 кг сухих берёзовых дров?

Боровков Н.

Солнышко ласково нас обнимает,Теплым лучом беспокойно шалит,Солнышко чувствует, солнышко знает,Как его лучик утрами бодрит…Как его зайчик, ну тот, что на стенке,Радость приносит с собой иногда,В солнечном свете любые оттенкиСмотрятся ярче и лучше всегда!Что же тогда, если солнышко скрылось?Как без тепла его? Как без лучей?Нужно лишь, чтобы оно отразилосьВ каждой открытой душе у людей!

С помощью какого вида теплопередачи осуществляется перенос энергии от Солнца к Земле?

Маргарита Шушкова

Туман в горах

В отрогах гор скопление тумана.Опять на землю опустились тучи.Видением из рыцарских романов -Угрюмый замок, скорбный и могучий.Как будто в старом чёрно-белом фотоНедопроявленностью согрешил фотограф.Мурашки пробегают отчего-то.Но ветер налетел… туман разорван…Вот очертанья проступают елеСквозь пелену белеющих остатков -Могучие огромнейшие елиИ никакого рыцарского замка!

Отличаются ли молекулы водяного пара от молекул воды?
Вода массой 250 кг при 0 ^оС превратилась в лёд. Какое количество теплоты при этом выделилось?

Ольга Ухалина

Лужи

Носится ветер галопом по улице -

Морщится-морщится личико лужицы.

Хмурится милая от сквозняка,

Ей нелегко отражать облака.

Воду испарили. Как при этом изменились скорость движения молекул, расстояние между ними, внутренняя энергия воды?
Почему неглубокая лужа высохнет быстрее, чем глубокая?
Как зависит скорость испарения жидкости от площади её поверхности?
Почему при выходе из воды мы ощущаем холод?
Почему у пустынных животных, вроде тушканчика, большие уши?

К.Бальмонт

Снежинка

Светло-пушистаяснежинка белая,Какая чистая,какая смелая!Дорогой буйноюлегко проносится,Не в высь лазурную -на небо просится.Под ветром веющийдрожит, взметается,На нем, лелеющем,светло качается.

Как называется процесс, происходящий с образованием кристаллов?

Николай Нилович Денисов

А на реке идет весенний ледоход,Лед вспучился вдоль берега, по краю,И льдины двинулись в последний свой походОгромной ледяною белой стаей.Они блестят на солнце, при луне,Как россыпи прекраснейших алмазов,То с грохотом плывут, то в тишине,Гиганты важные и стайки льдинок малых.

Почему лёд не зразу тает в комнате, если его занесли с мороза?
Какое количество теплоты необходимо, чтобы расплавить 200 г льда, имеющего температуру 0 ^оС?
20 кг льда взяли при -30 ^оС и превратили в воду с температурой 0 ^оС. Какое количество теплоты при этом поглотилось?

В.Кудрявцева

РосаЯ видел впервыеТакую красу:На листьях зеленыхЦветную росу.Она вся сияла,Сверкала, искриласьИ огоньками цветнымиСветилась.И я удивился,Задумался сразу:А вдруг из росыПроисходят алмазы?

Почему роса выпадает ранним утром?
Изменяется ли температура жидкости при конденсации?
Сколько энергии выделилось при конденсации пара и последующем образовании 400 г воды с температурой 10°С?
Почему на оконном стекле конденсируется пар?

СамуилМаршак

Куда ни кинешь взгляд – песок,И прямо, и наискосок.Не знают здесь, что значит тень,Ведь солнце жарит целый день.Но если дождик вдруг польёт,Пустыня мигом оживёт.Да только в том загвоздка вот,Что дождик льёт всего раз в год.Но те, кто проживает тут,Другой погоды и не ждут.

Влажный термометр психрометра показывает температуру 30°С, а сухой — 35°С. Чему равна влажность воздуха?
Сухой и влажный термометры психрометра показывают одинаковую температуру. Чему равна влажность воздуха?

Просмотров работы: 1997

school-science.ru

Физика в живописи – конспект урока – Корпорация Российский учебник (издательство Дрофа – Вентана)

Цель урока : в нетрадиционной, занимательной форме повторить основной программный материал; развить познавательную активность и творчество учащихся, их смекалку, наблюдательность; расширить художественный кругозор детей.

Тип урока: обобщение и систематизация знаний.

Форма урока: беседа с элементами соревнования.

Образовательные ресурсы: компьютер, интерактивная доска, картина И.К. Айвазовского «Девятый вал».

Цель: в нетрадиционной, занимательной форме повторить основной программный материал; развить познавательную активность и творчество учащихся, их смекалку, наблюдательность; расширить художественный кругозор детей.

Организационная структура урока

1. Мотивация к учебной деятельности

Данный урок проводится с целью обобщения пройденного материала за курс основной школы и проверки качества усвоения учащимися материала по отдельным разделам.

Учитель заранее даёт нескольким учащимся подготовить сообщения о жизни и деятельности И.К. Айвазовского.

Во время проведения урока учитель задаёт учащимся вопросы, на которые они должны быстро и правильно ответить. За каждый правильный ответ засчитывается 2 балла, за дополнение – 1 балл. Ученик, набравший больше всего баллов, считается победителем.

2. Актуализация знаний

Вступительное слово учителя. Сегодня на уроке мы попытаемся провести параллель между физикой и живописью. Когда мы смотрим на художественное полотно, мы не задумываемся о физических законах, отражение которых можно найти практически в каждом полотне у всех художников. Соединим – несоединимое!

«Девятый вал» – настоящий шедевр русской живописи и, пожалуй, самая известная картина великого художника-мариниста И.К. Айвазовского.

Сообщения учеников

1 ученик

Иван Константинович Айвазовский родился 17 июля 1817 года. Детство проходило безоблачно. Несмотря на нужду, отец и мать держали своих детей в сытости и чистоте. Когда дела шли совсем плохо, мама садилась за рукоделие, её потрясающие вышивки с удовольствием раскупали жители Феодосии и заезжие купцы. У мальчика Ивана была даже няня, которая забирала его к себе; через много лет Айвазовский подарит ей отцовский дом.

Иван начал рисовать неожиданно – угольком на побелённой стене скромного няниного дома. Рисунки восьмилетнего мальчика оказались настолько зрелыми и профессиональными, что не заметить этого было нельзя. Историческая стена находилась в целости и сохранности до пожара 1912 года, который полностью уничтожил домик няни.

Чтобы помочь отцу и матери, в 10 лет Иван стал работать в кофейне. Но когда градоначальник Феодосии прошёл мимо разрисованного домика, то сразу понял: в семье Айвазовских растёт необыкновенный талант. Городской глава и вовсе пришёл в восторг, когда услышал, как Иван играет на скрипке. Мальчик от природы был наделён абсолютным слухом; на скрипке он играл по примеру восточных уличных и трактирных музыкантов, уперев инструмент в колено. Тогда же у Ивана появилось несколько влиятельных поклонников среди жителей Феодосии.

Благодаря совместным усилиям, юный Айвазовский отправился в Симферопольский лицей. А спустя три года, несмотря на то, что Иван не проходил по возрасту (был слишком мал), его приняли в Петербургскую академию художеств. Первые же работы юного дарования вызывают одобрение маститных художников и критиков, а в 1835 году Иван получил свои первые награды: серебряные медали за полотна «Этюд воздуха над морем» и «Вид на взморье в окрестностях Петербурга».

2 ученик

Феодосия и Петербург – это такие разные города… Феодосия – южный морской город с тёплым климатом и сверкающим от солнечных лучей морем вобрал в себя всё разноцветье многонационального сообщества. С самого детства Иван впитывал в себя разнообразные культуры, ведь на одной улице соседями были русские, армяне, грузины, турки…

Портовая суматоха подбрасывала случайные знакомства с французскими и итальянскими матросами. А морской берег! Это было самое любимое место художника. В Феодосии Айвазовский дышал полной грудью.

А в Петербурге молодого человека ошеломили торжественные здания, совершенно иные люди, открывшиеся возможности и безграничные перспективы. Он поклонялся Медному всаднику, в этой скульптуре художник видел олицетворение Петербурга – величественного, строго, непокорного.

Иван рисовал северные пейзажи и роскошные фасады богатых особняков, но душа его рвалась в Феодосию, тёплому морю… Этот бескрайний водный мир всегда завораживал художника. Когда подходишь к картинам Айвазовского, будто ощущаешь запах и чувствуешь брызги солёной воды: «Девятый вал», «Радуга», «Чесменский бой», «Пушкин на берегу Чёрного моря», «Феодосия. Лунная ночь» …

Обладая феноменальной памятью, Иван Константинович воссоздавал морские пейзажи у себя в мастерской. Как-то, во французском Биаррице, он попросил одного художника провести его по океанскому берегу, тогда Айвазовскому было уже за семьдесят. Атлантический океан разбушевался не на шутку. Айвазовский остановился, чтобы полюбоваться стихией. Достав маленькую записную книжечку, куда заносил эскизы, он прочертил всего три линии карандашом, потом прошёл немного вперёд и нанёс ещё три линии. А затем обратился к проводнику: «День сегодня пасмурный, Вы мне, пожалуйста, скажите только, где у Вас здесь восходит и заходит солнце». Потом добавил: «Теперь пойдёмте. Для меня этого достаточно, завтра я нарисую океанский прибой в Биаррице». И нарисовал – три картины.

3 ученик

Однажды Илья Репин указал Айвазовскому, что на одном из полотен солнце падает с двух сторон, на что получил ответ:

– Ах, Илья Ефимович, какой Вы педант!

Многое маринист объяснил в своей автобиографии: «Живописец, только копирующий природу, становится её рабом, связанным по рукам и ногам. Человек, неодарённый памятью, сохраняющий впечатления живой природы, может быть отличным копировальщиком, живым фотографическим аппаратом, но истинным художником – никогда. Движения живых стихий неуловимы для кисти».

С удивительной лёгкостью Айвазовский мог одним движением кисти исправить что-нибудь на полотне другого художника. Был такой случай: художник и артист Василий Самойлов писал очередную картину, стоя у мольберта. Вдруг почувствовал, что кто-то стоит сзади и смотрит. Самойлову это очень не понравилось, но он продолжал рисовать. Тогда за спиной раздался голос:

– Мёртво, мёртво! Разве это волны? Это какая-то вата.

Самойлов обернулся и увидел статного человека с большими бакенбардами, похожего на чиновника. «Чиновник» взял кисть из рук опешившего Василия Васильевича, сделал всего несколько мазков, и картина совершенно преобразилась: волны зажили, солнце пронзило тусклую поверхность воды. Поняв, что его картину исправил сам Айвазовский, Самойлов рассмеялся:

– Посмотрите, что он делает! Я столько времени трудился, а он только прикоснулся и …

4 ученик

Упомянув о «чиновничьей» внешности живописца, нужно отметить, что он совмещал в себе немалые и разнообразные таланты. Помимо того, что Иван Константинович был прекрасным художником и музыкантом, он действительно являлся государственным служащим. В 1844 году после очередного заграничного вояжа Айвазовский получил орден Святой Анны 3 степени и был прикомандирован к Главному морскому штабу в качестве официального художника.

Ему даже разрешили носить военный мундир. И вроде бы настоящих моряков это должно было возмутить: штатский в мундире! Но Айвазовского очень любили и искренне уважали, и он отвечал взаимностью. Поэтому Иван Константинович не только смог изучить «анатомию» военных кораблей, но даже раз за разом просил, чтобы бортовые пушки стреляли, потому что ему, художнику, нужно было увидеть и понять траекторию полёта ядер. И всё это во имя искусства!

В штабе художник познакомился с выдающимися русскими военачальниками. Об уважении моряков к Айвазовскому свидетельствует тот факт, что шесть военных кораблей во главе с флагманом черноморского флота «Двенадцать апостолов» под командованием А.В. Корнилова специально прибыли в Крым весной 1846 года, чтобы поздравить художника-мариниста с десятилетием его творчества. В тот день гулял весь город. Айвазовский столько сделал для родной Феодосии, что впору было назвать этот южный рай именем благодетеля. Да так и случилось: в честь Айвазовского называли улицы и переулки, фонтаны и школы, музеи и бульвары. На карте России до сих пор значатся два посёлка с названием «Айвазовское». Иван Константинович строил дороги, дома, школы. Когда Феодосия страдала от нехватки пресной воды, художник распорядился, чтобы из его личного источника городу ежедневно выдавалось по 50 тысяч вёдер в день.

Когда у Айвазовского случился творческий кризис, он занялся археологией, проводил раскопки древних курганов, некоторые из его находок до сих пор хранятся в «Эрмитаже». Айвазовский по имени знал каждого жителя Феодосии, являлся крёстным отцом более сотни местных детишек. А на свадьбах, которые справлялись с южным размахом, всегда был почётным гостем.

Но самым главным достижением Айвазовский считал открытие художественной галереи в Феодосии. Эта была третья по значимости галерея в России. Здесь Айвазовский выставил 49 своих работ. После смерти художника в 1900 году, согласно его завещанию, галерея перешла в собственность Феодосии. В 1922 году она стала государственной, сегодня в ней выставлено более 12 тысяч картин разных художников на морскую тематику, в том числе самая обширная коллекция полотен Айвазовского – 416 картин.

5 ученик

Жизнь Ивана Константиновича была очень насыщенной. Он проводил время в бесконечных путешествиях для пополнения впечатлений. Европа, США, Турция, Индия – отовсюду Айвазовский привозил новые картины и замыслы. Выставки художника проходили во многих странах.

Иван Константинович Айвазовский дожил до 82 лет. Как полагается настоящему художнику, он умер, сидя за мольбертом. Айвазовский делал наброски к своей последней картине «Взрыв корабля». Творческий путь Айвазовского составил 63 года.

«Сюжет картины слагается у меня в памяти, как сюжет стихотворения у поэта. Сделав набросок на клочке бумаги, я приступаю к работе и до тех пор не отхожу, пока не выскажусь на нём моей кистью… Всею душою отдаюсь я работе».

Учитель: В этой картине, как ни в какой другой, художник следует принципам романтического искусства – он описывает среди разнообразия жизненных явлений не типическое, а то, что выходит за пределы обыкновенного, исключительное.

Полотно, написанное в 1850 году, завершает ранний период творчества живописца.

Айвазовский изобразил море, которое ещё не успело успокоиться после неистового ночного шторма, и людей, потерпевших кораблекрушение в океане.

На море – буря. Над разбуженной бездной низко нависло зловещее, пасмурное небо. Кажется, что оно сейчас сольётся с огромной волной. Волны поднялись, будто зверь-великан, который встал на дыбы.

1) Волны, которые возникают при подводных толчках (землетрясениях), называются «цунами», что в переводе с японского означает «большая вода в гавани». Эти волны имеют огромную длину и большую скорость распространения, этим и объясняется их колоссальная разрушительная сила. Высота волн цунами в местах их зарождения обычно невелика (в среднем не более 2 метров) и поэтому совершенно незаметна для глаз. К какому виду волн относятся цунами? (Морская волна является поперечной, так как колебания в этой волне происходят перпендикулярно скорости её распространения, а цунами – продольная волна).

Золотые лучи восходящего солнца освещают катящиеся волны. Самая большая из них – девятый вал – снова готова обрушиться на людей.

2) Действительно ли самая мощная волна именно девятая? (У древних греков самым большим и опасным считается третий вал, у американцев – седьмой, у древних римлян – девятый. Наблюдения подтверждают, что в открытом море могут возникнуть одиночные или идущие грядой высокие гребни, каждый из которых больше, чем предыдущий. Однако никакой правильной периодичности в этих волнах никто не заметил. Максимальными могут быть и третьи, и седьмые, и девятые, и двенадцатые. Образование этих волн подчиняется сложным законам и носит резонансных характер: амплитуда волн резко возрастает при совпадении частоты собственных колебаний поверхности воды с частотой волн, вызванных ветром.)

Измученные неравной борьбой со стихией, люди пытаются спастись на деревянных обломках мачты своего корабля.

3) Определите вес соснового бревна, если оно плавает на поверхности воды, вытесняя при этом воду объёмом 2,5 м³ (25 235 Н или 2,5т).

Различными изобразительными средствами Айвазовский подчёркивает величие моря и упорство людей. Но мы не видим на картине ужаса катастрофы. Пусть неистовствует стихия, катятся гигантские волны. Вера и мужество людей помогут им справиться с бедой.

4) Почему неожиданно появляются и исчезают волны-гиганты в море? (Гигантские волны в океане образуются в результате наложения множества волн, совпадающих по фазе. Эти гигантские волны не проносятся через океан подобно цунами. Наоборот, они быстро исчезают, так как составляющие их отдельные волны расходятся по разным направлениям и с различными скоростями.)

Замечательным мастерством, смелостью и силой передано Айвазовским великолепие раннего солнечного утра и волнующего моря. На полотне всё находится в движении, и море вместе со вздымающимися и тяжело обваливающимися волнами кажется по настоящему живым.

Художник соединил в одно целое золотистые, сиреневые, зелёные и синие тона. В картине всё находится в движении, и зрителю порой кажется, что цвета сменяют друг друга вместе с вздымающимися и рушащимися волнами. Перед ним то проносится облачный туман, согреваемый солнечными лучами, то взлетает просвечивающий зелёный вал, то тяжело спадает тёмно-синяя волна, скрывающая под собой холодную и мрачную глубину.

5) Средняя глубина океанов составляет 4 000 метров, а некоторые океанические впадины достигают глубины 11 000 метров. Почему в морской пучине всегда холодно? (Солнечные лучи не прогревают глубокие слои воды, тепловые лучи поглощаются почти всей водной поверхностью. Кроме того, вода имеет сравнительно низкую теплопроводность.)

Верхняя часть картины вся наполнена фиолетово – розовой мглой, пронизанной золотом низко стоящего солнца и распыляющихся, клубящихся, похожих на горящий туман облаков.

6) Почему на закате облака близ горизонта, между которыми просвечивает солнце, кажутся слоистыми? (Близ горизонта мы видим эти облака под малым углом, почти сбоку и, кроме того, в силу перспективы, приближёнными друг другу.)

Под ними хрустальное, зеленовато-синее море, высокие бурные гребни которого сверкают и переливаются всеми цветами радуги.

Зритель сразу же может представить себе, какая страшная гроза прошла ночью, какое бедствие терпел экипаж корабля и как гибли моряки. Айвазовский нашёл точные средства для изображения величия. Мы видим мощи и красоты морской стихии. Несмотря на драматизм сюжета, картина не оставляет мрачного впечатления, а наоборот, она полна света и воздуха, вся пронизана лучами солнца, передающими ей оптимистический характер. Этому в значительной степени способствует колористический строй картины. Она написана самыми яркими красками палитры. Колорит её включает широкую гамму оттенков жёлтого, оранжевого, розового и лилового цветов неба в сочетании с зелёным, синим и фиолетовым цветами воды. Яркая, мажорная, красочная гамма картины звучит радостным гимном мужеству людей, побеждающих слепые силы страшной, но прекрасной в своём грозном величии стихии.

7) После сильного шторма вода в море становится теплее. Почему? (Нагревание воды происходит за счёт механической энергии волн при трении одних слоёв воды о другие.)

8) Морские волны, приближаясь к берегу, увеличивают высоту, достигая иногда 43 метров. Почему это происходит? (У берегов энергия колебаний толстых слоёв воды передаётся более тонким слоям, поэтому амплитуда колебаний увеличивается.)

9) Когда небольшие волны приближаются к наклонному берегу, на них образуются пенистые гребни. Почему? (Волны – это движение воды не только на поверхности, а по всей глубине. Приближаясь к берегу, нижние слои тормозятся о грунт, а верхние, сохраняя скорость, продолжают движение. Их края становятся такими острыми, что срываются и, рассыпаясь, образуют пенистый гребень. Так и появляются эти «белые барашки» на водной глади.)

10) В океанах длина волны достигает 300 метров, а период – 13,5 с. Определите скорость распространения волны. (22,2 м/с.)

11) Почему линия прибоя всегда почти параллельна берегу, хотя ветер на море может дуть под углом? (Набегая на берег, передняя часть «косого фронта» волны на мелководье тормозится из-за трения о дно, и весь фронт постепенно наворачивается к берегу. Движение воды в морской волне круговое, лежащее в плоскости, совпадающей с направлением ветра.)

12) Почему «знатоки» рассматривают картину в музее одним глазом через трубку из согнутых пальцев? (Изображение кажется более рельефным. Перспективу уже отобразил художник, и второй глаз не опровергает в этом случае обмана – эффект параллакса отсутствует.)

3. Рефлексия

Сегодня мы рассмотрели только некоторые физические явления в живописи, а точнее на примере одной картины великого русского мариниста Ивана Константиновича Айвазовского – «Девятый вал». Если вас заинтересовали вопросы отражения физических явлений в живописи, чаще посещайте картинные галереи и художественные выставки. А сейчас я попрошу вас ответить на следующие вопросы:

Что нового вы узнали сегодня на уроке?

Понравился ли вам урок?

4. Подведение итогов

Выявить победителя, который набрал больше всего баллов.

Образ бушующей морской стихии волновал воображение многих русских поэтов. Готовность к борьбе и вера в конечную победу над стихией звучат в стихах Баратынского:

Так ныне, океан, я жажду бурь твоих!
Волнуйся, восставай на каменные грани;
Он веселит меня, твой грозный, дикий рёв,
Как зов давно желанной брани,
Как мощного врага мне чем-то лестный гнев.
(Баратынский Е.А.)

Невольно колыхался утлый челн,
Разбушевалось и штормило море.
Он угодил в пучину гневных волн,
Сулившую трагедию и горе.
С высот взирали грозно небеса,
Затянутые беспросветной мглою.
А ветры дерзко рвали паруса,
И мачты гнули с одичалым воем.
Удел челна несчастный предрешён,
И более нет шансов на спасенье.
Морской владыка –грозный Посейдон,
Его обрёк на верное крушенье…
И волны пенясь, ускоряли бег,
Деяния вершили роковые.
Беспомощен и жалок человек.
Пред властью и могуществом стихии!!!

Но горизонт с рассветом воссиял,
Оранжевыми красками Авроры.
И катится стремглав девятый вал,
Дерзая смыть скитальцев в бездну моря.
До суши смогут догрести едва
На мачте обессилившие люди.
Но, в глубине души, ещё жива,
Надежда на спасительное чудо…
(Смайлз Дайм)

5. Домашнее задание

Посетить уникальный Музей одной картины имени Г.Н. Мясникова в Пензе, где можно посмотреть документальный фильм «Тайна старинной картины», посвящённый истории создания полотна К. Флавицкого «Княжна Тараканова», и полюбоваться самим полотном. Найдите отражение физических законов в данной картине.

rosuchebnik.ru

Презентация по физике «Физика и живопись»

Презентация на тему: Физика и живопись
Скачать эту презентацию
Скачать эту презентацию
№ слайда 1 Описание слайда:
Физика и живопись Презентацию подготовила ученица 11 “А” классаМОУ Аннинскй лицейВоронежской областиФедосова Анастасия.
№ слайда 2 Описание слайда:
Я учусь в физико-математическом классе МОУ Аннинский лицей и одновременно в школе искусств на художественном отделении, поэтому мне было особенно интересно искать материалы на тему «Физика и живопись», как интересна и сама тема связи физики и искусства. После окончания лицея хочу поступить в Воронежский государственный архитектурно-строительный университет и получить специальность «дизайнер архитектурной среды», так что данную работу рассматриваю как своеобразный пролог к своей будущей специальности.
№ слайда 3 Описание слайда:
1. Введение: основы теории цвета Ньютона. Свет и цвет.2. Цвет как одно из свойств объектов материального мира 3. Колорит как одно средств эмоциональной выразительности живописного полотна.4. Учёт в живописи законов преломления и отражения света. Искусство импрессионистов.5. Особенности цветовосприятия живописных полотен.
№ слайда 4 Описание слайда:
Посещая залы музеев, мы восхищаемся чудесными картинами художников и совсем не задумываемся о том, какую роль играет физика в написании уникальных шедевров. Как бы ни далеки были между собой эти понятия – физика и живопись, однако между ними есть связь.
№ слайда 5 Описание слайда:
Ещё английский физик Исаак Ньютон в начале 18 века доказал, что обычный белый свет состоит из цветных лучей.Пропустив солнечный свет через призму, он получил цветную полосу – спектр.Выделяя диафрагмой цветные лучи и направляя их на призму, Ньютон убедился, что они не разлагаются на составляющие, и назвал такие лучи монохроматическими (одноцветными). Монохроматических лучей по Ньютону семь: красный оранжевый, жёлтый, зелёный, голубой, синий, фиолетовый.
№ слайда 6 Описание слайда:
Разложение белого света в спектр при помощи треугольной призмы
№ слайда 7 Описание слайда:
Лучи разных цветов преломляются на границе двух сред под разными углами. Когда луч белого света достигает стенки призмы, он преломляется на границе двух сред воздуха и стекла и раскладывается на составляющие цвета. Оказывается, что лучи каждого цвета преломляются под разными углами. На выходе из призмы этот процесс повторяется, и разница между их углами преломления становится еще больше. Скорость распространения света в прозрачном материале зависит не только от вещества материала, но и от цвета лучей. Поэтому и преломление света на границе двух сред различно для разных цветов. Это явление, называемое дисперсией света, используется в специальном оптическом приборе – стеклянной призме – для разложения света на цвета.
№ слайда 8 Описание слайда:
Прохождение разноцветных лучей через призму
№ слайда 9 Описание слайда:
Опыт с кругом Ньютона: при правильном выборе размеров секторов и их цветового сочетания вращающийся круг кажется белым.
№ слайда 10 Описание слайда:
Сложение цветных световых пучков
№ слайда 11 Описание слайда:
Прохождение света через светофильтры
№ слайда 12 Описание слайда:
Идейный замысел произведений живописи конкретизируется в теме и сюжете и воплощается с помощью композиции, рисунка и цвета (колорита). Цвет отражает огромную гамму чувств человека.«Цвет способен на всё: он может успокоить и возбудить, он может создать гармонию или вызвать потрясение, от него можно ждать чудес, но он может вызвать и катастрофу» — так говорил французский учёный Жак Вьено.
№ слайда 13 Описание слайда:
Цвет — одно из свойств объектов материального мира, воспринимаемое как осознанное зрительное ощущение. Тот или иной цвет «присваивается» человеком объектам в процессе их зрительного восприятия.В подавляющем большинстве случаев цветовое ощущение возникает в результате воздействия на глаз потоков электромагнитного излучения из диапазона длин волн, в котором это излучение воспринимается глазом (видимый диапазон — длины волн от 380 до 760 нм). Иногда цветовое ощущение возникает без воздействия лучистого потока на глаз — при давлении на глазное яблоко, ударе, электрическом раздражении и др.), а также по мысленной ассоциации с др. ощущениями — звука, тепла и т.д., и в результате работы воображения.
№ слайда 14 Описание слайда:
Смешивая различные красители, можно получить самые разнообразные цвета и их оттенки.Синяя краска поглощает лучи всех цветов, кроме синего и близких к нему, а жёлтая – все, кроме жёлтого цвета и близких к нему. Смешиваясь, эти два цвета дают зелёный, поскольку он единственный не поглощается обеими красками (и жёлтой, и синей).Белая краска отражает лучи всех цветов, а чёрная – все лучи поглощает.
№ слайда 15 Описание слайда:
От чего зависит цвет тел Если посмотреть на красное яблоко через зелёный светофильтр, пропускающий зелёные лучи, то цвет яблока покажется практически чёрным.
№ слайда 16 Описание слайда:
Цвета делятся на основные и дополнительные Основные цвета — три цвета, смешением которых в разных пропорциях можно получить любой цвет. Число возможных систем основного цвета бесконечно. Часто основными цветами являются красный, зелёный и синий. Дополнительные цвета — при смешении воспринимаются глазом как белый цвет; например, сине-зелёный и красный, оранжевый и синий, зелёно-жёлтый и фиолетовый цвета.
№ слайда 17 Описание слайда:
Сочетания дополнительных цветовКрасный
№ слайда 18 Описание слайда:
Однако имеются сложные цвета (например, пурпурный), которым нельзя однозначно поставить в соответствие определенный спектральный состав излучения. Цвет объекта при освещении его белым светом (содержащим все цвета) определяется тем цветом, который отражается. Если высокоэффективно отражается свет всем спектральным составом, то получается белый цвет, если так же эффективно поглощается весь свет, то получается черный цвет. Измерением цвета и его количественным выражением занимается колориметрия.
№ слайда 19 Описание слайда:
Колориметрия (от лат. color — цвет и греч. metreo — измеряю) — методы измерения и количественного выражения цвета, основаны на определении координат цвета в выбранной системе 3 основных цветов. Набор основных цветов образует трёхмерную колориметрическую систему.
№ слайда 20 Описание слайда:
Одним из важнейших средств эмоциональной выразительности живописного полотна является колорит (итал. colorito, от лат. color — цвет) — система цветовых сочетаний в произведениях изобразительного искусства). Колорит может быть тёплым (преимущественно красные, жёлтые, оранжевые тона) и холодным (преимущественно синие, зелёные, фиолетовые), спокойным и напряженным, ярким и блеклым и т. д.Цвета различаются по тяжести: лёгкие – светлые, тяжёлые — тёмные.
№ слайда 21 Описание слайда:
Деление цветов по температурным впечатлениям Цвета делятся по температурным впечатлениям на тёплые и холодные.
№ слайда 22 Описание слайда:
Тон как характеристика основного цвета Тон — физическая характеристика цвета, принадлежащего к простым или основным цветам, определяется его местом в солнечном спектре, степенью его чистоты (т. е. примесью к нему белого света, большей или меньшей силы, или же полным отсутствием всякой примеси) и степенью его светлоты. В картине может господствовать тот или другой тон, а все частные тона должны гармонировать между собой. Смотря по впечатлению от тона, ему дают, кроме общих красочных названий, и множество других: золотистый, серебристый, спокойный, кричащий, глухой и т. п. Вообще тон, как характеристика цвета, обусловливается степенью сложности цвета и его световой силой.
№ слайда 23 Описание слайда:
В живописном полотне может использоваться один цветовой тон или оттенки одного тона(монохромная живопись) и система взаимосвязанных цветовых тонов (красочная гамма), неизменяемый локальный цвет и изменения цвета (полутона, переходы, оттенки), показывающие различия в освещении предметов и в их положении в пространстве, рефлексы, показывающие взаимодействие различно окрашенных предметов.Общий живописный тон позволяет изобразить предметы в единстве с окружающей средой, а валёры образуют тончайшие градации тона.
№ слайда 24 Описание слайда:
Большинство красок, употребляемых в живописи, очень различаются цветом от спектральных, и только некоторые краски приблизительно подходят к цветам спектра. Тем не менее можно почти все краски разделить на группы, которых наименования одинаковы с названиями спектральных. Так, например, крапплак, киноварь и жжёная светлая охра — могут быть названы красными, при всём резком различии одной от другой. Ближе одна к другой — киноварь горная и киноварь китайская, но и между ними есть различие, которое называют тоном: обе эти киновари разного тона. Подобно этому краски тёмный кобальт и средней светлоты ультрамарин принадлежат к группе синих, но характеризуются каждая своим тоном. Очень сложные тона (например коричневые) иногда совсем не могут быть отнесены по общему впечатлению к какой-либо части спектра.
№ слайда 25 Описание слайда:
Учёт законов преломления и отражения света Выразительность живописи определяется и характером мазка, обработкой красочной поверхности (фактура). На картине происходит диффузное отражение света — его рассеивание неровной поверхностью картины по всем возможным направлениям. Пространственное распределение отражённого света и его интенсивность различны в разных конкретных случаях и определяются соотношением между длиной волны падающего излучения и размерами неровностей, распределением неровностей по поверхности, условиями освещения, свойствами отражающей среды. Поэтому художник, нанося мазок на холст, обязан помнить и о законах отражения и преломления света,и о рассеянии света веществом.
№ слайда 26 Описание слайда:
Воспроизведение естественного освещения и воздушной среды (пленэр) основано на непосредственном изучении натуры; передача объема и пространства связана с линейной и воздушной перспективой, светотеневой моделировкой, использованием тональных градаций и пространственных качеств тёплых и холодных цветов. В искусстве импрессионистов (Э. Мане, О. Ренуар) и ещё в большей степени постимпрессионистов (П. Сезан, Ван Гог, П. Гоген) передавалось ощущение сверкающего солнечного света.На холст накладываются раздельные мазки, рассчитанные на оптическое освещение их при восприятии картины зрителем. При этом происходит разложение сложных тонов на чистые цвета, цветные тени создают светлую, трепетную и воздушную живопись.
№ слайда 27 Описание слайда:
Особенности цветовосприятия живописных полотен Человеческий глаз способен настраиваться на данный уровень яркости, и это называется адаптацией; всякий предмет, яркость которого в 100 раз меньше той, к которой адаптировано зрение, будет казаться наблюдателю чёрным, а тот, яркость которого в 100 раз больше яркости адаптации, производит слепящее ощущение.Картины заметно изменяют свои цвета, если их рассматривать при свете обычной электрической лампы, т. к. излучение содержит мало синих лучей, зато много красных, оранжевых, жёлтых. Свет без обмана дают лампы дневного света.
№ слайда 28 Описание слайда:
Объективность действия законов оптики и живопись Восприятию живописного полотна мешает старость зрения. С возрастом хрустально-прозрачная среда глаза понемногу желтеет, поэтому пожилые художники смотрят на своё произведение как бы через жёлтое стекло, пропускающее жёлтые и красные лучи, а фиолетовые и синие поглощающее. Цветопередача художественной идеи и цветовосприятие полотна существенно изменяются с возрастом.В этом отношении поучительна история с реставрацией полотна И. Е. Репина «Иван Грозный и сын его Иван». Цветовые исправления, выполненные престарелым художником, едва вторично не погубили картину, пострадавшую один раз от рук сумасшедшего, ударом ножа вспоровшего холст.
№ слайда 29 Описание слайда:
И. Е. Репин. «Иван Грозный и сын его Иван». 1885. Третьяковская галерея. Москва.
№ слайда 30 Описание слайда:
Репин с годами стал замечать недостатки картины, которых раньше не видел: он втайне укорял себя за пренебрежение к фиолетовым оттенкам и всё твёрже убеждался, что лицо Ивана Грозного он пережелтил.Когда реставраторы склеили повреждённый холст, Репин с энтузиазмом взялся восстанавливать живопись, попутно исправляя «ошибки»: он стал заново писать лицо Ивана Грозного, налегая на холодные фиолетовые тона. Последние мазки репинской кисти оказались для картины смертельней, чем удар ножа.Позже репинские исправления были смыты, а другой художник по репродукциям, памяти восстановил первоначальный облик картины.
№ слайда 31 Описание слайда:
Цветовосприятие художественного полотна различно у разных людей. Иногда этому мешает врождённая цветовая слепота – дальтонизм.Дальтонизм — неспособность различать главным образом красный и зелёный цвета, реже отсутствует восприятие синего (фиолетового) цвета. Наблюдается преимущественно у мужчин. Впервые дефект зрения описан Дж. Дальтоном.
№ слайда 32 Описание слайда:
Слева — копия тибетской иконы, выполненная художником с нормальным цветоощущением. Справа — та же репродукция, выполненная художником с цветовой слепотой на зелёный цвет. Рисунки из коллекции профессора Е. Б. Рабкина.
№ слайда 33 Описание слайда:
Слева — репродукция с картины художника Богданова «Ждёт». Справа — копия этой репродукции, выполненная художником с цветовой слепотой на красный цвет. Рисунки из коллекции профессора Е. Б. Рабкина.
№ слайда 34 Описание слайда:
ЖИВОПИСЬ — вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо поверхность. Главные выразительные средства живописи — композиция, рисунок, цвет (колорит). В монохромной живописи используется один (с оттенками) цветовой тон, в полихромной — система взаимосвязанных красочных тонов или неизменяемый локальный (местный) цвет. В тональной живописи применяются тончайшие градации тона, на непосредственном изучении натуры основано воспроизведение естественного освещения и воздействия среды. Другие выразительные средства живописи— мазок, фактура, линейная и воздушная перспектива, светотеневая моделировка и др. Живопись может быть однослойной (алла прима) и многослойной с использованием лессировок. Основные технические разновидности живописи — масляная живопись, фреска, темпера, восковая живопись, мозаика, витраж. Для исполнения живописных произведений часто служат акварель, пастель, гуашь, тушь.
№ слайда 35 Описание слайда:
Спасский Б.И. “Физика в её развитии”, пособие для учащихся-М. Просвещение, 1979 г.Дягелев Ф.М. “Из истории физики и жизни её творцов” – М. Просвещение, 1986 г.Вавилов С.И. “Исаак Ньютон” Издательство Академии наук СССР, 1960 г.Ланина И. Я. Не уроком единым: Развитие интереса к физике. М., 1991.Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия 2006, 10 CD.Иллюстрированный энциклопедический словарь, 2 CD.Энциклопедия «Мир вокруг нас», CD.Детская энциклопедия Кирилла и Мефодия 2006, 2 CD и др.
ppt4web.ru
Урок физики и МХК «Тепловые явления в физике и искусстве» в 8 кл.
Интегрированный урок физики и МХК
Тепловые явления в физике и искусстве
Цель урока: Обобщить и систематизировать знания учащихся по теме «Тепловые явления», совершенствовать навыки чтения графиков различного типа, расширить кругозор.
Выявить умение учащихся распознавать физические явления испарения, кипения, конденсации в природе и художественных описаниях, показать физические процессы, протекающие в природе, могут быть объяснены не только научным методом, но и переложены на язык художественной речи.
Задачи:
1. Выявить умение учащихся распознавать физические явления испарения, кипения. Конденсации в природе и художественных описаниях;
2.показать физические процессы, протекающие в природе, могут быть объяснены не только научным методом, но и переложены на язык в художественной речи;
3.уметь анализировать произведения русских художников-пейзажистов;
4. находить описание физических процессов в произведениях русской поэзии.
Средства наглядности: презентация, физические приборы, таблицы, технологические карты урока.
Ход урока
Учитель физики:
Про теплоту начнём рассказ,
Всё вспомним, обобщим сейчас.
Энергия! Работа до кипенья!
Чтоб лени наблюдалось испаренье!
Мозги не доведём мы до плавленья,
Их тренируем до изнеможенья!
Учитель МХК:
И все процессы с теплотой
В стихах сегодня и картинах.
Ведь физика и МХК оказывается у нас – едины!
И на уроке, свой сейчас, извечный спор
продолжат физики и лирики.
Учитель физики: Здравствуйте ребята! Сегодня на уроке мы обобщим и систематизируем ваши знания по теме : “Тепловые явления”, будем совершенствовать навыки чтения графиков различного типа и расширим ваш кругозор.
Учитель МХК: Вместе с этим мы постараемся распознать физические явления испарения, кипения, конденсации в природе и художественных описаниях, покажем, что физические процессы, протекающие в природе, могут быть объяснены не только научным методом, но и переложены на язык художественной речи.
Учитель физики: Начнём урок с разминки, которую я предлагаю провести в виде физического диктанта (Слайд)
В один стакан налита холодная вода, а в другой- горячая. В каком стакане вода обладает большей внутренней энергией?
В каком чайнике вода быстрее нагреется в новом или в старом, стенки которого покрыты накипью?
Тёплый воздух поднимается вверх, поэтому в комнатах у потолка теплее. Почему же в тропосфере, наоборот, теплее в нижних слоях?
Весной в воздухе уже тепло, температура больше 0 С, а на реках, озёрах лёд ещё стоит? Чем это объяснить?
Как объяснить, что во время ледохода, весной, вблизи реки бывает холоднее, чем вдали от неё?
Почему нам становится холодно, когда наша одежда намокнет?
Почему сырые дрова «кипят» в печке и дают мало тепла?
Зачем вспотевшую после езды лошадь, накрывают попоной?
С какой стороны на оконных стёклах образуется зимой лёд?
Отличается ли температура кипящей воды в чайнике от температуры пара, выходящего из него?
Проверьте себя и друга!
Слайд с ответами.
Учитель МХК : (Слайд ) Шишкин «Крестовый остров в тумане «и «Туман в лесу»
Как вы думаете, о каком физическом явлении сейчас пойдет речь?
Туман
Млечною мягкостью манит туман.
Может, он — правда, а может — обман.
Мнится, мерещится в мареве том
Масляный месяц, мерцающий дом.
Медленно в море тумана иду.
Может, до месяца я добреду?
Может быть, если не сбиться с пути,
Можно до сказки в тумане дойти?
В.Лунин.
Учитель МХК: кто такой Шишкин ? Что вы о нём знаете?

Ученик: Иван Шишкин
Шишкин — художник народный. Всю жизнь он изучал русский, преимущественно северный лес, русское дерево, русскую чащу, русскую глушь. Это его царство, и тут он не имеет соперников, он единственный.
  В. В. Стасов



В сокровищнице русского искусства Ивану Ивановичу Шишкину принадлежит одно из самых почетных мест. С его именем связана история отечественного пейзажа второй половины XIX столетия. Произведения выдающегося мастера, лучшие из которых стали классикой национальной живописи, обрели огромную популярность.
    Среди мастеров старшего поколения И. И. Шишкин представлял своим искусством явление исключительное, какого не знали в области пейзажной живописи предыдущие эпохи. Подобно многим русским художникам, он от природы обладал огромным талантом самородка. Никто до Шишкина с такой ошеломляющей открытостью и с такой обезоруживающей сокровенностью не поведал зрителю о своей любви к родному краю.
К систематическим занятиям в московском Училище живописи и ваяния Шишкин приступил лишь в двадцатилетнем возрасте, с трудом преодолев патриархальные устои семьи, противившейся (за исключением отца) его желанию стать художником.
В училище сразу определилось влечение Шишкина к пейзажу. «Пейзажист — истинный художник, он чувствует глубже, чище»,- записал он несколько позже в дневнике. «Природа всегда нова … и всегда готова дарить неистощимым запасом своих даров, что мы называем жизнь. Что может быть лучше природы …»
В восьмидесятые-девяностые годы художника все чаще привлекают изменчивые состояния природы, быстро проходящие моменты. Благодаря интересу к световоздушной среде, к колориту ему теперь больше, чем раньше, удаются такого рода произведения. Пример тому — поэтичная по мотиву и гармоничная по живописи картина «Туманное утро» (1885).Не раз он обращался в своих произведениях к такому явлению, как туман. В 1888 году Шишкин написал «Туман в сосновом лесу» и, этюд «Крестовский остров в тумане», в 1889 году — «Утро в сосновом лесу» и «Туман», в 1890 году — снова «Туман» и, наконец, «Туманное утро».
Учитель МХК: «Пейзажист — истинный художник, он чувствует глубже, чище… природа всегда нова … и всегда готова дарить неистощимым запасом своих даров, что мы называем жизнь. Что может быть лучше природы …», — говорил И.И. Шишкин.
Учитель физики: Сейчас мы с вами покажем процесс испарения и конденсации на графике.
График испарения для воды ,взятой при температуре 20 ⁰ С и её конденсации и остывания до той же температуры.
Слайд для проверки и самопроверки.
Слайд с росой и ёжиком
Учитель физики: .Посмотрите на слайд и скажите: какие явления наблюдаются на снимках ?
При каких условиях выпадает роса?
Что называется точкой росы?
Бывает ли роса перед дождём?
Учитель МХК: Этому явлению, утренней росе – посвящали стихи многие известные поэты. Кто готов прочитать стихи?
Ученик:
Ф.и. Тютчев
“По зеркальной воде, по кудрям лозняка
От зари алый свет разливается.
Дремлет чуткий камыш.
Тишь-безлюдье вокруг.
Чуть приметна тропинка росистая.
Куст заденешь плечом,–
На лицо тебе вдруг
С листьев брызнет роса серебристая.”
Учитель физики: Итак, о какой физической величине мы можем говорить при наличии или отсутствии росы?
Слайд с приборами.
Как находим влажность? Какими приборами? Давайте создадим психрометр своими руками и сравним полученные показания с показаниями действительного психрометра.
Лабораторная работа
Физминутка
Подводим итог и выясняем, что влажность воздуха в классе невелика для дождя в помещении.
Учитель МХК : Так как речь идёт о дожде, то и можно дать слово поэтам и художникам, умеющим красочно описать это явление в природе.
Слайды с фоном перед дождём.
Ученик: Тютчев «люблю грозу в начале мая»
Люблю грозу в начале мая,
Когда весенний, первый гром,
Как бы резвяся и играя,
Грохочет в небе голубом.
Гремят раскаты молодые,
Вот дождик брызнул, пыль летит,
Повисли перлы дождевые,
И солнце нити золотит.
Учитель МХК: Чьи работы? Вы узнаёте их?
Ответы учеников
Слайды с картинами Левитана
Исаак Левитан — самый великий из тех русских пейзажистов, которые в XIX веке открыли для современников скромную красоту русской природы. Начиная работать под руководством Саврасова и Поленова, Левитан вскоре оставил далеко позади своих учителей, навсегда вписав свое имя в пантеон отечественной культуры. Долгое время считалось, что в России нет природы, способной вызвать восхищение и стать темой для серьезного произведения. Вместо природы была лишь серая, безликая масса, тоскливая и бесконечная, как горе людское.
Левитан избегал изображать внешне эффектные места. Ему это было не нужно. В самом простом деревенском мотиве он, как никто другой, умел найти то родное и бесконечно близкое, что так неотразимо действует на душу русского человека, заставляя его снова и снова возвращаться к картине. Только хмурые перелески, бедные поля и покосившиеся избенки, грустящие под ситцевым небом. Левитан наполнил наш бедный пейзаж чувствами, и теперь уже никто не мог отвернуться от средней полосы России — у нее появилось свое неповторимое лицо и неотразимое очарование, перед которым меркли красоты заморских стран.
Творческий путь Левитана длился всего около двадцати лет, но за эти годы он создал больше, чем все остальные пейзажисты России вместе взятые. Можно без преувеличения сказать, что после Левитана русский пейзаж стал другим. Левитан умер в 1900 году, став последней ярчайшей фигурой золотого века русской культуры, словно подытожив искания лучших русских умов того времени.
Ученик:
Я люблю пейзажи Левитана:
В них осталась жить его душа.
Вот – чистейшей зелени поляна,
Я стою пред нею, чуть дыша.
Ничего вокруг не замечаю,
Вижу лишь околицу и лес,
И в закат навстречу им шагаю,
Растворившись в золоте небес.
Вера Логовская.
Учитель физики: Бывает ли обратный процесс и как он называется?
(Отвердевание)
Слайд Меньшиков в Берёзове. Посмотрите на картину и ответьте на вопросы:
Греет ли шуба?
Какой процесс демонстрирует наледь на окнах зимой?
Почему по наледи судят о хозяине жилища: ленивый или нет?
Учитель МХК: Кто скажет чье это произведение? О чем эта картина?
Ученик: Картина Сурикова „Меншиков в Березове» принадлежит к числу самых известных. Властный старик с беспорядочными космами седых волос и небритым подбородком, с гордой осанкой и неотступной думой на челе сидит, чуть откинувшись назад в своем низком кресле в тесной и темной избе. К нему прижалось трое детей. Мальчик, опустив глаза и подперев рукой голову, машинально счищает пальцем оплывший воск с подсвечника. Чернобровая белокурая девушка в костюме боярышни внимательно читает книгу, другая, с болезненно бескровным личиком, закуталась в шубку и прижалась к старику. В сущности, перед нами семейный портрет, но дети — как покинутые сироты, а их отец во власти угрюмого одиночества.
А ведь недавно Меньшиков был правой рукой самого Петра Первого, вершил судьбы людей государства Российского.
В углу, где теплятся лампады и блестят золотые оклады икон, словно уцелел кусок седой старины,
В устойчиво, низко сидящей фигуре отца преобладают твердость и несгибаемость воли, упорная, неотступная мысль. Своим обликом он говорит, что даже в этом унижении он ничего не забыл, ни от чего не отступился. Но сила Сурикова-живописца была в том, что для него живое чувство приобретало все свое значение лишь в той мере, в какой его можно было воплотить.
Учитель МХК: Ближние к нам Меншиков и его старшая дочь, примостившаяся в ногах у отца они погружены в свои мысли, и уже осознают возможное будущее. Белое, грустное лицо любимой дочери, бывшей невесты Петра II – говорит о ее скорой смерти.
Угол, в котором они сидят, противопоставлен иконостасу с горящей лампадкой – последним в их жизни верхним светом. По ту сторону стола сидят сын и младшая дочь бывшего вельможи. Сын Меншикова безвольно теребит подсвечник с потухшей свечей, возможным намеком на скорое прекращение меньшиковского рода. И только, младшая дочь Меншикова, расположившаяся под окном спиной к иконостасу читает, т.е. единственная из присутствующих совершает какое-то рациональное действие. Окно за ее спиной – символ покинутого внешнего пространства, туманной фортуны, которая будет к ней благосклонна, позволив вернуться в столицу и прожить счастливо.
. Суриков изобразил в рано ушедшей из мира дочери Меншикова свою жену, умершую спустя пять лет после написания картины. Всю дальнейшую жизнь художник проведет так же как и Меншиков с дочерьми, воспоминаниями и сокровенными мыслями.
Учитель физики: Обратите внимание на центр стола. Что мы там видим?
Какой процесс происходит со свечой, когда она горит?
Как меняется температура и внутренняя энергия вещества при плавлении?
Кино о плавлении олова.
Слайд с графиком плавления олова. Объяснить его.
Где в природе мы можем наблюдать процесс плавления ?
Учитель МХК: Можете ли вы назвать какие-нибудь картины с изображением извержения вулканов?
Слайд Брюллов «Последний день Помпе
Ученик:
Брюллов «Последний день Помпеи»
24 августа 79 года произошло мощное извержение Везувия, уничтожившего цветущий город Помпеи, расположенный у подножия вулкана. Более полутора тысяч лет Помпеи оставались погребенными под слоем вулканической лавы и пепла. Впервые город был обнаружен совершенно случайно в конце XVI века при производстве земляных работ. Археологические раскопки начались здесь в середине XVIII века. Они вызывали особый интерес не только в Италии, но и во всем мире. Многие путешественники стремились побывать в Помпеях, где буквально на каждом шагу находились свидетельства внезапно оборвавшейся жизни античного города. Прибыл сюда и великий русский художник Карл Иванович Брюллов.
В основу композиции он положил светоцветовые эффекты. Свет – один из героев картины. В ней взаимодействуют два источника света: холодный лимонно-жёлтый блеск, от вспыхнувшей молнии и более тусклое горяче-красное сияние потока лавы. Молния освещает передний план картины, вулкан окрашивает в огненные тона её глубину – панораму гибнущего города. Красный цвет доминирует – это и одежды героев картины. Гибель Помпеи в представлении Брюллова – это гибель всего античного мира, символом которого становится самая центральная фигура – прекрасная женщина, разбившаяся насмерть, упав с колесницы.
Учитель МХК: Брюллов потрясен внутренней красотой и самоотверженностью этих людей, не теряющих человеческого достоинства перед лицом неотвратимой катастрофы. В эти страшные минуты они думают не о себе, а порываются помочь своим близким, оградить их от опасности.
Герои картины у него разбиты на группы.
Художник видит и себя самого среди жителей Помпеи с ящиком красок и кистей на голове. Он здесь, рядом с ними для того, чтобы помочь, поддержать их дух.
Учитель физики: В завершении урока давайте с вами разгадаем кроссворд
РЕШИ КРОССВОРД
Слайд Вопросы к кроссворду
По горизонтали:
1. Что такое, расскажите, переход из газа в жидкость?
2. Как явление называется, когда в пар вода превращается
По вертикали:
1. Прямо с неба, свысока, на нас смотрят…
2. Он известен иногда, как замерзшая вода.
3. Время, когда снеговые горы тают, им не до сна.
4. Скажем, между нами, его много в бане.
Слайд Релаксация Музыка.
Учитель МХК: Если вы получили удовольствие от урока, то отметьте это. Зарисуйте звездочки красным цветом, если вам понравился урок, если остались равнодушными , то синим цветом.
infourok.ru